Мастер-класс смотреть онлайн Видеоурок для детей как нарисовать кошку

Как нарисовать кошку (кота, котенка) видео уроки

Выбери уроки на сегодня

На уроке мы нарисуем удивительный сюжет! Поиграем с акварельными фактурами и создадим просто фантастический фон для нашего персонажа! Узнаем какие цвета основные, а какие — составные и что это значит.

— любой лист плотной бумаги формата А4;
— соль;
— простой карандаш и ластик;
— акварель;
— кисточка, стаканчик с водой и палитра;
— черная гелевая ручка или линер;
— черный маркер, также при желании можно приготовить синий маркер или фломастеры;
— при желании белая гелевая ручка или белая гуашь.

На этом уроке креатива мы с вами узнаем, любят ли звери путешествовать, какие животные покорили небо на воздушном шаре, а какие представители животного мира и вовсе первыми отправились в космос. А также сделаем кота на лунном воздушном шаре.

— кусок картона (можно взять коробку из-под обуви, нетолстый гофорокартон). Размер примерно А4 или чуть меньше;
— цветная бумага любого подходящего цвета, обрезки бумаги для скрапбукинга, кусочек металлизированной бумаги или плотной бумаги, например, серой, голубоватой и пр. Плотная белая бумага;
— тарелка подходящего диаметра (13-20 см) или циркуль;
— толстые нитки, джутовые верёвочки, бечёвка;
— втулка от туалетной бумаги;
— фольга для выпекания (можно воспользоваться серебряным или металлизированным акрилом или гуашью);
— карандаш, ластик и ножницы;
— клеевой пистолет (горячий клей под присмотром взрослых);
— клей-карандаш (можно взять ПВА или любой имеющийся клей сильной фиксации);
— скотч (обыкновенный и вспененный двусторонний, можно использовать клеевые подушечки);
— салфетка для рук;
— чёрные линеры и маркеры разной толщины;
— цветные карандаши или фломастеры;
— белая гелевая ручка.

Древние греки верили, что она — одно из творений Зевса и называли «Селеной», а Нил Армстронг в 1969 ступил на её поверхность. Вместе мы нарисуем Луну!

— плотный лист бумаги, 2 шт;
— простой карандаш и ластик;
— фломастеры;
— гелевые ручки;
— цветные карандаши;
— белый маркер;
— клей, ножницы, цветная бумага по желанию;
— акварель (если есть, тушь черная, синяя).

Начало весны просто невозможно представить без котиков! Ведь стоит только выглянуть весеннему солнышку, как коты тут как тут, выходят погреться.

— плотный лист бумаги А4;

— простой карандаш и ластик;

— акварель , стаканчик с водой, палитра, кисточка;

— гелевая ручка или линер;

— белая и золотая гелевые ручки (по желанию).

На этом уроке мы с вами продолжим знакомиться с цифровой иллюстрацией, а также нарисуем очаровательную кошку в программе Procreate.

— iPad;
— приложение Procreate;
— стилус ApplePen.

На этом уроке мы с вами вместе нарисуем потрясающих акварельных котов. Вы удивитесь, какой яркой и фантазийной может быть акварель.

— акварельная бумага;
— акварельные краски;
— кисти;
— баночка с водой;
— зубочистки;
— палитра;
— черная гелевая ручка или линер;
— белый маркер или белая гелевая ручка (по желанию).

На уроке креатива с Ларисой Лебедевой создадим вещицу, которую мы видим каждый день, удобную и практичную. Это бумажник, в котором можно хранить пластиковые карточки, монеты и даже настоящие купюры. И конечно же мы сделаем эту обыденную и привычную нам вещь самой необычной, креативной и забавной.

— лист цветной или белой бумаги формата А4 (не очень плотной, подойдёт лист для ксерокса, альбомный лист);
— цветная бумага или картон, крафтовая бумага, скрапбумага;
— двусторонний тонкий скотч;
— карандаш, ластик, ножницы;
— скрепка или прищепка;
— клей-карандаш и салфетка для рук;
— цветные карандаши, фломастеры;
— чёрные линеры и маркеры разной толщины, белая гелевая ручка.

На этом уроке мы нарисуем морского жителя самого милого и к тому же, который совсем не обиться холодов!

