Мастер-класс смотреть онлайн Видео мастер-класс рисуем реалистичные капли воды

Живопись маслом.Как писать маслом капли воды.Мастер — класс.

В этом мастер — классе по живописи маслом я показываю свой способ как написать капли воды в солнечную и пасмурную погоду.Вы можете использовать этот простой вариант в своих живописных работах и сделать их еще более привлекательными для зрителя .

Видео Живопись маслом.Как писать маслом капли воды.Мастер — класс. канала Tatyana Orlovetskie

Рисунки пастелью детские: Мастер-класс смотреть онлайн: Рисуем с детьми мягкой пастелью сову

Мастер-класс смотреть онлайн: Рисуем с детьми мягкой пастелью сову

Мы с детьми для рисования используем детскую энциклопедию с крупными фотографиями.

Пастель используем мягкую, вот такую, — она лучше всего растирается.

Выбираем иллюстрацию и берем бумагу для пастели или цветной картон. Бумага должна быть шероховатой, не глянцевой, чтобы пастель хорошо прилипала к ней.

Выбираем мелок пастели, по цвету близкий к цвету фона. Рисуем контур изображения кончиком мелка.

Такая техника рисования пастелью называется рисования «плашкой» (мелок очищается от бумаги и кладётся на «бочок»). Так можно закрашивать большие поверхности изображения.

Здесь видно, как закрашены «плашкой» все свободные большие поверхности. Мелкие детали красим кончиком пастельного мелка.

Дальше растираем пальцем, заполняя пустые участки цветом. Удобно «выделить» для белого цвета отдельный палец и больше им ничего не тереть, то же самое для чёрного или очень тёмного цвета, чтобы цвета не перемешивались и не становились грязными. Можно использовать и специальные инструменты для растирания пастели, и ватные ушные палочки, но мне и детям больше всего нравится работать пальцами, удовольствие от процесса — непередаваемое!

Вот что получилось в процессе растирания — пустые незакрашенные пятна практически исчезли.

Теперь по затёртому изображению можно нанести яркие акценты кончиком пастельных мелков. Используя сначала белую и жёлтую пастель, а потом в конце чёрную, чтобы её случайно не размазать.

Немного снова растушёвываем акценты и добавляем тени круговыми движениями пальца вокруг глаз и клюва. Крупными штрихами дорисовываем глаза внутри чёрного контура отдельными штрихами кончиком жёлтого и оранжевого мелка. Сверху ставим белые блики.

Подрисовываем кончиком мелка отдельные пёрышки совы, чтобы сделать образ живым. Для этого используем белый и коричневый цвет. Клюв и глаза подчёркиваем чёрным мелком.

#18 МАСТЕР-КЛАСС ФРУКТОВЫЙ НАТЮРМОРТ. Как нарисовать фрукты маслом | Андрей Бельчев

Хранить пастельный рисунок надо так, чтобы он не отсырел и не тёрся о другие рисунки, можно прокладывать вощёную бумагу или кальку между ним и другими работами.

Чтобы зафиксировать пастель на бумаге, можно покрыть работу лаком для волос, я пробовала только лак для волос «Прелесть». Для оформления рисунка лучше использовать рамку со стеклом.

Студия детского творчества 2022. Сентябрь — Ноябрь

Незаметно летит время, кажется,только недавно нежились на жарких песчаных пляжах, а сейчас уже греем носы в уютных вязанных шарфах, но оглядываясь на проделанную работу, мы с детьми понимаем, как много успели сделать! как много творчества в наших буднях и какая красота вокруг. Желаю всем яркой и творческой Осени-Зимы ��

Панда на отдыхе. Гуашь
Маша 7 лет

Панда на отдыхе. Гуашь
Даша 6 лет

Закат. Гуашь
Варвара 7 лет

Закат. Гуашь
Кристина 7 лет

Крокодил.Гуашь
Алина 6 лет

Крокодил.Гуашь
Миша 6 лет

Крокодил. Гуашь
Лера 5 лет

Закат. Гуашь
Ксения 5 лет

Хамелеон. Масляная пастель, акварель
Даша 7 лет

Хамелеон. Масляная пастель, акварель
Полина 8 лет

Хамелеон. Масляная пастель, акварель
Лиза 8 лет

Хамелеон. Масляная пастель, акварель
Ваня 8 лет

Хамелеон. Масляная пастель, акварель
Лиза 8 лет

Лёвушка. Масляная пастель, акварель
Катя 5 лет

Лёвушка. Масляная пастель, акварель
Никита 5 лет

Лёвушка. Масляная пастель, акварель
Валя 5 лет

Лёвушка. Масляная пастель, акварель
Кира 5 лет

Фламинго. Масляная пастель, акварель
Маша 7 лет

Фламинго. Масляная пастель, акварель
Даша 6 лет

Фламинго. Масляная пастель, акварель
Маша 7 лет

Фламинго. Масляная пастель, акварель
Арина 7 лет

Фламинго. Масляная пастель, акварель

Слон. Графика. Черный перманентный маркер, черная гелиевая ручка
Вика 8 лет

Слон. Графика. Черный перманентный маркер, цветные гелиевые ручки
Аня 9 лет

Слон. Графика. Черный перманентный маркер, черная гелиевая ручка
Ваня 8 лет

Морской конек. Графика. Черный перманентный маркер, черная гелиевая ручка
Варвара 7 лет

Морской конек. Графика. Черный перманентный маркер, черная гелиевая ручка
Вика 9 лет

Лягушонок. Графика. Черный перманентный маркер, черная гелиевая ручка
Элина 6 лет

Лягушонок. Графика. Черный перманентный маркер, черная гелиевая ручка
Даша 6 лет

Лягушонок. Графика. Черный перманентный маркер, черная гелиевая ручка
Никита 6 лет

Вишенки. Сухая пастель
Настя 5 лет

Вишенки. Сухая пастель
Мелиса 4 года

Тыква. Сухая пастель
Маша 7 лет

Тыква. Сухая пастель
Настя 7 лет

Рябина. Сухая пастель
Ариадна 4 года

Рябина. Сухая пастель
Лена 5 лет

Рябина. Сухая пастель + масляная пастель
Соня 5 лет

Рябина. Сухая пастель
Гоша 5 лет

Рябина. Сухая пастель
Арина 6 лет

Осенний пейзаж. Сухая пастель
Лиза 9 лет

Осенний пейзаж. Сухая пастель
Кирилл 8 лет

Осенний пейзаж. Сухая пастель
Полина 8 лет

Осенний пейзаж. Гуашь
Арина 6 лет

Осенний пейзаж. Гуашь
Таня 6 лет

Осенний пейзаж.Гуашь
Таня 7 лет

Осенний пейзаж.Гуашь
Андрей 9 лет

Девушка-Осень. Гуашь
Варвара 8 лет

Девушка-Осень. Гуашь
Миша 7 лет

Девушка-Осень. Гуашь
Вика 9 лет

Березовая опушка. Гуашь
Алина 6 лет

Березка. Гуашь, акварель
Алиса 4 года

Бобер. Гуашь
Бора 5 лет

Бобер. Гуашь
Катя 5 лет

Бобер. Гуашь
Никита 5 лет

Ежик. Гуашь
Настя 5 лет

Гусь. Черный перманентный маркер,черная гелиевая ручка,акварель
Киилл 5 лет

Натюрморт с физалисом. Масляная пастель,акварель
Аня 9 лет

Натюрморт с физалисом. Масляная пастель,акварель
Ваня 9 лет

Натюрморт с физалисом. Графика. Черный перманентный маркер, черная гелиевая ручка
Полина 8 лет

Натюрморт с рябиной. Графика. Черный перманентный маркер, черная гелиевая ручка
Максим 6 лет

Натюрморт с рябиной. Графика. Черный перманентный маркер, черная гелиевая ручка
Иван 6 лет

Куропатка. Графика. Черный перманентный маркер, черная гелиевая ручка
Ваня 6 лет

Куропатка. Графика. Черный перманентный маркер, черная гелиевая ручка
Кира 6 лет

Натюрморт с гранатом. Масляная пастель, акварель
Ваня 7 лет

Пастель- новая возможность в развитии творчества у дошкольников | Статья по рисованию на тему:

Пастель — новая возможность для развития творчества у дошкольников.

В работе с дошкольниками необходимо достаточно много уделять внимания развитию воображения, фантазированию, развитию нестандартного видения мира, творческому решению задач.

Работа с новыми материалами и техниками ставит новые задачи и заставляет все время что-нибудь придумывать. Умение создавать новое, необычное, нестандартное дано с рождения не каждому, но многие профессии, жизненные ситуации требуют наличия именно этих качеств.

В своей работе с дошкольниками, я сначала включала пастель эпизодически, но заметила , что дети с удовольствием ее используют.

Решение, использовать пастель, было продиктовано тем, что она дает возможность легко осуществить замысел, пастель наноситься легко, оставляет яркий след, есть возможность легко смешивать цвета. Особая ее притягательность заключается в том, что с ее помощью можно создавать как живописные, так и графические работы.

В этой статье хочу вас познакомить с тем, как можно использовать пастель в работе с дошкольниками. Работу лучше начинать с возраста 5-6 лет, т.к. в этом возрасте уже неплохо развита мелкая моторика и ребенок может контролировать силу нажима на пастельный мелок.

Основные задачи которые решались:

-Познакомить с материалом его свойствами (мягкий, ломается, растирается),как хранить и как обращаться

-Познакомить детей с различными приемами рисования пастелью

-Закрепить приобретенные умения и навыки и показать детям широту их возможного применения

  • плотные листы бумаги разного цвета (для пастели), можно использовать цветной матовый картон
  • бархатная бумага;
  • бумага для акварели;
  • мягкая и полумягкая пастель в наборах и в коробках очищенная от оберток;
  • влажные салфетки для рук;
  • мольберт
  • фиксатор
  • ластики
  • губки

Знакомство с приемами нанесения пастели :

Самый простой способ использовать пастель состоит в том, чтобы рисовать концом, держа мелок как карандаш или ручку. Получившаяся линия передаёт совершённый вами жест.

Толщина линии, меняется от давления на мелок. Чем сильнее нажим, тем больше пастели останется на листе. Для более тонких линий, нужно нажать более мягко или использовать край пастели. Этот прием легко осваивается детьми и наиболее часто применяется в рисунках т.к схож с работой карандашом.

При ознакомлении с этой техникой проводились занятия на тему : «Хрустальный водопад» (штрихи в одном направлении,2-3 цвета), « Зимний букет» (белый , голубой мелок, на темной бархатной бумаге)

Использование края пастели (плашмя или ребром)

Такой вариант дает возможность работать быстро, создавая большие блоки цвета. Изменение давления создаст различную структуру на пастельной бумаге. Прием – использования пастели ребром очень нравиться детям , он позволяет очень быстро закрашивать большие поверхности работы, чаще всего используется в изображении пейзажей, закрашивании фона.

Штриховка и пересекающаяся штриховка

Самый простой способ использовать пастель состоит в том, чтобы рисовать концом, держа мелок как карандаш или ручку. Получившаяся линия передаёт совершённый вами жест.

Толщина линии, меняется от давления на мелок. Чем сильнее нажим, тем больше пастели останется на листе. Для более тонких линий, нужно нажать более мягко или использовать край пастели. Этот прием легко осваивается детьми и наиболее часто применяется в рисунках т.к схож с работой карандашом.

При ознакомлении с этой техникой проводились занятия на тему : «Ароматное яблоко», «Корзинка с фруктами»

Смешивание пастелей (растушовка)

В отличие от других средств рисования, пастель нельзя смешать перед помещением на бумагу. Есть два способа создать цветные и тональные плавные переходы — оптическое смешивание, которое достигается при наличии цветов в непосредственной близости (см. штриховку), и смешивание, где пастель смешивается уже на бумаге.

Можно использовать широкий спектр инструментов для смешивания, но традиционный – палец, также используют вату, куски бумаги, ластик и т.д. Смешивание разных оттенков пастели вызвало у детей большой интерес и удовольствие – прямо в работе изображаемый предмет легко меняет цвет

Этот прием используется почти во всех работах, он дает возможность смешивать цвета, придавать фактурность образам (мышка, котенок, пушистые астры..)

После того как дети хорошо освоили приемы использования пастели , они часто применяют их как отельный художественный материал, в смешанной технике (нанесение фона, придание фактуры образу и т. д.)

Изобразительная деятельность приносит много радости детям. Потребность в рисовании у них заложена на генетическом уровне, рисуя они изучают окружающий мир .Чаще всего занятия с дошкольниками сводятся к стандартным изобразительным материалам. Но учитывая потенциал нового поколения, этого не достаточно для развития творческих способностей, нужно знакомить детей с новыми для них художественными материалами и техниками.

Уроки рисования пастелью для детей поэтапно в Москве

Очень часто родители с малых лет отдают детей в спортивные секции, водят в музыкальную школу, нанимают преподавателей иностранных языков, а рисованию не уделяют серьезного внимания, его недооценивают. И это большая ошибка.

Для того, чтобы ребенок полноценно развивался, ему просто необходимо учиться рисовать. Именно на бумаге малыш отображает свое представление о мире. С помощью карандаша или красок у детей формируется не искаженный вкус, рождается чувство прекрасного, появляется умение видеть красоту в самых обыденных вещах.

Ребенок становится наблюдательней, у него появляются вопросы, а ответы на них пополняют копилку его знаний.

Обучение рисованию детей и взрослых в Москве

Дети очень любят созидать, и рисование – это именно та область, где ребенок может создать нечто свое, например, пейзаж, портрет, натюрморт. Важно только, чтобы родители относились к творчеству своих детей серьезно (рисунки должны быть вставлены в рамочки, красиво оформлены и украшать детскую или взрослую комнаты).

Помимо вышеперечисленного, дети – художники начинают быстро ориентироваться в формах, в цветовой гамме, получают первые знания о проекции. У них вырабатываются такие качества, как усидчивость, желание довести начатое до конца, развиваются богатые творческие способности.

Талантливые художники не с первого раза рисовали известные полотна, они развивали свои способности. Ученые утверждают, что научиться рисовать может каждый и даже небольшие способности, при желании, можно развить в выдающиеся творения.

Дети, умеющие рисовать, видят мир немного иначе, чем другие. Поэтому долг каждого родителя раскрыть своему ребенку новый мир красок.

Пастель- почему?

Видов изобразительного искусства достаточно много. Это и акварель, и гравюра, и пастель.

Наша студия предлагает уроки рисования пастелью для детей. Такие занятия сразу становятся любимыми. Рисовать в этой технике легко, изображения получаются яркими, насыщенными, линии легко растушевываются, создавая плавные переходы и новые оттенки.

Не стоит думать, что такие профессиональные уроки рисования пастелью для детей можно заменить обычным домашним рисованием. Пастель – техника очень интересная, но и у нее есть некоторые тонкости. Для того, чтобы рисовать в таком направлении необходимы учителя, которые и раскроют свои секреты для учеников. Так, например обязательно следует учитывать материалы полотна картины, самих красок, разбавители и другое. Немаловажен и выбор сюжета. А с этим обязательно поможет преподаватель.

Пастель считается переходным звеном между рисованием цветными карандашами и мелками. Материалы, которые используются для пастельного рисования, совершенно безопасны для детских рук, это глина, красящий пигмент, мел, клей.

Работать с пастелью любят не только дети, свое предпочтение ей отдавали такие художники, как Ренуар, Сепов, Врубель, Мане, Левитан.

Может быть, и ваш ребенок пополнит список этих талантливых людей?

Наша арт – студия предлагает прекрасную возможность детям проявить себя. С нами маленький художник не будет скучать, а еще:

  • посетить наши занятия может каждый ребенок, ведь дети талантливы все!
  • уроки ведут талантливые и опытные педагоги, которые индивидуально работают с каждым ребенком;
  • ребенок сможет погрузиться в настоящую атмосферу художественного созидания;
  • уже после первого урока родители и сам маленький художник смогут полюбоваться настоящей собственной картиной;
  • после первых занятий у ребенка появится тяга к рисованию, даже если он не любил художественного творчества;
  • до нас удобно и быстро добираться.

Не стоит долго размышлять, подарите уроки радости своим детям. Мы вас ждем.

Приглашаем на наши курсы рисования в Москве

Пастель сухая. Виды и техника рисования

Пастель — (фр. pastel, от лат. pasta — тесто) «сухая живопись» мягкими цветными мелками, которые изготовляются из пигментов, мела и связующих. В процессе изготовления пастельных карандашей их незасохшая масса выглядит как тесто, паста — отсюда и произошло название. У пастели множество нежных оттенков каждого цвета. Пастель используется как для живописи, так и для рисунка. Техника пастели наиболее подходит для тех рисунков, где цвет и атмосфера более важны, чем мелкие детали.

Как рисовать пастелью
Пастель довольно проста в применении. Для создания цветных поверхностей достаточно наложить широкие штрихи и растереть пальцами на бумаге. Можно также смешивать 2 и более цветов, накладывая штрихи боковой поверхностью пастели (разных оттенков) и растирая их полностью или частично. При рисовании пастелью обычно фон и общие детали набирают путем смешивания. А потом, поверх тонкими линиями прорабатывают детали. Детали и тонкие линии также можно прорабатывать пастельными карандашами (пастельные палочки в оболочке из древесины).

Виды пастели
Есть 2 основных вида пастели: твердая и мягкая.
мягкие пастели состоят в основном из чистого пигмента, с небольшим количеством связующего вещества. Подходят для широких насыщенных штрихов.
твердые пастели реже ломаются, т.к. содержат большее количество связующего вещества. И прекрасно подходят для рисунка, ведь сторону палочки можно использовать для тона, а кончик для тонких линий и проработки деталей.

Бумага для рисования пастелью
Для рисования пастелью нужна фактурная поверхность, которая будет удерживать пигмент. Рисунки пастелью обычно выполняются на цветной бумаге. Тон бумаги подбирается индивидуально, учитывая задачи рисунка. Белая бумага мешает оценит насыщенность главных цветов.

3 типа бумаги для пастели
наждачная бумага – предназначена для художественных работ, продается в листах большого формата;
пастельная доска – выполняется из крошечных частиц пробки;
бархатная бумага – имеет бархатистую поверхность.
При работе с такой бумагой мы сможете использовать минимальное количество фиксажа.
Также можно использовать бумагу для акварели. Протонировать акварельную бумагу можно используя чай или кофе.

Исправление рисунка пастелью
Обычно исправления вносят на ранних стадиях рисунка. Для удаления большого количества цвета используют широкие кисти из щетины. При этом планшет с рисунком надо держать вертикально, это позволит лишним частичкам падать вниз и не втираться в бумагу.
Также используется ластик или кусочек хлеба (белый – без сдобы). Но этот метод неприменим при работе на наждачной и бархатной бумаге.
Лезвием бритвы можно соскоблить тонкие штрихи.

Фиксация рисунка
Для защиты пастельного рисунка от смазывания и осыпания его надо зафиксировать. Для этого подойдет обычный лак для волос или специальный фиксатор. Будет достаточно пары легких распылений.

Рисунки масляной пастелью для начинающих поэтапно. Рисование пастелью в детском саду

Одним из самых старых материалов, который применяется для творчества, считается пастель. Ею писали свои произведения Дега, Ренуар, Леонардо да Винчи и прочие художники. Пастель может применяться как самостоятельное средство изображения или в качестве вспомогательного материала в иных техниках. В число последних входит лепка из полимерной глины и декупаж. Пастель выделяется живыми, яркими красками, а также бархатистой структурой.

Пастель производится из красящего пигмента и специального связующего вещества. В роли последнего может выступать воск, минеральные масла или гуммиарабик. В магазинах можно купить пастель в форме карандашей без оправы или же цветных мелков. В настоящее время есть три типа пастели: сухая, акварельная и масляная. Более подробно мы рассмотрим масляную пастель, а также способы ее применения в рисовании.

