Мастер-класс смотреть онлайн Видео мастер-класс создаем «вишневый» орнамент

Вышивка на коже: особенности техники и советы от профессионала

Вышивка на коже всегда притягивает взгляды окружающих. В зависимости от выбора рисунка и узоров, вышитое изделие — будь то одежда, сумочка, украшение или обувь — может превратиться в образец изысканности, помочь в создании нестандартного образа или подчеркнуть индивидуальность.

Вышивка на кожаной сумке из натуральной кожи. Работа Марии Кузнецовой

В статье пойдет речь о вышивке на коже, выполняемой руками, — именно она добавляет образу особую изюминку. Об особенностях техники мы попросили рассказать мастера по вышивке на коже Марию Кузнецову. Мария поделилась с нами своим опытом, а также советами и рекомендациями для тех, кто хочет попробовать себя в этом виде рукоделия.

Знакомьтесь!

Прежде всего, хотим “познакомить” вас с нашим экспертом. По специальности Мария графический дизайнер. Вышиванием на коже занимается не один год, создает изделия в этно-стиле: сумки, браслеты. Аксессуары декорируются вышивкой с применением бусин из натуральных камней и дерева.

Мария Кузнецова

мастер по вышивке на коже

“Существуют разные виды вышивки на коже, в данное время мне импонирует вышивка “крестиком”, — рассказывает Мария. — Я фольклорист: ранее вышивала на льняных рубахах, ткала славянские пояса, создавала кукол в русской традиции. Иными словами, в моих работах звучат фольклорные мотивы.

Моя первая кожаная сумка с вышивкой появилась благодаря образу украинской сакральной куклы “Лялька Мотанка”: у нее на лице из цветных нитей сплетен символ солнца. Вдохновляющий образ! Решила попробовать перенести этот символ на вышивку, не дословно разумеется, по вдохновению. Приобрела инструменты для работы с кожей: специальные иглы, нитки мулине, иглы для вышивки по канве, мануальный пробойник (в виде плоскогубцев), которым делаются отверстия.

Принципиально работаю только с натуральными материалами. Кожу предпочитаю мягкую, износостойкую, природных оттенков сквозного окрашивания. В работе использую геометрический и растительный орнамент. Когда эскиз готов, определяю длину стежка и обозначаю точки для отверстий, работаю будто по перфокарте (специальной пластине с проделанными дырочками, используемой в машинной вышивке): этот способ открыла опытным путем, поняла, что для моих стилизаций он подходит. Техника вышивки похожа на “крестик”, хотя визуально такого впечатления может не сложиться.

Одна из главных задач в работе — получить качественный результат. Важную роль играют различные параметры, прежде всего практический навык одинакового натяжения нити в процессе вышивания. Если в машинной вышивке точно настроены технические процессы, то в ручной вышивке важна аккуратность, которая приходит с опытом”.

Работы Марии

Особенности вышивки на коже

Кожа — один из самых проблематичных материалов для декорирования. Поэтому перед тем как приступить к работе, следует с особой тщательностью подойти к изучению нюансов вышивки на этом материале.

Нитки

Для вышивки на коже подходят синтетические и натуральные нити. Нейлоновые более практичны и скорее предназначены для машинной вышивки, считает Мария. Вручную легче работать хлопковой нитью.

Использование игл для вышивки по канве имеет место, если предварительно делаются отверстия по рисунку, отмечает мастер. Для художественной вышивки, с изображением сложных по пластике плавных линий, необходимо использовать специальные иглы для кожи. Иглы для кожи отличаются от текстильных тем, что имеют режущее острие в форме “лопатки”. Кожа по текстуре бывает сухая и жесткая, эластичная, глянцевая и т.д. Выбирать номер иглы следует согласно плотности материала, также кожу стабилизируют уплотнителями, чтобы в процессе вышивки не деформировать дизайн изображения. Сложность вышивки на натуральной коже заключается в том, что на плотном материале физически сложно вышивать, необходимо пользоваться наперстком.

Стежки

Мария обращает внимание на то, что при работе нужно совершать точные стежки. На коже нельзя исправить стежок, если игла пошла не туда. Отверстие от прокола иглой остается, поэтому требуется повышенный уровень внимательности и аккуратность в работе.

Подкладка

При работе с эластичной кожей важно подобрать уплотнитель, подчеркивает мастер. Чаще всего подходит дублин на клеевой основе, который наносится термическим способом.

“Сложность в работе над вышивкой заключается, прежде всего, в изобразительности: плавные линии вышивать труднее, чем прямые с геометрией из прямых линий. Сложный рисунок стоит доверить машинной вышивке. Но, как правило, ручная вышивка отличается “живостью” — будто другая энергия исходит от вещи. Можно практически любую кожаную вещь вышить руками, даже седло”.

Мария

Советы от мастера

“Основной совет — не бояться, как говорят художники, белого листа, не бояться испортить. Смело пробуйте: вышивка это практический навык, чтобы почувствовать материал, нужно начать работать. Прислушайтесь к своим тактильным и цветовым предпочтениям, выбирайте подходящий материал и действуйте.

Для начала стоит пробовать на овчине (только не стрейч), чтобы не задавать себе сложную задачу. Овчина — мягкая, тонкая кожа, которая отлично подойдет начинающей вышивальщице. Я свою первую вещь испортила, когда приглаживала утюгом дублин к коже. На поверхность попал пар из утюга и осталось белое пятно. Сейчас мне известно, что это произошло из-за некачественной химии для обработки кожи. Натуральная кожа — дорогой материал, поэтому пробовать можно на старых кожаных вещах. Главное здесь, непреодолимое желание творить и терпение в отработке практических навыков”.

Вместе с Марией мы желаем вам успехов в освоении мастерства, и, конечно же, удовольствия от работы!

Кожаные изделия с вышивкой всегда смотрятся интересно и необычно, что, несомненно, притягивает взгляды окружающих. Вышитый узор на коже, в зависимости от тематики, может придать изделию элегантности и эпатажности, а также подчеркнуть индивидуальность и сделать вещь эксклюзивной. Многим мастерам нравится вышивка по коже, как сделать ее идеальной, мы расскажем далее в нашей статье.

Основные отличия вышивки на коже

Натуральная кожа и кожзам являются довольно капризными материалами, которые требуют особого внимания. Их можно легко испортить, допустив хотя бы малейшую ошибку в работе, поэтому многие избегают работы с ней, опасаясь последствий. Но если правильно подобрать материалы и инструменты, а также прислушаться к советам опытных специалистов, можно добиться хороших результатов работы.

Подготовка материалов к работе:

  1. Стежки. Плотность застила напрямую зависит от вида кожи и обычно снижается примерно на 20%. Главное в работе – соблюдение баланса плотности стежков, что позволит избежать появления трещин и дырочек вокруг вышитого узора.
  2. Иглы. Правильный выбор иголок позволяет делать отверстия на материале максимально незаметными. Иголки должны быть с острым или клинообразным кончиком, чтобы отверстия были максимально незаметными.
  3. Подкладка. Чаще всего подкладка не применяется для вышивки, но тонкая кожа типа лайки очень сильно тянется, поэтому ее необходимо стабилизировать. Чаще всего для этого выбирается отрывной или отрезной стабилизатор.
  4. Нитки. Довольно популярной является вышивка полиэстером, так как нить является прочной и растяжимой, поэтому меньше подвержена разрыву. Вышивка шелком будет смотреться роскошно и сохранит свою красоту на длительное время.

Советы специалистов по вышивке на коже

  • кожа проклеивается плотным плотным флизелином с изнанки;
  • в пяльцы для начала необходимо запялить отрывной стабилизатор для вышивки;
  • на стабилизатор наносится клей-спрей временной фиксации;
  • проклеенная кожа фиксируется на стабилизаторе;
  • на машине устанавливается специальная игла, загружается дизайн и уменьшается скорость вышивки до минимума.

В случае вышивки на небольшом лоскуте кожи стоит на запяленом стабилизаторе прострочить контур узора, а затем поверх него с помощью клея временной фиксации закрепить кусочек кожи таким образом, чтобы он полностью закрывал дизайн, после чего продолжить вышивку как обычно.

Воспользовавшись этими простыми советами, можно легко сделать изделие из кожи оригинальным и неповторимым.

Хочу представить вам свой мастер-класс по изготовлению ободка-трансформера для девочки или девушки, а может быть, и для дамы, которая не боится выделиться и умеет носить аксессуары подобного рода.

Итак, что же нам понадобится?

Куколка Рябинка. Мастер-класс

основа для ободка (у меня самодельная, металлическая);

фетр (у меня: первый – темно розовый фельт, мягкий, легко деформирующийся, второй – красный твердый тонкий, третий (совсем чуть-чуть, можно заменить на синтепон, например) – плотный толстый, не твердый;

синтепон;

Мастер класс Барельеф орнамента по трафарету часть 2(2) *Необычный декор стен своими руками*

различные виды бисера (у меня: богемский (граненый), простой чешский(10р-р), японский (15р-р);

натуральная кожа (у меня: красная для лицевой части ободка и розовато-бежевая для тыльной стороны;

клеевой флизелин;

нитки ( у меня капроновые 50К);

клей (у меня Момент кристалл);

— бисерные иглы, ножницы;

— чертежные инструменты — транспортир, циркуль, карандаш, линейка.

1 этап. Изготовление ободка.

1.1. Чертим выкройку для лицевой части ободка на коже с изнаночной стороны.

Если основа самодельная, как у меня, или покупная металлическая, которую можно разогнуть – то просто обводим на коже.

Если основа пластиковая, или вы не рискуете разгибать металлическую, то есть 2 пути – тщательный обмер и вычерчивание контуров, или можно обвести основу плотно приложив к ней бумагу, повторяя изгиб ободка.

Вырезаем кожаную заготовку, оставяляя припуски со всех сторон.

1.2. Здесь важно сначала придать основе для ободка нужную форму и приклеивать кожу на уже изогнутую основу.

Наносим клей на основу для ободка с внешней стороны и на деталь, вырезанную из кожи, соблюдаем инструкцию для клея! Приклеиваем кожу на основу. Даем немного просохнуть. Лишнюю кожу отрезаем, при этом нужно оставить припуски для заделочного шва 1-1,5 мм.

1.3. Наносим клей на основу для ободка с внутренней стороны. Кусок кожи для изнанки прикладываем с внутренней стороны ободка. Чтобы кожа плотно прилегала по всей длине, я сначала прижимаю ее к основе с одной стороны и потом аккуратно, медленно прокатываю ободок по столу по направлению к противоположному концу.

Мастер-класс по масляной живописи «Натюрморт с лимонами»

1.4. Выполняем заделочный шов края с бисером. Я выбрала для своего ободка «русский» способ. На объяснении этого шага я останавливаться не буду, поскольку те, кто не являются новичками в вышивке бисером делают это легко и непринужденно спросонья и в полной темноте, а новичкам советую посмотреть МК по вышивке браслетов, где есть все этапы, включая заделку края. Уточню лишь завершение контура обшивки.

Закончив пришивать бисеринки, проходим в самую первую бисеринку, делаем прокол с изнанки между двумя стежками, при этом выводим иглу на лицевую сторону в существующую дырочку (она была самой первой в заделочном шве). Делаем проход в первую бисерину справа налево и далее, по желанию и необходимости, делаем проход по всем бисеринкам чтобы выровнять и укрепить шов.

На этом сам ободок готов.

2 этап. Изготовление декора-цветка.

2.1. Для начала необходимо нарисовать эскиз цветка. Немного геометрии)). Берем чудом уцелевший после школы и института циркуль, линейку, карандаш и дурной транспортир с возможностью начертить угол с точностью до 5 градусов, неведомо откуда взявшийся в хозяйстве.

Ставим точку — центр цветка. Берем транспортир, вспоминаем чью-то мать с благодарностью учителя математики и чью-то мать чудо-китайского производителя транспортира и делим полный круг на 5 равных (приблизительно, с моим-то транспортиром) углов. Напоминаю — 360гр/5=72гр.

Чертим окружность — серединку цветка (радиус 1,5клетки) и вторую — осевую для лепестков (радиус — 3 клетки). Ставим точки на пересечении второй окружности и сторон угла — это центры окружностей-лепестков. Чертим окружности -лепестки (радиус — 3 клетки). Определяем контуры лепестка — окружность с вырезом под серединку и отмечаем с одной стороны точку пересечения со вторым лепестком.

Вырезаем 2 контура, из цветка с разметкой вырезаем деталь лепестка и серединку.

2.2. Из фельта вырезаем 5 лепестков и деталь серединки с припуском, из плотного мягкого фетра — несколько деталей серединки, примерно, т.к. придется подрезать по месту. На лепестках обязательно отмечаем место пересечения со следующим лепестком. На тонкий твердый фетр переносим контур цветка.

2.3. Обшиваем край каждого лепестка заделочным швом до точки пересечения лепестков.

2.4. Прикладываем к основе цветка лепесток и пришиваем к ней по дугам, необшитым бисером. Так же поступаем со всеми остальными лепестками. Особой тщательности не нужно — последующая вышивка окончательно все скрепит, но и в двух местах прихватить тоже будет недостаточно.

2.5. Вставляем в серединку детальки из фетра (можно набить синтепон), сверху нашиваем деталь из фельта.

2.6. пришиваем к основе внешние края лепестков от точки пересечения с предыдущим до точки пересечения со следующим. Набиваем синтепоном, стараясь придать изгиб. Отрезки края до серединки не пришиваю — по ходу работы, возможно придется подбавлять синтепона.

2.7. Вышиваем лепестки бисером швом «назад иголку» по одной бисеринке. Если серединка цветка планируется гладкой — лучше сначала вышить ее.

2.8. Вышиваем серединку «тычинками» — низками, в самом центре короткими — одна основная (богемская) и одна концевая (15р-р). По мере удаления от центра, делаем тычинки подлинней, до 3 основных+1 концевая.

2.9. Вырезаем цветок, как можно тщательней, стараясь не повредить нитки. приклеиваем с помощью утюга флизелин.

2.10. Вырезаем из кожи деталь изнанки, стараясь выкроить ее меньше , чем контур цветка. Размечаем и вырезаем прорези в которые легко, но не совсем свободно должен проходить ободок. Так же, как и цветок, проклеиваем флизелином. Прорези обшиваем бисером. Примеряем на ободок, точно ли он входит в прорези.

2.11. Выполняем заделочный ряд используя уже существующие бисеринки контура цветка.

Crazy — этап : выдумываем еще одну съемную накладку-декор для ободка, радуем маленькую модницу и не забываем про ее любимицу!

Мастер класс Барельеф орнамента по трафарету часть 1(2) *Необычный декор стен своими руками*

Гердан: Мастер-класс смотреть онлайн: Бисерное ткачество: создаем красочный гердан

Заявляю со всей ответственностью, что гердан — уникальное украшение. Не буду вдаваться в его историю — желающие могут найти ее в интернете. Скажу только, что слово это пришло к нам из Украины, а уж какой товарищ ввел его в употребление среди мастериц-рукодельниц — мне неведомо.

Смысл от этого не меняется. Украшение универсальное. Красавицы носят его и с традиционным костюмом, и с современным платьем. Огромная цветовая гамма, предлагаемая производителями бисера, позволяет создать шикарные, богатые изделия на любой вкус. Предлагаю и вам сделать нечто подобное.

Я подготовила пошаговый мастер-класс по плетению приглянувшегося мне гердана. За схему благодарю интернет и замечательную мастерицу Марию Астафьеву.

Сразу скажу, что свои герданы я делаю не на станке, как большинство любительниц бисера: мне станочное ткачество кажется довольно жестким. Люблю, когда украшение струится и лежит на груди как родное. Поэтому я использую технику, имитирующую станочное ткачество. На мой взгляд, в ней только один минус — она требует больше времени на плетение. Но остальное — сплошные плюсы. Даже огрехи в размере бисера скрываются и полотно получается ровным. Кроме того, не нужно прятать кучу ниток, которые остаются от станка. Впрочем, сами все увидите. Фотографий будет много — я постаралась максимально подробно показать саму технику.

МАСТЕР КЛАСС/ОРНАМЕНТ/УЗОРЫ

Материалы

  • чешский бисер Preciosa Ornella — я использую только его: не линяет, не выгорает, ровный и яркий. Если есть возможность приобрести японский TOHO или MIYUKI, то совсем хорошо. А вот китайское и тайваньское производство даже не рассматривайте — криво, косо и некачественно;
  • нитка — для своих работ предпочитаю вискозу. Этот гердан собран на нитке фирмы «Гамма», № 3094;
  • игла для бисера — обычная не подойдет, так как нужно будет несколько раз продевать иглу с ниткой сквозь крошечное отверстие в бисеринках;
  • ножницы;
  • бусинки в тон для оформления подвески (у меня черные, 21 штука).

Цвета, использованные в плетении:

  • черный;
  • вишневый;
  • оранжевый;
  • бежевый;
  • желтый;
  • зеленый;
  • красный;
  • белый.

За счет большого количества расход бисера маленький. Я покупала по 30 г каждого цвета — в итоге хватит еще на один гердан. Но все же советую брать с запасом.

Итак, приступим. Если вдруг возникнут какие-то вопросы, я с удовольствием отвечу на них в комментариях.

1. Бисер раскладываю на мягкой ткани: он не раскатывается, и его достаточно удобно нанизывать. При плетении центральной части гердана я начинаю работать с самой широкой части, но не с первого ее ряда, а со второго. Благодаря этому полотно выравнивается в процессе плетения, и застраховано от перетягивания.