— плотный лист бумаги а4;

— простой карандаш и ластик;

— гуашь, кисточка, стаканчик с водой, палитра;

На уроке мы с вами нарисуем забавного кота и узнаем много интересных фактов про этих удивительных животных.

— бумага А4 (плотная);
— простой карандаш;
— ластик;
— гелевые ручки (белая и черная);
— цветные карандаши, фломастеры (преподаватель рисует Posca).

На этом уроке мы нарисуем что-то совершенно неземное — оригинального покорителя космоса в технике зенарт!

— акварельная бумага;
— акварель;
— палитра;
— круглая кисть (белка 7,8)
— черная гелевая ручка или линер;
— черный маркер;
— простой карандаш;
— цветные карандаши;
— ластик;
— банка для воды.

На этом уроке иллюстрации мы нарисуем замурчательного космонавта и узнаем, что же так манит его в тёмном небе.

— плотный лист бумаги;
— простой карандаш и ластик;
— фломастеры;
— гелевые ручки;
— цветные карандаши;
— белый маркер;
— клей, ножницы, цветная бумага по желанию.

На этом уроке акварели мы расскажем вам про анимализм, а также нарисуем кота в стиле Гауди.

— акварель синий (церулеум), желтый, розовый, красный, черный, зеленый, коричневый, фиолетовый;
— карандаш НВ;
— ластик;
— скотч;
— бумага плотная 180-300 гр с фактурой целлюлоза. У преподавателя Baohong;
— 1 лист для разминки на каждый урок;
— палитра белая пластиковая/керамическая;
— баночка для воды;
— кисти: тонкая для деталей и широкая (у преподавателя плоская).

Вы любите рассматривать небо? А что вам нравится больше: яркие звезды или воздушные облака? А может быть закаты или рассветы? На этом уроке мы с вами нарисуем в технике зенарт небо и маленького мечтателя на крыше.

— акварельная бумага;
— акварель;
— палитра;
— круглая кисть (белка 7,8);
— черная гелевая ручка;
— черный маркер;
— белый маркер;
— простой карандаш;
— ластик;
— банка для воды.

На этом уроке по зенарту мы нарисуем исконно русский предмет быта — половик, поместим на него спящего кота и у нас получится очень уютный рисунок. А также узнаем, для чего на Руси использовали половики и какие у них еще были названия.

— любой лист плотной бумаги формата А4;
— простой карандаш и ластик;
— акварель;
— кисточка, стаканчик с водой и палитра;
— черная гелевая ручка или линер, при желании можно запастись ручкой синего цвета;
— черный тонкий маркер, также при желании можно приготовить синий маркер или фломастеры.

На этом уроке по иллюстрации мы нарисуем стул и симпатичного мурчащего друга на нём. А также узнаем историю изобретения стула.

— плотный лист бумаги;
— простой карандаш и ластик;
— фломастеры;
— гелевые ручки;
— цветные карандаши;
— белый маркер;
— клей, ножницы, цветная бумага по желанию.

На этом уроке мы с вами нарисуем спящего кота под разноцветным лоскутным одеялом.

— плотный лист бумаги;
— простой карандаш и ластик;
— фломастеры;
— гелевые ручки;
— цветные карандаши;
— белый маркер.

На занятии по коллажу познакомимся с коренными жителями Стамбула и узнаем откуда же они прибыли.

Нам понадобится любая бумага и краски, а также всевозможные предметы, способные раскрасить бумагу.

БУМАГА:
— блокнот формата А5 или А4 с плотными листами бумаги;
— акварельная бумага формата А4 (3-5 листов);
— бумага для принтера — много, если проснётся внутренний Джексон Поллок, то может уйти целая пачка;
— газета, журналы, старые ноты/тетради, старые рисунки (которые жалко выбросить, но нет места хранить) любая другая бумага залежавшаяся на полках.

КРАСКИ:
— акварельные краски;
— гуашь;
— восковые мелки;
— все разнообразие красящих материалов которые у вас есть ( тушь, акрил, темпера, уголь, сангина, свёкла, засохшая гуашь).

КИСТИ:
— толстая жесткая кисть (щетина);
— толстая мягкая кисть (белка или синтетика);
— ненужная пластиковая карточка;
— вилка;
— плотная ненужная визитка.