Масляная пастель похожа на восковые мелки, которые обладают достаточной мягкостью. Вдобавок, цвета сильно насыщенные. Мелки пастель сегодня производятся в форме небольших брусочков с круглым или квадратным сечением. От восковых они отличаются наличием множества пигментов, высокой эластичностью и упругостью. Стоит обратить внимание, что масляная пастель почти не пачкается, после ее нанесения на поверхность листа не надо вспомогательной фиксации в виде лака.

Если вы в курсе как рисовать пастелью масляной для начинающих, то знаете, что для рисования такой краской подходят практически любые поверхности. К основным преимуществам этого средства относится хорошая возможность его размывать. Художнику для этого нужно иметь особый растворитель для масляных красок, а также растушевку – специальную палочку из спрессованной бумаги. Последнюю обмакивают в растворитель, а затем размывают для получения нужного оттенка. Рисование с применением растворителя необходимо выполнять в помещении, которое нормально проветривается.

Текстура масляной пастели дает возможность создавать эффекты, которые просто невозможно выполнить в остальных техниках рисования. Для различных декоративных картин часто применяется масляная пастель. Техника ее нанесения позволяет передать глубокие и насыщенные тона изображаемого объекта. Различные художественные рисунки, которые выполненные этим способом, рекомендуется хранить в рамках и под стеклом, при этом обязательно должен быть небольшой зазор между рисунком и стеклом. Это нужно для сохранения изображения, поскольку рисунки, которые выполнены пастелью, сильно подвержены небольшим повреждениям, осыпанию, легко стираются.

Масляная пастель требует именно шероховатой осн

5 основных техник мелкой пастели для начинающих

Обожаю меловую пастель! Они такие яркие и красочные, достаточно легкие в использовании для детей младшего возраста, требуют небольшой подготовки и нескольких простых принадлежностей. Эти 5 основных техник пастели для начинающих настроят детей на успех пастелью!

Пастель так увлекательна для детей! Взгляните на мою коллекцию рисунков пастелью мелом, чтобы найти больше креативных идей, которые понравятся детям.

Ниже вы найдете 5 различных техник пастели мелом, которые легко использовать для детей любого возраста и любого уровня подготовки!

Мы любим творить и исследовать, используя различные художественные принадлежности и техники.Если вы хотите попробовать другие художественные проекты, взгляните на нашу лучшую коллекцию удивительных художественных проектов для детей!

Техника работы пастелью мелом для начинающих

Этот пост содержит партнерские ссылки, которые предоставляются вам бесплатно. Если вам нужна дополнительная информация, ознакомьтесь с моей политикой конфиденциальности и раскрытия информации.

Покупка расходных материалов для меловой пастели может сбивать с толку! Есть диапазон цен и разнообразие пастели и бумаги. Необязательно тратить много денег, чтобы начать рисовать меловую пастель.

Принадлежности для начала работы с мелом пастелью

Для меловой пастели я использовал и люблю эту марку и эту марку. Они мягкие, имеют красивые яркие цвета, красиво сочетаются друг с другом и стоят недорого.

Я больше всего люблю использовать черную бумагу с меловой пастелью! Мне нравится, как цвета действительно выделяются. Но найти черную пастельную бумагу может быть сложно (а в некоторых случаях дорого), поэтому я также использовал черную бумагу для рисования и даже черный картон.

Если вы используете пастель в классе, вы можете даже попробовать черную плотную бумагу!

Когда вы начинаете экспериментировать с различными техниками смешивания, вы можете использовать ватную палочку, ватные шарики или палочку для смешивания.

Мастер-класс по акварельной живописи «Маковое поле»

Рисунок пастелью мелом

Пожалуй, один из самых простых и простых приемов работы с мелом пастелью — это просто рисовать ими! Нет правильного или неправильного способа сделать это, держите пастель как карандаш и начинайте рисовать.

Вы можете накладывать цвета по ходу движения и просто экспериментировать с разными типами линий. Это отличная первая техника для

Лучшая цена для рисования пастелью для детей — Отличные предложения по рисованию пастелью для детей от мировых продавцов рисования пастелью для детей

Отличные новости . Вы попали в нужное место для рисования пастельных детей.К настоящему времени вы уже знаете, что что бы вы ни искали, вы обязательно найдете это на AliExpress. У нас буквально тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.

Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты, независимо от того, сколько вы решите потратить.

AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене. Каждый день вы будете находить новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но вам, возможно, придется действовать быстро, поскольку этот лучший рисунок пастельных детей в кратчайшие сроки станет одним из самых востребованных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что купили на AliExpress свои детские рисунки пастелью.Благодаря самым низким ценам в Интернете, дешевым тарифам на доставку и возможности получения на месте вы можете еще больше сэкономить.

Если вы все еще сомневаетесь в рисовании пастельных детей и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress — отличное место для сравнения цен и продавцов. Мы поможем вам решить, стоит ли доплачивать за высококлассную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь.А если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе. Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца.Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово — просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.

А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет.Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны — и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, вы сможете приобрести drawing pastel kids по самой выгодной цене.

У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы.На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните самый лучший шоппинг прямо здесь.

Учебное пособие по созданию мягкого пастельного рисунка

Conté — это красивый цветной карандаш для усиления светлых участков, полутонов и теней с использованием пяти классических цветов: бистр, сангвиник, белый, серый, золотой или используйте палитру цветов, чтобы выбрать свой собственный с вариантами перекрестной штриховки и размытия.

Цвета

Выберите один из цветов, подобранных вручную для эффекта, или воспользуйтесь цветовой рамкой, чтобы выбрать собственный цвет. Для этого слоя выберем золото.

Используйте параметр «Область тени», чтобы выбрать, будет ли слой отображаться в тенях, светлых участках или в средних областях изображения.Для этого изображения мы хотим, чтобы золото появилось в выделенных областях, поэтому мы выберем Highlights.

Инструмент стирания

Если есть части вашего изображения, на которых вам не нужен эффект Conte, вы можете выбрать инструмент «Стереть», щелкнуть и перетащить изображение, чтобы удалить его. (Инструмент «Стирание» доступен для всех слоев)

Теперь мы добавим еще один слой Conte и выберем синий цвет, похожий на цвет фона.

Стиль оттенка

Для этого слоя мы хотим добавить некоторую текстуру, используя стиль затенения, который можно использовать для заполнения всего слоя или использовать стиль штриховки, штриховки, каракулей или перемешивания. Выбираем scumble

Давление

Мы собираемся уменьшить ползунок «Давление», чтобы смягчить цвет мела и позволить большему количеству нижних слоев просвечивать через

Смесь

Увеличьте ползунок Blend, чтобы смешать эффект затенения со слоями ниже

Теперь мы добавим последний слой Conte, выбрав белый для цвета, средний диапазон для области тени и немного повернув ползунок давления вниз.

Непрозрачность слоя

Переместите ползунок «Непрозрачность слоя» влево, чтобы уменьшить силу слоя Conte, чтобы можно было видеть больше слоев ниже.

Дополнительные элементы управления слоями Conte

Размер текстуры — выберите большой или маленький для размера текстуры.
Направление тени — Управление общим направлением штрихов.
Размер штриха — перемещение влево для мелких подробных штрихов и вправо для крупных толстых штрихов.
Объем обводки — Отрегулируйте общую толщину обводки
Вариация обводки — переместите этот ползунок, чтобы придать мазкам другой вид

РИСУЕМ КАПЛЮ ВОДЫ, РОСУ , БРЫЗГИ

Как рисовать лица и тела детей в правильных пропорциях и рационе с помощью уроков по рисованию Техники для мультфильмов и иллюстраций, реалистичное искусство

РИСУНОК ИЛЛЮСТРИРОВАННЫХ И РЕАЛИСТИЧНЫХ ДЕТЕЙ

(Перейти к РИСУНКУ МАЛЬЧИКОВ И ДЕВОЧЕК)

(перейти к DRAWING BABY / BABIES)

Как нарисовать лицо ребенка в основных пропорциях — Урок рисования милого лица ребенка

Узнайте, как нарисовать лицо ребенка спереди, соблюдая основные пропорции.Этот метод может показаться раздражающим, но он надежен и действительно может быть быстрым, если вы запомните, как рисовать детские лица. Рисовать лица и головы на самом деле не так сложно, как кажется. Следуйте этому руководству по пропорциям лица, и вы увидите, насколько легко можно рисовать детские лица.

Как нарисовать реалистичное милое лицо / голову маленькой девочки. Пошаговое руководство по рисованию для начинающих

Сегодня я покажу вам, как нарисовать реалистичную голову / лицо милой маленькой девочки спереди.Мы разбиваем его почти на 30 шагов . это отлично подходит для новичков, хотя не ожидайте, что с первого раза все получится правильно. Это отличный урок черно-белым карандашом для рисования портретов. Найдите время, чтобы изучить это руководство, и вам понравятся результаты.

Как нарисовать реалистичное милое лицо / голову маленькой девочки из вида бокового профиля Пошаговое руководство по рисованию для начинающих

Живопись маслом.Как писать маслом капли воды.Мастер — класс.

Сегодня я покажу вам, как нарисовать реалистичную голову / лицо милой маленькой девочки сбоку / в профиль.Мы разбиваем его на 23 шага . это отлично подходит для новичков, хотя не ожидайте, что с первого раза все получится правильно. Это отличный урок по черно-белому карандашу для рисования портретов.

Как правильно рисовать головы младенцев и малышей в правильных пропорциях

Рисование младенцев Сегодня мы покажем вам, как нарисовать реалистичное детское лицо с правильными пропорциями. Рисовать лицо взрослого достаточно сложно, а лица ребенка — намного сложнее.Эта статья также является справочным листом для определения правильных пропорций головы / лица младенца и малыша.

Научитесь рисовать детские и детские лица в правильных пропорциях

Лицо и голова ребенка значительно отличаются от лица и головы взрослого. Вот почему нам необходимо выучить правильные пропорции головы ребенка, прежде чем пытаться ее нарисовать.Эта статья расскажет вам об измерениях головы ребенка и поможет вам вдумчиво их нарисовать.

Как рисовать карандашами детей и людей из реальной жизни

Урок рисования карандашным наброском . научитесь рисовать людей в реальных жизненных ситуациях.

Рисование ребенка в правильных пропорциях и размерах

Узнайте об измерениях, пропорциях и соотношении частей тела ребенка по отношению к другим частям тела.С помощью этих бесплатных уроков и руководств вы сможете рисовать детей с большим сходством в виде отличных мультфильмов, иллюстраций и фотореалистичных рисунков.

Рисование лица ребенка: Урок вид спереди

Из этих руководств вы узнаете, как рисовать детские лица и головы спереди, чтобы создавать отличные рисунки.

Рисование детских лиц: вид сбоку

Из этих руководств вы узнаете, как рисовать детские лица и головы из вида бокового профиля, чтобы создавать отличные рисунки.

Как рисовать лицо ребенка / голову младенца Учебное пособие

Я покажу вам, как нарисовать лицо и голову ребенка.Вы узнаете пропорции головы и лица ребенка и научитесь изображать черты лица, такие как глаза, нос, рот и уши. Следующее пошаговое руководство по рисованию разбито на более чем 20 шагов, чтобы вы могли научиться рисовать вместе со мной.

Пропорции детских, младенческих и детских голов Справочный лист

Нашел классный справочный лист для определения пропорций детской и детской головы.Добавьте эту страницу в закладки и вернитесь, когда вам понадобится ссылка на нее.

Рисование детской головы, шеи и плеч детей

Научитесь рисовать детские шеи и головы в правильных пропорциях по отношению друг к другу.

Рисование детей сбоку и спиной

Как рисовать младенцев, малышей и малышей сбоку или сзади.

Рисование детей и их твердые формы

Научитесь рисовать ребенка и его фигуру.

Рисование детей в правильных пропорциях

Научитесь рисовать детей правильных пропорций и размеров.

Как нарисовать лицо / голову ребенка с помощью пошаговых инструкций по рисованию

Хотите научиться рисовать мордочку ребенка правильных пропорций? Это отличный учебник по рисованию младенцев в иллюстративном стиле . с пошаговыми инструкциями по рисованию.

Пропорции человеческого тела: что подразумевается под хорошими пропорциями

Узнайте о пропорциях человеческой фигуры и о том, что подразумевается под правильными пропорциями и соотношениями

Рисование детей со спины

Как рисовать детей сзади.

Как рисовать детей в движении и в действии с помощью одиночных линий

Здесь вы узнаете, как рисовать детей и фигуры в движении и деятельности с помощью этих руководств, чтобы создавать отличные рисунки.

Как рисовать детей в движении и в действии с помощью твердых фигур

Из этих уроков вы узнаете, как рисовать детей и твердые фигуры в движении и активности, чтобы создавать отличные рисунки.

Как рисовать детские ноги, бедра и ступни

Здесь вы узнаете, как рисовать детские ступни, ножки и бедра с помощью этих руководств, чтобы создавать отличные рисунки.

Как нарисовать милого малыша и щенка, лижущего ему морду

Узнайте, как нарисовать милого мультяшного щенка, облизывающего мордочку милого мультяшного ребенка.Следующий простой урок рисования проведет вас через этапы рисования этих милашек.

Basic 101 Класс 19: Рисование детей

Этот класс будет посвящен рисованию этих маленьких детей. Я надеюсь, что вам это понравится так же, как мне понравилось собирать это вместе. Это будет довольно короткий документ.Немногое о чем писать, но кое-что нужно запомнить

Рисование детей графитовыми и цветными карандашами

Как рисует Леонид Афремов мастер класс Рыбакова. Рисуем НОЧНОЙ ПАРК видео урок как Леонид Афремов.

Рисование детей графитовыми и цветными карандашами

Рисование детей: пропорции лица: Советы по рисованию детских лиц

Рисуя лицо человека, важно смотреть на человека, а не пытаться подогнать его под какой-то идеальный набор пропорций.Тщательное наблюдение за основными формами и размещение черт лица действительно необходимо делать в соответствии с размером и формой головы каждого человека, поскольку, несмотря на наше основное анатомическое сходство, небольшие вариации в структуре костей характеризуют человека.

Рисование голов и лиц на портретах в профиль

Здесь вы научитесь рисовать взрослых, младенцев, малышей и детей сбоку / в профиль.

Как нарисовать спящего ребенка Гордона Брюса (видео)

СУПЕР ТЕХНИКА! Рисуем реалистичные текстуры легко и просто. Камни, дерево, ржавчина — реалистично!

Я думаю, что видео смеющихся младенцев на YouTube забавные, так что очень скоро я буду рисовать одного из них.

Как нарисовать детское лицо

Нет ничего более привлекательного, чем детское лицо.Однако многие художники борются с попытками создать портреты детей. Есть несколько приемов, которые помогут вам научиться рисовать лицо ребенка.

Как рисовать людей: лицо ребенка

Детские головы очень большие по сравнению с телом. Их глаза очень большие по сравнению с их лицами.Однако они все еще падают на среднюю линию головы, вверх и вниз. Это нелогичная пропорция. Я был одним из большинства художников, которые, будучи новичками, практически до нуля укорачивали лбы и забыли положить эту огромную куполообразную голову поверх черт лица.

Пропорции головы ребенка на диаграммах

Вот несколько диаграмм пропорций головы ребенка.

Как рисовать маленьких детей: Учебное пособие для портретов из карбона и графита

Узнайте, как рисовать красивых маленьких детей с помощью этого пошагового демонстрационного урока рисования.

Рисование детей: 5 глупых шагов, чтобы нарисовать милого ребенка — Вот 5 простых шагов, которые помогут вам начать рисовать идеальный детский рисунок, который очень мил.

Совет по рисованию портретов карандашом — Рисование детей — Рисование детей требует свежести и ясности цели. К сожалению, быстрых и готовых правил не так много. Скажем так, детские портреты требуют проницательного и терпеливого взгляда.

Как нарисовать каплю воды. How to Draw Water Drop

DRAW CARTOON KIDS: МАЛЬЧИКИ И ДЕВОЧКИ

Как нарисовать милого мультяшного мальчика с миской для рыбы — Простое пошаговое руководство

Сегодня я покажу вам, как нарисовать очаровательного мультяшного мальчика, держащего свою рыбу и аквариум, чтобы смотреть на него широко открытыми глазами.Я попытался разбить руководство на простые и понятные шаги.

Как нарисовать симпатичную девушку в очках — Урок рисования простых шагов для начинающих

Сегодня я покажу вам, как нарисовать симпатичную мультяшную девушку в огромных очках. Шаги по рисованию этой очаровательной девушки просты, каждый шаг разбит на простые геометрические фигуры, буквы алфавита и цифры.

Как нарисовать симпатичную девушку в стиле каваи с булочками, ободком и очками — пошагово

Сегодня я покажу вам, как нарисовать очень милую девочку в больших очках, с повязкой на голову и двумя милыми булочками.Научиться рисовать действительно легко, и я покажу вам, как это сделать.

Как нарисовать милую девушку чиби с помощью простого пошагового урока рисования для детей и начинающих

Сегодня я покажу вам, как нарисовать очаровательную девушку в стиле чиби с длинной распущенной косой. У этой маленькой девочки чиби большие красивые глаза в стиле чиби и милое платье. Я знаю, что вам понравится учиться здесь рисовать. Я разбил урок на множество простых шагов.Радоваться, веселиться! Удачного рисования!

Как нарисовать Хильду и ее оленя-лису Легкое пошаговое руководство по рисованию для детей и начинающих

Сегодня я помогу вам научиться рисовать Хильду и ее оленя-лису из серии книг Хильды Люка Пирсона (это также отличный мульт-шоу на Netflix). Моя семья смотрела это шоу на этой неделе, и нам всем оно нравится. Если вам это нравится, узнайте, как рисовать этих любимых персонажей.

Как нарисовать влюбленных мальчика и девочку с помощью простого пошагового руководства для детей

Сегодня я покажу вам, как нарисовать двух очень милых малышей, мальчика и девочку, которые без ума друг от друга (щенячья любовь).Мы стараемся сделать его довольно простым для рисования, показывая, как рисовать, используя простые геометрические фигуры, буквы алфавита и цифры. Удачного рисования!

Как нарисовать 2 мультяшных персонажей из слова «привет» Простое пошаговое руководство по рисованию мультяшек для детей

Сегодня я покажу вам, как нарисовать двух мальчиков, машущих друг другу руками. Мы начинаем со слова «привет», а затем начинаем добавлять к нему простые геометрические фигуры и буквы алфавита, чтобы в итоге получился крутой мультфильм.Удачи и счастливого рисования!

Узнайте, как нарисовать симпатичную девушку-чиби, одетую в комбинезон с медведем с капюшоном, с помощью простых шагов Урок рисования для детей

Сегодня я покажу вам, как нарисовать милого малыша чиби в очаровательном медвежьем комбинезоне. Мы проведем вас через процесс ее рисования за 20 иллюстрированных шагов, которые приведены ниже в простом уроке рисования.

Как нарисовать капли воды?

Как нарисовать милого чиби-персонажа в пижамном костюме зайчика-кролика Легкие шаги для рисования для детей

Сегодня я покажу вам, как нарисовать милого ребенка чиби, плачущего, одетого в пижаму с комбинезоном в виде кролика.Его маленький друг-кавайи — кролик-кролик, злится, что морковь сломана. Узнайте, как рисовать этих персонажей, с помощью простых пошаговых инструкций. Радоваться, веселиться.

Как нарисовать 2 мультяшных друзей или приятелей из слова «приятель» Мультяшный простой пошаговый учебник по рисованию для детей

Сегодня я покажу вам, как нарисовать милую мультяшную картинку двух детей, которые обнимают и держат воздушные шары. Эти двое детей — друзья или приятели, и я покажу вам, как их нарисовать из слова «приятель».Это весело и легко — просто продолжайте. Мы используем буквы, цифры и простые геометрические фигуры, чтобы помочь вам в этом процессе.