На фото: закрепляю первую бусинку на нитке. Нанизала — и прошла сквозь бисерину еще раз. Узелков не нужно: хватит и этого, зато в дальнейшем будет удобно скорректировать длину ряда.

Важно: не закрепляйте бисерину на самом конце нитки, оставьте «хвостик», 15-20 см.

2. Когда ряд набран, на иглу нанизываем первую бисерину следующего ряда и вводим е в последнюю предыдущего. На фото видно, как должна пройти игла.

3. Вывели иглу из желтой бисерины и проводим в оранжевую, как показано на фото. Нить подтянули, но сильно ряд не затягивайте — пусть бисерины лучше немного болтаются, чем будут стянуты. Подтянуть лишнее можно позднее, на самой первой бисерине.

4. Нанизываем следующую бисерину ряда. Иглу проводим в бусинку предыдущего ряда, которая находится под ней. Вывели и снова провели в черную — если смотреть по фото, то игла пойдет снизу вверх. Так, как на фото.

5. Вот так будут выглядеть первые два ряда. Принцип плетения второго ряда сохраняется на протяжении всей работы — это и есть техника имитации ткачества.

При необходимости нить основы в первом ряду теперь можно немного подтянуть. Третий и последующие ряды плетутся точно так же (начало третьего — на фото).

6. Отдельно — об узелках. В отличие от станочного ткачества, ручное не требует большого количества нитей, и работа ведется на одной. Вполне естественно, что рабочая нить рано или поздно кончается. Вообще, для подобного плетения рекомендована длина нити не больше 40-50 см — она не будет путаться и мешать и вполне удобна в работе.

Нить нужно наращивать, когда остается кончик примерно 15 см. Узелок — самый обычный, но его нужно затягивать потуже, и остаток нитки обрезать не вплотную, а оставив миллиметр-другой. При работе это не помешает (у чешского бисера достаточно большие отверстия, чтобы узелок проскочил сквозь них), и подстрахует плетение от разрыва.

Спрятать узелок легко: при плетении протащите его в одну из бисерин, либо замаскируйте в плетении. По окончании работы его можно подплавить кончиком раскаленной иглы.

7. Вот так будет выглядеть прямоугольник центральной части.

Обратите внимание: сверху плетение начинается со ВТОРОГО ряда широкого участка, на котором нет убавлений. Внизу этот ряд есть.

8. Теперь начинается убавление. Перед тем как начать новый ряд, нужно вывести иглу из последней бисерины законченного ряда и протянуть сразу через две бисерины предыдущего. А затем — снизу, в предпоследнюю бусинку (желтая). По итогу игла окажется там, где нужно: убавление будет сделано, и дальше можно продолжать плетение по схеме (фото).

Еще одна фотография процесса, чтобы было понятнее. Это уже убавление следующего ряда, принцип тот же.

9. После всех убавлений по схеме получится вот такой уголок. Нить проводим внутрь гердана, вернувшись на несколько рядов. Цепляем иглой нитки междурядья и на них завязываем простые узелки. Снова проводим нитку через любой ряд, и еще один узелок. Прячем его, выводим иглу, и обрезаем нитку. Нижний ряд закончен.

Теперь нужно собрать верхнюю часть. Нить крепится в теле гердана (снова узелки, да-да) и выводится из любой крайней бисерины самого первого ряда. Сначала наращивается ряд без убавлений, который при начале плетения мы пропустили, и только со следующего начинаются убавления. Все по схеме, принцип плетения тот же.

На фото — готовый центральный элемент гердана. Ширина 7 см, длина 14 см.

10. А это — уже следующий элемент. На схеме он справа от центрального. Плетение начинается (и продолжается) так же, со второго ряда самой широкой части. Я начала снизу. Таких элементов (по итогу получится полоска шириной 3,5 и длиной почти 30.5 см) должно быть два.

Обратите внимание: убавление по схеме ведется по-разному: снизу только с одной стороны полоски, образуя скос, сверху — с обеих сторон. Плетение заканчиваем, когда в ряду останется 4 бисерины: черная, две оранжевых, черная.

11. На фото три базовых элемента, из которых будет собран гердан. Остается только соединить длинные полоски «перемычкой», которая будет лежать на шее. Она плетется всего на 4 бисерины: этого достаточно, чтобы гердан можно было надеть и не бояться, что он соскочит или оборвется. К тому же это удобно: вес готового украшения примерно 50 г, и в более широкой полоске на шее нет необходимости. У меня длина «перемычки» составляет 20 см, вы для себя можете сделать любую.

Обратите внимание: нижние части полосок должны лежать так же, как на фото. При плетении учитывайте это, чтобы не получилось перекручивания деталей в готовой работе.

12. Теперь можно приступать к соединению деталей бисерными низками. Положите их так, как у меня на фото, еще раз проверьте, правильно ли соединили полоски «перемычкой». Обращаю на это внимание, потому что сама пару раз обжигалась на перекручивании: было безумно жаль распускать уже готовую работу.

Нитка крепится в теле полоски и выводится из крайней черной бисерины. На нее нанизывается бисер — порядок произвольный, но он повторяется еще не раз. Можете использовать такой же, как у меня, или придумать что-то свое. Затем игла вводится в бисерину на центральном элементе (на фото справа видно) и возвращается через низку вверх, к началу.

Следите, чтобы игла прошла сквозь все бисерины и не выбилась по пути из общего ряда.

Затем игла протягивается через несколько бисерин и выводится уже из крайней бисерины ТРЕТЬЕГО ряда, так как пока что низки в гердане идут через ряд: 1, 3, 5, 7, 9, затем 10 и 11 пропускаем (не позволяет количество рядов), и дальше 12, 14, 16, 18, 20. Обращайте внимание на натяжение нити: она должна лежать достаточно свободно, чтобы низки в итоге красиво лежали. Таким же образом присоединяем к центру и вторую полоску.

13. А вот так будут выглядеть подвески на центральном элементе. Порядок произвольный, но лучше соблюдать ту же цветовую гамму, что и на соединяющих низках. Нитку закрепили в теле элемента, вывели из первой крайней бисерины, набрали бисерины, бусинку, еще одну бисерину… И вернулись обратно, введя иглу в бусину. И наверх, к началу низки. В итоге подвеска будет закреплена. Не затягивайте: она должна висеть свободно.

И вот что у нас получилось в итоге.

На самом деле, вариантов плетения гердана очень много. Даже с этим можно было поэкспериментировать и соединить полоски и центральную часть напрямую, а не низками. Или не делать верхнюю «перемычку», а вместо этого сплести одну длинную полоску. Словом, полет фантазии не ограничен.

Тем, кто решит попробовать, желаю удачи. Если что-то непонятно — спрашивайте, постараюсь все объяснить с примерами.

В русском народном декоративно-прикладнои искусстве, росписи по дереву, ткачестве и др.видах -получил широкое распространение геометрический орнамент. Разнообразие оформления изделий декоративно-прикладного искусства заключается главным образом в бесчисленных комбинациях одних и тех же фигур (круга, ромба, квадрата, треугольника, розетки). В древние времена, когда нашим предкам приходилось отвоевывать у природы право на жизнь, и весь окружающий мир был полон коварных неожиданностей, которые было трудно предвидеть, чтобы оградить себя от них,славяне создали систему «оберегов» — предметов — символов, имевших, по вере людей, силу охранять их от зла. По этому принципу и создавались украшения к национальному русскому костюму. Гайтаны, оплечья и вязанные шнуры состояли из узорчатых построений из ромбов, квадратов, полос. Большое место отводилось цвету, который гармонизирует и уравновешивает всю композицию, выступая важным эмоциональным компонентом. В разных областях (губерниях) России были созданы устойчивые черты узорчатого украшения. Так, в Архангельской, Вологодской, Новгородской, Костромской, Ярославской областях были распространены сочетания белой основы с красным узором. Но в эти комбинации мастерицы тех или иных областей вносили другие вкрапления цвета. В Архангельской области доминирующие украшения оживляли росплеском оранжевых, лиловых, желтых, зеленых фигур. Изящная графика черных узоров на белом выделяет украшения Тамбовской и Воронежской областей. В украшениях Московской области удачно комбинировали синие, желтые, зеленые и красные тона. (По материалам М.Н.Марцелова «Поэзия народного костюма»).

Я уже более четверти века разрабатываю герданы по мотивам многих республик бывшего СССР. Это действительно «магические » украшения, которые требует специальных знаний и умений. Они для меня очень дороги. Вот эти дорогим мне и хотелось поделиться с богатой аудиторией Ярмарки Мастеров.

Русские украшения — гайтаны — это сплошная орнаментальная бисерная плетенная лента, соединенная в кулон (чаще со знаком «Солнца» — знакои жизни). Длина могла быть до середины груди (гердан) и до линии паха (гайтан — т.к. качался во время ходьбы).

Этот современный вид украшения к русскому костюму был изготовлен на заказ во Францию по музейному эскизу.

Этот гердан создан в 1986 году.

Изображении «лилии» на кулоне тоже отображает знак «Солнца».

Гердан «Лебедь» создан в 1987 году по русскому фольклору. И более позний вариант гердана «Лебедь».

В связи с проживанием в нынешний период на Украине, создаю украинские герданы. О них в последующей публикации.

Украинские герданы. | Журнал Ярмарки Мастеров

В предыдущем материале я рассказала о русских украшениях. Теперь хочу познакомить с украинскими герданами.

Справка с учебника Э.Н.Литвинец «И дивный видится узор».

ГАЙТАНЫ и ГЕРДАНЫ. Нагрудные украшения ввиде петли из бисерной ленты, одетой на шею, которая, спускаясь на грудь, заканчивается медальоном вдвое шире самой ленты, называются гайтанами ( от латинского «гайтанум» — плеть, тесьма, шнур) и «герданы» ( от тюркского и персидского — «гардан», «герден», «гердан» -шея, шейное украшение). Их можно изготовить в ручную и на станке; короткими с застежкой на шее, и длинными; узкими и широкими, с медальонами разной формы, украшенными по низу бахрамой и петлями из бисера и стекляруса, бусами и подвесками разных размеров и формы. Гайтаны могут быть ажурными в виде сетки с ячейками «ромб» или «квадрат», тканными, то есть сплошными и комбинированными, чередуя промежутки бисерных нитей (ножки) с розетками разной формы.

Для изготовления украинских украшений применялись различные орнаменты. Орнаменты создавались мастерами на основе наблюдений за природой. Так как люди жили посреди природы и вместе с ней, то уже в глубокой древности научились создавать несложные узоры из условных знаков-символов, где каждая линия, каждый знак были полны смысла для древних людей, одним из средств общения между ними. С помощью рисунка — узора, состоящего из сочетаний линий, форм, красок, их оттенков, располагающихся в определенном порядке и создающих в совокупности декоративный эффект, человек выражал свое мироощущение и отношение к непонятным явлениям природы. Прямой горизонтальной линией обозначали поверхность земли, горизонтальной волнистой — воду, а вертикальной волнистой — дождь и грозу, треугольником — горы ( в более поздних источниках — Знак Бога; если в треугольнике располагались точки — это изображалась семья, поселения). Огонь изображали в виде крючковатого креста; солнце и луну — источника света и жизни — в виде круга, квадрата, ромба, многогранника. Женская фигура символизировала образ Матери-Земли, связанный с почитанием земли и влаги. Деревья с раскидистыми ветками символизировали плодородие земли, травы, цветы, кусты и деревья назывались «волосами земли. Птица в древности считалась посланницей солнца, символом счастья и радости, тепла и света, сулила наступление весны, урожай и богатство.Олень по преданию приносил счастье и веселье. Ромб с продленными сторонами был знаком венца сруба деревянного дома; квадрат, разделенный на четыре части с кружками-точками в каждом, обозначал усадьбу и засеянное поле.

Многие знаки-узоры не только украшали жилище, одежду и предметы обихода, но должны были охранять, защищать, оберегать их от злых духов и приносить счастье. Поэтому называли их «оберегами». Со временем первоначальные представления наших предков — древних охотников, рыболовов и земледельцев о фигурах-символах были утрачены и они превратились в декоративные, украшающие мотивы.

Герданы и орнаменты из книги Э.Н.Литвинец «Волшебные узоры». Энгелиса Никитична первая сделала систематизацию и определения по бисерным украшениям Украины, создала схемы плетения и описала их, которые в последствии стали применятся для преподавания бисерного искусства во всем бывшем СССР.

Мне подарила судьба возможность быть знакомой с Энгелисой Никитичной, и я очень благодарна ей за ее большой труд для всех бисерных мастериц.

Я занимаюсь герданами почти 30 лет. Украинские украшения особенно покорили меня своей красочностью и качеством. Представляю некоторые свои работы прошедших лет. В процессе работы все больше влюбляешься в эти удивительные орнаменты. Я старалась сделать украшения современными, используя современные материалы, моду и восприятия сегодняшнего дня.

Мастер класс по клеточкам: Мастер-класс смотреть онлайн: Рисуем картину маслом по клеточкам

Мастер-класс смотреть онлайн: Рисуем картину маслом по клеточкам

Логинова О.И. Мастер-клас. Картина на холсте по клеточкам. Тигр. Для тех, кто только начинает свой путь художника.
01.05.2022
Эскиз по клеточкам

Я использовала холст 30х40 см. Хлопок. Такой холст хорошо подойдет для начинающих.

Материалы:

Карандаш простой (H-2H).
Ластик — клячка.

Шаг 1

Подготовка эскиза.
Находите подходящую фотографию. На ней рисуете клеточки. Затем на холсте делаете клеточки в том масштабе, который вам нужен. Эскиз тигра делается по клеточкам. На холсте рисуются клеточки карандашом. А затем и сам тигр.
Однако при работе маслом они сотрутся под краской. Поэтому здесь больше стоит задача определиться с размерами рисунка. Кто может сразу делать эскиз без клеточек, замечательно.

Шаг 2

Материалы для дальнейшей работы: растворитель для красок. Малопахнущий. Наливаем немного разбавителя в небольшую емкость, макаем туда кисть и смазывавем холст, словно водой.

Подготовка холста и первый набросок маслом.

Смазываю холст разбавителем с помощью кисти. А далее наношу первый слой краски. Грубый эскиз (подмалевок). Теперь это должно высохнуть, чтобы можно было писать картину дальше. Сохнет примерно 3-7 дней. После чего наносим новый слой по высохшему.

Примечание. При хороших навыках иногда картину делают за несколько часов. В зависимости какой результат хотят получить. Надо понимать, что при нанесении красок на холст они смешиваются между собой незаметно. Поэтому и делается послойное покрытие, чтобы не происходило смешивание красок. При послойной живописи после просушки каждого слоя получаются чистые краски, и нет прожухлости красок.
Важное значение имеют кисти. В данном случае желательно иметь несколько очень тонких кистей для прорисовки мелких деталей.

Мастер-класс по скетчингу маркерами «Цветущая бугенвиллия». Рисуем итальянский городской вид.

Краски для написания картины: Белила титановые или цинковые, индийская желтая, неаполитанская телесная, марс коричневый, лиловая, индиго. Для фона: голубая или хром-кобальт сине-зеленый, вы можете взять любые другие краски.

Первый слой нанесения краски. Подмалевок. Фон (на ваш вкус) и самого тигра. При первом слое клеточки еще просматриваются. При нанесении каждого нового слоя клеточки уже будут практически не видны.

Делаем все в первый же заход подмалевок. Краски: «лиловая» и «индиго» или «шунгит». Просушиваем слой 5-7 дней.

03.05.2022
Второй слой краски и прорисовка деталей

Шаг 3
После просушивания первого слоя прорисовываем следующий слой. Фон, шерсть тигра и его полоски.
Прорисовка шерсти и глаз. В качестве разбавителя красок используем уже тройник. Краска (Индийская желтая и шунгит (черная).

Шаг 4
Идет дальнейшая прорисовка детеалей. Что-то исправляется. Прорисовывается шерсть более детально. Второй слой фона вокруг тигра.

Краски:
Для фона вторым слоем использовала небесно-голубую.

Для шерсти: неаполитанская телесная, индийская желтая, шунгит, марс коричневый и цинковая (белая).
Жду, пока просохнет слой (3-4 дня).

13.05.2022
Четвертый слой краски и прорисовка деталей

Шаг 5

Прорисовываем фон и шерсть тигра и делаем первый слой усов.

20.05.2022
Пятый слой краски и прорисовка деталей, шерсти и усов

Использовала все тот же набор красок, что и раньше.
Белила смешала с небесно-голубой краской, чтобы придать немного голубизны шерсти.
Шунгит смешала немного с белилами, чтобы получить серый цвет.

Останется еще один слой дописать, немного доработать и все.

Оформляете в раму.

Рисунки по клеточкам, надписи популярные на английском, объемные, маленькие для начинающих

Красивые рисунки по клеточкам включают надписи и изображения разной степени сложности. Сейчас это развлечение ассоциируется не только с листом из школьной тетради, но и с компьютерными играми – например, раскрасками.

Однако только реальное творчество с бумагой и карандашом даёт возможность не просто развлечься, а развить полезные умения. Также все виды рисования успокаивают своей монотонностью, а быстрый и красивый результат мотивирует к дальнейшему творчеству.

Инструменты для рисования картинок по клеткам

Красота рисунка или надписи по клеточкам во многом зависит от инструментов и материалов.