Как Нарисовать Кошку поэтапно для детей | как нарисовать легко и просто

На этом уроке мы познакомимся с ярким, быстрым, гибким и грациозным представителем кошачьих — леопардом. И конечно же нарисуем его в технике зенарт.

— любой лист плотной бумаги формата А4;
— простой карандаш и ластик;
— акварель;
— кисточка, стаканчик с водой и палитра;
— черная гелевая ручка;
— черный тонкий маркер.

Как легко нарисовать кошку

Рыжие, чёрные, ослепительно белые, обычные полосатые и серые. Гибкие и грациозные, компактные и вездесущие. Коты и кошки – младшие друзья человека.

Они – доступный объект для рисования. Пушистых питомцев интересно изображать в любых позах, стилях и ракурсах (слева, справа, сидящие, лежащие, спящих и бодрствующих, мультяшных и реалистичных). Это кажется непростой задачей.

Благодаря сбору информации на youtube канале, тщательным наблюдениям, практике, положительному настрою и маленьким хитростям, получится создать отличный рисунок кошки или котенка любой породы.

Мультяшный котенок

С чего начать?

Изначально вооружиться желанием и настроем учиться.

Не стоит бояться живописи. Хорошо начинать с того, что просто и понятно. В этом помогут наши видеоуроки. Рисовать можно простым и акварельными карандашами, красками, линером, пастелью, фломастерами, тушью, чернилами. Существует целый мир инструментов, техник, приёмов.

Для художника нет инструкций. Ищите свой вариант. Экспериментируйте.

Стоит обратить внимание на выбор бумаги. С красками идеально дружит акварельная. Она придаёт изображению объем и выразительность. Для карандашей отлично подойдёт альбомная бумага.

С чего легче начинать? Стоит сформировать набор инструментов для новичка:

  • лист бумаги;
  • ластик;
  • точилка или канцелярский нож для заточки;
  • салфетка для растушёвки;
  • простой карандаш HB – твёрдость;
  • фото-инструкция.

Выбор техники

Качественные видео не только поэтапно учат рисовать, но и создают творческое настроение.

Для каждой техники предполагается определённый набор инструментов. Выбор зависит от имеющихся навыков и желаемого результата.

Первый этап рисования котёнка карандашом

Обращаем внимание на расположение рисунка на листе. Размещаем кошечку так, чтобы она приятно смотрелась. Хвост и лапы не на краю листа. Голова выше центра. Вокруг изображения важно сохранить пространство. Линии и штрихи тонкие и прозрачные. На данном этапе не прорисовываем детали. Показываем общие очертания, учитывая позу, разворот и пропорции. В рисунке котика тело незначительно больше мордочки. У взрослой кошки голова помещается в туловище 2-3 раза.

Как рисовать лёгкие, воздушные и прерывистые линии? Не давить на карандаш.

Здесь же наметим тень. Наши видеоуроки помогут вам в этом.

  • .
    Зрачок узкий, похож на орешек миндаля.
  • .
    Не выразительный.
  • .
    Едва заметная линия, напоминает форму фигурной скобки.
  • .
    Располагаются над глазами. Плотные и напряжённые как два маленьких локатора.
  • .
    У сидячей и лежачей кошки обнимает её лапки. Смелое использование плавных линий от головы к хвостику, передаст изгиб и грациозность.
  • .
    Значительно отличаются от задних. Они короче и сгибаются как руки человека.
  • .
    Длиннее, с двойным изгибом.

    Этап тщательной проработки

    Пришло время выделить все выразительные элементы рисунка.

    1. Глаза
      Яркие, чётко очерченные. Растушёвка и блик на зрачке передаст схожесть. Над краем нижнего века кошки можно поработать острым уголком ластика. Этот приём поможет добиться эффекта стекла глаз.
    2. Окрас
      У кошек разный окрас в зависимости от породы. Хорошо это помнить. Желательно сразу отметить самые тёмные и светлые части рисунка. Тёмные – плотно заштриховать широкой плоскостью карандаша. Светлые – оставить как есть. После, штрихуются переходы.
    3. Шерсть и мех
      У мохнатых питомцев не будет чёткого контура, пятен и линий. Остаётся добавить эффект пушистости. Создать объёмную шёрстку поможет растушёвка. Пригодятся салфетки, ватные диски и ластик. Резинкой работаем так, словно рисуем штриховые движения.
    4. Нос.
      Что поможет передать красивый носик? Обратите внимание на его незатейливую форму. Простой карандаш способен изобразить маленькое чёрное пятнышко. Под носом усы. Торчат в разные стороны. Это мило.
    5. Лапы
      Допускается оформить лапки не так старательно, как голову. Постараемся передать впечатление объёма. Заштрихуем тени. Мягко тушуем прозрачность. Много видео есть на нашем youtube канале.