Как нарисовать мальчика чиби с милым жучком на бейсболке Простое пошаговое руководство по рисованию для детей и начинающих

Сегодня я покажу вам, как нарисовать симпатичного мальчика чиби с жучком на его бейсболке из строчной буквы «q». Мы проведем вас через простые шаги, используя простые геометрические фигуры, буквы алфавита и цифры.Удачи и счастливого рисования!

Узнайте, как рисовать Братта Бальтазара в детстве из «Гадкий я 3». Простое пошаговое руководство по рисованию.

Сегодня я покажу вам, как рисовать злодея из Гадкого Я 3, Братта Бальтазара, в детстве. Мы проведем вас через процесс рисования этого молодого персонажа (злодея) из «Гадкий я» 3.

Как нарисовать симпатичную мультяшную девушку (чиби) с высунутым языком Простое пошаговое руководство по рисованию для детей

Сегодня я покажу вам, как нарисовать симпатичную мультяшную девочку с высунутым языком.Это в стиле чиби / каваи, за исключением того, что глаза немного проще . отлично подходят для начинающих. Я покажу вам, как нарисовать эту милую маленькую мультяшную девочку, используя простые формы и инструкции.

Узнайте, как нарисовать милого мультяшного ребенка Бейсбольный ловец Слово Мультфильм Легкое пошаговое руководство по рисованию для детей

Сегодня я покажу вам, как нарисовать милого мультяшного малыша-бейсболиста (без перчатки) из слова «малыш» с помощью следующих простых пошаговых инструкций по рисованию.Нарисуйте его с помощью простых геометрических фигур, букв алфавита и цифр, а затем покажите свой рисунок всем своим друзьям и семье.

Как нарисовать симпатичную девушку в стиле чиби / манга / аниме сбоку Простое пошаговое руководство по рисованию для детей и начинающих

Сегодня я покажу вам, как нарисовать девушку из манги / аниме / чиби сбоку / в профиль. Мы разбили это пошаговое руководство по рисованию почти на 20 шагов, чтобы сделать его максимально простым и легким в использовании.Следуйте инструкциям ниже.

Как нарисовать милого мультяшного мальчика / ребенка с большим пальцем вверх из буквы «abc» с помощью простого пошагового руководства по рисованию для детей

Сегодня я покажу вам, как нарисовать симпатичного мультяшного мальчика большим пальцем вверх, используя буквы «a», «b» и «c». Это отлично подходит для детей, изучающих алфавит и буквы, или для любого ребенка, который считает, что рисовать буквами довольно изящно.

Как нарисовать мультяшного мальчика верхом на мультяшном медведе из вопросительного знака Простое пошаговое руководство по рисованию для детей

Сегодня я покажу вам, как нарисовать милую иллюстрацию мультяшного мальчика, едущего на своем друге, медведе.Мы начинаем рисунок с формы вопросительного знака, а затем строим на нем буквы, цифры и простые геометрические фигуры. Удачи / счастливого рисования!

Как нарисовать симпатичную девушку в стиле каваи / чиби верхом на единороге в простом пошаговом руководстве по рисованию для детей и начинающих

Сегодня я покажу вам, как нарисовать очень милую мультяшную девушку верхом на милом маленьком единороге (стиль каваи) в следующем простом пошаговом руководстве по рисованию.Я проведу вас по шагам, используя буквы алфавита, цифры и простые геометрические фигуры. Дети найдут этот урок достаточно легким для выполнения, поскольку мы разбили его на самые простые формы.

Как нарисовать симпатичную мультяшную девушку в стиле каваи, делающую стойку на руках из буквы «H». Легкое пошаговое руководство по рисованию для детей

Сегодня я покажу вам, как нарисовать симпатичную мультяшную девушку, делающую стойку на руках, из заглавной буквы «H».Это очень простой урок рисования, который мы сделали настолько простым, используя простые геометрические формы, буквы алфавита и цифры, которые помогут вам в этом процессе. Этот урок отлично подходит для детей любого возраста.

Как рисовать канун Нового года / Новогоднее слово Мультяшное искусство детей, празднующих год «2022» Легкое руководство для детей со словами

Как нарисовать крутой мульт о празднике 2022 года для празднования Нового года и Нового года на следующий день.Превратите цифру «2022» в прикольный мультик о 2 детях, встречающих Новый год. Мы поможем вам нарисовать этот милый мультфильм с простыми геометрическими фигурами и буквами алфавита. Отлично подходит для детей всех возрастов.

Как рисовать мультяшных детей, зажигающих менору на Хануку / Хануку Слово Мультфильм Простое пошаговое руководство по рисованию для еврейских детей

Сегодня я покажу вам, как нарисовать милую мультяшную еврейскую семью (мальчики, девочки, мама и папа), зажигающую ханукальную менору. и все это произошло от слова «менора». Надеюсь, вам понравится этот простой пошаговый урок рисования! Счастливой Хануки .

Как нарисовать милую мультяшную девочку с косами сверху (из буквы «P») — легкое пошаговое руководство по рисованию для детей

Сегодня я покажу вам, как нарисовать симпатичную мультяшную девушку сверху (с высоты птичьего полета) из буквы «P». Это очень простой урок рисования, в котором используются буквы алфавита и цифры, чтобы помочь вам в процессе рисования.Детям всех возрастов будет интересно научиться рисовать эту милую мультяшную девочку. Удачного рисования!

Как нарисовать мальчика чиби с капюшоном — Рисование милых мальчиков чиби — Простое пошаговое руководство по рисованию для детей

Сегодня я покажу вам, как нарисовать очаровательного, симпатичного мальчика чиби в кошачьем капюшоне — он очень очарователен, и его очень легко нарисовать, если вы будете следовать моим инструкциям. Узнайте, как нарисовать этот чиби, выполнив следующие простые шаги.

Как нарисовать мальчика Рассела из Disney Pixar’s Up — Урок рисования в стиле Симпатичные / Чиби / Каваи

Сегодня я покажу вам, как нарисовать симпатичного пухлого мальчика из Disney Pixar’s Up. Его зовут Рассел, и мы собираемся показать вам, как нарисовать его в милом / каваи / чиби-стиле, который очень просто научиться рисовать.

Как рисовать милых персонажей Гарри Поттера в мультяшном стиле чиби / каваи

Если вы хотите научиться рисовать симпатичных мультяшных персонажей Харира Поттера, но вы только начинаете рисовать. тогда эти руководства — отличное место для начала. Их очень легко нарисовать и очень мило. Ниже вы найдете милых / мультяшных / чиби / кавайных персонажей Гарри Поттера, чтобы научиться рисовать Happy Drawing!

Как нарисовать обнимающуюся девушку и мальчика в стиле чиби — Простые шаги для обнимания милых мультфильмов «Каваи»

Сегодня я покажу вам, как нарисовать очаровательную, милую девушку и парня чиби / каваи, обнимающуюся. Рисовать очень просто, и я разбил этот урок на простые шаги, которым вы должны следовать.

Как нарисовать мультяшную девочку со свиным хвостом и заячьими ушками из знака «Отдел»

Я собираюсь показать вам, как превратить обычный символ деления в симпатичную мультяшную девушку. Это очень просто сделать, и это отличный трюк, который можно показать своим друзьям, когда вы изучаете деление или другие виды математики. Я проведу вас по шагам с простыми инструкциями, используя геометрические фигуры, буквы алфавита и цифры.

Рисование мальчика и девочки с сердечком любви на День святого Валентина

Вы хотите научиться рисовать двух очаровательных влюбленных детей? Это идеальный рисунок, чтобы научиться рисовать на День святого Валентина.Этот мальчик и девочка держат сердечко на День святого Валентина. Может быть, ты сможешь нарисовать это на своих специальных открытках ко Дню святого Валентина.

Как рисовать девочек и мальчиков чиби: Урок рисования аниме / манги

Узнайте, как рисовать персонажей чиби, с помощью простого пошагового урока рисования для этого процесса иллюстрации в стиле манга / аниме.

Как рисовать аниме и мангу для детей, пошаговый урок рисования

Мы показали вам, как рисовать аниме / мангу тела, лица / головы, черты лица и т. Д.… Теперь мы покажем вам, как рисовать аниме детей / детей.

Мультипликационные дети и основные пропорции

Рисование мультяшных детей немного отличается от рисования мультяшных человечков, и если вы не знакомы с основными человеческими пропорциями, это может быть немного сложно. В этом уроке вы узнаете об основных пропорциях, которые нужно помнить при рисовании детей. Это применимо как к мультипликационным детям, так и к реалистичным детям, хотя, когда вы рисуете мультфильмы, у вас всегда есть намного больше возможностей для творчества.

Как рисовать детей

Детей рисовать немного сложнее, чем других предметов. Уловка состоит в том, чтобы максимально упростить черты лица и линии тела; Поступая так, вы избежите того, чтобы лица ваших детей выглядели скорее старыми, чем молодыми. Этот урок поможет вам нарисовать двух маленьких девочек разного возраста.

Рисование и раскрашивание детского портрета шаг за шагом

Пора еще раз покрасить поэтапно? Я так думаю! Это тоже портретный этюд, а это значит, что он меньше, менее детализирован и требует меньше времени, чем мои обычные полноценные портреты.Моя великая идея — сделать две большие картины моих детей.

Как рисовать детские лица и выражения (видео)

Рисуем детские лица и выражения, шаг за шагом в этом видео.

Как нарисовать младенца / младенца, лежащего на животе (видео)

Как нарисовать младенца / младенца, лежащего на животе

Рисование детских рук

вдохновение рисовать выразительные руки.Цель заключалась не в том, чтобы реалистично воспроизвести руку, а в том, чтобы улучшить ощущение и жест руки в более упрощенных формах и формах.

Справочник по детской анатомии

Вот огромный ресурс различных справочных листов по анатомии ребенка — отлично добавить в закладки

Как нарисовать реалистичный стеклянный шар — простой способ!

Комический карандашный рисунок | 02 | Как нарисовать пропорцию девочки

Пропорции лица могут немного отличаться от человека к человеку, но этот урок должен дать вам хорошее представление о том, чем черты лица ребенка отличаются от черт взрослого.

Как рисовать мультфильмов Super Kids

Как рисовать мультфильмов Super Kids

Рисование детского лица: овладение пропорциями

Пропорции — это наиболее важная концепция, которую следует учитывать при рисовании лица ребенка.Вот несколько советов, которые помогут вам лучше понять, как пропорции могут помочь вам при рисовании детей.

Как рисовать мультяшных детей

Этот урок даст вам советы, как рисовать мультяшных детей! Вы можете легко определить их как уменьшенную версию взрослого человека. И ты был бы прав! Но рисование детей — это нечто большее.Просто попробуйте воспроизвести этот пошаговый урок рисования, чтобы узнать, что вам действительно нужно знать, чтобы нарисовать милого и искреннего ребенка!

Основы мультфильма: рисование детей

Разница между рисунком взрослого и рисунком младенца, ребенка или подростка напрямую связана с их анатомическими пропорциями. Но в мультяшном стиле не только то, что определяет вашего персонажа.На этом этапе жизни существует ряд специфических форм поведения и манер, которые позволяют вашему персонажу иметь большую привлекательность в глазах публики.

Таблица пропорций детской головы

Вот эталонный лист головы младенца спереди и сбоку

Как нарисовать мультфильм Мальчик за четыре простых шага

Рисование мультяшного мальчика не должно быть трудным, даже для людей не очень артистичных.Выполнив несколько простых шагов, вы сможете начать иллюстрировать свой собственный комикс об этом озорном мультяшном мальчике. Возьмите карандаш и ластик, и приступим!

Как нарисовать мультяшного мальчика

Узнайте, как нарисовать мультяшного мальчика с классными светлыми волосами и красивой улыбкой, в этом простом пошаговом уроке рисования! Рисование мальчика и взрослого на первый взгляд может показаться похожим упражнением!

Как рисовать девочек

Прежде чем научиться рисовать девочек: несколько забавных фактов, прежде чем начать рисовать!

Рисование милых мультяшных персонажей — Как нарисовать милого мальчика, девочку или животное

В этом уроке мы будем рисовать симпатичного мультяшного мальчика.Этот персонаж будет следовать за милым персонажем «архетипом». В мультипликации «архетипы» помогают нам передавать идеи о разных типах персонажей. Архетип — это способ описания чего-то общепринятого.

Нарисуйте милую мультяшную девочку — начиная с овала

Эта милая девушка начинается с простого овала вместо головы. Нарисуйте тощий прямоугольник для ее шеи, прямоугольник с забавной кривой для тела и длинные прямые прямоугольники для ног.Нарисуйте овал внизу каждой ноги. Ваши ступни тоже похожи на овалы, верно?

Рисование мультяшной девушки: Мультфильм девочка

Когда дело доходит до рисования простой мультяшной девушки, подобной той, что была в этом уроке, всегда полезно сначала подумать о своем творении . прежде чем создавать его! Вещи как.

Как нарисовать мультяшную девушку

Научиться рисовать очаровательную мультяшную девушку легко с помощью наших подробных инструкций и простых иллюстраций. Проявив немного творчества, вы увидите, как весело оживить мультяшную девушку.

Шаг за шагом Милый Рисунок мультяшной девушки

cartoon girl Давайте создадим мультяшную девушку, симпатичную и дружелюбную, как на картинке справа.Как обычно, не забывайте рисовать легко, чтобы вы могли легко стереть свои ошибки и легко провести линии, когда заканчиваете рисунок.

Вам также могут понравиться наши руководства по рисованию для

(переход до РИСУНОК МАЛЬЧИКОВ И ДЕВОЧЕК)

(перейти к DRAWING BABY / BABIES)

Рисование лица

Рисование фигур в правильных пропорциях

Лучшее бесплатное программное обеспечение для рисования 2022

Бесплатные программы для рисования прошли долгий путь от своего скромного начала.В то время как старые приложения для рисования были сильно ограничены, их современные аналоги чрезвычайно мощны и предлагают множество возможностей, а также множество других инструментов, доступных в вашем распоряжении.

На самом деле, многие из этих превосходных программ для рисования предлагают реалистичную имитацию акварели, масла, пастели, угля и многого другого. Некоторые даже позволяют работать в трех измерениях, так что вы можете создавать свои собственные модели, применять свои собственные текстуры и эффекты рисования, а затем комбинировать их с элементами 2D-эскиза для создания сцен и даже печати в 3D.Это не все. Хотя эти приложения хорошо работают с мышью, они работают еще более плавно с помощью стилуса или сенсорного экрана, поскольку у вас есть прямой контроль над своими виртуальными кистями и ручками. И все это вам ничего не стоит.

Позвольте нам помочь вам выбрать лучшую бесплатную программу для рисования для Windows, соответствующую вашим потребностям. Некоторые из этих инструментов предназначены для серьезных иллюстраторов, в то время как другие лучше подходят для занятия детей, не беспокоясь о реальной живописи. Здесь каждый найдет что-то для себя — единственные ограничения — это ваше воображение и навыки.

Лучшее бесплатное программное обеспечение для рисования в целом — Adobe Illustrator CC
Если вы профессиональный дизайнер или иллюстратор, вы не сможете превзойти стандартное программное обеспечение для редактирования векторных изображений. Adobe Illustrator доступен как отдельное приложение или как часть пакета Creative Cloud вместе с Photoshop, Lightroom и многим другим. Независимо от того, создаете ли вы значки приложений или рекламные щиты, в нем есть все необходимые инструменты, и он без проблем работает с другим программным обеспечением Adobe.Это не бесплатно, как варианты ниже, но это лучший инструмент в своем классе.

(Изображение предоставлено Krita Foundation)

1. Krita

Высококачественное программное обеспечение для рисования, полностью бесплатное для всех художников

Операционная система: Windows, macOS, Linux

Хорошо продуманные кисти и инструменты

Handy Drawing Aids

Krita — это программа для рисования профессионального качества, созданная командой художников с благородной целью сделать первоклассные инструменты для творчества доступными каждому.

Вы можете использовать Krita для любого рисунка и иллюстраций, но он особенно хорош для комиксов и манги. В дополнение к обычным кистям, заливкам и перьям есть шаблоны панелей, полутоновые фильтры и инструменты перспективы. Каждая кисть полностью настраивается, и вы можете сохранить свои кисти, чтобы использовать их позже.

Щелчок правой кнопкой мыши в любом месте на холсте в Krita вызывает колесо выбора, которое позволяет вам выбрать новый инструмент и выбрать цвет за секунды — система, которая намного проще, чем поиск по меню и настройкам

Krita была создана художниками для художников, и это проявляется в десятках продуманных мелочей, которые упрощают создание великих картин.Существуют удобные средства рисования для создания прямых линий, точек схода и плавных форм. Вы также получаете слои, маски, различные инструменты преобразования, поддержку HDR и расширенные функции выбора.

Как нарисовать каплю воды. Капля воды карандашом.

Krita — невероятно мощная программа для рисования, которую вы можете загрузить и использовать совершенно бесплатно.

(Изображение предоставлено: Boris Eyrich Software)

2. Artweaver Free

Реалистичные традиционные носители с огромным выбором кистей

Операционная система: Windows

Как нарисовать каплю воды. Александра Юрова. Получите 50 уроков ссылка в описании.

Ребенок- дружественный интерфейс

Artweaver Free позволяет создавать красивые реалистичные цифровые рисунки, вводя данные — с помощью мыши, стилуса или, если у вас есть ПК с сенсорным экраном, с любого другого прикосновения к экрану — и применяя ультрареалистичные эффекты кисти .

В дополнение к привычным кистям, таким как кисти контекста, ручки для каллиграфии и аэрографы, это бесплатное программное обеспечение для рисования также предоставляет вам огромный выбор рисунков и перьев, позволяя создавать очень сложные изображения с минимальными усилиями. Он также основан на слоях, поэтому вы можете создавать свой шедевр слоями, не теряя возможности что-либо изменить.

Artweaver Free разработан для художников всех возрастов, но мы нашли его особенно полезным для детей. Дети любят экспериментировать со всеми разными кистями, и нам нравится, что потом им не нужно убирать беспорядок.

(Изображение предоставлено Microsoft)

3. Microsoft Paint 3D

Программа для рисования и рисования 3D-моделей, удобная для детей

Операционная система: Windows

Преобразует чертежи в 3D-модели

Широкий выбор эффекты краски

3D-эффекты довольно просты

Как и классическая версия Microsoft Paint (которая изначально предназначалась для замены), Paint 3D предлагает небольшой набор инструментов для рисования на плоском холсте.Однако самое интересное происходит, когда вы нажимаете кнопку «3D-объекты». Здесь вы можете выбрать модель для импорта (текущий выбор включает людей и животных) или, что еще лучше, нарисовать свою собственную форму и «надуть» ее, чтобы превратить ее в трехмерную модель, которую можно вращать и рассматривать под разными углами.

Вы можете выбрать отделку для своей формы (варианты: матовый, глянцевый, матовый или полированный), покрасить поверхность и применить световые эффекты. Невозможно контролировать толщину 3D-эффекта, поэтому ваш объект всегда будет напоминать что-то, созданное с помощью Puff Paints, но как бесплатное программное обеспечение для рисования это очень весело для детей всех возрастов.

Несколько моделей можно расположить на разной глубине и объединить для создания сцены, и вы даже можете перенести рисунки в реальный мир, если у вас есть доступ к 3D-принтеру.

(Изображение предоставлено Microsoft)

4. Microsoft Fresh Paint

Еще одно удобное для детей приложение от Microsoft с убедительными кистями

Операционная система: Windows

Реалистичные эффекты смешивания

Легко для детей

Хорошо для сенсорных экранов

Fresh Paint — еще одно художественное приложение от Microsoft, на этот раз созданное для имитации ощущения прикосновения кисти или пера к бумаге.