Бумагу следует выбирать, ориентируясь на следующие параметры:

  • Плотность. Газетная бумага не подойдёт для пиксельных изображений, так как изображение будет проступать с другой стороны и невозможно будет качественно раскрасить клетки. Идеально подойдёт довольно плотная бумага с маркировкой 70 — 80 г/м 2 .
  • Белизна и яркость клетки. Если цвет бумаги не имеет большого значения, то на степень прорисовки клеток стоит обратить внимание. Лучше остановиться на тетради, в которой клетки хорошо видно, но они пропечатаны не яркой краской. Чтобы было легко отсчитывать клеточки, но одновременно границы клеток не было видно сквозь цвет при закрашивании.
  • Чем труднее изображение, тем больше должен быть лист бумаги

Есть множество инструментов, которые можно использовать при рисовании по клеточкам:

  • Цветные карандаши – мягкие или полумягкие.
  • Восковые мелки – хорошо заточенные.
  • Фломастеры, линеры, текстовыделители.
  • Простой карандаш.
  • Шариковые или гелиевые ручки.

У всех инструментов есть свои плюсы и минусы. Например, фломастеры позволяют создать очень яркий рисунок, но они просвечивают сквозь лист и могут оставить пятна или даже дырки на рисунке, если остановить руку или слишком сильно нажать.

Гелевые ручки дают яркую мягкую линию, но изображение легко смазать. Частично все трудности помогают решить вспомогательные инструменты и материалы: белая резинка (ластик), корректирующая жидкость, лист-промокашка.

Простые надписи по клеточкам для начинающих

Рисунки по клеточкам, надписи и изображения, имеют свою специфику.

Рисунки по клеточкам — надписи — легко изобразить, если следовать некоторым рекомендациям

Для того чтобы создавать простые надписи на русском или любом другом языке, не нужно запоминать, как пишутся все буквы, из какого количества клеток они состоят или точно перерисовывать образец.

Достаточно усвоить основные принципы составления надписей по клеточкам. Все буквы состоят из 4-х элементов: прямая линия, диагональная линия, круг, полукруг. Именно эти сегменты нужно научиться составлять из клеточек.

Круг в пиксельном рисовании превращается в квадрат с уголками или без, а диагональ в ступеньки из клеточек. Для тренировки можно взять своё имя или слово, в котором встречаются все элементы.

Дальше нужно действовать по такому алгоритму:

  • Нужно решить, какого размера будут буквы. Лучше выбрать для высоты нечётное количество клеток (5,7, 9 и больше), чтобы было понятно, где делать середину. Ширина стандартной буквы должна быть не меньше 4 клеток, иначе невозможно будет построить перекладину у «и».
  • Далее удобнее всего отметить точками те клетки, которые будут закрашены. Неуверенный художник вначале может сделать это тонким простым карандашом, а не основным цветом.
  • После этого поэтапно обводят клетки, в которых поставлены точки и закрашивают. Клетки удобнее обводить группами.

Силуэт надписи можно изменить, если буквы не предполагается закрашивать целиком. В этом случае нужно больше пустого пространства внутри, и овал превращается в прямоугольник, а полукруг в квадрат, то есть углы сохраняются.

Для таких букв нужно выполнить такие этапы:

  1. На начальном этапе точки в центре клеток не ставят, а отмечают точками углы и проводят между ними отрезки.
  2. Получившиеся буквы можно заполнить орнаментом цветным или чёрным. Если использовать только один цвет, интересным решением будет покрыть каждую букву своим узором – например, это может быть штриховка, кружочки, зигзаги.

Такая надпись по клеточкам может украсить не только тетрадь или личный дневник, но и плакат или открытку.

Надписи по клеточкам на английском языке

Надписи по клеточкам можно делать не только на русском, но и на любом другом языке. Существует множество готовых шрифтов. На английском в пиксельных зарисовках часто используют сокращения слов.

Сокращение Расшифровка
U you
4U for you
B4 before
GF girlfriend
MU I miss you
LOL laughing out loud
HAND Have a nice day
10x thanks
X kiss
XOXO Hugs and kisses

Использование аббревиатур (акронимов) и цифр позволяет сократить длину надписи. Также слова, выполненные по клеточкам, часто дополняют пиксельными рисунками.

Буквы по клеточкам по собственному эскизу

Рисунки по клеточкам (надписи всех типов и картинки) имеют много почитателей. На данный момент разработаны готовые образцы всех шрифтов в пиксельном исполнении, но можно сделать и оригинальную надпись по собственному эскизу.

Выполнение такой надписи включает несколько простых действий, начать тренировку можно со своих инициалов:

  • Вначале определяют размер букв. Чем надпись больше, тем сложнее и интереснее могут быть буквы. Идеальным будет размер – не меньше 11 клеток.
  • Далее простым карандашом делают эскиз буквы. Линии должны быть очень тонкими, еле заметными. Буква может содержать любые завитки, но лучше избегать очень острых элементов и соприкосновения нескольких линий.
  • После этого те клеточки, на которых оказались линии, помечают точками, если линия находится на грани клетки, то автор сам выбирает, на какую клетку ставить точку. Если линия коснулась сразу 2-х клеток, то можно поставить точки на обе клетки.
  • Когда все точки проставлены, можно начать обводить клетки группами.
  • Далее клетки закрашивают выбранным цветом. В данном случае, красным и чёрным.
  • На финальной стадии можно в некоторых местах сделать тень, дорисовав ряд клеток простым карандашом.

Такие инициалы могут стать украшением тетради, личного дневника или даже стать схемой для вышивания крестиком. Это не только полезное, но и увлекательное занятие, так как результат каждый раз получается разным.

Объёмные буквы по клеточкам

Одной из разновидностей надписей по клеточкам, являются объёмные буквы. Такие буквы лучше делать не меньше 7 – 9 клеток в высоту с шириной не меньше 6 клеток соответственно. Толщина элементов букв также должна быть не меньше 2 клеток, иначе трудно будет прорисовать объём, и для внутреннего декора буквы не останется места.

Все буквы можно разбить на несколько групп со сходными элементами:

  • Буквы, в которых преобладают прямые линии: п, н, г, и, т, ш, щ, е.
  • Буквы с наклонными элементами: а, л, м, д
  • Буквы, в основе которых лежит круг и большой полукруг: о, ю, с, э.
  • Буквы, в основе которых маленький полукруг: з, ь, б, ъ, р, ф, в, ы.
  • Буквы с диагональными палочками: к, я, ж, х.

Рисунки по клеточкам, особенно надписи, привлекают своей простотой. Достаточно освоить одну из букв группы, чтобы уметь рисовать и другие. Нужно начинать учиться с самых простых букв, состоящих из прямых линий – «п», «т», «г».

Например, тренировка с буквой «п» происходит по такому алгоритму:

  • Вначале нужно нарисовать силуэт буквы. Необходимо решить, какой она будет толщины, будут ли у неё срезанные углы, будет ли наклон. Буква может принять любой облик, но новичку стоит выбрать самый простой вариант.
  • Далее нужно прорисовать объём – для этого из каждого угла рисуют диагональ через 1 клетку (можно сделать шире). Пред тем как делать букву объёмной, нужно решить, с какой стороны на неё падает взгляд, от этого зависит какие боковые грани видно.
  • Потом дорисовываю горизонтальные и вертикальные линии боковых граней.
  • Для тренировки можно нарисовать 4 одинаковые буквы и придать им объём, меняя угол зрения (на рисунке стрелками показано направление взгляда).
  • На следующем этапе буквы раскрашивают. На 4-х имеющихся буквах можно попробовать разные способы декорирования.

Самый простой способ – ничего не раскрашивать или заполнить цветом только грани объёма. Второй вариант – боковые стороны полностью закрасить и тем же цветом сделать простой узор на поверхности буквы – например, штриховку, волны или зигзаг. Такой способ хорошо подходят детям.

Третий вариант – выполнить боковые грани и основной узор букв в контрастных цветах. Орнамент можно создать на основе клеточек. Вначале нарисовав сетку, а потом заполнив каждую клеточку одинаковым или чередующимся узором — это могут быть точки, штрихи или обычная шахматка.

Также можно оставить букву в чёрно-белом варианте, тогда можно нанести на поверхность сложный узор – например, состоящий из фрагментов по 4 клетки, в которых повторяется закономерность.

  • Потом можно потренироваться рисовать другие буквы из этой же группы, варьируя толщину элементов, угол зрения, пробуя разные орнаменты.

Научившись придавать объём простым буквам, меняя направление взгляда, можно переходить к более сложным символам. Важно, чтобы каждый новый этап работы привносил какое-то новое умение. Например, отрабатывая букву «м» или «а», можно попробовать создать несколько разных вариантов – по толщине, по форме средней детали.

Тренируясь рисовать круглые буквы, интересно попробовать разные степени скругления (срезания углов). Также можно менять размер и форму внутреннего отверстия.

Работая над буквами из группы «ь», особое внимание нужно обратить на сложные буквы, включающие несколько полукругов – «в», «ф». Для этих букв нужно чётко определить направление взгляда и из каждой угловой точки построить диагональ. Эти линии не должны заходить за основное поле буквы. Часто теряются маленькие боковые уголки, но они также важны для придания объёма.

При рисовании букв из группы «к» нужно обратить внимание, что диагональные элементы можно выстроить по-разному. Это видно на примере с буквой «я». После отработки нескольких объёмных букв, можно выполнить оригинальную надпись для плаката или коллажа.

У детей есть возможность сделать коллективный проект, создав всем классом объёмную пословицу или азбуку. Совсем необязательно использовать весь диапазон инструментов, объёмные буквы, выполненные в одном цвете простым карандашом или шариковой ручкой, также выглядят интересно.

Простые рисунки по клеточкам

Надписи – это не единственный вид клеточного творчества, из клеточек можно создавать рисунки разного уровня сложности.

Это:

  • Монохромные изображения (чёрно-белые или включающие разные оттенки серого).
  • Цветные изображения с тёмными контурами.
  • Полностью цветные изображения.

Рисунки по клеточкам, надписи и картинки, имеют свои особенности. Чтобы с ними познакомиться, нужно выбрать несколько простых образцов и начать рисовать.

Мастер-класс – рисунок по клеточкам «Влюблённый лягушонок»

На примере этого забавного лягушонка можно освоить основные тонкости рисования по клеточкам, и заодно сделать приятный сюрприз для друга или ребёнка, украсив его тетрадь или альбом.

Инструкция:

  • Если есть желание составить свой рисунок по клеточкам, а не копировать готовый вариант, то нужно вначале сделать эскиз, примерно наметив размеры и цвета.
  • Потом нужно пометить карандашом, где будет располагаться рисунок.
  • Рисование начинают с чёрных контуров, с самого верхнего края, то есть с глаз. Точками отмечают клетки, которые будут закрашены.
  • Потом обводят чёрным все отмеченные клеточки, группами.
  • Закрашивают клетки равномерно, не нажимая сильно на фломастер или карандаш.
  • Если фигура несложная, как например, зрачок в виде сердца, то можно уже не отмечать клетки точками, а сразу сделать силуэт.
  • Когда все чёрные клеточки закрашены, делают красные щёки в виде сердечек.
  • После этого нужно закрасить всю область головы зелёным. Чтобы при штриховке случайно не зайти на красный цвет, нужно обвести вначале зелёным красное поле, а потом уже начать закрашивать крупную область.
  • Интересным решением будет совместить несколько оттенков зелёного. От цвета к цвету лучше переходить не по прямой линии, а разделяя клеточки лесенкой, как бы моделируют постепенный переход. Этот же приём используют для изображения тени или объёма (например, при рисовании фруктов).

Создание сложных рисунков по клеточкам

Технология пиксель арта позволяет перенести на бумагу не только примитивные изображения. Можно скопировать изображение своего любимого мультипликационного героя или даже семейное фото.

Для рисования по клеточкам лучше выбирать чёткие фотографии или картинки, с небольшим количеством деталей. Чем сложнее изображение, тем больше понадобится лист, или придётся рисовать на миллиметровке.

Для переноса изображения на бумагу нужно установить на компьютер программу Photoshop, а дальше действовать по такому плану:

  • Во-первых, нужно найти изображение или фото, которое есть желание скопировать.
  • Далее необходимо открыть эту картинку в программе Photoshop (Файл – Открыть).
  • Если изображение маленькое, то лучше увеличить его во вкладке Изображение – Размер изображения.
  • Далее необходимо перейти в меню Изображение – Коррекция – Постеризация.

В диалоговом окне нужно с помощью бегунка выставить степень упрощения. Чем меньше значение, тем меньше оттенков цветов останется на изображении. Самый оптимальный вариант – остановится между значениями 4 и 7.

  • После оптимизации цветовой гаммы нужно перейти в меню Фильтр – Оформление – Мозаика. В выпадающем окне требуется определить размер квадрата – чем больше значение, тем больше по размеру квадраты.

Лучше всего взять диапазон – 4 – 10. Получается изображение, разделённое на клеточки.

  • Чтобы клеточки и цвета были не размытыми, нужно применить фильтр – Усиление резкости в разных вариантах и увеличить изображение.

Мастер класс по ознакомлению с основными элементами марийского орнамента

  • Чтобы было легче переносить изображение на бумагу, можно его разделить на сектора по 10-15 клеточек. Это можно сделать с помощью инструмента «Линия».
  • Далее можно распечатать изображение или скопировать его с монитора компьютера. Чтобы максимально увеличить клетки и облегчить работу, можно использовать меню Просмотр – Увеличить.

Аналогичный алгоритм работы используется для создания собственных схем вышивки крестом. Такие же операции можно выполнить и с помощью других средств Photoshop: фильтр – Галерея фильтров – Цветная плитка (с размером квадратов 10-20, и с рельефом – 0).

Рисование по клеточкам с детьми

Рисунки по клеточкам (надписи и картинки) обладают огромным развивающим потенциалом.

По

Мастер-класс смотреть онлайн: Создаем декоративную клеточку из шпагата

В данном мастер-классе вы узнаете, как с нуля создать декоративную клеточку. Такую клеточку можно сделать любого размера и цвета, сделать на ножке или такую же подвесную. Применять можно как для фото-сессий, так и для декора интерьера. В серединку можно поместить гнездышко с птичкой, птичку на стоечке либо цветочную композицию, а так же применить клеточку в свит-дизайне ��

Данная работа выполнена для комнаты в стиле шебби-шик, по этому я её окрасила в белый цвет, вы же може клеточку не окрашивать вообще.

По подобному принципу можно создать свадебную беседку �� фантазируйте!

Идея создания данной клеточки пришла мне еще в 2022 году, первый мастер-класс по подобной клеточке, но не окрашенной, я опубликовала в свободном доступе в интернете в сентябре того же год (формат фото/текст), а сейчас решила немного модифицировать работу, добавив вместо проволочных завитков декоративное ажурное кружево, изменить цвет и снять уже видео мастер-класс.

Для примера покажу вам другие мои клеточки:

Для работы понадобятся такие материалы, как шпагат (можно использовать толстые хлопковые нитки), полимерный клей (он ядовит — при работе необходимо проветривать помещение), термо-пистолет, гофро-картон, деревянные шпажки, краски, кисти и преочее.

Можно сделать половинку клеточки, превратив работу в панно — ведь в творчестве нет границ!

Буду рада, если идея вам пригодится и будет полезна! ��

Желаю всем творческого вдохновения и всего самого волшебно-прекрасного!

С уважением, Валерия.

План-конспект занятия (старшая группа) на тему: Мастер — класс для родителей «Рисование по клеточкам»

Мастер – класс для родителей.

Рисование по клеточкам.

Тема: Знакомство родителей с проектом: «Использование специальных физических упражнений, эффективно влияющих на формирование графических навыков».

Цель: дать родителям понимание связи физических упражнений с графикой письма.

  1. Дать положительный заряд эмоций.
  2. Воспитывать желание играть и рисовать вместе с ребенком.
  3. Формировать потребность принимать участие в жизни группы.
  • Подготовленный лист с рисунками для каждого родителя.
  • Карточки и кубики на каждого родителя.
  • Веревочки из пробок на каждого родителя.

Уважаемые родители! Сегодня мы познакомимся со специальными физическими упражнениями, которые эффективно влияют на развитие графических навыков. Речевая зона и двигательная зона в коре головного мозга находятся рядом, навык письма является двигательным навыком, таким образом, движение влияет на развитие речи и на формирование графических навыков.

Перед каждым из вас лежат листы бумаги в клеточку. Именно на таких листах мы с вами и будем работать.

Первое задание. Нам надо научить ребенка считать клеточки. Как это сделать? Сейчас мы будем учиться считать действие. Выходите все и встаньте в шеренгу. Теперь подумайте, сколько шагов нужно сделать до конца зала? Проверьте себя, прошагав до конца зала. Получилось столько же шагов, сколько вы определили для себя? Теперь отсчитайте от точки 7 клеточек. Молодцы, научились отсчитывать клеточки.

Второе задание. Какая геометрическая фигура нарисована у вас на листе? Нужно найти центр. Выходите все на ковер. Давайте поиграем с «парашютом». Раскройте парашют, встаньте парами. Один в паре держит парашют, а другой забегает под парашют. Пока звучит музыка, бегаете под парашютом, а по ее окончании находит своего друга, за кем стояли, раскрывайте молнию, влезайте в отверстие и подайте друг другу руки. Так дети находят центр, определенное место, цель.

Третье задание Нужно разрисовать дом красиво. Посмотрите на карточки. Они имеют два рисунка. На верхней клеточке рисунок из горизонтальных линий, на нижней клеточке рисунок из вертикальных линий. Нужно взять два кубика, найти грани кубиков с горизонтальными и вертикальными линиями и положите под образцом.