    Последнее – проверка

    Прошли все этапы. Смогли нарисовать кошку. Освоили технику рисования. Это успех. Осталось пройти пошаговую проверку готового изображения. Что нужно сделать?

    • Шаг первый – внимательно просмотреть итоговый рисунок. Проверить самые светлые и тёмные места, наличие теней. Смягчить линии и резкие границы. Внести необходимые исправления.
    • Шаг второй – сверить пропорции. Туловище к голове, уши к глазам, лапы к хвосту.
    • Шаг третий – уточнить выразительные детали. Яркость глаз – блики и зрачки, мягкость шёрстки. Добавить недостающее. Смягчить контуры. При необходимости обвести или подрисовать недостающие элементы

    Данный пункт требует особой внимательности. Советуется перевести взгляд и немного отдохнуть.

    Имеет смысл пересмотреть наши видео на youtube канале с высоты проделанной работы.

    Не огорчайтесь, если ваше творение не соответствует итоговой картинке с канала. Передать пушистого питомца – это трудоёмкая работа. Каждое творение индивидуально.

    Как учить ребёнка рисовать?

    Научить рисованию малышей – это интересно. Детям нужны впечатления. Хорошие и бесплатные уроки преподаёт улица — здорово присесть вместе на корточки и понаблюдать за забавными котятами, ленивыми котами, ловкими кошками. Учить смотреть, рассматривать, подмечать особенности строения и повадки зверушек.

    Спросите – какого цвета шёрстка, голова, глазки, лапки. Пусть карапуз погладит зверушку, почувствует пушистую спинку. Обратите внимание на длину хвостика и маленький розовый язычок.

    Информация собрана. Дома найдите доступное видео на нашем youtube канале. Показывайте забавных котиков и смейтесь их шалостям.

    Задайтесь целью всегда что-то рассматривать вместе с ребёнком . Во время очередной прогулки, ваше чадо самостоятельно присядет на корточки пообщаться с пушистым другом. Это лучшее поэтапное обучение. При таком подходе не возникнет вопрос – как нарисовать кошку и что для этого предпринять.

    Останется обеспечить инструментами для рисования. С чего лучше начать?

    Советы родителям

    Для детей мир творчества бесконечен. Исключение – профессиональные краски и острые предметы.

    Предложите на выбор:

    • цветные карандаши;
    • фломастеры, которые смываются;
    • гуашь и две-три кисти разных размеров;
    • восковые и школьные мелки.

    Научите ребёнка особенностям каждого цвета. Покажите взаимосвязь солнышка и жёлтого цвета, неба и голубого оттенка. Предоставьте возможность малышу нарисовать что он хочет. Не спешите исправлять, пусть творит.

    Помните, критикой легко навсегда отбить стремление и любовь к творчеству

    1. Предложите изобразить зверушек, которых видели.
    2. Похвалите за милый шедевр. Любому художнику нужно признание. С правильной помощью взрослого, ребёнок научится и полюбит творчество.
    3. Через время создайте галерею детских работ. Первым рисунком будет красивый портрет кошки (или других животных).

    Техника рисования красками для детей 2-3 лет

    Как нарисовать котёнка малышу? Познакомили с окружающим миром, теперь дайте краски. Не бойтесь. Маленькие дети любят пользоваться красками. Карапузам двух лет особенно подойдут пальчиковые. На канале найдёте мастер-класс техники рисования. Что для этого нужно? Лист бумаги, краски, чёрный маркер. Под присмотром пробуйте добавить кисть.

    Поэтапная техника:

    1. Ребёнок опускает в баночку пальчик.
    2. Он набирает краску коричневого или чёрного цвета.
    3. Кончиками пальцев с удовольствием рисует пушистые комочки.
    4. Взрослый охотно помогает маркером сформировать контур котика.
    5. В конце работы руки легко моются мылом.