Интерфейс действительно идет в ногу со скейморфизмом, с пластиковой палитрой цветов, которая разбрызгивается, когда вы погружаете виртуальную кисть, показывая, какой оттенок вы используете в настоящее время, и создавая приятный пятно. Вы можете промыть щетину в стакане воды, прежде чем выбрать другой цвет, или использовать одну за другой, чтобы смешать их на кисти.

Fresh Paint может имитировать акварель, гуашь и все другие материалы. Как следует из названия, вы можете взаимодействовать со своей работой, как если бы она еще не высохла, размазывая ее и смешивая цвета на холсте.

Опытные художники смогут достичь отличных результатов с инструментами, которые ведут себя как их реальные коллеги, в то время как дети и новички будут создавать столь же реалистичный беспорядок. Бесплатная программа для рисования, которая понравится каждому.

(Изображение предоставлено MyPaint)

5. MyPaint

Программное обеспечение с открытым исходным кодом для художников, у которых есть время для освоения нового инструмента

Операционная система: Windows, macOS, Linux

Широкие возможности настройки

Предназначен для графики планшеты

Крутая кривая обучения

MyPaint — детище художника Мартина Ренольда, который был разочарован ограничениями проприетарного программного обеспечения своего планшета Wacom и решил взять дело в свои руки.Сегодня бесплатное программное обеспечение для рисования с открытым исходным кодом — это совершенный инструмент для серьезных художников.

Его опыт работы в качестве приложения для Linux означает, что MyPaint работает немного иначе, чем большинство приложений для Windows, и потребуется некоторое время, чтобы освоить его интерфейс, но оно того стоит, если вы иллюстратор-любитель, а Крита сосредоточена на комиксах. означает, что это не совсем соответствует вашим потребностям.

MyPaint лучше всего работает с графическим планшетом, но вы также можете использовать его с любым другим устройством ввода, включая сенсорные экраны.

Есть обычный набор настраиваемых кистей, плюс поддержка слоев и удобный блокнот для создания набросков. Вы также можете загрузить и установить дополнительные пакеты кистей, созданные другими пользователями — привилегия общедоступного исходного кода.

Как нарисовать рыбку поэтапно для детей?

Рыба — почти всегда первое слово, которое дети учатся писать буквой «F». В большинстве случаев это также одна из первых вещей, которую они учат рисовать на бумаге.Рыба имеет простую структуру, что делает ее одним из животных, которых дети могут быстро научиться рисовать. Если вы видели, как ваш ребенок морщится на фоне стекла аквариума, то научить его рисовать рыбок будет правильным решением.

MomJunction предлагает пошаговое руководство по рисованию рыбок для детей. Читайте дальше, чтобы изучить искусство.

Перейти к инструкциям по рисованию для:

[Читать: Легкие идеи рисования для детей ]

Как нарисовать рыбу простыми шагами

Вспомните, как можно было нарисовать простую рыбу, нарисовав овал или яйцо, и удлинить его, чтобы сформировать хвост? Что ж, нарисовать рыбу по-прежнему так же просто.А теперь вы можете научить своих детей рисовать разные виды рыб с такими деталями, как чешуя, плавники и хвосты.

1. Простой рисунок рыбки

Ваш ребенок может любить рыбу, но вам не захочется загромождать его или ее замысловатыми рисунками. Итак, давайте начнем с простого рисунка рыбы для детей, не так ли?

Вам потребуются:

Карандаш, ластик, бумага для рисования, цветные карандаши или мелки

Как рисовать:

  1. Начните с рисования верхней части рыбы, которая состоит из голова, глаза и рот.Нарисуйте слегка изогнутую вертикальную линию с небольшой выпуклостью посередине (скажем, линия A). Нарисуйте четверть круга, начиная с верхнего конца линии A, двигаясь влево. Нарисуйте изогнутый треугольник, начиная с конца четверти круга.
  1. Кончик треугольника должен указывать внутрь, а одна сторона должна быть немного меньше другой. Эта часть завершает рот. Присоедините нижний конец линии А к открытому концу рта. См. Рисунок 1.1.
  1. Теперь нарисуйте остальную часть тела и хвост, как показано на рисунке 1.2. Обратите внимание на то, что бока рыбы округлые, а туловище не очень длинное. Хвост такой же широкий, как и голова, изогнутый.
  1. Нарисуйте плавники по бокам рыбы. Сверху будет плавник немного большего размера в форме пышного треугольника. Нарисуйте два маленьких плавника в форме капли воды. Лишь одна четверть острой стороны плавника находится в корпусе. Также убедитесь, что одно ребро меньше другого. См. Рисунок 1.3.
  1. Нарисуйте круг на голове и нарисуйте круг поменьше внутри него для глаза.Небольшой круг внутри внутреннего круга завершает глаз. Нарисуйте полукруг с нижней губой в качестве основы для языка. Это заставит рыбу выглядеть так, как будто она улыбается. Перевернутая капля, чуть выше глаза, соответствует другому плавнику. См. Рисунок 1.4.
  1. Теперь перейдем к деталям. Нарисуйте неровные линии поперек рыбы горизонтально. Завершите детали, нарисовав тонкие линии, как показано на рисунке 1.5.
  1. Когда простой рисунок рыбы будет готов, раскрасьте его!

[Читать: Как нарисовать осьминога для детей ]

2.Как рисовать рыбную чешую

Чешуя, пожалуй, самый отличительный атрибут рыбы. Поэтому совершенно необходимо, чтобы вы поняли это прямо на бумаге. Вот как можно потренироваться в рисовании рыбьей чешуи в коробке, прежде чем примерить их на рыбе (на бумаге, конечно!).

Вам потребуются:

Карандаш, ластик, бумага для рисования, цветные карандаши или мелки

Как рисовать:

  1. Начните с рисования прямоугольника на листе бумаги.
  1. Нарисуйте вертикальные линии внутри рамки, как показано на Рисунке 2.2. Обратите внимание, что линии не равноудалены.
  1. Карандашом другого цвета нарисуйте еще несколько вертикальных линий внутри рамки — Рисунок 2.3.
  1. Начиная сверху, нарисуйте первый ряд шкал, начиная с верхнего левого угла прямоугольника. Обратите внимание, что каждая кривая покрывает два столбца.
  1. Продолжайте рисовать шкалы, как показано на рисунке 2.5.
  1. Это было просто, не правда ли?

3. Рисунок рыбы кои (рыба кой)

Рыба кои (произносится как «кой») родом из Восточной Азии. Это красивая разновидность обычного парка, которая используется для настила прудов в садах и других искусственных прудах на открытом воздухе. У рыбки кои есть сложные особенности, которые вашему ребенку нужно будет включить в рисунок. Если у вас есть предподростковый или подросток, заинтересованный в изучении чего-то нового, вы можете шаг за шагом рисовать этот рисунок рыбы.

Вам потребуется:

Карандаш, ластик, бумага для рисования, цветные карандаши или мелки

Как рисовать:

  1. Сначала нарисуйте голову кои.Он изогнут и имеет три стороны, одна из которых длиннее другой, как у треугольника. Меньшая сторона не заостренная, а более плоская и в два раза меньше шеи или более длинная сторона. Нарисуйте глаз рыбы, как показано на рисунке 3.1.
  1. Теперь нарисуйте тело кои, как показано на рисунке 3.2. Обратите внимание, что у кои длинное стройное тело. Попытайтесь получить правильные кривые, чтобы создать изображение, указывающее на то, что рыба находится в движении. Хвостовая часть узкая, в то время как другой конец по сравнению с ним шире.
  1. Добавьте хвостовой плавник или хвостовой плавник, как показано на рисунке 3.2. Обратите внимание, что хвост не плоский и не тупой, а немного шероховатый по краям и, возможно, даже немного острый.
  1. Добавьте ребра по бокам, по два с каждой стороны. Обратите внимание, что мы нарисовали грудной плавник (один рядом с головой), тазовый плавник и анальный плавник. Спинной плавник (один сверху) представлен двумя частями. Также добавьте усики, которые являются органами чувств, которые кои используют для вкуса и запаха.См. Рисунок 3.3.
  1. Добавьте детали к плавникам, нарисовав линии внутри них. См. Рисунок 3.4.
  1. Следующий шаг — нарисовать чешую на теле. Следите за тем, чтобы чешуя не доходила до плавников, головы или других частей тела. См. Рисунок 3.5.
  1. Кои готов к окраске.

4. Рисунок рыбы-клоуна (Рыба Немо)

Помните маленького Немо из фильма Disney-Pixar? Ну, он же рыба-клоун. А теперь вы можете научиться оживлять его на бумаге.Вот как поэтапно нарисовать рыбу Немо для детей.

Вам понадобится:

Карандаш, ластик, бумага для рисования, цветные карандаши или мелки

Как рисовать:

  1. Начните с тела рыбы. Нарисуйте круг в центре и нарисуйте еще одну изогнутую сферу, пересекающую его, как показано на рисунке 4.1.
  1. Сотрите пересекающиеся линии и соедините круги, чтобы сформировать единый овал, по форме напоминающий манго.См. Рисунок 4.2.
  1. Добавьте спинной плавник, хвостовой плавник, грудной плавник, анальный плавник и тазовый плавник, как показано на рисунке 4.2. Обратите внимание, что края плавников обычно неровные, с небольшими неровностями то тут, то там. Для достижения наилучших результатов используйте свободную руку, чтобы нарисовать плавники.
  1. Добавьте глаза и рот, как показано на рисунке. Согните рот так, чтобы Немо выглядел счастливым и улыбающимся. См. Рисунок 4.3.
  1. Нарисуйте изогнутые линии на теле рыбы, чтобы выделить морду, а также обозначить красивый рисунок рыбы-клоуна.См. Рисунок 4.4.
  1. Придайте плавникам отчетливый вид, проведя внутри них линии, как показано на рисунке 4.5.
  1. Раскрасьте рыбу в оранжевый и белый цвета, чтобы завершить Немо!

[Прочитано: Как рисовать мультфильмы для детей ]

5. Рисование мультяшной рыбки — Как рисовать симпатичную рыбку

Рыбы очаровательны, когда они изображены из мультфильмов. Итак, вот урок о том, как нарисовать симпатичную рыбку простыми шагами.

Вам потребуется:

Карандаш, ластик, бумага для рисования, цветные карандаши или мелки

Как рисовать:

  1. Начните с рисования двух маленьких кружков, соединенных по бокам.Круги должны быть одного размера.
  1. Нарисуйте круг поменьше с более толстыми краями внутри каждого круга. Проверьте Рисунок 5.2.
  1. Нарисуйте удлинение в форме яйца, начиная с каждого глаза, как показано на рисунке 5.3. Будьте осторожны, чтобы не соединиться с острым концом овала.
  1. Нарисуйте сбоку хвостовой плавник или хвост рыбы, имеющий форму ушей кролика. См. Рисунок 5.4.
  1. Нарисуйте изогнутую линию от центра вверх и немного вытяните вправо, чтобы завершить рот.См. Рисунок 5.5.
  1. Мультяшная рыбка готова к раскрашиванию.

6. Как нарисовать реалистичную рыбу

Мультяшные рыбки и рыбы-клоуны забавны, но не совсем так. Как сделать так, чтобы рыба выглядела реалистично на бумаге? Вот рисунок рыбки для детей.

Вам понадобятся:

Карандаш, ластик, бумага для рисования, цветные карандаши или мелки

Как рисовать:

  1. Начните с рисования тела рыбы, имеющего форму банан.Хвостовой конец тела узкий и доходит до хвостового или хвостового плавника. Обратите внимание, что кривая указывает на то, что рыба слегка изогнута, как будто плывет. См. Рисунок 6.1.
  1. Нарисуйте ребра, как показано на рисунке 6.2.
  1. Чтобы добавить детали, нарисуйте линии, как показано на рисунке 6.3. Двойные линии на голове указывают на небольшое отверстие для рта, а кривая под ртом указывает на жабры. Поперечная линия возле хвоста предназначена для выделения движения хвоста.
  1. Добавьте проушину, как показано на рисунке 6.4. Начните с наклонной «черты» с небольшим кружком наверху. Затем добавьте внутренний круг меньшего размера и затемните его, чтобы завершить глаз. Проведите линию под глазом и над изогнутой линией (ртом) и сотрите кончик головы рыбы, чтобы показать открытый рот.
  1. Добавьте немного деталей к плавникам, заштриховав края плавников тонкими блеклыми линиями. Не переусердствуйте.
  1. Рыбку можно раскрасить или просто растушевать карандашом, чтобы завершить.Вы также можете попробовать добавить к нему масштаб, но мы этого не сделали.

[Читать: Как нарисовать пингвина для детей ]

7. Рисование рыбы в воде

Что такое рыба, если ее нет в воде? Не пойдем туда! Вместо этого вот как нарисовать рыбу в воде.

Вам понадобится:

Карандаш, ластик, бумага для рисования, цветные карандаши или мелки

Как рисовать:

  1. Нарисуйте вертикальную линию, слегка наклоненную слева направо.Оставьте зазор в один дюйм и проведите меньшую вертикальную линию вправо. См. Рисунок 7.1.
  1. Используя более длинную линию в качестве основы, нарисуйте треугольник, сохраняя две стороны равными и слегка изогнутыми. Соедините две линии маленькими изогнутыми линиями и завершите тело рыбы, как показано на рис. 7.2.
  1. Нарисуйте небольшую изогнутую линию внутри, начиная с заостренного конца. Нарисуйте небольшой овал по направлению к острому краю треугольника. Заштрихуйте нижнюю половину его черным, чтобы завершить глаз.См. Рисунок 7.3. Помните, что это двухмерное изображение, а это значит, что мы можем видеть только одну сторону рыбы.
  1. Нарисуйте две изогнутые линии между двумя сторонами треугольника, чтобы обозначить чешуйки на теле.
  1. Затем нарисуйте маленькие круги разного размера, начиная от рта и двигаясь вверх. Пузырьки указывают на воду. См. Рисунок 5.5.
  1. Раскрась рыбку.

8. Как рисовать аквариум

Если вы хотите рыбу, вам нужно сначала приобрести аквариум или миску.А пока давайте научимся рисовать аквариум на бумаге!

Вам понадобится:

Карандаш, ластик, бумага для рисования, цветные карандаши или мелки

Как рисовать:

  1. Нарисуйте овал в центре.
  1. Сотрите верхнюю линию овала, оставив по 2,5 сантиметра с каждой стороны, чтобы образовалось отверстие. Вытяните открытые концы в верхней части овала вверх всего на полдюйма. Нарисуйте круг между ними, касаясь двух линий.См. Рисунок 8.2.
  1. Нарисуйте две линии под кругом, чтобы обозначить край. Нарисуйте ниже неровную линию, чтобы показать воду. Нарисуйте кривую с каждой стороны, начиная с каждого конца грубой линии. См. Рисунок 8.3.
  1. На дне резервуара нарисуйте две небольшие горные конструкции, обозначающие камни или песок. Нарисуйте крошечные кружочки на песке, чтобы подчеркнуть присутствие кислорода. См. Рисунок 8.4.
  1. Нарисуйте пламяобразные линии с обеих сторон внутри горшка для сорняков.См. Рисунок 8.5.
  1. Аквариум или миска готовы к окрашиванию.

[Прочитано: Как нарисовать лягушку для детей ]

9. Как нарисовать рыбу окуня

Окунь часто бывает той рыбой, которую люди обычно ловят для спорта или еды. Здесь мы научимся рисовать окуня с большим ртом, который обычно встречается в Северной Америке.

Вам потребуются:

Карандаш, ластик, бумага для рисования, цветные карандаши или мелки

Как рисовать:

  1. У черного окуня полный рот, который должен быть заметен, когда вы Нарисуй это.Итак, начните с рисования контура рыбы, как показано на рисунке 9.1. Обратите внимание, что на бумаге пасть рыбы открыта и имеет ширину почти один дюйм.
  1. Второй шаг — добавить детали, чтобы создать реалистичное впечатление головы и рта баса. Проведите тонкие линии во рту и вокруг него, как показано на рисунке 9.2. Линии предназначены для того, чтобы показать складки плоти / кожи во рту. Линии под головой обозначают жабры и грудной плавник.
  1. Следующий шаг — добавить глаз, нарисовав маленький кружок с черной точкой в ​​центре на голове.Затем добавьте спинные плавники, тазовый плавник и колючие лучи по бокам и добавьте немного деталей, нарисовав линии возле шеи. См. Рисунок 9.3.
  1. Добавьте больше деталей к изображению с помощью тонких, близко расположенных линий на ребрах, как показано на рисунке 9.4.
  1. Нарисуйте маленькие неровные линии на теле и голове, чтобы обозначить чешую. Проследите, чтобы весы не были детализированы, но почти не сделаны. См. Рисунок 9.5.
  1. Вы можете раскрасить рыбу, если хотите, но она выглядит лучше без нее.

    Как быстро нарисовать реалистичные облака. 5 способов.

    В этом видео мы поговорим о том, как написать реалистичные облака 5-ю разными способами:
    1. Пальцем
    2. Щетинной кистью
    3. Синтетической кистью
    4. Тряпочкой
    5. Мастихином
    ________________________
    ������ 2-х дневный мастер-класс «Анатомия цветов. Розы»
    ➡️ https://zartschool.ru/rosesworkshop/
    Запишись сейчас, не пропусти такое событие!
    ________________________

    Простой пейзаж для начинающих, работа с ограниченной палитрой
    Серия #1 Закат на озере — https://youtu.be/bY2jYShjcBA
    Серия #2 Дорога к морю — https://youtu.be/dfZDMG_70oc
    Серия #3 Осенние березки — https://youtu.be/hSOIKj8Mvbc
    Серия #4 Вечерний парк — https://youtu.be/9zyArlHM94A
    Серия #5 Зимнее солнце — https://youtu.be/U60wsY8p3g4
    Серия #6 Закат — https://youtu.be/-DiB-TuFunU
    Серия #7 Цветущее поле — https://youtu.be/gp9fiubTqAc
    Серия #8 Морской берег — https://youtu.be/E4C4_gVXhBw
    Серия #9 Лебедь на озере — https://youtu.be/MHEhL_VGqXc
    ***********

    Сайт школы ZArtSchool https://zartschool.ru/
    При регистрации на сайте вы получаете 6 мастер-классов в подарок!
    ��Регистрация по ссылке https://zartschool.ru/register/

    Учитесь рисовать с нами!
    Индивидуальные и групповые занятия по живописи и рисунку.
    Записаться на занятия в Праге +420737877089
    Узнать об онлайн-занятиях из любой точки мира info@zartschool.ru

    Вы можете помочь развитию канала:
    You can help the channel:
    Яндекс-деньги 410015699620881
    Карта Сбербанк 4276540030801611
    Карта Альфа-Банк 4154812022915780
    PayPal p.a.zubov@yandex.ru

    Мы в соцсетях:
    Вконтакте https://vk.com/zartschool
    Facebook https://www.facebook.com/zartschool/
    Instagram https://www.instagram.com/zartschool/

    Свои работы по нашим мастер-классам можно выложить в альбом https://vk.com/album-91848729_236488648

    Видео Как быстро нарисовать реалистичные облака. 5 способов. канала Zartschool — школа живописи Татьяны Зубовой

    Рисунок акварельными карандашами поэтапно: Мастер-класс смотреть онлайн: Рисуем картину акварельными карандашами

    Мастер-класс смотреть онлайн: Рисуем картину акварельными карандашами

    Рисование акварельными карандашами сразу практически ничем не отличается от технике работы с простыми карандашами. Но они в целом, если хороший производитель, белее мягкие и яркие. Я рисовала акварельными карандашами Koh-i-Noor (Чехия), замечательные карандаши, чудесно ложатся, не оставляют штрихов. И после размытия создают полный эффект акварели.

    Что нам потребуется: бумага, акварельные карандаши, кисточка среднего размера, простой карандаш для эскиза.

    Ход работы

    Бумагу, конечно, лучше брать акварельную, так как все же, будем работать кисточкой, но данная работа сделана на обычной бумаге для черчения.