Теперь нарисуйте такие же линии на стене дома.

Четвертое задание. У нас есть веревочки из пробок. Поиграем с ними. Я называю геометрические фигуры, а вы запоминаете их последовательность: «Треугольник, круг, квадрат». Повторите. Теперь вы бегаете, как только я скажу: «Стоп!», останавливаетесь и из веревочек строите первую фигуру».

Теперь нарисуйте геометрические фигуры в такой же последовательности.

Сейчас посмотрите на рисунок и скажите, с какой стороны не закончен рисунок: справа или слева? Нам нужно дорисовать рисунок, но сначала давайте поиграем в игру «Зеркало». Делимся на две команды. Встаем на середине зала напротив друг друга. Теперь повернитесь к друг другу спиной. Первая команда вытяните левую руку вперед, поставьте правую ногу назад на носок. Вторая команда, сделайте, как в зеркале.

Теперь дорисуйте рисунок справа.

Графический диктант. Поставьте точку. Я говорю направление и количество точек, а вы рисуете. Что получилось? (Заяц).

Вот так физические упражнения оказывают эффективное воздействие на формирование графических навыков. Играйте и рисуйте по клеточкам вместе со своими детьми.

Выбор диапазона ячеек в Excel

Диапазоны в Excel раньше назывались блоками. Диапазон — это выделенная прямоугольная область смежных ячеек. Это определение концепции легче понять на практических примерах.

В формулах диапазон записывается адресами двух ячеек, разделенных двоеточием. Левая верхняя и правая нижняя ячейки, входящие в диапазон, например A1: B3.

Внимание! Ячейка, с которой начинается выбор диапазона, остается активной.Это означает, что для выбранного диапазона данные с клавиатуры будут введены в его первую ячейку. Он отличается от других ячеек цветом фона.

  1. Несколько ячеек, выделенных блоком (B5: D8).
  2. Одна ячейка (A2: A2).
  3. Целая строка (18:18) или несколько строк (18:22).
  4. Весь столбец или несколько столбцов (F: F).
  5. Несколько несмежных диапазонов (B2: C7, E3: h4, F4: F7).
  6. Весь лист (1: 1048576) CTRL + A.

Все вышеперечисленные типы блоков являются диапазонами.

Работа с выделенными диапазонами ячеек MS Excel

Выделение диапазонов — одна из основных операций при работе с Excel. Использование диапазонов:

  • при заполнении данных;
  • при форматировании;
  • при очистке и удалении ячеек;
  • при создании диаграмм и диаграмм и др.

Способы выделения диапазонов:

  1. Чтобы выбрать диапазон, например A1: B3, вы должны навести курсор мыши на ячейку A1 и удерживать левую кнопку мыши, чтобы поместить курсор в ячейку B3.Казалось бы, нет ничего проще и этого достаточно для практических познаний. Но попробуйте выбрать таким образом блок B3: D12345.
  2. Щелкните сейчас ячейку A1, затем нажмите и удерживайте клавишу SHIFT на клавиатуре, а после этого щелкните ячейку B3. Таким образом, был выделен блок A1: B3. Эту операцию распределения можно условно записать: A1, затем SHIFT + B3.
  3. Вы можете выбирать диапазоны с помощью клавиш со стрелками на клавиатуре. Щелкните по ячейке D3 и, удерживая SHIFT, трижды нажмите клавишу со стрелкой вправо, пока курсор не переместится в ячейку G3.У нас есть небольшая очередь. Теперь, все еще не отпуская SHIFT, четыре раза нажмите клавишу «стрелка вниз», пока курсор не переместится на G7. Таким образом, мы идентифицировали блок линейки D3: G7.
  4. Как выделить несмежный диапазон ячеек в Excel? Выделите мышью блок B3: D8. Нажмите клавишу F8, чтобы активировать специальный режим. В строке состояния появится сообщение: «Расширить выбор». А теперь выделите мышкой блок F2: K5. Как видите, в этом режиме у нас есть возможность выделить несколько страз.Чтобы вернуться к нормальной работе, снова нажмите F8.
  5. Как выделить в Excel большой диапазон ячеек? Нажмите клавишу F5 или CTRL + G. В появившемся окне в поле «Ссылка» введите адрес: B3: D12345 (или B3: D12345) и нажмите OK. Таким образом, вы легко захватили огромный ассортимент всего за пару кликов.
  6. В поле «Имя» (которое находится слева от строки формулы) необходимо указать диапазон ячеек: B3: D12345 (или B3: D12345) и нажать «Enter».

Есть 5 и 6 методов — это самое быстрое решение для выделения больших диапазонов.Небольшие диапазоны в пределах одного экрана лучше всего отмечать мышью.

Выбор диапазонов целых столбцов или строк

Чтобы выбрать диапазон из нескольких столбцов, вам нужно навести курсор мыши на заголовок первого столбца и удерживать левую клавишу, чтобы расширить его до заголовка последнего столбца. В процессе мы видим подсказку Excel: количество выбранных столбцов.

Выделение строки выполняется аналогично, только курсор мыши при нажатой левой клавише должен удерживаться вдоль нумерации строк (вертикально).

Выбор всего диапазона листов

Чтобы выбрать весь диапазон листов, щелкните левой кнопкой мыши в верхнем левом углу листа, где пересекаются заголовки строк и столбцов. Или вы можете нажать комбинацию горячих клавиш CTRL + A.

Выбор несмежного диапазона

Несмежные диапазоны состоят из нескольких других диапазонов.

Чтобы выбрать их, просто удерживайте клавишу CTRL, а затем продолжайте обычное выделение. Также в этой ситуации режим будет особенно полезен после нажатия клавиши F8: «Расширить выделенный фрагмент».

Примеры использования функции СУММЕСЛИ с некоторыми критериями в Excel

Наверное, каждый может суммировать данные в программе Excel. Но с улучшенной версией функции СУММ, которая называется СУММЕСЛИ, возможности этой операции значительно расширены.

По названию функции можно понять, что она не только вычисляет сумму, но и выполняет некоторые логические условия.

СУММЕСЛИ и его синтаксис

Функция СУММЕСЛИ позволяет суммировать ячейки, которые соответствуют определенному критерию (заданному условию).Аргументы функции следующие:

  1. Диапазон — ячейки, которые следует оценивать на основании критерия (заданного условия).
  2. Критерии, определяющие, какие ячейки из диапазона будут выбраны (записываются в кавычки).
  3. Диапазон сумм — фактические ячейки, которые необходимо суммировать, если они соответствуют критерию.

Следовательно, функция имеет только 3 аргумента. Однако иногда можно исключить третий, и тогда команда будет работать только по диапазону и критериям.

Как работает функция СУММЕСЛИ в Excel?

Рассмотрим простейший пример, который наглядно продемонстрирует, как пользоваться функцией СУММЕСЛИ и насколько она может быть удобна для решения тех или иных задач.

У нас есть таблица, в которой указаны имена сотрудников, их пол и зарплата, рассчитанная на январь. Если нам просто нужно рассчитать общую сумму денег, которая требуется для выплаты сотрудникам, мы используем функцию СУММ, указав все зарплаты по диапазону.

Но что делать, если нужно быстро рассчитывать только зарплаты продавцов? В этом случае поможет использование функции СУММЕСЛИ.

  1. Диапазон в данном случае будет списком всех штатных должностей, потому что нам нужно будет определить всю сумму заработной платы. Поэтому введите E2: E14.
  2. Критерием выбора в нашем случае является продавец. Заключите слово в кавычки и укажите его как второй аргумент.
  3. Диапазон суммирования — это зарплаты, потому что нам нужно знать размер зарплат всех продавцов.Поэтому введите F2: F14.

Получили 9290 $. То есть функция автоматически сформировала список всех постов, выбрала из них только продавцов и суммировала их зарплаты.

Аналогичным образом можно рассчитать зарплаты всех менеджеров, продавцов, кассиров и охранников. Когда таблица небольшая, кажется, что все можно посчитать вручную, но при работе со списками, имеющими несколько сотен позиций, имеет смысл использовать функцию СУММЕСЛИ.

Функция СУММЕСЛИ в Excel с несколькими критериями СУММЕСЛИ

Если в конце стандартной команды СУММЕСЛИ добавить букву S, то это подразумевает функцию с несколькими критериями (функция СУММЕСЛИМН).Используется в том случае, когда нужно указать более одного критерия.

Синтаксис использования функции по нескольким критериям

Для СУММЕСЛИМН может быть сколько угодно аргументов, но не менее 5.

  1. Суммарный диапазон. Если в СУММЕСЛИ оно было в конце, то здесь оно на первом месте. Он также указывает ячейки, которые необходимо суммировать.
  2. Диапазон критериев 1 — ячейки, которые необходимо оценить на основе первого критерия.
  3. Критерий 1 — определяет ячейки, которые функция выберет из первого диапазона условия.
  4. Диапазон критериев 2 — ячейки, которые следует оценивать на основе второго критерия.
  5. Criteria 2 — определяет ячейки, которые функция выберет из второго диапазона условий.

И так далее. В зависимости от количества критериев количество аргументов может увеличиваться в арифметической прогрессии на шаге 2. То есть 5, 7, 9 .

Пример использования

Допустим, нам нужно посчитать размер зарплат всех продавцов-женщин за январь.У нас есть два условия. Должность сотрудника:

Итак, воспользуемся командой СУММЕСЛИМН.

  • Диапазон сумм — ячейки с окладом;
  • Диапазон критериев 1 — ячейки с указанием должности сотрудника;
  • Критерий 1 — продавец;
  • Диапазон критериев 2 — ячейки с полом сотрудника;
  • Критерий 2 — женский (f).

Как получить нужный цвет. Смешивание красок

Результат: все продавцы-женщины в январе получили в сумме 5110 $.

СУММЕСЛИ в Excel с динамическим критерием

Функции СУММЕСЛИ и СУММЕСЛИМН полезны, поскольку они автоматически подстраиваются под изменяющиеся критерии.То есть мы можем изменять данные в ячейках, и вместе с ними будут меняться суммы. Например, при расчете заработной платы оказалось, что мы забыли учесть одного сотрудника, который работает продавцом. Мы можем добавить еще одну строку, щелкнув правой кнопкой мыши и выбрав команду ВСТАВИТЬ.

У нас есть дополнительный ряд. Мы видим, что диапазон условий и суммирований автоматически расширился до 15 строк.

Скопируйте данные сотрудника и вставьте их в общий список. Суммы в итоговых ячейках изменились.Функционал среагировал на появление в ассортименте еще одной продавщицы-женщины.

Аналогичным образом можно не только добавлять, но и удалять любые строки (например, при увольнении сотрудника), изменять значения и т. Д.

Как скопировать таблицу в Excel с сохранением формата ячеек

Те, кто регулярно работает в Microsoft Excel, часто задаются вопросом, как правильно скопировать данные таблицы, сохранив формат, формулы или их значения.

Как вставить формулу в таблицу Excel с сохранением формата? Решая эту задачу, можно сэкономить массу времени. Для этого воспользуемся функцией «Специальная вставка». Это простой инструмент, позволяющий быстро решать сложные задачи и осваивать основы его использования.Этот простой инструмент используется для быстрого применения одного формата ко всем таблицам и достижения необходимого результата.

Как скопировать таблицу с сохранением ширины столбца и высоты строки

Допустим, у нас есть таблица, формат которой нужно сохранить при копировании:

Когда вы копируете его в другую таблицу, используя обычный метод Ctrl + C — Ctrl + V, результат далек от желаемого:

Придется вручную регулировать ширину столбца, придавая ему удобную форму.Если стол большой, вам придется долго возиться. Однако есть способ значительно сократить потерю времени.

Метод 1. Использование специальной пасты

  1. Выберите исходную таблицу, которую необходимо скопировать, и нажмите Ctrl + C.
  2. Выберите новую (уже скопированную) таблицу, в которой нужно применить формат ширины столбца, и щелкните правой кнопкой мыши ячейку. Найдите в выпадающем меню строку «Специальная вставка» (CTRL + ALT + V).
  3. В открывшемся диалоговом окне выберите вариант «Ширина столбца» и нажмите «ОК».

В таблице добавлены исходные параметры, выглядит идеально.

Метод 2. Выбор столбцов перед копированием

У этого метода есть секрет: если вы выберете столбцы вместе с их заголовками перед копированием таблицы, ширина каждого столбца также будет скопирована при вставке.

  1. Выбрать столбцы, содержащие исходные данные.
  2. Скопируйте и вставьте, чтобы быстро получить желаемый результат.

Каждый из методов рационально использовать в зависимости от поставленной задачи.Однако второй способ позволяет как быстро перенести таблицу вместе с форматом, так и скопировать высоту строки. Обратите внимание, что в специальном меню вставки отсутствует параметр «Высота строки». Таким образом, для выполнения такой задачи вам потребуется выполнить следующие шаги:

  1. Выберите все строки и столбцы на листе (CTRL + A).
  2. Вставьте его копию ниже.

Полезный совет! Самый быстрый способ скопировать большую и сложную таблицу с сохранением ширины столбца и высоты строки — это скопировать ее как целый лист.

Удерживая нажатой клавишу CTRL, перетащите вкладку листа.

Как вставить значения формулы, сохраняя формат таблицы

Хотя специальный инструмент для пасты не идеален, не стоит недооценивать его возможности. Например, давайте посмотрим, как скопировать значение формулы в таблицу Excel, сохранив формат ячейки.

  1. Выберите исходную таблицу, содержащую формулы, и скопируйте ее.
  2. В том месте, куда нужно вставить диапазон значений (без формул), выберите опцию «Значения».Щелкните ОК.

Так как скопированный диапазон все еще находится в буфере обмена после того, как вы его скопировали, снова откройте специальный диалог вставки и выберите опцию «Форматы». Щелкните ОК.

Мы вставили значения формул в таблицу, сохранив формат ячейки. Как вы уже догадались, вы также можете сделать третий шаг и скопировать ширину столбца, как описано выше.

Microsoft Excel предлагает пользователям практически безграничные возможности для расчета простейших функций и выполнения ряда других задач.Программа позволяет задавать форматы, сохранять значения ячеек, работать с формулами, переносить и изменять их удобным способом.

Edge Master Class 2009: ДЖОРДЖ ЧЕРЧ и Дж. Крэйг Вентер: КРАТКИЙ КУРС ПО СИНТЕТИЧЕСКОЙ ГЕНОМИКЕ

24 июля 2009 г. небольшая группа ученых, предпринимателей, культурных импресарио и журналистов, в которую входили архитекторы некоторых ведущих трансформирующих компаний нашего времени (Microsoft, Google, Facebook, PayPal), прибыла в отель Andaz на бульваре Сансет. в Западном Голливуде, чтобы под руководством Джорджа Черча и Крейга Вентера ему предложили мельком увидеть будущее, намного более странное, чем мистерХаксли мог представить себе это в 1948 году.

В этом будущем — на чьей основе, как доктор. Черч и Вентер продемонстрировали, что они уже здесь — жизнь в том виде, в каком мы ее знаем, трансформируется не из-за катастрофических ошибок, связанных с радиационным повреждением наших генетических процессов, а из-за гораздо большего потрясения, вызванного открытием того, как считывать генетические последовательности непосредственно в компьютеры, где код можно точно воспроизвести, свободно манипулировать и преобразовать обратно в живые организмы, написав иначе. «Мы можем запрограммировать эти ячейки, как если бы они были расширением компьютера», — объявил Джордж Черч и продолжил объяснять, какой прогресс уже был достигнут.

— Джордж Дайсон, из Введение

Edge Мастер-класс 2009
Джордж Черч и Дж. Крейг Вентер

The Andaz, Лос-Анджелес, Калифорния, 24-6 июля 2009 г.

СПЕЦИАЛЬНЫЙ ПРОЕКТ AN EDGE

ДЖОРДЖ ЧЕРЧ, профессор генетики Гарвардской медицинской школы и директор Центра вычислительной генетики, научный советник 23 и я, и Дж. Крейг Вентер, основатель Synthetic Genomics, Inc.и президент Института Дж. Крейга Вентера и Научного фонда Дж. Крейга Вентера, провели мастер-класс Edge 2009: «Краткий курс синтетической геномики» в отеле Andaz в Западном Голливуде в выходные 24–26 июля. . В субботу, 25-го, класс на автобусе отправился в Space X возле LAX, где Джордж Черч проводил занятия 1-4. В воскресенье класс проходил в The Andaz в Западном Голливуде. Крейг Вентер читал Сессию 5, а Джордж Черч — Сессию 6. В ходе строгой двухдневной программы из шести лекций были рассмотрены следующие темы:

Что такое жизнь, происхождение жизни, синтетическая жизнь in vitro, зеркальная жизнь, метаболическая инженерия для углеводородов и фармацевтики, вычислительные инструменты, электронно-биологические интерфейсы, нанотехнологическое и молекулярное производство, биосенсоры, ускоренная лабораторная эволюция, инженерные персональные стволовые клетки, клетки с множественной вирусной устойчивостью, гуманизированные мыши, возвращение вымерших видов, политика безопасности.

Весь мастер-класс доступен в высоком качестве HD Edge Video (около 6 часов).

Мастер-класс Edge Master Class 2009 продвинул темы и идеи, представленные на исторической встрече Edge «Life: What A Concept!» в августе 2007 года.

ДЖОРДЖ М. ЧЕРЧ — профессор генетики Гарвардской медицинской школы; Директор Центра вычислительной генетики; Научный советник 23andMe.