    Пальчиками не сложно рисовать точки, пятна, мазки, линии.

    Деткам постарше возможно сочетать пальчиковую технику с ладошкой. Сначала отпечатываются ладошки для более крупных деталей, затем пальчиками изображаются дополнительные элементы рисунка. Попробуйте создать сказочное дерево, лебедя, бабочку.

    Включайте фантазию. Творите вместе. Получите удовольствие от процесса. Последовательные шаги способствуют росту.

    Хочется каждому ребенку пожелать нарисовать кошку. Пусть это будет первый шедевр.

    Как нарисовать поэтапно мак: Мастер-класс смотреть онлайн: Рисуем мак в технике One Stroke (для Мастер-класса «Роспись подноса маками»)

    Мастер-класс смотреть онлайн: Рисуем мак в технике One Stroke (для Мастер-класса «Роспись подноса маками»)

    По многочисленным просьбам сделала подробный мастер-класс по росписи One stroke для моего прошлого мастер-класса «Роспись подноса маками».

    Я попыталась поэтапно запечатлеть то, как я рисую маки в этой замечательной технике двойного мазка. Техника красивая и быстрая, поэтому учиться расписывать в ней большое удовольствие. Рекомендую всем, кто хочет научиться, обязательно попробовать!

    Для изображения мака нам пондобится:

    1. Плоские кисти разных размеров, например, №16 и № 10 ( как для лепестков мака, которые я рисовала на подносе).

    2. Круглый детализатор (спонжик) диаметра не более 2 см и кисточка №2 плоская, желательноиз щетины или старая плоская кисточка с плохим ворсом (для изображения серединки цветка).

    3. Кисточка — лайнер или тонкая кисть №1 или №0 (для детализации).

    4. Стаканчик для воды и бумажные салфетки.

    5. Краски для росписи One stroke, например фирмы Plaid (есть на фото).

    6. Палитра (у меня лист бумаги вложенный в обычный файл), карандаш.

    7. Распечатка композиции или композиция нарисованная от руки.

    Кисть для росписи должна быть чистая и сухая. Поэтому, смачиваем выбранную кисть в воде и насухо вытираем салфеткой.

    Далее начинаем работать с красками. Подготовим для росписи две красные краски. Я брала одну на 2 тона темнее и даже немного другого оттенка, чтобы появилась глубина и переход красок был красивым и естественным. Набираем на два конца кисточки краску и делаем «дорожку» проводя кистью в одну и дургую сторону, смотрим, чтобы краски не смешивались по краям, а только по середине. Делаем это с двух сторон кисти. Кисть должна быть хорошо пропитана краской, но при этом слой краски на кисти не должен быть толстым.

    Начинаем рисовать верхние лепестки мака. Ставим кисть так, чтобы краска более светлого тона была сверху, темного — снизу. Рисуем лепесток зигзагообразными движениями, чуть надавливая (распластывая) кисть, при этом край лепестка не должен быть абсолютно ровным. Для естественности он должен быть немного «рваным».

    Также рисуем и нижние раскрытые лепестки. Можно одним лепестком закрыть низ, а можно несколькими. Как вам больше нравится.

    Теперь приступаем к серединке цветка. Для этого нам понадобится круглый детализатор, краска желтого и зеленого цвета, а также кисточка №2 из щетины. На детализатор и кситочку краска набирается также с двух сторон, а затем похлопывающим движением делается рисунок. Ниже подробно на фото.

    Теперь приступаем к внутренним лепесткам цветка. Для этого берем плоскую кисть меньшего размера. Набираем нашу красную краску, которой мы рисовали первые лепестки, и на светлый край добавляем еще белил. Хорошо размешиваем на палитке «дорожкой» и рисуем.

    Переходим к самому сложному элементу — изогнутому лепестку. Его мы делаем в два этапа: рисуем лепесток по направлению вниз, затем плавно переворачиваем в руках кисточку поднимая лепесток вверх и ведем плавно вниз краем кисти соединяя с внутренним лепестком. На фото подробнее.

    Если лепесток получился немного прозрачным, по нему можно пройти еще раз, когда краска подсохнет. Это обычная практика мастеров.