    Делаем набросок простым карандашом, только слегка касаясь, потому что акварельные карандаши простой карандаш не перекрывают.

    И начинаем добавлять цвет нашей работе, рисовать ими одно удовольствие, получится обязательно у всех.

    Когда мы дорисовали и довольны собой, начинается волшебство, на то они и акварельные. Берем кисть желательно белочку и слегка смачивая ее в чистой воде проводим по формам нашей картины и вуаля все размывается так, как нужно, цвет становиться более насыщенным и плавным, вообщем попробовать нужно. Удовольствия от процесса гарантированно!

    Любуемся соей работой, но есть такая хитрость, можем брать и дальше рисовать карандашами добавляя резкости, четкости, если оно, конечно, вам нужно.

    Раскрою вам маленький секрет, думала, что он очевиден, ан нет (работаю в художественном магазине и часто задают подобные вопросы). Так вот, блики можно ставить белой гелевой ручкой, или пастельным карандашом. Меловой карандаш слишком твердый.

    Ну конечно, и не обошлось без капиллярок (капиллярные ручки разной толщины), так, чуть-чуть и кое-где ��

    И вот наша яркая, свежая и сочная работа готова!
    В общем, считаю, что справиться может любой, у кого есть навык рисования. Пробуйте, удачи вам!

    5 приемов рисования акварельными карандашами

    Акварельные карандаши выглядят как обычные цветные. Но стоит добавить немного воды, и свершится волшебство, которое заставит их вести себя словно акварельная краска.

    Эти карандаши предоставляют действительно захватывающие и уникальные возможности для создания сложных, прекрасных произведений искусства. Вот несколько идей и приемов, которые можно попробовать с этим восхитительно универсальным инструментом.

    Давайте изучим техники рисования с помощью акварельных карандашей

    Единственное отличие между акварельными карандашами и обычными цветными заключается в связующем пигмент материале. В цветных карандашах это обычно какой-нибудь воск или масло, а в акварельных — водорастворимая камедь.

    Техника № 1: Заштрихуйте рисунок, а затем смочите окрашенную часть чистой водой

    Это самый распространенный способ рисовать акварельными карандашами. Вы просто раскрашиваете рисунок, а затем проводите по нему кистью с чистой водой. Я рекомендую начинать с более светлых участков, чтобы более темный пигмент не попал на светлые области рисунка.

    Главное, что нужно учесть при использовании акварельных карандашей – их цвет будет выглядеть иначе после добавления воды. Отличной идеей будет сделать диаграмму на куске акварельной бумаги, так как вода, как правило, делает цвета темнее и ярче.

    Чем больше штрихов вы добавите к рисунку, тем интенсивнее будет цвет после увлажнения. Для более светлых оттенков попробуйте штриховать менее плотно. Вы даже можете смешивать краски, рисуя карандашами разного цвета.

    Вы можете контролировать интенсивность цвета, изменяя плотность штриховки: неплотный штрих даст более светлый оттенок, как видно на рисунке выше.

    Техника №2: Распылите воду вместо нанесения ее кистью после завершения рисунка

    Еще один вариант этого метода заключается в распылении воды вместо нанесения ее кистью после завершения рисунка.

    Сначала нарисуйте композицию карандашом, затем используйте акварельные карандаши. Стремитесь к плавным переходам между цветами, но не тратьте слишком много времени на этом этапе — вода смешает все позже.

    Используйте пульверизатор для распыления воды на бумагу. Воды должно быть достаточно, чтобы пигменты начали проявляться, но не настолько, чтобы цвета полностью смешивались.

    Пусть все высохнет и вы увидите абстрактную, призрачную версию вашего рисунка. Добавьте больше определения в композицию, используя акварель, цветные карандаши, пастели для чернил — все, что нравится. Слегка обозначьте детали, чтобы можно было видеть текстуры распыленных акварельных карандашей.

    Техника №3: Используйте акварельные карандаши в качестве переносного набора красок

    Акварельные карандаши можно использовать на ходу вместо баночек с краской. Вы можете нарисовать пятно цвета на листе бумаги, назначенном на роль палитры, или непосредственно потереть кисточку о кончик карандаша.

    Однако использование бумаги в качестве палитры даст вам больше возможностей контролировать интенсивность цвета.

    Совет художника: вы также можете окрасить поверхность кисти непосредственно акварельным карандашом.

    Техника №4: Используйте сухие карандаши для добавления деталей к акварельному рисунку

    Акварельными карандашами можно добавлять мелкие детали поверх краски. Я считаю эту технику действительно полезной при рисовании городских пейзажей, например, для создания очень тонких линий, таких как электрические провода или детали зданий.

    акварель: капли воды

    «Ранним утром», акварель и смешанная техника, Сандрин Пелиссье

    Техника №5: Добавьте карандашные узоры

    Акварельными карандашами, как и обычными цветными, можно нарисовать узоры поверх рисунка.

    «Некоторые цветы расцветают зимой», Сандрин Пелиссье

    Примечание автора: узоры справа на этом рисунке сделаны акварельным карандашом. Линии были нарисованы сухим карандашом, а цветки — карандашом, окунутым в воду.

    Вы можете рисовать сухими акварельными карандашами или обмакивать их в воду, чтобы делать более темные и смелые линии. Можно даже попробовать рисовать ими по мокрой бумаге, чтобы добиться мягкой, нежной линии.

    Автор: Sandrine Pelissier

    Рекомендуем посмотреть

    Рисунки акварельными карандашами

    in Полезные статьи по рисованию

    Рисунки акварельными карандашами

    Рисунки акварельными карандашами – прекрасный вид творчества на пленэре!
    Ведь акварельными карандашами без проблем можно создать городскую зарисовку, примостившись где-нибудь на лавочке с блокнотом, пачкой карандашей и кистью.

    Марина Трушникова “Улица ресторанов. Тосса. Испания”

    Не факт, что в поездке найдется время для зарисовок, но “а вдруг”… И акварельные карандаши в этом смысле подходят идеально. Они путешествуют со мной в дамской сумочке и спокойно ждут своего часа.

    Что такое акварельные карандаши?

    Это цветные карандаши, которые размываются водой.

    Т.е. ими можно рисовать как обычными цветными карандашами, и они дают красивые яркие цвета. А можно взять и провести по рисунку влажной кистью – штрихи размоются в пятно, рисунок станет полноценной акварелью.

    Есть несколько фирм, выпускающих такие карандаши.

    Faber Castell, Koh-i-Noor, Сонет, Лира. Какие выбрать – дело вкуса и кошелька.

    Читать в контексте: Обзор видов и производителей акварельных карандашей

    Набор может быть небольшим, 12 цветов для зарисовок достаточно, потому что при наложении одного цвета на другой вы получите еще один оттенок.

    Могу лишь посоветовать при покупке сравнить мягкость карандашей разных фирм и выбрать самые мягкие.

    Сама я однажды купила в Чехии фирменный кохиноровский набор из 24 карандашей и очень ему рада: в удобной коробочке там припрятаны еще две кисти и точилка. Должна признать, что в России я такой версии наборов не видела.

    Все мои прежние зарисовки были сделаны 12-цветным набором английской фирмы “Started Watercolor”. У него удобный компактный пенал, но сами карандаши тверже кохиноровских.

    Больше интересного:

    Еще мои рисунки акварельными карандашами:

    В них я использовала фоновую заливку акварелью и дальнейшую проработку карандашами.

    Как видите, они незаменимы для прорисовки мелких деталей!

    Ну, а как последовательно рисовать карандашами, я рассказываю в мастер-классе “Венецианский пейзаж”. Кликайте на ссылку, чтобы посмотреть подробный мастер-класс.

    Если статья была вам полезной, сделайте репост, нажав на одну из кнопок соц.сетей.

    как правильно работать акварельными карандашами

    в курсе рисования фантастических женских портретов

    ЧТО ВНУТРИ КУРСА?

    осваиваем технику рисования :: SYL.ru

    В современном мире трудно даже представить, что когда-то люди обходились без тех вещей, без которых современное поколение не может обойтись. Когда-то мамы воспитывали своих детей, не имея современных подгузников, стиральных машин и блендеров. Что касается развития малышей, сейчас огромное поле деятельности для юных талантов. Чего только нет на прилавках магазинов! Однако многие люди все же никогда не слышали про акварельные карандаши.

    Что такое акварельные карандаши

    Название этих необычных карандашей уже говорит само за себя: они одновременно являются и карандашами, и акварельными красками. То есть сперва рисуется рисунок обычными цветными карандашами, а потом достаточно провести по нему мокрой кисточкой, как этот рисунок из рисованного карандашами превращается в акварельный рисунок.

    Секрета в этом превращении никакого и нет. Просто в состав этих карандашей добавляется специальный пигмент, который при намокании очень легко распадается. Эти карандаши очень универсальны, удобны тем, что их можно везде взять с собой, они компактны и, как правило, имеют достаточно яркие цвета, в отличие от обычных акварельных красок. Рисунки акварельными карандашами очень интересны, это творческое занятие, несомненно, увлечет многих детей.

    Техники рисования

    Существует две техники рисования. Одна из них — это рисование акварельными карандашами на мокром листе бумаги. Эта техника мало чем отличается от обычного рисования акварельными красками, ведь эффект акварели появляется сразу же.

    Вторая техника уже была упомянута ранее: сначала просто рисуют карандашами, а потом увлажняют рисунок кисточкой. Эта техника открывает больше возможностей и дает более яркий эффект в результате.

    Не столь важно, какую технику вы предпочтете, ведь для ребенка важен сам процесс, нежели результат. Тем не менее важно знать, как рисовать акварельными карандашами. Сначала нужно понять принцип работы с ними, уяснить этапы рисования, а главное, побольше практиковаться!

    Рисуем акварельными карандашами поэтапно

    Для начала нужно определиться с замыслом. Для тех, кто мало знаком с акварелью, не стоит брать что-то очень сложное. Лучше, чтобы предмет был легкий, без сложных деталей и находился у вас перед глазами. Это очень важно, ведь из головы рисовать может далеко не каждый и уж тем более не начинающий.

    Возьмем, например, яблоко. Сначала нужно нарисовать набросок простым карандашом. Он не должен быть очень подробным, не нужно на нем отображать тени, однако основные элементы все же присутствовать должны. Вообще, с такого наброска следует начинать любой рисунок. Поэтому, если возникает вопрос о том, как рисовать акварельными карандашами, первое, что необходимо делать — набросать легкий эскиз будущего творения.

    Таблица цветов

    Перед тем как начать раскрашивать нашими карандашами набросок, нужно узнать, какие и насколько яркие оттенки дадут карандаши в результате. Для этого нужно составить таблицу цветов. Необходимо взять каждый из карандашей и закрасить небольшую область на листе бумаги, а потом размыть водой с помощью кисточки.

    Те же манипуляции следует проделать и повторно, но уже смешивая два или более оттенка. Все эти действия позволят вам понять, как же будут смотреться цвета после того, как произойдет размывание их водой, ведь именно процесс размывания может очень сильно повлиять на конечный цвет.

    Начинаем раскрашивать карандашами

    Далее берем первый основной цвет и равномерно, аккуратно покрываем им область закрашивания. Делать это следует без нажима, иначе может не получиться равномерное распределение цвета. В случае с яблоком первым основным цветом будет желтый. После него берем красный, который будет являться вторым основным цветом. С помощью него покрываем рисунок вторым слоем, но уже оставляя незакрашенные участки, для того чтобы показать тени, блики и просто неравномерность цветов. Ведь любое яблоко не бывает одного четко выраженного цвета, а содержит небольшой спектр разных оттенков и цветов.

    Далее нам будет необходим темный карандаш, черный или коричневый, которым мы выделим тени и затемненные области рисунка. Для придания рисунку объема нужно воспользоваться дополнительными цветами или же вернуться к первому основному цвету. В нашем случае это желтый, который поможет яблоку выглядеть очень натурально.

    И последний этап в закрашивании — это блики. Для них нужно взять белый или другой светлый карандаш и прорисовать блики и области, к ним прилегающие. Блики придадут рисунку естественность. Вот почему при ответе на вопрос о том, как рисовать акварельными карандашами, необходимо помнить все этапы прорисовывания.

    Размываем цвета водой

    Этот этап — последний, но и самый необходимый, без которого не будет законченного результата. Берем тонкую или среднюю кисть, обмакиваем ее в воду и начинаем аккуратно размывать наш карандашный рисунок. Нужно стараться, чтобы мазки повторяли формы контуров рисунка. Воды не должно быть слишком много, иначе контуры рисунка могут смыться. Если все-таки воды оказалось слишком много, можно исправить эту ошибку, промокнув рисунок салфеткой.

    Чем больше воды, тем рисунок станет светлее, поэтому важно учитывать этот факт. После высыхания первого слоя можно еще раз проработать рисунок с помошью карандашей, для того чтобы добиться более насыщенных оттенков. Также можно добавить дополнительный слой для светотени, который после этого можно размыть. При размывании следует переходить от более светлых оттенков к более темным, иначе можно занести темные оттенки на светлые области.

    Как рисовать акварельными карандашами? Очень просто! Практика творит чудеса!

    Техника рисования акварельными карандашами » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих

    Поделиться новостью с друзьями:

    Вероятно, многие не раз подмечали красивые плавные переходы цветов в работах, выполненных техникой акварельной живописи. Насыщенно яркие или, наоборот, нежно пастельные акварельные рисунки притягивают взгляд и позволяют почувствовать эмоции, вложенные художником в свою работу. И далеко не всегда в основе достижения такого эффекта лежит использование традиционных акварельных красок. Прогресс не стоит на месте, и сейчас акварель можно встретить в совершенно другой форме — в виде акварельных карандашей с богатой палитрой цветов и оттенков, которые совершенно не уступают привычной «водяной» краске и позволяют работать в различных техниках.

    В арсенале художников акварельные карандаши появились относительно недавно и уже завоевали свою аудиторию среди любителей рисования акварелью.
    По своему внешнему виду акварельные карандаши очень похожи на обычные цветные карандаши, но спектр их применения гораздо шире. Внутри деревянной внешней оболочки прячется яркая сердцевина из спрессованной по специальной технологии акварели, которая и проявляется при рисовании. Бывают, однако, и «монолитные» карандаши, полностью состоящие из красящей основы, и похожие больше на мелки.

    Несмотря на свою похожесть, братья-близнецы цветных грифельных карандашей имеют ряд своих индивидуальных особенностей, на которые стоит обратить внимание.

    Отличия акварельных и цветных карандашей. Как выбрать акварельные карандаши.
    Поскольку цветные и акварельные карандаши очень похожи, при покупке стоит обращать внимание на специальные пометки на упаковке или на самих карандашах, если они приобретаются поодиночке. И если в наборах отличие видно сразу невооруженным глазом, то к карандашам следует присмотреться повнимательнее.

    Акварельные карандаши не имеют возрастного ограничения, подходят для любого возраста, и при этом неважно, занимаетесь ли вы живописью профессионально или «для себя».

    Акварель считается достаточно сложной техникой живописи, но наличие в арсенале художника акварельных карандашей во многом делает задачу более простой для исполнения. Выполнять рисунок лучше всего на акварельной бумаге, она более устойчива к воздействию воды и не развалится, когда вы будете размывать краску. Размывать можно любой удобной для вас кистью. Также можно воспользоваться специальной кистью с водяным резервуаром: такую кисть не надо смачивать, вода сама постепенно поступает на ворс кисти.

    Существует несколько способов работы с акварельными карандашами. Давайте вкратце рассмотрим каждый из них.

    После того, как карандашная основа рисунка готова, можно приступить к размытию акварельных карандашей водой. Размывать рисунок следует от более светлых к более темным тонам, чтобы не получилось «грязи» на изображении. Мазки лучше делать по форме предмета — тогда рисунок получится более живой. Например, нарисовав яблоко, не размывайте его сверху вниз, а двигайтесь полукругом, добиваясь более объемной формы.
    Техника 2 Такая техника носит название «по-сырому». Перед тем, как приступить к рисованию, попробуйте смочить бумагу водой. Соприкасаясь с мокрой поверхностью, акварельный карандаш будет давать мягкую широкую линию, украшая работу интересными эффектами.

    Техника 3 Акварельные карандаши можно использовать и как обычную акварель: намочите карандаш водой и возьмите с его грифеля краску кончиком кисти, а затем нанесите на бумагу. Еще можно накрошить при помощи ножа или резака для бумаги немного грифеля и развести водой. Получится жидкая акварель, которой удобно заливать большие плоскости рисунка, например, фон. А еще такой акварельной водой можно заправить специальную кисть с резервуаром для краски. Кисть очень удобна и проста в использовании, особенно для людей, которые увлекаются рисованием акварелью.

    Техника 4 Намочите карандаши водой и рисуйте по сухой бумаге. Это даст очень яркие и насыщенные цвета.

    Техника 5 Даже самые твердые акварельные карандаши все равно мягче обычных цветных карандашей, поэтому многие любят использовать такие карандаши вместо их цветных собратьев. Акварельные карандаши в качестве цветных дают яркие и плотные цвета, что делает их очень хорошим творческим инструментом как для детей, так и для взрослых.

    Хитрости работы акварельными карандашами!
    Какую бы технику рисунка вы ни выбрали, всегда можно сделать более насыщенные акценты на некоторых участках. Для этого просто смочите карандаш водой и пройдитесь чистым цветом там, где хотите его усилить.
    Акварельные карандаши неплохо стираются ластиком. Поэтому, если вы вдруг забыли блик — это можно исправить. Цвета белой бумаги вы, скорее всего, не добьетесь, но значительно высветлить тон сможете без особых проблем. Во многих наборах цветных акварельных карандашей присутствует белый — его тоже можно использовать для подобных случаев.

    Еще можно поэкспериментировать и добиться интересных и несложных в исполнении эффектов. Например, попробуйте посыпать смоченный водой фон порошком из раскрошенного грифеля акварельного карандаша.

    Или посыпьте солью уже покрашенный, но еще влажный рисунок. Соль втянет часть краски вокруг себя, создавая необычный эффект россыпи цветов, звезд или подобия снежинок. Чем крупнее соль, тем больше и фактурнее будут «цветочки». Акварельные карандаши расширяют привычное представление об акварельной живописи, при этом не нарушая традиции. Подобный вид творчества, безусловно, придется по нраву как детям, так и взрослым и позволит создавать поистине необычные, яркие и запоминающиеся картины.

    Если данная статья оказалось полезной для вас, пожалуйста, оцените ее (вверху страницы). Спасибо!
    Источник: samokraska.ru

    Как написать капли воды

    8 способов нарисовать цветы: акварелью и карандашами

    Ах, лето! Пора наслаждаться цветами — и лучше их не срывать, а рисовать. Собрали техники и способы создания цветочных сюжетов с помощью акварели и карандаша. Следуйте этим советам — и вы соберете свой великолепный букет.

    Акварель

    Ботанические портреты
    Цветы — один из самых популярных сюжетов акварельных рисунков. Вот несколько техник, которые можно использовать для создания ярких, нежных и очень красивых картин.

    Техника «Мокрым по мокрому»

    Чтобы получилась мягкая равномерная размывка, её нужно предварительно увлажнить водой. Это обеспечивает естественное растекание краски, прежде чем она начнет впитываться в бумагу, и дает дополнительное время для растяжки цвета (создания плавного перехода от одного цвета к другому) и промакивания бликов.

    Увлажняйте с середины и размывайте воду к краям. Повторите пару раз, чтобы убедиться, что бумага хорошо увлажнена. В этом случае края высохнут не так быстро. После того как вы равномерно распределили воду, проверьте, не осталось ли на поверхности бумаги «лужиц», и если они есть — промокните их влажной кистью.

    1. Наберите воду на кисть и увлажните один лист или лепесток. Поверхность бумаги должна приобрести равномерный блеск.

    2. Пока бумага влажная, нанесите краску.

    3. Распределите цвет к краям рисунка минимальным количеством проходов кистью.