Имея ученые степени в Университете Дьюка в области химии и зоологии, он был соавтором исследования 3D-программного обеспечения и структуры РНК с Сунг-Хоу Ким.Его докторская степень в области биохимии и молекулярной биологии в Гарварде с Уолли Гилбертом включала в себя первый метод прямого геномного секвенирования в 1984 году; инициировала проект «Геном человека», затем в качестве научного сотрудника в недавно созданной компании Biogen Inc. и научного сотрудника Monsanto Life Sciences в UCSF с Гейл Мартин.

Он изобрел широко применяемые концепции молекулярного мультиплексирования и меток, методы гомологичной рекомбинации и синтезаторы матричной ДНК. Передача технологии автоматического секвенирования и программного обеспечения Genome Therapeutics Corp.в результате была получена первая коммерческая последовательность генома (патоген человека, H. pylori, 1994). Он работал консультантом в 12 журналах (включая Nature Molecular Systems Biology ), 5 агентствах по предоставлению грантов и 24 биотехнологических компаниях (например, недавно основав Codon Devices и LS9). Текущие исследования сосредоточены на интеграции моделирования биосистем с проектом Personal Genome Project и синтетической биологией.

Дж. КРЭЙГ ВЕНТЕР считается одним из ведущих ученых 21 века за его неоценимый вклад в геномные исследования, в первую очередь за первое секвенирование и анализ генома человека, опубликованное в 2001 году, и самое последнее и наиболее полное секвенирование его геномов. диплоидный человек в геноме в 2007 году.Помимо работы в SGI, он является основателем и председателем Института Дж. Крейга Вентера. На прошлой неделе он был в новостях с сообщением о том, что SGI получила 600 миллионов долларов инвестиций от ExxonMobil для разработки биотоплива из Алгеи.

Вентер был основателем компаний Human Genome Sciences, Diversa Corporation и Celera Genomics. Он и его команды секвенировали более 300 организмов, включая человека, плодовую муху, мышь, крысу и собаку, а также многочисленные микроорганизмы и растения. Он является автором A Life Decoded, , а также более 200 научных статей и входит в число наиболее цитируемых ученых в мире.Он является лауреатом множества почетных степеней, научных наград и членом многих престижных научных организаций, включая Национальную академию наук.

ВВЕДЕНИЕ: ОБЕЗЬЯНА И СУТЬ
Джордж Дайсон

Шестьдесят один год назад Олдос Хаксли опубликовал свой малоизвестный шедевр, Ape and Essence , действие которого происходит в Лос-Анджелесе 2108 года. После ядерной войны (в 2008 году) человечество лишилось способности воспроизводить точные копии самого себя. , результатом было возвращение к нечеловеческому существованию.Небольшая группа ученых из Новой Зеландии, спасенных от катастрофы, прибыла столетием позже, чтобы сделать записи. Сюжет представлен в соответствии с голливудской локацией в виде сценария фильма.

24 июля 2009 г. небольшая группа ученых, предпринимателей, культурных импресарио и журналистов, в которую входили архитекторы некоторых ведущих трансформирующих компаний нашего времени (Microsoft, Google, Facebook, PayPal), прибыла в отель Andaz на Сансет. Бульвар в Западном Голливуде, чтобы под руководством Джорджа Черча и Крейга Вентера ему было предложено мельком взглянуть на будущее, гораздо более странное, чем мистер Мистер.Хаксли мог представить себе это в 1948 году.

В этом будущем — на чьей основе, как доктор. Черч и Вентер продемонстрировали, что они уже здесь — жизнь в том виде, в каком мы ее знаем, трансформируется не из-за катастрофических ошибок, связанных с радиационным повреждением наших генетических процессов, а из-за гораздо большего потрясения, вызванного открытием того, как считывать генетические последовательности непосредственно в компьютеры, где код можно точно воспроизвести, свободно манипулировать и преобразовать обратно в живые организмы, написав иначе. «Мы можем запрограммировать эти ячейки, как если бы они были расширением компьютера», — объявил Джордж Черч и продолжил объяснять, какой прогресс уже был достигнут.

В первый день лекции проходили в ракетных лабораториях SpaceX Илона Маска, где новейшие двигатели Merlin и Kestrel (построенные с любовью и заботой о тонко настроенных музыкальных инструментах) в принципе не отличаются от тех, которые строил Теодор фон Карман. Jet Pr

Ткемали из крыжовника рецепт классический на зиму

Ткемали – это, пожалуй, самый известный холодный соус в грузинской национальной кухне. Пряный, кислый, очень ароматный ткемали по классическому рецепту готовится из одноименной сливы или алычи, но в некоторых регионах встречается и вариация с крыжовником. В этом варианте приготовления соуса используются традиционные грузинские специи и травы, вкус получается очень похожим на знаменитую классику.

  1. Как маринуют чеснок
  2. Острейший зеленый ткемали
  3. Как приготовить соус ткемали из крыжовника на зиму
  4. Аджика из крыжовника «Новые идеи»
  5. Соус из крыжовника на зиму, рецепты к мясу
  6. Как приготовить соус из крыжовника на зиму
  7. Соус из крыжовника — рецепты на зиму
  8. Кисло-сладкий соус к мясу из крыжовника
  9. Аджика из крыжовника
  10. Соус ткемали из крыжовника
  11. Готовим приправу из крыжовника: быстро, просто, вкусно
  12. Острый соус из зеленого крыжовника на зиму
  13. Нестандартные блюда с крыжовником
  14. Соус с крыжовником
  15. Аджика
  16. Чесночная закуска с крыжовником
  17. Огурцы с крыжовником
  18. Крыжовник с апельсином
  19. Соус из зеленого крыжовника
  20. Соус из крыжовника на зиму: рецепты на каждый день и на зиму
  21. Рецепт острой приправы к мясу
  22. Рецепт Звенигородской приправы

Как маринуют чеснок

В детстве вид банки с маринованным чесноком приводил меня в ужас. Как и свойственно многим детям, я не любила этот продукт и не могла понять, для чего нужно заготавливать его в таких количествах. В юношеском возрасте баночки такой закуски попались мне на глаза супермаркете. Я решила попробовать и была приятно удивлена. Маринованный чеснок прекрасно дополняет вкус плова и различных крупяных гарниров, супов, мяса, рыбы и овощей. Со временем я научилась мариновать чеснок дома, но до сих пор не смогла опробовать все интересные рецепты этого кушанья, которые накопились в моём чистки большого количества чеснока удобнее всего использовать специальную силиконовую трубочку. Я приобрела её за копейки в интернет-магазине и очень довольна. Кроме того, предварительно замочив чеснок, вы значительно облегчите процесс снятия шелухи, а поместив очищенные зубчики в воду, убережёте их от потемнения.

Прокатывая зубчики по столу в силиконовой трубочке, вы слущиваете с них кожуру

Чеснок маринуют как головками, так и отдельными зубчиками, с шелухой или очищенными. Можно поэкспериментировать с различными добавками и придать заготовке оригинальный вкус или необычный цвет. Важным условием для получения вкусного блюда является использование не очень молодого, но при этом и не старого, долго пролежавшего на хранении, чеснока.

Острейший зеленый ткемали

Соус ткемали известен практически каждой уважающей себя хозяйке и настоящим ценителям изысканной кухни. А вы пробовали приготовить ткемали из крыжовника на зиму? Приготовить его по оригинальному рецепту не всегда возможно, так как сорт сливы, что нужен для этого, не произрастает поблизости. На помощь придет незрелый кислый крыжовник. Для готовки необходимо:

  • Крыжовниковое пюре – 915 г;
  • Зелень – 65 г;
  • 25 г чеснока;
  • 5 г красного горького перца в порошке или 1-2 шт. целого;
  • 10 г соли.

Из зелени берем базилик, кинзу или более привычные петрушку и укроп. Все продукты перебираем, удаляем поврежденные и гнилые ягоды, желтые веточки зелени и прочее. Затем промываем все и заливаем крыжовник водой в кастрюле. Для 1 кг ягод понадобится примерно 400 мл воды. Отправляем кастрюлю на плиту и варим ягоды, пока не получим пюре.

Затем проваренную массу нужно перетереть через сито деревянным пестиком или лопаткой. В пюре периодически доливаем воду (не более стакана). Получив ягодное пюре, как в оригинальном рецепте, в массу добавляется перец. Если берете свежий, то его нужно мелко нарезать. Теперь идет очередь зелени и чеснока. Последний, также как и перец, мелко нарезается, а веточки зелени мелко рубятся.

Все ингредиенты смешиваем, присаливаем и отправляем на слабый огонь. Доведя до кипения, провариваем минут 15. Еще горячий соус нужно разлить в заранее подготовленные стерилизованные банки или удобнее даже бутылки. Тут же заготовка укупоривается и отставляется в сторону для охлаждения. Все, соус готов и будет ждать своего часа в зимний период.

Как приготовить соус ткемали из крыжовника на зиму

Ткемали — это соус какой? Правильно — кисло-сладкий! Значит крыжовник как нельзя лучше подходит вместо сливы. Давайте проверим.

Нам понадобится:

  • Крыжовник — 2 кг
  • Укроп — 1 пучок
  • Мята — 1/2 пучка
  • Кинза — 1/2 пучка
  • Чеснок — 5 зубцов
  • Кориандр молотый — 1-2 ч. л.
  • Соль — 1 ч. л.
  • Сахар — 2 ст. л.

Процесс приготовления ткемали из крыжовника

  1. Ягоды и промываем и чистим по мере необходимости от листочков.
  2. Чеснок очищаем и натираем на терке или измельчаем любым способом.
  3. Зелень мелко нарезаем.
  4. Смешиваем все ингредиенты в кастрюле и пробиваем блендером.
  5. Ставим на огонь и доводим до кипения, после увариваем 10-20 минут в зависимости от нужной вам густоты.
  6. В это время добавляем соль, сахар и специи, доводя до нужного вам вкуса.

Далее остается его разлить по банкам, если вы планируете закатать крыжовниковый ткемали на зиму. Для этого подготовьте тару, заранее простерилизовав ее вместе с крышками. Укутайте чем то теплым и оставьте остывать банки в перевернутом виде.

Аджика из крыжовника «Новые идеи»

Аджика сегодня бывает практически на каждом столе. Кто-то ее покупает, кому-то передают заботливые бабушки, а кто-то готовит самостоятельно. Однако наверняка не все пробовали аджику из крыжовника на зиму. Это блюдо, приготовленное из крыжовника в такой интересной интерпретации традиционного рецепта. Оно подойдет также к мясным блюдам или же в виде маринада. Для приготовления понадобятся:

  • Крыжовник –3 ст.;
  • Перец – 1 шт. (сладкий);
  • Перец чили – ½ шт.;
  • Зелень – базилика 5-7 листьев, остального по вкусу;
  • Чеснок – 1 шт.;
  • Масло – 3 ст. л.;
  • Соль – по вкусу.

Хорошенько промываем ягоды, убираем плодоножки, листочки и мелкий сор. Также очищаем и промываем зелень и перцы, после чего разрезаем их на части. Чеснок очищаем. Теперь остается самое простое – все ингредиенты нужно измельчить. Для этого можно воспользоваться блендером или перекрутить в мясорубке.

Далее заправляем соус маслом, солим и укупориваем в стерилизованные банки или же подаем к столу. В таком виде аджика хранится в холодильнике.

Соус из крыжовника на зиму, рецепты к мясу

Чего только не встретишь в современной кулинарии, причём домашней. Вполне себе стал обыденным джем из моркови, как и соус из крыжовника на зиму уже никого не удивляет. Рецепты разных вкусных соусов, к примеру, ткемали или с чесноком становятся очень популярными среди любителей оригинальных блюд. Да нет, почему оригинальных, уже обыденных, вкусных и полезных.

Как приготовить соус из крыжовника на зиму

Для этого вида заготовок можно использовать ягоды с небольшими повреждениями или помятые слегка, Это допускается потому, что все ингредиенты к соусу измельчаются.

Иногда для рецепта требуется недозревший крыжовник, как к соусу ткемали. Да, совсем необязательно готовить его из слив одноимённого сорта, вот у нас они не растут, а соус мы любим. Крыжовник вполне справляется с заменой.

Некоторые соусы готовятся без термической обработки, некоторые с минимальной. Хотя таким образом и сохраняется большинство полезностей, но хранить такие заготовки вам придётся только в холодильнике.

Соус из крыжовника — рецепты на зиму

Кисло-сладкий соус к мясу из крыжовника

Для этого рецепта можно взять половину ягод спелых, а половину зеленоватых, тогда вкус будет очень напоминать ткемали.

Для рецепта нам надо будет взять:

  • Кило ягод
  • Две головки чеснока
  • Один маленький стручок острого перца (огонёк)
  • По пучку сельдерея, базилика и укропа
  • Зонтик укропа с семенами
  • Один лист хрена
  • Три столовые ложки воды
  • Чайная ложка соли
  • Треть чайной ложки сахара

Как будем готовить соус:

Ягоды нам нужно пропустить через сито, чтобы в соусе не встретились шкурки или семечки. Для этого весь промытый, чистенький крыжовник высыпаем в кастрюльку, наливаем туда водички и минут десять оттушиваем. Тогда его легко и быстро протереть.

Получившуюся ягодную массу возвращаем опять в кастрюльку, хорошо, если она будет низенькая и широкая, чтобы испарение шло быстрее. Ставим варить на очень низкой температуре, иногда мешая деревянной ложкой минут 40.

Пока ягодный соус уваривается моем всю зелень, чистим чеснок, у перчика вытаскиваем семена. Всё обсушиваем и мельчим блендером в пюрешку.

Когда соус уварился в объёме в два раза, закладываем перемолотые зелень и специи, не забываем посыпать сахар и соль и варим ещё полчасика. Уже готовый соус фасуем в небольшие стерильные баночки. После того, как содержимое баночек остынет, можно опускать в погреб.

Аджика из крыжовника

Вполне себе аджика, остренькая, ароматная, с шашлыком уходит, только успевай, подливай. Вначале мои были в шоке, что я из крыжовника стала аджику делать, подумали, мама совсем со своими заготовками тронулась. Но теперь каждый год просят сделать такой соус и даже крыжовник сами собирают.

Нам всего нужно будет:

  • Кило зелёных ягод
  • 3 головки чеснока, если для вас много, возьмите две
  • Один перчик горький, маленький стручок или половинку чили
  • Один болгарский перчик, помясистее
  • По пучку укропа и петрушки
  • Три веточки фиолетового базилика
  • Две столовые ложки растительного масла, без запаха
  • Соль по вкусу

Как готовить аджику из крыжовника:

Делается аджика из ягод крыжовника очень просто. Ягодки нужно помыть и отстричь с них хвостики, в этом рецепте через сито протирать не будем. Я после мытья рассыпаю крыжовник и зелень на полотенце, чтобы всё подсохло.

Перец и горький, и сладкий тоже мою и вычищаю семена, режу на части. Измельчаю его вместе с ягодами и всеми приправами, а так же зеленью. Если ещё в блендере сразу всё посолить и добавить масло, то соль быстро разойдётся и соус получится однородный, останется только в банки его положить. Но хранить такую аджику только в холодильнике.

КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ МАРКЕРАМИ || Рисуем чай маркерами TOUCH / мастер-класс для начинающих

Соус ткемали из крыжовника

Нам нужно будет взять для соуса:

  • Кило крыжовника, зелёного
  • Пару головок чеснока
  • Один горький стручок перца
  • Пучок кинзы, петрушки и укропа, можно по вкусу базилик
  • По вкусу соль

Как готовить соус ткемали:

Мы вначале обрабатываем крыжовник. Для этого соуса его придётся не только мыть, но и удалять все хвостики. Потом, конечно же, обсушить и перемолоть, можно на мясорубке, можно на блендере.

Зелень и перец тоже моем и по желанию или мелко нарезаем, или перемалываем. Чеснок чистим и крошим ножом. Всё соединяем и ставим вариться минут десять. Для соуса этого будет достаточно. Потом разложим его в баночки и закроем крышками.

Готовим приправу из крыжовника: быстро, просто, вкусно

Еще более легкий рецепт приготовления соуса из крыжовника – это острая приправа. Приправа из крыжовника на зиму получается отличным ароматным дополнение к мясному блюду и любому гарниру со специфическим вкусом. Для этого нужно взять продукты в таком количестве:

  • Крыжовник (пюре) – 1 кг;
  • Сахар – 100 г;
  • Соль – 15 г;
  • Чеснок – 1 долька.

Подготовим крыжовник – промоем и переберем ягоды, избавляясь от порченыхи убирая листочки и другой мелкий сор. Затем крыжовник нужно превратить в ягодное пюре. Это можно сделать в мясорубке или блендере. Для однородности можно потом еще и перетереть через сито. Теперь массу можно смешать с остальными ингредиентами.

ОРНАМЕНТ. ВИДЫ ОРНАМЕНТОВ.

Перед этим чеснок растираем, а зелень мелко нарезаем. Все ингредиенты уже смешанные отправляем на плиту и хорошо прогреваем. После этого разливаем в бутылки или банки. Рекомендуется брать маленькие – по 0,5 литра. Банки с приправой стерилизуем около 20 минут при температуре в 100°С. Все, заготовка готова к зимовке. Приятного аппетита!

Острый соус из зеленого крыжовника на зиму

  • зеленый крыжовник – 0,65 кг;
  • репчатый лук – 100 г;
  • горький стручковый перец (лучше зеленый) – 1 шт.;
  • сахар – 120 г;
  • яблочный уксус (6-процентный) – 45 мл;
  • соль, тертый имбирь – по вкусу.
  • Помойте крыжовник, сложите в кастрюлю.
  • Очистите, мелко порежьте лук, отправьте к крыжовнику.
  • Засыпьте сахаром, влейте уксус и поставьте на слабый огонь.
  • Почистите перец, удалив семена. Мелко нарежьте. Добавьте к основной массе, когда она закипит.
  • В это же время добавьте тертый имбирь.
  • Поварите массу на слабом огне, постоянно помешивая, 10 минут.
  • Подсолите и при желании измельчите блендером. Впрочем, по этому рецепту соус чаще всего готовят с целыми ягодами.
  • Продолжайте готовить, пока соус не станет достаточно густым.

Горячий соус распределите по стерилизованным банкам, герметично их закройте, переверните и укутайте. Когда они остынут, их можно убрать в кладовку и хранить при комнатной температуре.

Нестандартные блюда с крыжовником

Если вы еще этого не знали, откроем вам тайну. Рецепты заготовок крыжовника на зиму не ограничиваются сладостями и напитками. Из них можно приготовить еще много чего интересного.

Соус с крыжовником

Соус из крыжовника

Этот соус станет восхитительной приправой к мясу или рыбе. Чтобы приготовить его, нам потребуется:

  • Крыжовник – 1 килограмм;
  • Сахар – 150 грамм;
  • Вода – 70 миллилитров;
  • Лук – 400 грамм;
  • Чеснок – 1 зубчик;
  • Масло – 1 столовая ложка;
  • Кориандр – 0,5 чайной ложки;
  • Карри – 2 чайной ложки;
  • Изюм – 50 грамм;
  • Соль – по вкусу.

Лук и чеснок мелко нарезаем и тушим на маленьком газу, не забыв добавить масла. Ягодки смешиваем с сахаром и варим примерно минут десять. Пропускаем плоды сквозь сито.

Избавляемся от жмыха – нам нужен сок. Его мы перемешиваем с потушенными луком и чесноком. В эту массу добавляем оставшиеся компоненты. и варим еще минут десять. Готово!

Аджика

Аджика из крыжовника

Этот рецепт довольно нестандартный, как для привычной аджики, но все равно получается очень вкусно.

Для этого возьмем:

  • Крыжовник – 1 килограмм;
  • Укроп – 200 грамм;
  • Чеснок – 300 грамм.

Готовится предельно просто. Все компоненты пропускаем через мясорубку и смешиваем. Все! Осталось лишь разложить в баночки.

Чесночная закуска с крыжовником

Такая закуска станет отличным дополнением к мясу. Чтобы приготовить ее, нужно взять:

  • Крыжовник – 500 грамм;
  • Чеснок – 300 грамм;
  • Соль – 1 столовая ложка;
  • Черный перец горошком – 10 штучек.

Крыжовник перемалываем с чесноком в мясорубке, добавляем специи. Как видите, все предельно просто.

Огурцы с крыжовником

Огурцы с крыжовником

Огурцы с крыжовником. Это даже звучит нестандартно. Но, тем не менее, очень вкусно. Чтобы убедиться в этом, возьмите:

  • Огурцы – 2 килограмма;
  • Крыжовник – 1 стакан;
  • Вода – 1 литр;
  • Сахар – 100 грамм;
  • Соль – 50 грамм.

Обдаем огурцы кипяточком и остужаем в холодной воде. Раскладываем по банкам, туда же распределяем и ягоды. В это же время кипятим воду, где смешали сахар и соль. Этой водой заливаем огурцы, после чего закатываем.

Крыжовник с апельсином

Это лакомство станет отличной поддержкой для вашего иммунитета в зимний период. Возьмите для этого:

  • Крыжовник – 1 килограмм;
  • Сахар – 1 килограмм;
  • Апельсин – 1 штука.

Вымытые ягодки пропускаем через мясорубку, туда же и апельсин. В получившуюся кашицу высыпаем сахар. Когда он растворится, все перемешиваем и закатываем. Оставить массу нужно в холодильнике.

Перечисленные нами рецепты хороши еще и тем, что сохраняют все лечебные свойства крыжовника. А если добавить цитрусовые, то это настоящая бомба, и она защитит ваш организм от болезней, подстерегающих вас зимой. А сладостям из этой ягоды будет рад каждый ребенок.

Соус из зеленого крыжовника

Ингредиенты:

  • Крыжовник – 1 кг.
  • Уксус яблочный – 60 мл.
  • Чеснок — 70 г.
  • Зелень (листья петрушки, укропа, кинзы, базилика) – 70 г.
  • Соль – 2 ч. л.
  • Сахар – 3,5 ст. л.
  • Хмели-сунели – 30 г.
  • Вода питьевая – 500 мл.

Процесс приготовления:

  1. Вымойте ягоды и ножницами обрежьте хвостики. Обсушите ягоды немного и положите в кастрюлю, залейте чистой водой и поварите после закипания 5 минут. Дайте немного остыть, ягоды процедите, отвар не выливайте.

Протрите ягоды через сито, чтобы отделить косточки и шкурку.

Замочите зелень в холодной воде на 5 минут, хорошо промойте под проточной водой и измельчите блендером.

Смешайте все составляющие в сотейнике, положите сахарный песок, соль и если масса густая — добавьте отвар крыжовника. Должна получиться консистенция жидкой сметаны.

Поставьте сотейник на огонь, соус должен покипеть 10 минут. Постоянно следите за ним, помешивайте. Напоследок добавьте уксус и поварите минуту. Соус готов, закатываете в стерилизованные банки и закатывайте крышками.

Попробовать соус можно уже после того, как он остынет. Только, есть вероятность, что так до зимы он не достоит!

Соус из крыжовника на зиму: рецепты на каждый день и на зиму

Все очень любят шашлык. Немаловажно не только то, что вы приготовите для него мясо, но еще и приготовление соуса для этого блюда.

Если его готовить из крыжовника, то его нужно сначала промыть и обсушить, потом перемолоть в блендере. На половину литра готовой смеси из крыжовника нужно добавить чайную ложку кориандровых зерен, перетертых в ступке. Также туда добавляют три больших зубчика чеснока, предварительно пропущенных сквозь пресс и среднюю ложку уксуса. Все солят и перчат на свой вкус. По желанию можете прибавить немного мелко нарубленного базилика. Опять все смешайте и подавайте полученный соус к шашлыку или другому блюду из мяса.

Рецепт острой приправы к мясу

Такую приправу можно подавать на каждый день или хранить на зиму. Чтобы ее сделать по этому рецепту, возьмите 0,5 кг крыжовника и прокрутите сквозь мясорубку вместе с 300 г чеснока, 50 г пряных трав и 200 г красного горького перца. Потом прибавляем 50 грамм соли и столько же грецких орехов, предварительно толченых. Все смешайте.

Острая приправа к мясу готова. Она отлично сочетается с разными горячими блюдами и свежим хлебом. Иногда к ним добавляют дополнительно укроп. Для данного рецепта лучше выбирать чуть недозрелые ягоды с характерной кислинкой.

Рецепт Звенигородской приправы

Для этого соуса нужно подготовить килограмм крыжовника, 200 г душистого укропа и 300 г чеснока.

Крыжовник и укроп моют, потом вместе с чесноком пропускаются сквозь мясорубку и разливают по небольшим банкам. Сверху их прикрывают пергаментом и оставляют храниться в холодильник. Такая подливка на зиму придаст невероятный вкус вашим новогодним блюдам. Для заготовки рекомендуется брать зеленый крыжовник, чтобы она имела красивый вид.

А если вы хотите приготовить соус к чему-то сладкому, то для его приготовления вам будут нужны:

  • сок крыжовника – 0,5 л;
  • крахмал – 40 г;
  • смородина красная – 150 г;
  • сахар.

Читать так же: Консервы рыбные

Смешайте сахар и крахмал, разведите их с процеженным соком из крыжовника и поставьте на небольшой огонь, постоянно перемешайте, чтобы не появились комочки. Доведите до сильного кипения и снимите соус с плиты, добавьте туда ягоды смородины. Попробуйте на вкус, если потребуется, добавьте сахар.

Гердан – создаем красочный гердан – мастер-класс для начинающих и профессионалов

создаем красочный гердан – мастер-класс для начинающих и профессионалов

Заявляю со всей ответственностью, что гердан — уникальное украшение. Не буду вдаваться в его историю — желающие могут найти ее в интернете. Скажу только, что слово это пришло к нам из Украины, а уж какой товарищ ввел его в употребление среди мастериц-рукодельниц — мне неведомо.

Смысл от этого не меняется. Украшение универсальное. Красавицы носят его и с традиционным костюмом, и с современным платьем. Огромная цветовая гамма, предлагаемая производителями бисера, позволяет создать шикарные, богатые изделия на любой вкус. Предлагаю и вам сделать нечто подобное.

Я подготовила пошаговый мастер-класс по плетению приглянувшегося мне гердана. За схему благодарю интернет и замечательную мастерицу Марию Астафьеву.

Сразу скажу, что свои герданы я делаю не на станке, как большинство любительниц бисера: мне станочное ткачество кажется довольно жестким. Люблю, когда украшение струится и лежит на груди как родное. Поэтому я использую технику, имитирующую станочное ткачество. На мой взгляд, в ней только один минус — она требует больше времени на плетение. Но остальное — сплошные плюсы. Даже огрехи в размере бисера скрываются и полотно получается ровным. Кроме того, не нужно прятать кучу ниток, которые остаются от станка. Впрочем, сами все увидите. Фотографий будет много — я постаралась максимально подробно показать саму технику.

Материалы

  • чешский бисер Preciosa Ornella — я использую только его: не линяет, не выгорает, ровный и яркий. Если есть возможность приобрести японский TOHO или MIYUKI, то совсем хорошо. А вот китайское и тайваньское производство даже не рассматривайте — криво, косо и некачественно;
  • нитка — для своих работ предпочитаю вискозу. Этот гердан собран на нитке фирмы «Гамма», № 3094;
  • игла для бисера — обычная не подойдет, так как нужно будет несколько раз продевать иглу с ниткой сквозь крошечное отверстие в бисеринках;
  • ножницы;
  • бусинки в тон для оформления подвески (у меня черные, 21 штука).

Цвета, использованные в плетении:

  • черный;
  • вишневый;
  • оранжевый;
  • бежевый;
  • желтый;
  • зеленый;
  • красный;
  • белый.

За счет большого количества расход бисера маленький. Я покупала по 30 г каждого цвета — в итоге хватит еще на один гердан. Но все же советую брать с запасом.

Итак, приступим. Если вдруг возникнут какие-то вопросы, я с удовольствием отвечу на них в комментариях.

1. Бисер раскладываю на мягкой ткани: он не раскатывается, и его достаточно удобно нанизывать. При плетении центральной части гердана я начинаю работать с самой широкой части, но не с первого ее ряда, а со второго. Благодаря этому полотно выравнивается в процессе плетения, и застраховано от перетягивания.

На фото: закрепляю первую бусинку на нитке. Нанизала — и прошла сквозь бисерину еще раз. Узелков не нужно: хватит и этого, зато в дальнейшем будет удобно скорректировать длину ряда.

Важно: не закрепляйте бисерину на самом конце нитки, оставьте «хвостик», 15-20 см.

2. Когда ряд набран, на иглу нанизываем первую бисерину следующего ряда и вводим е в последнюю предыдущего. На фото видно, как должна пройти игла.

3. Вывели иглу из желтой бисерины и проводим в оранжевую, как показано на фото. Нить подтянули, но сильно ряд не затягивайте — пусть бисерины лучше немного болтаются, чем будут стянуты. Подтянуть лишнее можно позднее, на самой первой бисерине.

4. Нанизываем следующую бисерину ряда. Иглу проводим в бусинку предыдущего ряда, которая находится под ней. Вывели и снова провели в черную — если смотреть по фото, то игла пойдет снизу вверх. Так, как на фото.

5. Вот так будут выглядеть первые два ряда. Принцип плетения второго ряда сохраняется на протяжении всей работы — это и есть техника имитации ткачества.

При необходимости нить основы в первом ряду теперь можно немного подтянуть. Третий и последующие ряды плетутся точно так же (начало третьего — на фото).

6. Отдельно — об узелках. В отличие от станочного ткачества, ручное не требует большого количества нитей, и работа ведется на одной. Вполне естественно, что рабочая нить рано или поздно кончается. Вообще, для подобного плетения рекомендована длина нити не больше 40-50 см — она не будет путаться и мешать и вполне удобна в работе.

Нить нужно наращивать, когда остается кончик примерно 15 см. Узелок — самый обычный, но его нужно затягивать потуже, и остаток нитки обрезать не вплотную, а оставив миллиметр-другой. При работе это не помешает (у чешского бисера достаточно большие отверстия, чтобы узелок проскочил сквозь них), и подстрахует плетение от разрыва.

Спрятать узелок легко: при плетении протащите его в одну из бисерин, либо замаскируйте в плетении. По окончании работы его можно подплавить кончиком раскаленной иглы.

7. Вот так будет выглядеть прямоугольник центральной части.

Обратите внимание: сверху плетение начинается со ВТОРОГО ряда широкого участка, на котором нет убавлений. Внизу этот ряд есть.

8. Теперь начинается убавление. Перед тем как начать новый ряд, нужно вывести иглу из последней бисерины законченного ряда и протянуть сразу через две бисерины предыдущего. А затем — снизу, в предпоследнюю бусинку (желтая). По итогу игла окажется там, где нужно: убавление будет сделано, и дальше можно продолжать плетение по схеме (фото).

Еще одна фотография процесса, чтобы было понятнее. Это уже убавление следующего ряда, принцип тот же.

9. После всех убавлений по схеме получится вот такой уголок. Нить проводим внутрь гердана, вернувшись на несколько рядов. Цепляем иглой нитки междурядья и на них завязываем простые узелки. Снова проводим нитку через любой ряд, и еще один узелок. Прячем его, выводим иглу, и обрезаем нитку. Нижний ряд закончен.

Теперь нужно собрать верхнюю часть. Нить крепится в теле гердана (снова узелки, да-да) и выводится из любой крайней бисерины самого первого ряда. Сначала наращивается ряд без убавлений, который при начале плетения мы пропустили, и только со следующего начинаются убавления. Все по схеме, принцип плетения тот же.

На фото — готовый центральный элемент гердана. Ширина 7 см, длина 14 см.

10. А это — уже следующий элемент. На схеме он справа от центрального. Плетение начинается (и продолжается) так же, со второго ряда самой широкой части. Я начала снизу. Таких элементов (по итогу получится полоска шириной 3,5 и длиной почти 30.5 см) должно быть два.

Обратите внимание: убавление по схеме ведется по-разному: снизу только с одной стороны полоски, образуя скос, сверху — с обеих сторон. Плетение заканчиваем, когда в ряду останется 4 бисерины: черная, две оранжевых, черная.

11. На фото три базовых элемента, из которых будет собран гердан. Остается только соединить длинные полоски «перемычкой», которая будет лежать на шее. Она плетется всего на 4 бисерины: этого достаточно, чтобы гердан можно было надеть и не бояться, что он соскочит или оборвется. К тому же это удобно: вес готового украшения примерно 50 г, и в более широкой полоске на шее нет необходимости. У меня длина «перемычки» составляет 20 см, вы для себя можете сделать любую.

Обратите внимание: нижние части полосок должны лежать так же, как на фото. При плетении учитывайте это, чтобы не получилось перекручивания деталей в готовой работе.

12. Теперь можно приступать к соединению деталей бисерными низками. Положите их так, как у меня на фото, еще раз проверьте, правильно ли соединили полоски «перемычкой». Обращаю на это внимание, потому что сама пару раз обжигалась на перекручивании: было безумно жаль распускать уже готовую работу.

Нитка крепится в теле полоски и выводится из крайней черной бисерины. На нее нанизывается бисер — порядок произвольный, но он повторяется еще не раз. Можете использовать такой же, как у меня, или придумать что-то свое. Затем игла вводится в бисерину на центральном элементе (на фото справа видно) и возвращается через низку вверх, к началу.

Следите, чтобы игла прошла сквозь все бисерины и не выбилась по пути из общего ряда.

Затем игла протягивается через несколько бисерин и выводится уже из крайней бисерины ТРЕТЬЕГО ряда, так как пока что низки в гердане идут через ряд: 1, 3, 5, 7, 9, затем 10 и 11 пропускаем (не позволяет количество рядов), и дальше 12, 14, 16, 18, 20. Обращайте внимание на натяжение нити: она должна лежать достаточно свободно, чтобы низки в итоге красиво лежали. Таким же образом присоединяем к центру и вторую полоску.

13. А вот так будут выглядеть подвески на центральном элементе. Порядок произвольный, но лучше соблюдать ту же цветовую гамму, что и на соединяющих низках. Нитку закрепили в теле элемента, вывели из первой крайней бисерины, набрали бисерины, бусинку, еще одну бисерину… И вернулись обратно, введя иглу в бусину. И наверх, к началу низки. В итоге подвеска будет закреплена. Не затягивайте: она должна висеть свободно.

И вот что у нас получилось в итоге.

На самом деле, вариантов плетения гердана очень много. Даже с этим можно было поэкспериментировать и соединить полоски и центральную часть напрямую, а не низками. Или не делать верхнюю «перемычку», а вместо этого сплести одну длинную полоску. Словом, полет фантазии не ограничен.

Тем, кто решит попробовать, желаю удачи. Если что-то непонятно — спрашивайте, постараюсь все объяснить с примерами.