    4. Аккуратно растяните краску к краям элемента, одновременно выравнивая контур.

    5. До того как размывка высохнет, можно промокнуть краску, чтобы выявить освещенные участки и подчеркнуть форму элемента.

    Техника «Растяжка цвета»

    Часто нужно использовать на одной области два или более цветов. Плюсы этого метода в том, что не нужно класть дополнительную размывку и легко сразу задать нужную форму. Можно работать одновременно с любым количеством цветов.

    1. Чистой водой увлажните отдельный лепесток или лист, затем нанесите краску первого цвета.

    2. Пока она еще не высохла, нанесите рядом краску второго цвета.

    3. Сплющите кончик кисти и сделайте переход между цветами.

    4. Продолжайте, пока переход не станет плавным. Старайтесь работать быстро, пока краска не высохла. Избегайте лишних мазков, иначе после высыхания останутся полосы. В примере на фото такой мазок видно на складке лепестка.

    5. До того как краска высохнет, промокните блики и наметьте прожилки на каждом лепестке. Плавное изменение цвета можно применить для обозначения направления света. Аналогично нарисуйте остальные лепестки. Работайте над ними через один, чтобы не задеть еще влажный слой краски на соседнем лепестке, а когда они полностью высохнут, приступайте к пропущенным.

    Техника «Фактурное промакивание»

    Это интересная техника, которая подходит для сложных складчатых или волнистых лепестков. Например, для имитации складок на поверхности макового лепестка.

    1. Увлажните бумагу в нужной области и нанесите краску насыщенного красного цвета в технике «мокрым по мокрому».

    2. Пока краска еще влажная, добавьте на основание цветка темный фиолетовый цвет, чтобы он слился с красным.

    3. Скомканным бумажным полотенцем промокните краску только один раз.

    4. Поднимите полотенце.

    5. Повторите пару раз, используя каждый раз чистое полотенце, чтобы избежать попадания краски с полотенца обратно на рисунок.

    6. Дайте полностью высохнуть и уточните блики, чтобы получились складки лепестка.

    Совет: для первой размывки берите сразу насыщенные цвета, чтобы потом не пришлось усиливать цвет. Темные оттенки дадут хороший, сильный контраст темного и светлого в узоре.

    Из книги «Ботанические портреты»

    Техника «Сухая кисть»

    Техника подходит для добавления мягкой текстуры, углубления цвета и создания объема без необходимости лишний раз увлажнять бумагу. Придется потренироваться, чтобы точно наносить краску, поэтому для начала поработайте на ненужном листе бумаги.

    1. Сплющите головку кисти между большим и указательным пальцами, чтобы волоски разделились.

    2. Наберите на кисть немного почти неразведенной краски и промокните излишки о бумажное полотенце.

    3. Осторожно нанесите краску на лепесток, чтобы добавить текстуру и углубить цвет. Посмотрите, как прогибается ворс. Старайтесь, чтобы волоски оставались разделенными.

    4. Чтобы получить бархатистую текстуру, пройдитесь по этой области еще раз более темным или ярким цветом.

    5. Продолжайте наносить краску, следуя за изгибами лепестка, чтобы подчеркнуть его форму. Не забывайте после каждого нанесения давать краске высохнуть.

    6. Проработайте оставшуюся часть лепестка, добавив дополнительную текстуру и прожилки.

    Техника «Мокрым по сухому»

    Портреты цветов от А до Я
    Прием используется для углубления цвета. Часто считается, что невозможно нанести новый слой размывки поверх предыдущего, не смазав его. Но вы сможете убедиться, что первые две или три размывки, если дать им как следует высохнуть, оказываются достаточно стойкими, чтобы перенести увлажнение водой и нанесение следующей размывки. Но важно помнить, что мазки нужно делать осторожно и свести их число к минимуму. Края новых размывок должны точно совпадать с краями предыдущих.

    1. Нанесите краску на сухую поверхность.

    2. Сразу выровняйте края влажной кистью. Распределите краску по нужной области.

    3. Другой вариант: предварительно увлажните края области, на которую собираетесь положить новый слой.

    4. Нанесите краску под увлажненным краем.

    5. Повторяйте шаги 3 и 4, пока не получите желаемую глубину цвета.

    Из книги «Портреты цветов от А до Я»

    Лессировка

    Часто цвет высохшей краски отличается от того, который хотелось получить. Это можно исправить, добавив прозрачные слои размывки.

    Смешайте краску нужного цвета и наносите ее мазками сверху вниз, как будто опускаете цветные жалюзи. Старайтесь не проводить кистью дважды по одному месту, иначе получатся «заплатки».

    1. Предварительно увлажнять бумагу не нужно.

    2. Сделайте бледный замес нужного цвета краски и, начиная сверху, распределяйте ее вниз, заполняя форму. Используйте всю головку кисти, а не только кончик.

    3. Продолжайте до основания лепестка или листа. Не делайте больше одного прохода кистью по влажной размывке.

    Подбирайте цвет, ориентируясь на растение. Но, если нужно сделать его ярче, возьмите цвет на несколько тонов светлее и чище, чем цвет высохшей размывки на рисунке. При выполнении лессировки наносите краску всей головкой кисти и одним мазком, чтобы не нарушить целостность бумаги.

    Карандаш

    Цветы можно рисовать и карандашами. Выбрали пошаговые схемы и советы, которые помогут передать форму конусовидных цветов — маков, лютиков, хризантем.

    Пошаговый рисунок конусовидного цветка

    Дневник художника-натуралиста
    Подробная схема — основа детального рисунка. Каждый лепесток направлен к вершине конуса. Точно разметив строение цветка, вы легко изобразите изогнутые лепестки, их кончики в перспективном сокращении и другие элементы.

    1. Наметьте конус. На его основании точками отметьте расположение лепестков.

    2. Линиями соедините точки с вершиной конуса. Они помогут соблюсти наклон и распо-

    3. Чашелистики прикреплены к лепесткам снаружи, поэтому их рисуйте в первую очередь. Они частично перекрывают основания лепестков.

    Как нарисовать реалистично каплю воды. Пишем розу в каплях росы.

    4. Нарисуйте лепестки на ближней стороне цветка, руководствуясь точками и линиями. Кончики лепестков асимметричные: один край длиннее, другой короче. Чем ближе лепесток к краю цветка, тем он уже.

    5. Нарисуйте дальние лепестки. Всегда направляйте их к центру, даже если их основа-

    ния скрыты за другими лепестками.

    6.Тычинки образуют внутренний конус в центре цветка.

    Пошаговая схема

    Подробная схема — основа детального рисунка. Каждый лепесток направлен к вершине конуса. Построив схему, начинайте рисунок с ближних элементов, а остальные добавляйте потом.

    1. Постройте края конуса и наметьте расположение лепестков. Ближний край цветка заслоняет основания дальних лепестков. Загляните внутрь цветка и увидите, что лепестки расходятся от ложа соцветия. Доведите контуры лепестков до вершины конуса, чтобы точно их расположить.

    2. Начинайте рисовать ближние лепестки. Чтобы точно передать их форму и контуры, закройте один глаз и кончиком карандаша обведите их в воздухе.

    3. Продолжайте воспроизводить форму передних лепестков. Закройте один глаз и посмотрите на внутреннюю и внешнюю плоскости. Если скопировать их точно, лепесток будет выглядеть естественно.

    4. Переходите к дальним лепесткам. Уже ясно, где заканчиваются их контуры. Обращайте внимание на негативные формы: они не менее важны, чем формы самих лепестков.

    5. Последний этап — детали. Тут важна умеренность. На переднем плане их должно быть больше, чем на заднем. Лаконичность лучше перегруженности.

    Мастер-класс из книги «Дневник художника-натуралиста»

    Как быть с цветом?

    Цвета карандашей редко соответствуют нужному оттенку. Огромный набор не выход: его тяжело и неудобно носить, а поиск нужного цвета отнимает много времени. Лучше купите средний набор и научитесь составлять цвета. Основные цвета — небесно-голубой, желтый и маджента. Из них можно получить другие оттенки.

    Чтобы научиться штриховать слоями, нужно учитывать два момента. Во-первых, выбирайте слегка зернистую бумагу. Не давите на карандаш слишком сильно, иначе бумага отполируется и пигмент не удержится на ней.

    Во-вторых, черный карандаш для тени выглядит неестественно — она кажется «приклеенной». Поэтому используйте дополнительные цвета для теней. Их пары лежат на круге друг напротив друга:

    • маджента и зеленый,
    • голубой и оранжево-красный,
    • желтый и фиолетово-синий.

    Используйте цветовой круг, чтобы определять цвета для теней

    Сочетание цвета объекта с дополнительным дает приглушенную коричневую или серую тень. Вот пример, как использовать оттенки для изображения тени.

    1. Начните рисунок оранжевого шара с тени дополнительным цветом — синим.

    2. Поверх тени положите слой темно-оранжевого.

    3. Добавьте другие цвета: желтые, красные и зеленые. Рисунок будет светиться проблесками разных оттенков.

    Техника штриха

    Именно техника штриха влияет на результат и скорость выполнения рисунка. Выбирайте подходящий вариант для желаемого эффекта.

    • Мелкие, легкие, округлые штрихи идеальны для ровного покрытия и максимального контроля. Грифель меньше крошится, цвета проще смешиваются. Требует усидчивости, но под настроение очень расслабляет.
    • Каракули — быстрая и интересная техника, но не такая точная. Чем мельче каракули, тем точнее результат. Текстура будет видна на законченном рисунке.
    • Линии — серии параллельных линий. Тоже быстрая техника. Линии рисуйте под углом, удобным для руки. Контролируйте нажим и не увеличивайте его в конце штриха, иначе останутся полосы.
    • Перекрестный штрих — серии пересекающихся линий. Чем больше слоев, тем глаже текстура: следующие слои скрывают неровности предыдущих. Перекрестные штрихи можно класть тем же цветом для углубления тона или другим, если хотите изменить оттенок.

    Техника рисования акварельными карандашами: рисуем розу

    Акварельные карандаши – замечательный материал, как для художников, так и для мастеров декоративно-прикладного искусства. Они намного мягче, чем обычные карандаши, имеют более насыщенный цвет. Пигмент хорошо ложится на основу, но его тяжело убрать резинкой.

    Акварельными карандашами хорошо работать на дереве, на ткани и, конечно, на бумаге. Для работы с ними лучше использовать акварельную бумагу. Благодаря ее текстуре рисунок выглядит намного интереснее. У них неплохая кроющая способность, что дает возможность использовать тонированную бумагу светлых тонов.

    Акварельными карандашами можно работать как самостоятельно, так и в комбинированной технике совместно с акварелью и цветными карандашами. Они будут прекрасным дополнением, помогут расставить акценты в работе.

    Для работы с карандашами существуют несколько способов. Все основные методы рисования описаны в статье «Что такое акварельные карандаши».

    Пробуем рисовать

    Для начала попробуем нарисовать несложную работу — розу. Сначала на бумаге нужно подготовить рисунок простым карандашом. Карандаш лучше брать твердый, чтобы наш рисунок был менее заметен (подробнее о степени жесткости карандашей описано в статье «Жесткость карандашей»).

    При рисовании нужно помнить, что цвета нужно наносить слоями от светлого к темному!

    Сначала сделаем фон. Фон можно делать как карандашами, так и акварелью по-мокрому. Фон будем делать нежным, с плавными переходами.

    После подготовки фона делаем подмалевок на листьях и стеблях. Лучше всего брать оттенки желтого.

    Затем прописываем листья зеленым, используя несколько цветов – от светлого до темного. После чего добавляем немного теплых и холодных оттенков. Точно так же делаем сам цветок.

    Для большей декоративности добавляем травку.

    Помните, что работы, написанные акварельными карандашами, боятся воды!

    Даже от маленькой капельки они расплываются. Поэтому рисунки нужно беречь от воды, хранить под стеклом.

    В заключении хочется еще раз напомнить простую истину: чтобы научится хорошо рисовать – нужно рисовать постоянно. Со временем разовьется чутье, вы будете чувствовать материал, работы будут становиться намного интереснее и привлекательнее.

    Буду очень рада если оставите отзыв об этом уроке!

    Спасибо за внимание и большого вдохновения вам!

    5 техник акварельного карандаша для начинающих (которые профессионалы тоже используют)

    Все знакомы с акварельными рисунками, но знаете ли вы, что вы можете создать подобное искусство с помощью карандашей? В этом руководстве по акварельным карандашам я дам вам обзор этого материала и покажу, с чего начать.

    Что такое акварельные карандаши?

    Акварельные карандаши выглядят так же, как обычные цветные карандаши. Разница в том, что они реагируют на воду и могут создавать эффекты, похожие на акварельные краски.

    Связка пигментов акварельного карандаша водорастворима. Когда вы добавляете воду, переплет высвобождает больше пигмента, в результате чего цвета становятся более насыщенными.

    В традиционных цветных карандашах используется связующее на масляной или восковой основе, которое позволяет им прилипать к поверхности бумаги и лучше подходит для наложения слоев и смешивания.

    Вы не можете смешивать и накладывать акварельные карандаши таким же образом, но вы можете добиться некоторых интересных эффектов, добавив воду.

    Акварельные карандаши vs.Краски

    Так чем же акварельные карандаши и краски? Это просто акварель в форме карандаша?

    Не совсем так. Это два отдельных, но связанных между собой медиа.

    Освоение акварельных карандашей не сделает вас мастером рисования. И даже опытным художникам необходимо освежить в памяти техники, если они решат перейти на карандаши.

    Однако акварельные карандаши и краски хорошо дополняют друг друга. Вы можете использовать карандаши, чтобы добавить детали к акварельной картине. Или создайте фон красками и нарисуйте основной предмет карандашами.

    Обе среды учат работать с пигментами и водой.

    Акварельная живопись известна как самый сложный вид живописи. Акварельные карандаши могут облегчить рисование акварелью. Вы узнаете, как вода влияет на пигменты, перемещает краски по странице и смешивает цвета.

    Преимущества акварельных карандашей

    Вы можете суммировать преимущества использования акварельных карандашей по сравнению с красками по трем пунктам:

    Большинству людей легче управлять карандашом, чем кистью.Уже одно это делает акварельные карандаши менее устрашающими. Они также требуют меньше воды, что является наиболее непредсказуемым аспектом акварели. Лучшее управление водой дает вам больший контроль над пигментами на странице.

    Карандаши также позволяют добавить больше деталей. Острый кончик акварельного карандаша позволяет нанести больше визуальной информации, чем гибкий кончик кисти. Если вы хотите получить особенно четкую линию, вам даже не нужно добавлять воду.

    Акварельные карандаши — это еще и удобный способ рисовать в цвете.В отличие от красок, все, что вам нужно, — это карандаши по вашему выбору, кисть и небольшое количество воды.

    Какие материалы вам нужны?

    • Акварельные карандаши
    • Бумага
    • Кисть на ваш выбор
    • Графитовый карандаш (по желанию)
    • Маскирующая жидкость (по желанию)

    Акварельные карандаши

    Если вы только начинаете, выберите базовый набор из 12 акварелей карандаши. Тем, кто ограничен в средствах или просто любит приключения, можно обойтись только тремя основными цветами: красным, желтым и синим.Черно-белое изображение может быть полезным, но не обязательно.

    Наборы акварельных карандашей высокого качества доступны для любого уровня подготовки — от новичка до профессионального художника. Давайте рассмотрим несколько различных вариантов.

    Новичок: Акварельные карандаши Derwent

    Этот набор из 12 карандашей — отличный способ начать работу со средой. Они доступны по цене, но при этом достаточно высокого качества, чтобы вы могли почувствовать истинное ощущение работы с акварельными карандашами.Эти карандаши Derwent легко затачиваются и не ломаются. Хотя набор из 12 карандашей не даст возможности раскрасить абсолютно все, эти карандаши можно растушевывать, и вы можете накладывать их друг на друга или смягчать интенсивность водой, поэтому вы можете получить довольно широкий диапазон оттенков с относительно небольшим количеством карандашей. Пигмент в них непостоянен, поэтому вы можете вернуться после того, как он высохнет, и внести изменения, добавив больше воды и пигмента.

    Среднечастотный диапазон: Карандаши для акварели Supracolor Caran D’Ache

    Набор Supracolors состоит из 30 карандашей, что дает вам немало дополнительного тонального диапазона по сравнению с набором из 12.Пигментная сердцевина в этих карандашах очень мягкая, что, как ни странно, означает, что она прочнее и менее подвержена поломке, чем более твердые и хрупкие грифели.

    Advanced: Водорастворимые карандаши Derwent Inktense

    Этот набор из 72 карандашей содержит яркие, насыщенные пигменты, которые стойкие, поэтому после высыхания их нельзя изменить. Это сводит к минимуму проблему растекания, поэтому вы можете нарисовать один цвет, дать ему высохнуть, а затем нарисовать другой цвет прямо против него, не беспокоясь о том, что цвета перетекут друг в друга.

    Professional: Faber-Castell Альбрехт Дюрер Акварельные карандаши

    Это первоклассные акварельные карандаши, а 120 цветов, включенных в набор, позволяют раскрасить практически все, что вы можете себе представить, особенно когда вы учитывать возможности смешивания и наслоения. Провода устойчивы к поломке, а эти карандаши обладают отличной светостойкостью, а это значит, что ваша работа не выцветет под воздействием солнечного света или других факторов окружающей среды.

    Бумага

    Выбирая бумагу, вы захотите использовать что-то немного толще, чем обычная бумага для рисования. Обычная бумага будет деформироваться и морщиться, когда вы добавляете в нее воду. В зависимости от качества акварельная бумага может удерживать большое количество воды, не искажаясь.

    Текстура

    Бумага для акварели бывает трех текстур: горячего отжима, холодного отжима и грубая. Многие художники используют бумагу холодного отжима, которая имеет текстуру или «зуб». Когда большинство людей думают об акварельной бумаге, вероятно, на ум приходит холодная печать.Идеально подходит для создания текстуры.

    Бумага для акварели горячего прессования гладкая, как бумага для рисования. Но он все еще достаточно толстый, чтобы удерживать воду без деформации. Поскольку бумага горячего прессования не впитывает цвет так быстро, как холодная пресса, у вас есть больше времени, чтобы манипулировать краской, прежде чем она высохнет.

    Шероховатая бумага похожа на бумагу холодного отжима, но имеет еще большую фактуру.

    Вы увидите бумагу с указанием веса, например 90 фунтов, 140 фунтов или 300 фунтов.

    Производители измеряют акварельную бумагу по весу 500 листов.Бумага с большей плотностью может удерживать больше воды. 140-фунтовая бумага используется чаще всего.

    Вы можете найти высококачественную доступную акварельную бумагу от таких компаний, как Strathmore и Canson, в то время как профессионалы могут выбрать Arches или Reeves.

    Вот некоторые конкретные примеры бумаги этих брендов, которая отлично подходит для использования с акварельными карандашами:

    Strathmore 140-фунтовая акварельная бумага холодного отжима — Этот блокнот поставляется с 12 листами прочной акварельной бумаги.Бумага холодного отжима отлично подходит для создания текстуры и экспериментов с акварельными карандашами. Этот блокнот Strathmore по разумной цене подходит как для новичков, так и для профессионалов.

    Подушечки для акварели Canson серии XL — По такой отличной цене этот блокнот — воровство. Он состоит из 30 листов бумаги холодного отжима весом 140 фунтов, поэтому он достаточно прочный, чтобы выдерживать несколько слоев стирки без деформации и разрушения. Обвязка проволокой удобна тем, что вы можете полностью открыть крышку и не сгибать страницы.

    Шероховатая 140-фунтовая акварельная бумага Arches — Этот блокнот Arches включает 20 листов акварельной бумаги. Грубая бумага создает красивые текстурные эффекты на картинах, и каждый отдельный лист бумаги Arches проверяется на качество. Это более дорогая бумага, которая лучше всего подойдет серьезным или профессиональным художникам, так как она стоит дороже.

    Bellofy Artist Pro Series Sketchpad — Этот блокнот для рисования поставляется с более легкой бумагой весом 98 фунтов, поэтому он тоньше, чем некоторые другие варианты из нашего списка, но он отлично подходит для использования с акварельными карандашами, поскольку вы, скорее всего, будете использовать меньше воды, чем при использовании традиционных акварельных красок.100 листов в этой книге прослужат вам дольше, чем любой другой блокнот меньшего размера, который мы обсуждали.

    Кисть

    Вам не нужно особо задумываться о выборе кисти для акварельных карандашей. Дешевая кисть сделает свою работу.

    Кисти для акварели самого высокого качества — это соболь, но это качество также отражается на цене. Сегодня существует несколько синтетических кистей и кистей из смеси соболя и синтетики, которые работают почти так же хорошо.

    Что вы захотите рассмотреть, так это форму и размер кисти.Обычно я использую круглую кисть, но вы все равно можете добиться мелких деталей с помощью плоской кисти. Круглые кисти гибкие, а плоские позволяют создавать гладкий ровный фон.

    Плоские кисти размера 2 и размера 4 Круглые кисти размера 2 и размера 4

    Для небольших акварельных рисунков карандашом я обычно выбираю размер 4, а размер 2 — для очень мелких деталей.

    Проверьте таблицу размеров кистей, чтобы увидеть возможные варианты. Подумайте, какого размера вы будете работать, и выберите несколько кистей соответственно.Имейте в виду, что кисть большего размера будет удерживать больше воды, поэтому новички могут начать с малого.

    Отличный вариант для новичков — набор круглых кистей Transon . Этот набор очень недорогой и включает восемь круглых кистей разного размера. Щетки сделаны из комбинации нейлона и козьей шерсти, что означает, что они хорошо удерживают воду и гладко расчесывают ее.

    Для большей универсальности рассмотрите Princeton Elite Set , который включает круглую кисть размера 2 для мелких деталей, круглую кисть размера 8 для покрытия больших площадей, полудюймовый угловой шейдер и трехчетвертную кисть для стирки.Эти кисти изготовлены из синтетического соболя Колински, а тонкие кончики и острые края обеспечивают беспрецедентную детализацию.

    Если вы хотите получить высококачественную, аутентичную кисть для акварели из соболя, выберите da Vinci Watercolour Brush . Она сделана из шерсти русской синей белки, что означает, что это настоящая соболья щетка, и она отлично удерживает воду. Деревянная ручка и обмотка из медной проволоки также долговечны и красивы.

    Дополнительные материалы

    Графитовый карандаш может пригодиться для предварительных зарисовок.Если у вас есть возможность, возьмите карандаш с грифелем 2B — 4B для рисования. Этот набор карандашей для графического рисования Derwent предлагает широкий выбор из двенадцати различных черных и мягких грифелей, которые отлично подходят для всего, от эскиза до рисования мелких деталей. Мягкие карандаши (серия B) имеют толстую сердцевину 3,5 мм для создания мягких плавных линий.

    Еще один отличный вариант для рисования карандашами — это графитовые карандаши для рисования и рисования с люмографом Staedtler , которые включают в себя шесть карандашей в наборе.При нанесении они дают полный темный цвет и отлично подходят для создания предварительного рисунка.

    Маскировочная жидкость — еще один удобный материал. Вы можете использовать эту жидкость, чтобы заблокировать области вашего рисунка, которые вы хотите оставить белыми или значительно более светлыми. Примерами могут служить облака, блеск фрукта или белки глаз человека. Маскирующий флюид Winsor & Newton Art Masking Fluid — отличный вариант, поскольку он бесцветен и не оставляет пятен. Вы просто рисуете ею те участки, которые хотите оставить белыми, дайте ей высохнуть, наносите акварельные карандаши и воду вокруг нее, а затем, когда краска высохнет, вы можете стереть маскирующую жидкость пальцем или резиновым ластиком.Это даст четкое негативное пространство, которого иначе было бы очень трудно добиться с помощью акварельных материалов.

    Единственная трудность с прозрачной маскирующей жидкостью заключается в том, что ее трудно увидеть, когда вы наносите ее, поэтому вы не сможете определить, достаточно ли вы покрыли желаемую область. Чтобы упростить задачу, вы можете выбрать цветную маскирующую жидкость, такую ​​как Pebeo Drawing Gum . Он окрашен в синий цвет для облегчения видимости.

    Используйте дешевую кисть, чтобы покрыть эти области маскирующей жидкостью, и дайте ей высохнуть.Затем вы можете рисовать и раскрашивать, не беспокоясь о том, что эти участки будут окрашены. Когда закончите, аккуратно вотрите маскирующую жидкость, чтобы удалить ее, открыв чистую белую поверхность под ней.

    Техника работы с акварельными карандашами

    Наконец, давайте рассмотрим некоторые техники, которые можно использовать с акварельными карандашами. Хотя большинство людей знают, что вы можете добавить воду в рисунок акварельным карандашом, на самом деле есть несколько разных способов использовать этот материал. Я начну с самого распространенного:

    Техника 1: сначала нарисуйте, потом добавьте воду

    Большинство художников используют акварельные карандаши для создания рисунка и добавляют воду после или поэтапно по мере рисования.

    При использовании этого метода начните с легкого обводки объекта, используя либо графитный карандаш, либо доминирующий цвет объекта. Отметьте любые области, которые вы хотите оставить белыми или очень светлыми. Вы даже можете выделить основные моменты.

    Обведите объект, оставив самые светлые области белым.

    Слегка закрасьте объект основным цветом. Добавьте другие цвета, начиная от самого светлого и заканчивая темными и штриховками.

    Сначала добавьте самые светлые цвета Затем наложите более темные тона Наконец, добавьте тени к рисунку

    Наконец, пора добавить воды! Смочите кисть и промокните ее бумажным полотенцем, чтобы удалить лишнюю воду.Кисть не должна намокать с первого мазка.

    Пора долить воды!

    Начните с самых светлых участков и начните рисовать воду на своем рисунке. Вы заметите, что после добавления воды пигменты становятся намного ярче. Сполосните и вытрите кисть, прежде чем добавлять воду для нового цвета. В противном случае вы рискуете перекрыть новый цвет тем, который уже есть на вашей кисти.

    Добавьте воды в рисунок. Начните с самых светлых участков. Добавление светлого фона или фона к рисунку

    После того, как вы заполните весь объект, вы можете использовать оставшийся пигмент на кисти, чтобы создать светлый фон или фон.

    Метод 2: окунание карандашей в воду

    Вместо использования кисти вы также можете окунуть карандаши прямо в воду. В результате получается более толстая и яркая линия.

    Однако вы скоро поймете, что воздействие воды длится недолго. На изображении выше вы можете видеть, что области с красной и коричневой штриховкой сначала сильные, а затем переходят в обычную штриховку карандаша.

    Когда вы закончите использовать эту технику, не забудьте высушить карандаши бумажным полотенцем, чтобы они оставались в хорошем состоянии.

    Техника 3: Рисование на влажной бумаге

    Художники-акварелисты используют жаргон вроде «мокрый по мокрому» и «мокрый по сухому». Эта техника будет сухой по мокрому.

    Сначала можно намочить бумагу, нанеся легкий ровный слой воды. Придерживайтесь области, которую вы планируете рисовать в первую очередь, а не смачивайте всю бумагу. Для этой техники вам может быть полезно иметь под рукой большую плоскую кисть.

    С помощью сухого акварельного карандаша нарисуйте поверх влажной области.Вы обнаружите, что результат похож на погружение карандашей в воду, но эффект сохраняется дольше.

    Вы увидите более яркие, насыщенные цвета с текстурой и зернистостью. Вам не нужно беспокоиться о многократном погружении карандаша в воду, чтобы сохранить этот эффект, но вам все равно придется работать быстро, прежде чем бумага высохнет.

    Техника 4: Мокрый карандаш на влажной бумаге

    В этой технике мокрое по мокрому используется еще больше воды.При нанесении влажного карандаша на влажную поверхность цвета растекаются, как при рисовании акварелью. Нарисованные линии будут выглядеть нечеткими и растянутся по странице.

    Однако, в отличие от рисования, вы увидите больше фрагментов пигмента. Эта техника дает много текстуры и очень яркие цвета.

    Техника 5: Добавление деталей к акварельной картине

    Вы также можете рисовать поверх существующей акварельной картины. Добавьте детали или подчеркните участки рисунка. Затем либо оставьте свои добавки как есть, либо добавьте воды для более гладкой текстуры.

    Бонус: используйте акварельные карандаши в качестве переносных красок

    Хорошо, это не совсем техника , но одно действительно приятное преимущество акварельных карандашей заключается в том, что вы можете использовать их как краски на ходу.

    Наборы карандашей компактны и удобны в переноске. Намного больше, чем наборы красок. Просто сначала создайте желаемые цвета на странице и смешайте с водой, чтобы получить эффекты краски.

    Акварельные карандаши можно использовать как переносные краски

    Об авторе

    Моника Хейлман

    Моника Хейлман — писательница и художница из Колорадо.Она преподавала письмо в течение четырех лет в США и Южной Корее и всю жизнь является художником. Ее самым запоминающимся художественным опытом было рисование гипсовой коровы в натуральную величину. Вы можете просмотреть ее сочинения и искусство на ее личном веб-сайте monicaheilman.com.

    Авторские права и фотографии в этом посте принадлежат Монике Хейлман.

    Как пользоваться акварельными карандашами

    Зачем нужны акварельные карандаши?

    Акварельные карандаши — уникальное средство для творчества. Они сочетают рисунок с живописью таким образом, который не может повторить ни одна другая среда.

    Акварельные карандаши — это средство, которое дает художнику лучшее из мира живописи и рисунка. Они похожи на цветные карандаши, но при добавлении воды ведут себя иначе. Это связано с тем, что пигмент цветного карандаша удерживается восковым или масляным связующим, в то время как акварельные карандаши имеют водорастворимое связующее.

    Поскольку материал заключен внутри карандаша, который можно затачивать, художник может создавать детализированные и деликатные следы, которые трудно нанести кистью.

    Как пользоваться акварельными карандашами

    Способ использования акварельных карандашей в конечном итоге зависит от художника. Но, как и в случае с любой другой средой, есть некоторые вещи, о которых следует помнить. Вот несколько советов по рисованию акварельными карандашами .

    Активация аппликаций акварельного карандаша водой

    Акварельные карандаши предназначены для использования с водой, которую можно наносить мягкой кистью после нанесения карандашом отметок.Этот процесс называется активацией. После того, как материал «активирован», он ведет себя как акварель.

    Обычно воду наносят кистью, но также можно использовать губки и другие инструменты. Для этого хорошо подходят нейлоновые щетки, но подойдут и щетки из натурального волоса. Кисти из щетины обычно используются для более плотных сред, таких как масла или акрил, поэтому лучше не использовать их для акварели.

    Слой и «смешивание» цветов «

    Акварельные карандаши можно смешивать, в основном наслоением.Чтобы смешать цвета, нанесите один цвет, а затем наложите второй цвет поверх или рядом с первым цветом. Затем активируйте область с водой. Цвета смешаются.

    Для получения дополнительной глубины цвета и дополнительного смешивания дайте первому слою полностью высохнуть. Затем вы можете повторить процесс с еще одним кругом смешанных цветов поверх высушенного участка.

    Я бы посоветовал накладывать слои только нескольких цветов за раз, чтобы предотвратить спутывание цветов.Я бы не советовал смешивать сразу более 4 цветов. Вы также можете иметь под рукой тестовый лист бумаги, чтобы проверить смеси перед тем, как наносить их на готовую работу.

    Эксперимент

    Как и в случае с любой другой художественной средой, которую вы используете, важно экспериментировать. Попробуйте нанести карандаш прямо на область, насыщенную водой, чтобы создать интересные эффекты и смелые применения цвета.

    Возьмите цвет прямо с кончика карандаша

    Вы не ограничены нанесением карандаша на поверхность.Вы также можете взять пигмент прямо с кончика карандаша кисточкой, наполненной водой. Затем вы можете нанести цвет кистью прямо на поверхность, как и при использовании традиционных акварелей. Эта техника часто приводит к более светлому и менее интенсивному нанесению цвета.

    Поверхности для акварельных карандашей

    Акварельные карандаши следует наносить на акварельную бумагу или толстую доску, например, доску для иллюстраций. При нанесении воды более тонкая бумага будет коробиться или даже порваться.

    Бумага для акварели холодного отжима обычно имеет более плотную текстуру или «зуб». В то время как одни художники предпочтут текстуру, другие могут посчитать, что более гладкие поверхности лучше подходят для их нужд. Ниже представлено изображение акварельного карандашного рисунка на бумаге холодного отжима из Мастерской акварели .

    Решением для этих художников может быть доска для иллюстраций или бумага для акварели горячего прессования (используется в демонстрационном видео выше и пошагово ниже).Доска для иллюстраций обеспечит жесткую опору, которая требуется, в то же время обеспечивая более гладкую поверхность для более точной детализации.

    Акварельные карандаши — шаг за шагом

    Для этой демонстрации мы будем работать с фотореференсом. Мы приложим особые усилия, чтобы изменить цвета, чтобы создать произведение искусства, которое не является прямой копией фотографии. Ссылка, которую мы будем использовать, взята с сайта pixabay.com. Я немного изменил исходное изображение, чтобы усилить композицию .

    В этом уроке используются

    акварельных карандашей Derwent, начиная с базового набора из 24 штук.Мы будем работать с акварельной бумагой горячего прессования весом 140 фунтов, которая немного более гладкая, чем бумага холодного прессования.

    Начнем с создания легкого карандашного наброска на акварельной бумаге горячего прессования графитным карандашом. Рисуются только контурные линии или контуры без штриховки.

    Сначала займемся фоном, а затем перейдем к подсолнухам. Поскольку лепестки подсолнечника желтые, мы создадим контрастный фон, состоящий в основном из пурпурных. Пурпурный является дополнением к желтому, поэтому этот цвет должен обеспечивать высокий контраст.Чтобы добавить немного разнообразия и интереса, мы также добавим синие и красные оттенки.

    Затем мы можем активировать цвета фона с помощью большой нейлоновой кисти, наполненной водой. Когда цвета активируются, они смешиваются и начинают приобретать характеристики традиционной акварели.

    После активации фона и ожидания, пока он полностью высохнет, мы можем вернуться с другим применением акварельных карандашей. Это дополнительное приложение применяется в тех областях, где мы хотим, чтобы цвет был более интенсивным.В этом случае добавляются дополнительные аппликации синего и фиолетового цветов по краям лепестков цветов. Опять же, эти приложения активируются водой.

    Когда фон будет готов, мы перейдем к центральным частям подсолнухов. Хотя эти области довольно темные, мы обязательно добавим здесь немного цвета. Мы терпеливо наложим ряд цветов, включая Crimson Lake (красный), Brown Ochre (желтовато-коричневый) и Copper Beech (коричневый). Затем этот первый слой цветов активируется небольшим количеством воды.

    Как только этот первый слой высохнет, мы применим еще один круг этих цветов и добавим берлинский синий (темно-синий) и черный слоновая кость.

    Мы можем продолжить эту же цветовую схему для двух других подсолнухов, активизируя и наслоив их по мере продвижения.

    После того, как все центральные части цветов обработаны, можно приступить к разработке лепестков. Для основных применений используются три желтых цвета: лимонно-желтый, кадмиевый желтый и золотисто-коричневый.Лимонно-желтый применяется в местах с самым светлым оттенком, а кадмиевый желтый служит средним оттенком. Золотисто-коричневый цвет используется для более темных мест.

    Эти цвета затем активируются водой с помощью маленькой круглой кисти для дополнительного контроля. Хотя эти цвета обеспечивают хороший базовый цвет, нам все же нужно расширить цвета, а также увеличить контраст.

    Чтобы добавить немного цвета, Orange Chrome применяется в основном в областях средней стоимости. Чтобы увеличить контраст и сделать тени немного сильнее, применяется Imperial Purple.Фиолетовый может показаться странным выбором, но, поскольку он является дополнением желтого, он создаст более естественную тень. После нанесения этого второго раунда красок они активируются водой.

    После обработки каждого лепестка на всех подсолнухах, мы займемся развитием стеблей и листьев. Опять же, для этого мы будем использовать базовую комбинацию цветов.

    Начнем с нанесения Olive Green. Этот цвет будет основным.Для областей с более светлым оттенком наложим немного лимонно-желтого цвета, а в тенях — немного берлинского синего.

    После того, как эти цвета активированы, мы видим, что нам нужно затемнить некоторые тени, чтобы увеличить контраст. Легким прикосновением к затененным участкам наносится и активируется немного цвета слоновой кости. Когда черный активирован, он смешивается с цветами внизу, создавая более естественный вид.

    На этом наш рисунок (или раскраска) подсолнухов акварельными карандашами завершен.

    Сюжеты акварельными карандашами

    Акварельные карандаши можно использовать для любых сюжетов. Поскольку после активации они ведут себя как акварель, любой предмет, который вы можете выбрать для акварельной живописи, также подходит для акварельных карандашей. Ниже вы увидите изображение пейзажа акварельным карандашом.

    В следующем видео представлены отрывки из двух часов записанных живых уроков по рисованию акварельными карандашами.(Участники имеют доступ ко всем неотредактированным урокам, которые можно найти здесь.)

    Как видите, законченное изображение очень похоже на акварельную картину .

    Вот еще один пример изображения, созданного акварельными карандашами. Это из Курса цветных карандашей .

    В этой работе карандаши используются несколько иначе. Не все приложения полностью активируются с водой.Это создает изображение, уникальное для акварельных карандашей.

    Использование акварельных карандашей более низкого качества

    Как и в случае с любым другим художественным материалом, качество карандаша имеет значение. Тем не менее, вы все равно можете получить довольно хорошие результаты с более низким качеством и менее дорогими акварельными карандашами. Применяются те же методы, которые мы обсуждали здесь, но вы, вероятно, заметите, что пигментация более дешевых карандашей не очень сильна.

    Следующее видео — одно из моих первых.В нем используются акварельные карандаши более низкого качества, но также демонстрируется, как можно получить достойные результаты, если вы знаете, как использовать этот материал .

    Рисунок акварельными карандашами

    Как и в первой демонстрации, сначала мы применяем акварельные карандаши, как если бы мы рисуем изображение традиционными цветными карандашами. Однако вместо того, чтобы оказывать сильное давление, мы сначала нанесем легкие аппликации, а затем слой после активации.

    Активация акварельных карандашей с водой

    Здесь мы снова активируем эти приложения водой, нанесенной кистью. Рекомендуется медленно создавать приложения и активировать их слоями, чтобы можно было полностью контролировать значение и интенсивность цвета.

    Наслоение акварельных карандашей

    По мере того, как слои высыхают, можно наносить акварельный карандаш на слои, находящиеся ниже.Это позволяет нам контролировать цвет и постепенно корректировать картину.

    Участки не должны быть полностью сухими. Карандаши можно наносить на влажные участки, создавая интересные эффекты.

    Акварельные карандаши для снятия и стирания

    Области можно стереть или «приподнять», используя традиционные акварельные техники. Можно нанести воду на область, которую нужно удалить, и использовать ватный тампон, кисть или бумажное полотенце, чтобы подтянуть краску.Хотя полностью удалить цвет может быть сложно, с помощью этой техники можно сделать участки светлее.

    Преимущества и недостатки

    Акварельные карандаши недорогие и портативные, что дает им преимущество перед традиционными акварельными красками. Их можно забрать в любом художественном магазине. Поскольку они могут быть заточены до тонкой точки, легко проработать детали, которые трудно получить с помощью традиционных акварельных красок. Акварельные карандаши можно использовать вместе с традиционными акварельными красками.