что это такое и какие существуют техники плетения

Что такое гердан? Для чего он нужен? Какие существуют схемы и техники плетения герданов? Прочитав эту статью, вы узнаете ответы на все эти вопросы.

Гердан — узкая плетённая бисерная полоска, которая одевается на шею. Зачастую она плетётся из разноцветного бисера и украшается большим медальоном. Плетение гердана из бисера осуществляется как на станке, так и вручную – все зависит от сложности схемы.

Для плетения герданов отлично подойдут схемы для вышивки. Несмотря на то, что они могут быть очень простыми, такие схемы позволяют делать красивые узоры и необычные рисунки.

Орнаменты на таких аксессуарах могут быть самые разнообразные. Зачастую изображаются цветы, деревья и этнические мотивы.

Какие существуют техники, схемы и узоры?

Гердан можно изготовлять в нескольких техниках:

  • ажурная;
  • ткачество.

Ажурный вариант плетения предусматривает только геометрические орнаменты, поэтому обычные схемы для вышивки, следует приспосабливать под особенности ажурного плетения.

Герданы из бисера со схемами изготовляются в технике ткачества. Бисерное ткачество – относительно новое направление, поэтому аксессуары в такой технике не встретишь в народном костюме. Бисерное ткачество бывает:

  • ручное;
  • станочное.

Ручной вариант изготовления герданов – трудоёмкий и долгий процесс. Использование станка гораздо упрощает процесс плетения.

Галерея: гердан (25 фото)

Классические узоры и гармоничные сочетания цветов

Решив сделать гердан самостоятельно, следуйте всем советам, которые даются в мастер-классе. Зачастую новички выбирают в качестве узора классическую народную вышивку. Популярными являются разнообразные флористические мотивы. Что касается цветов, то это может быть сочетание чёрного и красного бисера, белого и голубого, или же чёрного и золотого.

Также рекомендуем прочитать:

В плетении используются следующие цвета бисера:

  • чёрный;
  • красный;
  • белый;
  • жёлтый;
  • зелёный;
  • оранжевый.

Используются и другие оттенки, но все вышеуказанные считаются классическими в бисероплетении. Зачастую в мастер-классах по плетению гердана из бисера используются стандартные, несложные схемы с использованием классических цветов. При желании можно самостоятельно подобрать цвета бисера под готовую схему.

С чего начать?

В первую очередь, следует выбрать схему. Если вы новичок в этом деле, то вам могут мастер-классы, где подробно рассказывается, как подобрать схему. Если вы хотите создать собственный узор, то воспользуйтесь специальной сеткой шаблоном.

Какие материалы и инструменты нужны для плетения?

Если говорить о ручном ткачестве, то понадобятся следующие материалы и инструменты:

  • качественный бисер разных цветов;
  • специальная игла для бисероплетения;
  • крепкая мононить.

Перед тем как начать изготовление украшения, следует определиться с техникой плетения и подобрать схему.

Советы и этапы ручного плетения

Несмотря на то что ручное плетение может быть как мозаичным, так и кирпичным, схема плетения остаётся неизменной.

Алгоритм плетения герданов и основные рекомендации

  • подберите подходящую схему для плетения;
  • выбреете несколько основных цветов, которые гармонично сочетаются между собой;
  • первый ряд всегда делается из 40 бисеринок;
  • второй и последующие ряды увеличиваются на одну бисеринку;
  • низка из бисера добавляется уже к готовому полотну;
  • строго придерживайтесь схемы плетения, чтобы получился максимально точный рисунок или орнамент;
  • сплетите несколько дополнительных квадратов, к ним можно будет прикрепить атласную ленту или же бахрому.

Сам по себе процесс ручного изготовления такого украшения несложны, поэтому даже новичок сможет самостоятельно сплести простой гердан.

Особенности станочного ткачества

Для плетения на станке нужны следующие материалы и инструменты:

  • бисер разных цветов;
  • станок;
  • игла;
  • качественные шелковые нити.

Мастер-класс по плетению: алгоритм выполнения

Нитки нарезаются по 50 см, всего их нужно шесть. Нарезав нитки, зафиксируйте их в станке. Отрезанную нитку прикрепите к основе верхней нитки и начинайте надевать на неё бисер. Одевая бисер, чередуйте цвета в соответствии с выбранной схемой. Обратите внимание на то, что игла всегда должны двигаться вверх. Таким образом, заполняется 10 см.

Следующий этап заключается в том, чтобы пройти иглой с ниткой через самый нижний ряд, и зафиксировать её в станке с двух сторон. Рабочая нитка всегда должна продеваться под нитками основы и выходить сверху.

Каждый раз, начиная новый слой, прибавляйте бисеринки. Последний ряд должен состоять 50 бисерин. В конце работы рабочая нитка отрезается и хорошо фиксируется.

Если у вас закончилась нить во время плетения, то кончик просто заправляется в полотно с хорошо закрепляется. Чтобы продолжить работу, просто-напросто приплетите новую нить.

После того, как вы закончили плести, гердан снимается со станка и фиксируется за гвоздики при помощи шпилек. Для декора можно использовать двух ниточную махру. Этот элемент декора приплетается без станка.

Как итог следует отметить, что плести из бисера не так уж и сложно, главное, запастись терпением и правильно подобрать схему. Распечатки схем можно легко найти в интернете. Сделать красивый гердан можно и без особого опыта, сейчас существует множество мастер-классов, где детально показываются все этапы работы. Гердан из бисера — это отличное украшения как для повседневного, так и для праздничного наряда. Приложив немного усилий, вы сможете самостоятельно сделать такое украшение.

Кстати говоря, в соцсетях, например, В Контакте, есть группы, в которых мастерицы выкладывают оригинальные фото готовых работ и делятся схемами. Очень интересно заглянуть в такие как Маруся и Гердан. Копилка схем. Там найдется и русский узор для гердана, и расписная матрешка, и обалденное колье.

В обучающем видео — мк по плетению гердана своими руками.

Другие виды рукоделия

плетение украшений из бисера, мастер-класс для начинающих по схеме

Этнические веяния дали рукодельницам возможность окунуться в бисероплетение. Герданы — это особые украшения в этническом стиле, изготовленные из бисера. Это удивительное явление сочетает в себе не только творение украшения, но и сакральное действо. Полоски из бисера с орнаментом из ромбов, цветов и славянских символов приобрели популярность в современном мире.

Факты и символика

Гайтан, или гердан — это длинная лента из бисера, на которую прикрепляют кулон или медальон. Как правило, медальон представляет собой особый оберег или талисман. Наши предки использовали украшения преимущественно как защиту. Знак оберега давал программу защиты от зла и болезней, нищеты и сглаза.

Не зря и сам медальон на толстой ленте располагался в области солнечного сплетения. Именно эта зона считалась обителью души. Герданы изготавливались как для мужчин, так и для женщин. Позже стали плести браслеты в этой технике.

Такие изделия связывают не только со славянской культурой. Подобные обереги можно встретить в Мексике, Скандинавии и в некоторых культурах народов Севера и Азии.

Узор на ленте тоже имеет особое значение, поэтому к выбору орнамента стоит отнестись серьезно. Тесно связаны специальные символы на герданах из бисера со схемами вышиванок. Кстати, идеи для орнаментов можно черпать именно из примеров вышивки крестом.

Техники и схемы

Процесс плетения герданов из бисера мастер-классы показывают детально, он довольно трудоемкий. Обычно используют две техники бисероплетения для создания оберегов:

  • Ажурное плетение используется для создания рельефных изделий. Этот вид максимально близок к привычному понятию бисероплетения. Этот способ применялся еще нашими предками. Выбор рисунка в этом случае ограничен: возможно плетение только четких геометрических фигур. Однако сделать простой ажурный гердан довольно просто, мастер-класс для начинающих можно найти в сети. Именно такой вид украшения рекомендуется выполнять, если это дебютная работа рукодельницы.
  • Бисерное ткачество. Такой способ позволяет получить сплошную ленту без отверстий. Выбираются бисеринки одного размера, поэтому полотно получается цельным. В этом случае узоры для изделия повторяют схемы вышивки крестиком. Этот вид творчества появился сравнительно недавно, но уже приобрел особую нишу в современном рукоделии. В свою очередь, ткать гердан можно вручную или при помощи станка.

В журналах по рукоделию есть готовые схемы, которые стоит взять начинающим мастерам на заметку. Создавать свои схемы рекомендуется после выполнения нескольких работ.

Работа над украшением

Чтобы начать плетение гердана, мастер-класс просто необходим, особенно для начинающих рукодельниц. Процесс имеет свои тонкости, которые необходимо учитывать.

Инструментарий:

  • Станок для плетения.
  • Нитки или леска.
  • Иглы для бисера.
  • Схема орнамента.

Ткацкий станок можно приобрести в магазине товаров для хендмейда, а также изготовить самостоятельно. Самодельный станок представляет собой прямоугольную конструкцию с прорезями для ниток. В качестве основы можно использовать картонный короб небольшого размера.

Мастер-класс по плетению гердана

Наиболее простым методом изготовления бисерной ленты считается плетение на станке. Этот способ подойдет для начинающих. Итак, основные этапы работы:

  1. Подготовка. В этот этап входит подготовка инструментов и материалов. Схемы для плетения можно найти в интернете или использовать узоры для вышивки крестом. Для более опытных мастериц доступно и составление рисунка самостоятельно. Бисер подбирают одинакового размера, чтобы полотно не перекосилось. Нить для плетения выбирают такой толщины, которая будет соответствовать отверстию в бисеринке.
  2. Настройка станка. Важно правильно подготовить станок к работе правильно. Натягивают нити основы достаточно прочно, чтобы они не провисали. Количество нитей всегда равно числу бисерин в орнаменте плюс одна. После закрепления рабочих нитей можно приступать непосредственно к работе.
  3. Плетение. Конец рабочей нити крепится на станке, другой же вдевается в иглу. На леску набирают первый ряд бисера согласно схеме орнамента. Ряд бисера пропускают под плетением, аккуратно пальцами элементы распределяются между нитями на станке. Затем рабочую нить с иглой пропускают сквозь отверстия бусин в ряду и закрепляют на противоположном конце полотна. Таким образом плетут каждый ряд гердана, набирая бисер по схеме рисунка.
  4. Окончание работы. Обычно плетется полотно длиной 80−100 см. Когда работа окончена, нити срезают. Рабочая нить пропускается через бисер последнего ряда. На оставшиеся нити нанизывают бахрому в виде бисерных нитей.
  5. Плетение медальона. Он представляет собой продолжение полотна гердана. Узор ленты продолжается в медальоне. Посередине добавляют несколько рядов бисера согласно рисунку. Некоторые изделия требуют расширения или сужения рядов. В этом случае во время работы добавляют дополнительные нити или же сокращают их количество. Для этого последний ряд перед изменением количества рядов полотна закрепляют рабочей нитью.

Процесс плетения требует кропотливости и усидчивости от рукодельницы. Однако результат обязательно порадует. К тому же сейчас этнические мотивы довольно актуальны.

Сочетания цветов и орнамент

Изначально герданы являлись оберегами, на которые наносились сакральные символы. Современные же украшения могут носить и декоративную функцию. Схемы гердана из бисера на станке для начинающих можно поискать в различных источниках или составить рисунок самостоятельно, если есть необходимые навыки.

Эффектно выглядят украшения в классической черно-бело-красной гамме. Например, это могут быть гуцульские узоры или славянские розы, сошедшие с рушников и скатертей.

Более изысканно выглядят золото и серебро в сочетании с черным или красным цветом. Ромбы и цветы в таком сочетании изысканны и обладают королевским шармом.

Интересны вариации в стиле русской росписи, например, сине-белые узоры Гжели или яркие маки украинских орнаментов.

Возможны современные вариации: хаотичные линии и геометрические фигуры. Для маленьких красавиц актуальным будет использование детских рисунков (схемы можно заимствовать в журналах по вышивке).

Гердан — это не только элемент фольклора, но и уникальное украшение, которое сделает любую представительницу прекрасного пола модной и стильной.

Как научиться плести гердан из бисера?

Здравствуйте дорогой мастер, добро пожаловать на видео урок где вы научитесь плести гердан из бисера и изучите основные приёмы станочного плетения.

Что такое гердан

Бесспорно, в герданах из бисера нашли отражение этнические стили бисероплетения, эти красивые украшения имеют заслуженную популярность во многих странах и народах, еще иногда это украшения могут зазываться — гайтана чаще всего в таком случае имеется ввиду гердан без центрального кулона. А вообще, вариантов украшений таких существует великое множество вам обязательно нужно попробовать научиться создавать такие изделия — это очень интересно.

Техника плетения

Это изделие плетётся при помощи техники бисерного ткачества, на специальном станке, ниже в разделе «материал» я вас познакомлю со своим инструментом. Сам прием плетения несложный и гердан из бисера по силам сплести даже начинающему мастеру. Сначала, мы параллельно натянем нити на станок затем привяжем к ним еще одну, и ею будем формировать узор по схеме. Конечно это очень общий принцип вам станет намного понятней на самом уроке.
Еще эти изделия могут плестись без станка, но это уже совсем другая техника и о ней мы поговорим как-нибудь в другой раз.

Как создать свою схему

Вы можете воплотить практически любой дизайн на плоскости, составив схему будущего гердана самому. Этому мы тоже сегодня поучимся.
Для составления схемы вам понадобься программа где вы можете нарисовать собственный узор.
У меня выходил урок, где я показываю, как составить схему, можете им воспользоваться. Это отдельное удовольствие рисовать уникальные узоры будущего гердана рекомендую
Вот ссылка на МК: https://masterbisera.com/2022/06/blog-post_7922.html

Материал и инструменты

Станок — у меня такой, купила в интернете у народных умельцев. Просто по объявлению стоил где-то 10 usd и довольна им полностью.
Вы можете приобрести подобный на Olx или Авито, думаю найти его не составить труда.

Материал:

  • Бисер 4 цвета, № 10, Чешский
  • Красный, чёрный, зеленый, жёлтый
  • Нити как у меня на видео
  • Крючок для распределения нитей
Схемы:

А схемы к этому уроку я сделала сама, если желаете, можете смело их брать и тогда у вас получиться именно то украшение что на фото.

Поясок Кулон Снизки и подвески Лента
(для сохранения и печати схем, кликните на картинку и нажмите сохранить изображение)

Если у вас все готово, добро пожаловать на урок.
Герданы наших мастеров

У меня когда-то проходил конкурс по этому украшению, посмотрите какое разнообразие герданов получилось у наших мастеров, вдохновляет, кстати победил тогда парень))!

ссылка на альбом

А вот 3 победителя того конкурса!

Присылайте и вы свою работу в комментарии будет очень любопытно узнать, как получится у вас.

Гердан — Бисерный Дайджест

Приветсвуем всех на первом уроке ШОУ рукоделия — гердане. Желаю всем успехов и красивенных работ в итоге ��

Оригинал мастер-класса живет на блоге в моем магазине https://starsbead.com.ua/kak-sdelat-gerdan-iz-bisera/

Что нам понадобится?

  • станок
  • нитки (лучше Ариадна 100) или любые тонкие, которые у вас имеются
  • схема гердана, по которой вы будете плести. В уроке это будет моя схема с маком
  • набор бисера
  • бусинки (4 мм) на кончики.
  • ножницы, зажигалка, иголка, изолента.

Если кто решился делать мак, то нам понадобится следующий бисер:

  • 03050 — приблизительно 80-85 грамм (белый натуральный)
  • 50060 — 10-15 грамм (темно-зеленый)
  • 53230 — 10-15 грамм (зеленый)
  • светло-зеленый ( у меня он не опознанный) — 10-15 грамм
  • 38889 — не более 10 грамм (светло-красный)
  • 93170 — 10-15 грамм (красный)
  • 97070 — не более 10 грамм (темно-красный)
  • 90090 — не более 10 грамм (самый темно-красный)
  • 23980 — 2-3 грамма (черный)
  • 83110 — 2-3 грамм (желтый)

ПРИСТУПАЕМ! ВСЕМ УАЧИ!

Схема гердана вот здесь.

На фотографии снизу я обозначила части гердана. Это не общепринятые название. Это то, как называю их я, и эти термины я буду использовать далее в уроке.

Для начала работы отрезаем 10 нитей по 1,5 метра. Закрепляем их на станке так, чтобы центр нитей был вверху станка (в том месте, где вы начнете плести гердан). Это будут нити основы. Я кончики нитей приклеиваю изолентой. Лично мне так удобно)

Далее отрезаем удобной длины для плетения рабочую нить (я обычно отрезаю около метра) и завязываем ее двойным узелком на левой нити основы (все нити я называю так, как вы на них смотрите, то есть слева-направо). После того, как гердан будет закончен — вернитесь к этому хвостику и протяните его в бисерный ряд и потом обрежьте.

Набираете 9 бисеринок и проходите нити основы снизу. Пальчиками можно распределить бисеринки между нитями.

Майстер-клас «Орнамент»

За самой правой нитью поднимаем иглу и проходим иглой внутри бисеринок (над нитями основы). Внимательно следите, чтобы рабочая нить, когда идет слева направо была ПОД основой, а когда справа налево – НАД нитями основы. Заметили ошибку – распускайте. Гердан будет аккуратным только тогда, когда он будет без ошибок.

Вытягиваем иголку и слегка натягиваем нить. Натяжение должно быть не сильным. Достаточное для того, чтобы бисеринки стали ровненько.