    Хотя акварельные карандаши обладают некоторыми преимуществами, есть некоторые традиционные акварельные техники, которые может быть трудно воспроизвести.

    Что такое акварельные карандаши и чем они отличаются от цветных?

    Акварельные карандаши — это средство, сочетающее рисунок с живописью.

    Когда вы добавляете воду в рисунок акварельным карандашом, пигмент растекается по бумаге, имитируя внешний вид акварельной картины.

    Работа с этими типами карандашей — отличный способ экспериментировать с цветами.

    Добавляя слои к рисункам, вы можете экспериментировать с некоторыми творческими цветовыми комбинациями.

    Затем, как только вы добавите воду, эти цвета станут ярче и оживят ваши работы!

    Вы можете оставить свои рисунки сухими или использовать воду, чтобы придать им живописный вид. Все зависит от вас.

    В любом случае акварельные карандаши — это увлекательный способ экспериментировать с традиционными произведениями искусства.

    Как работают акварельные карандаши?

    Сердечник этого карандаша содержит водорастворимое связующее. Когда вы добавляете воду, вы получаете плавный вид, который ассоциируется с акварельными красками.

    Имейте в виду, что всякий раз, когда вы работаете с акварельными карандашами, вы всегда должны использовать акварельную бумагу. В основном, если вы планируете долить воду.

    Это связано с тем, что акварельная бумага сделана специально для бумаги с использованием носителей на водной основе.

    Он прочный, не деформируется под водой, и с текстурами тоже можно экспериментировать.

    Обычная бумага просто не предназначена для акварельных карандашей. Или, скорее, лучше, если вы рисуете только насухо и не добавляете воды.

    КАК НАРИСОВАТЬ КАПЛИ ВОДЫ ОБЪЕМНО И РЕАЛИСТИЧНО• Простой пошаговый урок• Рисуем росу, дождь на листе

    Теперь есть много разных инструментов, которые можно использовать для добавления воды в свои рисунки:

    • Кисти
    • Губки
    • Q-Наконечники
    • Аэрозольные баллончики
    • Зубные щетки (для эффекта брызг)

    Вы также можете намочить бумагу перед тем, как начать рисовать, если вам нравится эта идея.

    Или вы можете обмывать часть своей работы и оставлять другие части сухими.

    Еще одна интересная идея — окунуть кончик карандаша в воду, прежде чем рисовать на сухом листе бумаги. Безграничные возможности!

    Но это еще не все — акварельные карандаши отлично смотрятся и в смешанной технике.

    Акварельные карандаши хорошо сочетаются с обычными цветными карандашами, пастелью, тушью или чем-либо еще, что плавает на вашей лодке.

    Это превосходное видео YouTube от The Virtual Instructor демонстрирует акварельные карандаши в действии. Вы получите отличное представление о том, как смешивать цвета, добавлять ценность, оттенять свои работы и как наносить воду.

    Если вы хотите получить еще больший практический опыт, вы можете воспользоваться другим пошаговым руководством по рисованию вишни акварельными карандашами.

    И если вы никогда не использовали их раньше, вы можете получить их оптом, как обычные карандаши.

    В большинстве стандартных наборов от 10 до 40 акварельных карандашей в упаковке.

    Вы также можете выбрать оценку художника или студента.

    Если вы только начинаете, подойдут карандаши для студенческих оценок.

    Однако по мере развития навыков вы захотите повысить свой уровень до карандашей для художников. У них более высокий уровень пигмента, чем у учеников, поэтому они дадут вам более яркие цвета с большим количеством возможностей для работы.

    Акварельные карандаши и цветные карандаши

    В отличие от водорастворимого пигмента в акварельных карандашах, пигмент внутри цветных карандашей содержит связующее из воска или масла.

    На масляно-восковой основе цветных карандашей их легко смешивать и накладывать друг на друга.Но не столько с водой.

    Обычные цветные карандаши также можно использовать для полировки. Полировка — это процесс добавления толстых слоев к рисунку цветным карандашом для воссоздания вида картины.

    Однако может быть сложно добавить цвет на большие участки цветными карандашами.

    Вот где пригодятся акварельные карандаши. Водорастворимое связующее активируется, когда вы добавляете воду, делая цвета более интенсивными и насыщенными.

    Как нарисовать реалистичные капли воды?! Очень простой рисунок.

    Также легче осветлить участки вашей работы акварельными карандашами.Просто возьмите ватную палочку или губку и впитайте немного вашего цвета.

    Попробуйте поработать как цветными, так и акварельными карандашами, чтобы определить, какой материал вам больше нравится.

    Просто не забывайте добавлять обычные цветные карандаши только после того, как нанесете воду на рисунок.

    Акварельные карандаши и акварельные краски

    Традиционные акварельные картины привлекательны плавными мазками и насыщенными цветами.

    Но некоторые люди просто не любят работать с красками.

    Их легко взять с собой, если вы выходите из дома на работу на улицу. Вам не только нужно носить с собой чемоданы с красками и кистями, вам также понадобится вода и палитра для смешивания цветов.

    Это приводит к огромному беспорядку, который трудно и требует много времени, особенно в общественных местах.

    Также может быть сложно разместить цвета именно там, где вы хотите, что может быть очень раздражающим.

    Возможно, самая большая проблема при работе с акварельными красками заключается в том, что они быстро сохнут .Это становится головной болью, когда вы хотите добавить больше цвета или сделать дополнительное смешивание позже.

    К счастью, акварельные карандаши решают эти проблемы.

    Фото Avishay Sina

    Они гораздо более портативны, чем акварельные краски, и гораздо менее грязны.

    Поскольку вы держите их так же, как обычные карандаши, они дают вам гораздо лучшее чувство контроля, чем кисти.

    И что еще лучше, так как вы не наносите воду, пока не положите карандашную работу, вам не нужно беспокоиться о слишком быстром высыхании бумаги.

    И это карандаши, поэтому их можно точить!

    Это означает, что если у вас нет достаточно маленькой кисти для рисования, вы можете с легкостью заточить тонкий карандаш. Просто убедитесь, что вы нашли хорошую точилку, которая не сломает карандаш.

    Итак, если вы восхищаетесь красотой акварели, но не хотите использовать краски, я бы сказал, что акварельные карандаши — отличная альтернатива.

    Хотя, как и в любом другом художественном средстве, требуется время и практика, чтобы овладеть акварельными карандашами.

    Если вы настойчивы и готовы потратить время, эта среда станет полезным способом выразить свое творчество и применить свои художественные навыки в уникальном пространстве между традиционными цветными карандашами и влажными красками.

    Автор: Хизер Макнамара

    Хизер — писатель-фрилансер с чутьем на дружественный контент, который обучает и привлекает читателей. Когда она не пишет, она любит читать, рисовать, пить кофе и пытаться выучить как можно больше языков.Не стесняйтесь обращаться к Хизер на ее странице в LinkedIn!

    Акварельные карандаши для мастеров по бумаге

    Начало работы с акварельными карандашами

    Акварельные карандаши — это очень весело. Я использую их в проектах по изготовлению бумаги более 10 лет. Вы помните книжки-раскраски, которые у нас были с кисточкой? Все, что вы сделали, это прикоснулись кистью, чтобы нарисовать воду и раскрасить страницу? Вдруг появится цвет? Эти карандаши такие же забавные! По сути, это та же идея. Вы раскрашиваете проект карандашом, добавляете немного воды, и получается что-то особенное.

    Акварельные карандаши сочетают в себе легкость цветных карандашей и цвет краски.

    Грифели цветных карандашей имеют восковую или масляную основу, тогда как грифели акварельных карандашей имеют водорастворимую основу.

    Мне нравится использовать их в своих проектах по созданию открыток. Вы можете нарисовать лицевую сторону карты (также называемые зентанглами), затем раскрасить карту карандашами и добавить воды, чтобы создать что-то действительно уникальное. Акварельные карандаши придают мягкость тисненым открыткам

    Stamping — идеальный материал для акварельных карандашей.Просто проштампуйте свое изображение, раскрасьте его и добавьте немного воды, и вы получите мягкий вид, созданный вами

    Скрапбукинг — еще одно место, где можно добавить особый штрих, который создают акварельные карандаши. Штампованные изображения, конечно, но также границы, заголовки, маты и многое другое улучшаются с помощью акварельных карандашей.

    Возможности использования этих карандашей ограничены только вашим воображением

    Акварельные карандаши доступны везде. Они продаются наборами по 12 и 24 карандаша в упаковке.Есть более обширные и дорогие наборы до 120 цветов. Эти наборы более художественные. Если вы захотите вложиться в эти наборы, вы обязательно получите лучшие результаты.

    В базовых наборах есть три разных типа — детский, ремесленный и профессиональный. По мере того, как вы переходите к более профессиональному качеству акварельных карандашей, вы будете платить больше, но результаты будут лучше

    Наборы, которые используют большинство ремесленников, обычно написаны акварельными карандашами.Я храню их вместе. Покупка наборов обычно более экономична, чем покупка их по отдельности. Они бывают разных классов от студента до профессионала.

    Что нужно для начала работы

    • Карандаши акварельные- купите набор, чтобы начать работу и добавьте в свою коллекцию
    • Акварельная бумага или очень плотнаяОткрытка
    • Кисти с мелкой щетиной
    • Емкость для воды — Я использую хорошо промытые емкости из переработанного пластика
    • Некоторые подсказки
    • Карандаши для рисования от руки рисование
    • Марки и подушечки для раскрашивания штампованных изображений
    • Некоторые бумажные полотенца

    Бренды акварельных карандашей

    Есть много типов акварельных карандашей.Ваш выбор будет зависеть от вашего использования и бюджета.

    1. Faber Castell -Поставляется в 120 цветовой гамме. Полностью растворяется при добавлении воды
    2. Caran d’Ache Supercolor II -мягкие карандаши той же гаммы 120 цветов. Мягкие карандаши, прекрасно сочетающиеся с водой
    3. Caran d’Ache Neocolor II — напоминают мелки с пастельными восковыми свойствами. Их нужно затачивать вручную. (они больше похожи на мелки, но считаются карандашами).
    4. Lyra Rembrandt-Aquarell — та же твердость сердцевины, что и у линии на масляной основе Lyra Polycolor.
    5. Цветные карандаши Prisma Water Color — представлены в 36 цветах, которые соответствуют популярным цветам Premier. Однако эти акварельные карандаши кажутся более сухими и меловыми.

    Бумага для акварельных карандашей

    Когда вы создаете бумажный проект акварельными карандашами, вы должны помнить, что вы будете добавлять водную смывку на грифель для создания изображения.Поверхность бумаги должна впитывать воду, а затем высыхать без особого скручивания. Акварельная бумага легко доступна, и она идеально подходит для акварельных карандашей. Часто можно встретить открытки, сделанные из акварельной бумаги. Но если вы не можете их найти, достаточно просто составить их самостоятельно

    Можно использовать и другую бумагу, но лучше всего использовать плотный картон. с минимальным весом 80 фунтов. Проблема с более легкой бумагой заключается в том, что она не впитывает воду, и волокна бумаги могут быть «вычищены».Вы также можете скручивать бумагу, когда она высохнет.

    Заточка акварельных карандашей

    При заточке акварельных карандашей следует учитывать несколько моментов. Как и другие цветные карандаши, они легко ломаются, если за ними не ухаживать должным образом. Я знаю, как это неприятно, когда ваши акварельные или цветные карандаши ломаются, особенно когда вы их затачиваете. Еще хуже, когда вы их используете и точка обламывается!

    Прежде всего попробуйте использовать ручную точилку для карандашей. Мне нравится использовать ручную точилку, потому что у меня больше контроля над процессом. Я правша, поэтому предпочитаю держать точилку в правой руке. Я держу карандаш в левой руке (не доминирующей руке). Держите карандаш прямо и поворачивайте точилку, а не карандаш. Если в вашей точилке есть два отверстия, используйте отверстия большего размера. Это даст вам более острый наконечник и уменьшит вероятность поломки.

    Подушечки для заточки наждачной бумаги — Подушечки этого типа дают вам полный контроль над карандашами, но для их заточки требуется больше времени.Вы просто потираете карандаш и вращаете, чтобы получить желаемый наконечник

    Электрическая точилка или точилка с батарейным питанием Ideas- Многим людям нравится использовать батарейку или электронную точилку, вам нужно помнить, что у вас будет намного меньше контроля, чем с ручной помощью. У меня есть, но очень редко им пользуюсь. Я обнаружил, что я склонен затачивать карандаши. Так что, если вы планируете приобрести карандаш для акварельных карандашей, убедитесь, что у него есть функция автоматической остановки.Еще одна вещь, которую следует учитывать, — если вы используете одну из этих точилок, не злоупотребляйте ею за один сеанс. (вы фактически создадите нагрузку на двигатель и затупите лезвия.

    Время от времени, примерно каждые 12 карандашей, затачивайте графитовый карандаш в точилке. Это удалит остатки воска из точилки.

    Еще точилка Наконечники

    1. Не используйте точилку, предназначенную для косметики.Они созданы для более мягких карандашей, таких как карандаши для бровей. Как правило, у них разные лезвия.
    2. Убедитесь, что ваше лезвие острое! Если у вас длинная и непрерывная стружка, значит, ваше лезвие острое! Если стружка короткая и рваная, ваше лезвие затупилось. Лезвия или точилка следует заменить. Иначе можно повредить стержень карандаша.
    3. Забудьте об этих старых точилках для настенных моделей. Они нанесут серьезный ущерб вашим инвестициям.

    Перо блендера в технике акварели

    Перо блендера — еще один очень полезный инструмент для создания идеальных техник акварели.Он разжижает и сливает участки цвета. На самом деле вы можете отказаться от воды и кисти одновременно. Он усиливает цвет и позволяет им плавно смешиваться. Поскольку в этой технике нет воды, бумага не будет коробиться. Это означает, что вы сможете использовать в своем проекте обычный картон.

    Создание акварельной таблицы цветов

    Первое, что вы должны сделать, когда получите карандаши, — это составить акварельную диаграмму. Это поможет вам в начале работы. Возьмите все свои цвета и сделайте два квадрата одного цвета рядом друг с другом.Я держу цвета в одном диапазоне в одной строке. Подпишите их, указав внизу название цвета. Аккуратно раскрасьте квадрат справа небольшим количеством воды и дайте высохнуть. Эта таблица даст вам хорошее представление о том, как будет выглядеть цвет мокрой и сухой

    Сухой карандаш на сухой бумаге, техника

    В этом методе цвета наносятся акварельными карандашами, а затем кистью добавляется вода для растворения цвета. Нанесите воду круглой, плоской или акварельной кистью.

    Вы можете добиться глубины и затемнения, нанеся слой сухого цвета перед использованием воды

    Мокрый карандаш на сухой или влажной бумаге

    Окуните карандаш в воду и нарисуйте линии или нарисуйте цветные блоки на сухой бумаге. Альтернативный вариант — смочить бумагу большой кистью и нанести цвет влажным карандашом. Для этой техники может потребоваться замачивание плотной бумаги на 10-15 минут.

    Можно также смочить карандаш, перенести цвет с карандаша на кисть и раскрасить кистью

    Создайте свой собственный тампон для акварельной краски

    Нарисуйте большой цвет на сухой бумаге.Нанесите кисть сухим цветом, чтобы нанести ее на проект. Это отлично подходит для фона или больших площадей. Очень похоже на традиционную акварель

    Техника столовой соли

    Посыпьте большие участки влажного цвета поваренной солью. Дайте детали высохнуть. Когда соль и краска полностью высохнут, аккуратно смахните всю соль. Крупная или морская соль придаст другой вид

    Чтобы придать своим проектам изящества, вы можете придать им блестящий вид с помощью акварельных карандашей.Нанесите немного влажной соли на бумагу и дайте ей высохнуть, а затем нанесите краску на верхнюю часть, чтобы получился сверкающий эффект.

    Брызги — отличный фоновый метод

    Брызги легко разбрызгиваются с помощью цветных водорастворимых карандашей. Просто смочите мягкую зубную щетку взрослого размера чистой водой и проведите кончиком акварельного карандаша по влажной щетине, пока щетина не будет сильно насыщена пигментом. Промокните щеткой четыре или пять раз о ткань, чтобы впитать лишнюю жидкость; это также дает более контролируемое и более мелкое запотевание.Если капля, упавшая на поверхность, кажется слишком большой, возьмите кусок ткани и дайте ей впитаться в каплю. Не промокайте.

    Метод обратной промывки

    Сначала намочите бумагу и выберите два отдельных цвета. Нанесите по одному на каждый конец влажного пятна, а затем дайте цветам смешаться самостоятельно.

    Техника тиснения

    Нанесите на фон чернильную подушечку для тиснения. Нагрейте и нанесите прозрачную пудру. Добавьте цвет к фоновой бумаге, удаляя излишки, чтобы обнажить тисненое изображение

    Техника насыщенного цвета фона

    Нанесите насыщенные участки цвета на фон открытки или другой лист акварельной бумаги.Окуните картон в воду, пока цвет не начнет растекаться и сливаться вместе. Позволяют сушить. Нанесите печать или добавьте рисунок поверх акварельного фона.

    Стирание или подтягивание акварельных карандашей

    Есть два способа поднять или стереть акварельные краски, сделанные карандашами. Вы можете аккуратно нанести кистью воду на участок, чтобы осветлить цвет. Или вы можете использовать влажный q наконечник, чтобы осторожно выйти из воды.

    Вишни и капли воды ��АКРИЛ! Сезон 6-2 | Мастер-класс ДЕМО

    Как быстро нарисовать реалистичные облака. 5 способов.

    В этом видео мы поговорим о том, как написать реалистичные облака 5-ю разными способами:
    1. Пальцем
    2. Щетинной кистью
    3. Синтетической кистью
    4. Тряпочкой
    5. Мастихином
    ________________________
    ������ 2-х дневный мастер-класс «Анатомия цветов. Розы»
    ➡️ https://zartschool.ru/rosesworkshop/
    Запишись сейчас, не пропусти такое событие!
    ________________________

    Простой пейзаж для начинающих, работа с ограниченной палитрой
    Серия #1 Закат на озере — https://youtu.be/bY2jYShjcBA
    Серия #2 Дорога к морю — https://youtu.be/dfZDMG_70oc
    Серия #3 Осенние березки — https://youtu.be/hSOIKj8Mvbc
    Серия #4 Вечерний парк — https://youtu.be/9zyArlHM94A
    Серия #5 Зимнее солнце — https://youtu.be/U60wsY8p3g4
    Серия #6 Закат — https://youtu.be/-DiB-TuFunU
    Серия #7 Цветущее поле — https://youtu.be/gp9fiubTqAc
    Серия #8 Морской берег — https://youtu.be/E4C4_gVXhBw
    Серия #9 Лебедь на озере — https://youtu.be/MHEhL_VGqXc
    ***********

    Сайт школы ZArtSchool https://zartschool.ru/
    При регистрации на сайте вы получаете 6 мастер-классов в подарок!
    ��Регистрация по ссылке https://zartschool.ru/register/

    Учитесь рисовать с нами!
    Индивидуальные и групповые занятия по живописи и рисунку.
    Записаться на занятия в Праге +420737877089
    Узнать об онлайн-занятиях из любой точки мира info@zartschool.ru

    Вы можете помочь развитию канала:
    You can help the channel:
    Яндекс-деньги 410015699620881
    Карта Сбербанк 4276540030801611
    Карта Альфа-Банк 4154812022915780
    PayPal p.a.zubov@yandex.ru

    Мы в соцсетях:
    Вконтакте https://vk.com/zartschool
    Facebook https://www.facebook.com/zartschool/
    Instagram https://www.instagram.com/zartschool/

    Свои работы по нашим мастер-классам можно выложить в альбом https://vk.com/album-91848729_236488648

    Видео Как быстро нарисовать реалистичные облака. 5 способов. канала Zartschool — школа живописи Татьяны Зубовой

    Копирование материалов допускается только при наличии обратной ссылки!