Таким же образом набираем следующие 9 бисеринок второго ряда, протягиваем иглу под нитями основы, а затем, через бисеринки, над нитями основы.

Нам надо сделать 50 рядков.

Продолжаем так до тех пор, пока не закончится нитка или не дойдем до края станка, или не сделаем все 50 рядков, у кого позволяет длина станка.

Если изделие уже на станке не помещается, работу необходимо подтянуть назад. Мой станок позволяет прокручивать изделие назад, не снимая. Если у кого-нибудь данной функции нет – снимаем изделие, подтягиваем назад и снова натягиваем.

Если у вас закончилась нить – после того, как вы сделали ряд, поднимаемся на ряд выше, проходим ряд (слева-направо), поднимаемся наверх и снова проходим ряд (справа – налево). Пройдя несколько рядов – можно обрезать кончик нити. Следующую нить крепите двойным узелком на левой нитке основы и приступайте к плетению нового рядка.

Когда все 50 рядков готовы, приступаем к увеличению. Для этого нам понадобится 7 нитей по 1,4 метра. Берем вторую иголку, продеваем в нее нить (1,4 метра), продеваем иголку с ниткой в последний ряд. Протягиваем нить так, чтобы ее центр находился в бисеринках. Снимаем с этой нити иглу.

После этого, не очень натягивая, закрепляем боковые части протянутой нити на станке. (Я их закрепляю изолентой). На фото уже закрепленная нить.

Нанизываем на иголку с рабочей нитью бисерины для нового ряда и помещаем их между нитями основы.

Делаем все точно так, как и ранее – слева-направо нить снизу, справа-налево — проходим бисеринки и нить сверху нитей основы.

Точно также добавляем еще 6 нитей и увеличиваем наше полотно.

Когда в рядке получилось 23 бисеринки, приступаем к уменьшению. Сейчас у вас нить выходит из крайней бисеринки слева (нить НАД ниткой основы). Теперь пропускаем иголку в эту же бисеринку, только проходим ПОД нитью основы. Получается, что теперь у вас рабочая нить между первой и второй бисеринкой. Набираем 21 бисеринку, иголку поднимаем перед последней нитью основы и проходим НАД нитками основы справа-налево.

Повторяем уменьшение, пока не останется одна бисеринка. Закрепить нитку можно продев ее через несколько рядов (при этом можно даже не завязывать узелки, так все равно хорошо держится).

Снимаем со станка только нижнюю часть.

Приступаем к нанизыванию бисера.

В каждой низке по 2 нити основы. На двух центральных по 30 бисеринок. Приблизительный переход между нитями – это 5 бисеринок. Но! Мы набираем +8 на каждой следующей низке! Почему? Бисер не идеальный. И иногда нам потребуется не 5, а 6 или даже 7 бисеринок при плетении нового рядка. Потому, чтобы избежать пустой нити, мы набираем +8. Далее будет более понятно, зачем эти дополнительные бисеринки.

Когда бисер набранный – подтягиваем поясок назад, а нити крепим на станке.

Начинаем плести боковушку. Рабочую н

Как сделать гердан — мастер класс

Для изготовления гердана из бисера понадобятся:

  1. станок
  2. нитки (лучше Ариадна 100) или любые тонкие, которые у вас имеются
  3. схема гердана, по которой вы будете плести. В уроке это будет моя схема с маком
  4. набор бисера
  5. бусинки (4 мм) на кончики.
  6. ножницы, зажигалка, иголка, изолента.

В нашем магазине вы можете не только купить товары для рукоделия, фурнитуру и инструменты, но и научится делать из них украшения.

Вы можете выбрать любую схему. В данном мастер -классе будет рассматриваться гердан по схеме Светланы Старченко «Мак».

Схема гердана находится вот здесь.

Для изготовления гердана с маком нам понадобится следующий бисер:

  • 03050 — приблизительно 80-85 грамм (белый натуральный)
  • 50060 — 10-15 грамм (темно-зеленый)
  • 53250 — 10-15 грамм (зеленый)
  • 38652 — 10-15 грамм (светло-зеленый)
  • 38889 — не более 10 грамм (светло-красный)
  • 93170 — 10-15 грамм (красный)
  • 97070 — не более 10 грамм (темно-красный)
  • 90090 — не более 10 грамм (самый темно-красный)
  • 23980 — 2-3 грамма (черный)
  • 83110 — 2-3 грамм (желтый)

Начало работы:

На фотографии обозначены части гердана. Это не общепринятые название. Это то, как они будут называться в данном мастер-классе.

Для начала работы отрежьте 10 нитей по 1,5 метра. Закрепите их на станке так, чтобы центр нитей был вверху станка (в том месте, где вы начнете плести гердан). Это будут нити основы. Кончики нитей приклейте изолентой (или прикрепите их иначе, так как вам привычнее или удобнее).

Далее отрежьте рабочую нить длиной около метра (или другой удобной для вас длины) и завяжите ее двойным узелком на левой нити основы (все нити я называю так, как вы на них смотрите, то есть слева-направо). После того, как гердан будет закончен — вернитесь к этому хвостику и протяните его в бисерный ряд, а потом обрежьте.

Наберите 9 бисеринок и проходите нити основы снизу. Пальчиками можно распределить бисеринки между нитями.

За самой правой нитью поднимите иглу и пройдите иглой внутри бисеринок (над нитями основы). Внимательно следите, чтобы рабочая нить, когда идет слева направо была ПОД основой, а когда справа налево – НАД нитями основы. Заметили ошибку – распускайте. Гердан будет аккуратным только тогда, когда он будет без ошибок.

Вытяните иголку и слегка натяните нить. Натяжение должно быть не сильным. Достаточное для того, чтобы бисеринки стали ровненько.

Таким же образом наберите следующие 9 бисеринок второго ряда, протяните иглу под нитями основы, а затем, через бисеринки, над нитями основы.

Необходимо сделать таких 50 рядков.

Продолжаем так до тех пор, пока не закончится нитка или вы не дойдете до края станка, или не сделаете все 50 рядков, у кого позволяет длина станка.

Если изделие уже на станке не помещается, работу необходимо подтянуть назад. Станок. который используется в данном мастер классе позволяет прокручивать изделие назад, не снимая. Если у вас данной функции нет – снимите изделие, подтяните назад и снова натяните на станок.

Если у вас закончилась нить – после того, как вы сделали ряд, поднимитесь на ряд выше, пройдите ряд (слева-направо), поднимитесь наверх и снова пройдите ряд (справа – налево). Пройдя несколько рядов – можно обрезать кончик нити. Следующую нить крепите двойным узелком на левой нитке основы и приступайте к плетению нового рядка.

Когда все 50 рядков готовы, приступайте к увеличению. Для этого вам понадобится 7 нитей по 1,4 метра. Возьмите вторую иголку, проденьте в нее нить (1,4 метра), проденьте иголку с ниткой в последний ряд. Протяните нить так, чтобы ее центр находился в бисеринках. Снимаем с этой нити иглу.

После этого, не очень натягивая, закрепите боковые части протянутой нити на станке. (Я их закрепляю изолентой). На фото уже закрепленная нить.

Нанижите на иголку с рабочей нитью бисерины для нового ряда и поместите их между нитями основы.

Делайте все точно так, как и ранее – слева-направо нить снизу, справа-налево — проходим бисеринки и нить сверху нитей основы.

Мастер-класс : кукла-мотанка (часть 1)

Точно также добавьте еще 6 нитей и увеличьте свое полотно.

Когда в рядке получилось 23 бисеринки, приступаем к уменьшению. Сейчас у вас нить выходит из крайней бисеринки слева (нить НАД ниткой основы). Теперь пропустите иголку в эту же бисеринку, только проходим ПОД нитью основы. Получается, что теперь у вас рабочая нить между первой и второй бисеринкой. Наберите 21 бисеринку, иголку поднимите перед последней нитью основы и пройдите НАД нитками основы справа-налево.

Повторяйте уменьшение, пока не останется одна бисеринка. Закрепить нитку можно продев ее через несколько рядов (при этом можно даже не завязывать узелки, так все равно хорошо держится).

Снимите со станка только нижнюю часть.

Приступаем к нанизыванию бисера.

В каждой низке по 2 нити основы. На двух центральных по 30 бисеринок. Приблизительный переход между нитями – это 5 бисеринок. Но! Наберите +8 на каждой следующей низке! Почему? Бисер не идеальный. И иногда нам потребуется не 5, а 6 или даже 7 бисеринок при плетении нового рядка. Потому, чтобы избежать пустой нити, наберите +8. Далее будет более понятно, зачем эти дополнительные бисеринки.

Когда бисер набранный – подтягиваем поясок назад, а нити крепим на станке.

Начинаем плести боковушку. Рабочую нить закрепите на одной из центральных нитей основы (на 6-й низке слева, на которой 30 бисеринок). Набираем 1 бисеринку, пройдие ПОД нитью основы и поднимите иглу между нитями второй низки из 30-ти бисеринок. Пройдите через бисеринку, над нитями основы.

Мастер-класс по акварели «Вишневые пионы»

Далее наберите 3 бисеринки, пропустите иглу под нитями низок по 30 бисеринок и поднимите за первой низкой. Пропустите иглу через бисеринки НАД нитями основы.

Теперь вам надо опустить нить между нитями следующей низки (слева). Вот здесь вам и понадобятся те дополнительные бисеринки, которые вы набирали. Прикиньте так, чтобы нить шла ровненько.

Все лишние бисеринки опустите вниз, их потом снимем. Наберите 5 бисеринок, пройдите ПОД нитями основы, поднимите иглу между нитями основы второй от центра низки и пройдите в бисеринки НАД нитями основы.

Так продолжайте, пока не соедините все нити.

Все лишние бисеринки (у вас скорее всего будет больше, чем на фото) опустите в самый низ и не очень то обращайте на них внимание.

Далее по схеме сплетите боковушку. Точно так, как плели поясок. Получите в итоге вот такое:

Теперь снимите изделие со станка и переверните. Точно такие манипуляции нам надо проделать и со второй стороны (за исключением плетение пояска).

На обратной стороне закрепите нить, как всегда, на левой нитке основы и сделайте один рядок из 9 бисеринок (всего получается у нас в пояске 51 рядок из 9 бисеринок).

Далее увеличение, уменьшение, низки и плетение боковушки. Все аналогично тому, как вы делали с первой боковушкой.

Мастер Класс #Барельеф дерева Климта ЧАСТЬ 1(3) Создание барельефа #своими руками

При плетении боковушки обратите внимание, чтобы бутоны смотрели друг от друга.

Когда вторая боковушка готова, приступаем к низками.

Наберите точно так, как и на предыдущих низках – в каждом рядку по +8 бисеринок. Наберите, как на фото (от центра в стороны увеличивая).

Когда низки готовы, закрепите все на станке. Я креплю вот так:

Когда крепите задничек — обратите внимание, чтобы ваши боковушки не перекрутились. Иначе сзади (на шее) потом будет как лопасть вертолета.

Приступаем к плетению центрального элемента. Здесь все точно так же, как и в боковушках, только больше нитей необходимо соединить.

Плетите по схеме до конца.

Если длины станка не хватает – снимите и подтяните все назад.

Когда центральный элемент готов, снимите все со станка, лишний бисер снимите с ниток, станок отставьте в сторону (он больше не пригодится) и приступаем, к самой сложной части – висюльки и крепление ниточек.

Всем настоятельно рекомендую сперва потренироваться на нитках отдельных, а не на гердане. Ибо можно запросто все испортить в данный момент.

Гердан смотрится красиво, когда висюльки висят ровно, не перетянутые. Во всех МК, которые встречались в интернете, рекомендуют набрать бисер и бусинки и пройти ниткой вверх, и заправить конец в центральном элементе. При таком креплении все висюльки будут топырщиться в стороны. Вот так:

Чтобы такого избежать – мы будем завязывать узелки и припаливать их.

Итак, берем самые правые (или левые – кому как удобно) две нитки и нанизываем на них 30 белых бисеринок и украшалки, которые вам нравятся ( у меня это красная бисерника, биконус, зеленая бисеринка биконус и белая бисеринка). Когда набрали – завязываем узел вплотную к последней бисеринке (но не на столько плотно, чтобы не топорщилась висюлька). Завязываем еще один узел и еще один. После 2-3 узелков пробуем внять бисер. Если он не снимается, значит узелков достаточно. Обрезаем на 1 см ниже последней бисеринки нитки. И переходим к следующей висюльке.

Небольшой секрет. Для того, чтобы узелок был максимально близко к последней бисеринке, я завязываю узелок, продеваю иголку сквозь узелок и сквозь мои украшалки и спуская узелок по иголке к бисеринке. Попыталась заснять этот процесс.

Завернутые нитки в незатянутый узел:

Продетая игла и спускание узелка, затягивание узелка.

Если не понятно объяснила – пишите. Попробую другими словами.

Вот так выглядит сейчас наша бахрома: И самый Страшный этап – припаливаем зажигалкой все кончики. Потренируйтесь раз 15-20 на другой нитке. Завяжите узелки и попробуйте припалить и остановить огонь прямо перед узелком!

Не давайте нитке самой долго гореть – ибо сгорят и узелки. Как только подошел огонек к узелкам – пальцем тушим. Сейчас нитки сгоревшие еще резиновые и я как бы приклееваю вот эту резиновую смесь к последней бисеринке. Она застывает и бисеринки никогда в жизни не съедут. При совсем близком рассмотрении кончики выглядят вот так:

Но этого НИКТО не замечает, поверьте мне на слово. Это фото слишком приближенное специально для вас! Если бусинки черные – то еще можно подкрасить черным лаком для ногтей.

Вот и все �� Успехов!

Гердан «Праздник» Колье, бусы, ожерелья – Бисерок

Конкурсная работа автор: Надя Дзундза
Подробное описание конкурса на лучший мастер-класс

Мастер-класс ткачества

Доброго Вам времени суток! Сегодня хочу представить Вам мк, в котором показано как сделать гердан «Праздник». Гердан у нас уникальный, схема напоминает старинные украинские орнаменты. Похожий гердан есть у знаменитой Ольги Сумской.

Мой вариант получился немножко по скромнее, но все равно вышло красиво:

Из материалов нам понадобится http://handmademart.net:

Бисер №10 белого, черного, фиолетового, зеленого, голубого, оранжевого, желтого и красного цветов
Бисер №8,№6,№4 (это для красивого перехода на самых нижних висюльках)
Нить шелковая, игла
Станок для бисероплетения

Для начала отрежьте 10 нитей диной 150см каждая. Закрепите нити на станке таким образом, чтобы серединки нитей находились на середине станка. Теперь начните плести самую узкую часть, она у нас на 9 рядов. На фото хорошо видно узор этой части, по этому я не стала рисовать его, думаю здесь итак все понятно. Таких ромбиков нужно сплести с одной стороны 3 и с другой 3, всего 6 шт. Ну и как обычно нужно сделать прибавления, потому что без них дальше узор боковых частей нам не сплести. Для прибавлений просто вставляйте в последний сплетенный Вами рядок еще нитку основы, длина так же примерно 150см. Такое же прибавление нужно сделать и со второй стороны.

Дальше низание висюлек. Я решила не делать их очень яркими и броскими и оставить основной акцент на узоре гердана. По этому я сделала их трехцветными. Чередовала черный с белым, получилось 6 черных бисеринок и между ними 5 белых. Ну а между этими чередованиями я вставила фиолетовый бисер, в самом коротком ряду 3 бисерины, потом 6 бисерин, потом 12, 18, 24 и 30. Как видите, количество фиолетового бисера увеличивалось каждый раз на 6. Теперь начинаем плести боковую часть. Для этого просто плетем узор, для прибавления рядов, как Вы уже поняли, нужно каждый раз забирать по одной нитке с каждой стороны. Думаю на фото более – менее понятно что и к чему.

Боковых частей нам нужно две, каждая у вас отберет где то по 2-3 часа работы (это уже зависит от уровня Вашего мастерства). Наверно все уже заметили, что я взяла два оттенка полупрозрачного бисера, это оранжевый и голубой. Хотя для герданов рекомендуется только глянцевый бисер, мне все таки кажется что должен быть красивый акцент на каком то цвете, чтобы гердан не был обычным а имел особую изюминку.

Несколько часов усердной работы, и наши боковые части готовы! Теперь самая кропотливая работа: нужно нанизать много висюлек, а именно – аж 24! Здесь количество фиолетового бисера увеличилось до 42 бисеринок. Теперь самое сложное ( или это мне так кажется). Для самой большой части тоже нужно сделать прибавления. Рядов у нас аж 47, придется постараться сделать все аккуратненько и ровненько. Когда доплели самую большую часть, нужно нанизать бахрому. Я долго не думала, и решила сначала набрать белый с черным, 6 черные и 5 белых, их я чередовала. Дальше у меня было 10 фиолетовых и затем переход размеров бисера. У меня под №8 был только желтый и зеленый, под №6 красный и голубой ( еще к радости, полупрозрачный, повезло все таки) и №4 оранжевый ( даже не знаю откуда он у меня). Ну и я решила все это скомбинировать и сделать кончики бахромы яркими)) Бисер разных номеров набирала в таком порядке: Черная №10, желтая №8,черная №10, красная №6, черн. №10, оранжевая №4, черн. №10, голубая №8, черная №10, зеленая №8, 2 черных №10.
Вот и большая часть и висюльки поближе:

Если у Вас нет опыта плетения герданов, советую сплести что то поменьше, для тренировки!
Приятного Вам рукоделия, с уважением Ваша Надежда Дзундза!