    Далее рисуем нижние внутренние лепестки, также, как мы рисовали верхние внутренние, помешивая белила к светлой красной краске.

    Займемся детализацие цветка. В белила добавляем капельку красной краски. Тонкой кисточкой слегка обводим края внутренних лепестков цветка дрожащим движением руки.

    Рисуем блики тонкими линиями.

    Добавим листья и наш мак будет готов! Листья рисуются также «рваными» немного вытянутой формы. Здесь используем те краски, которыми делали середину мака. Начинаем с основания листка и ведем кисть зигзагообразно на конус, постепенно уходя на торец, дописываем край листка. После этого,токой кисточкой-лайнером добавим жилку зеленого цвета посередине.

    Наш мак готов! Надеюсь, я смогла передать словами и фотографиями этапы появления маков на свет посредством росписи двойным мазком! Если у вас есть вопросы, с удовольствием отвечу на них. Буду рада отзывам и предложениям!

    Как рисовать маки поэтапно

    Чаще всего маки растут как сорняки и не требуют специального ухода. Поэтому многие холмистые места и долины в весенние месяцы непроизвольно покрываются «красной поляной». Эти яркие красные цветки радуют глаз всего день-два, а затем осыпаются, позволяя вырасти новым. В наше продвинутое время существуют различные виды маков, в том числе и декоративные — выращиваемые в садах и клумбах.

    Еще одна причина, почему маки так известны и «популярны» в особых кругах — это сорт опийных маков. Это отдельная история, берущая свои корни глубоко в истории человечества. С давних времен сорт опийных маков, а точнее загустевший млечный сок, добываемый из незрелых коробочек, использовали в качестве снотворного, различных медицинских снадобий и наркотических средств. Но поэтапно нарисованный мак способен лишь порадовать глаз художника и окунуться в душу полей, расцветающих с завершением весенних и приходом летних месяцев.

    Последние поэтапные инструкции по рисованию на нашем сайте очень просты и подходят новичкам. Мы задались целью опубликовать как можно больше инструкций в разделе «Цветы и растения», прежде чем перейти к другим, более сложным темам. На этот раз мы будем рисовать мак, и вновь обойдемся без создания наброска. Сейчас вам предстоит нарисовать лепесток за лепестком, затем добавить цветку стебель и листочки. В завершении останется лишь раскрасить мак и получить удовольствие от завершенного процесса!

    На сегодня это завершающий урок. У нас еще много поэтапных инструкций по рисованию цветов. Но после нескольких публикаций мы переходим к другим разделам, и цветы будем публиковать периодически. Поэтому, не забудьте подписаться на наши новости в верхней правой части сайта!

    Защита потребитель право о защите прав потребителей.

    Вам обязательно понравятся эти уроки:

    Рисунок карандашом для срисовки маки (16 фото) �� Прикольные картинки и юмор

    Мак – это уникальное растение, с которым каждый наверняка знаком. Оно может быть однолетним, а может и расти на протяжении многих лет. Цветы у мака необычайно красивые. Они крупного размера, прикреплены к длинным цветоносам. Четыре ярких и шелковистых лепестка окрашены в красный, белый, бледно-желтый или даже черный цвет. Тычинок растение имеет бесчисленное множество. Плодом мака является коробочка. Форму имеет яйцевидную и продолговатую. Внутри маленького «сундучка» находятся мелкие семена. После созревания, коробочка лопается, семена выбрасываются и разлетаются на большие расстояния. Они могут развеваться и на ветру из отверстий плода. Далее предлагаем посмотреть рисунки карандашом для срисовки маки.

    Рисунок поэтапно маки.

    Рисунок красками маки.

    Рисунок для срисовки маки.

    Рисунок карандашом маки.

    Рисунок карандашом маки.

    Рисунок красками маки.

    Рисунок поэтапно маки.

    Рисунок поэтапно маки.

    Рисунок поэтапно маки.

    Рисунок поэтапно маки.

    Рисунок поэтапно маки.

    Рисунок фломастерами маки.

    Мне нравитсяНе нравится1

    Будь человеком, проголосуй за пост!

    Мастер-класс смотреть онлайн: Мастер-класс: рисуем акварелью «Маки»

    С неумолимым приближением зимы так хочется, хоть на секундочку еще заглянуть в гости к красочному лету! Вооружаемся кистью и красками и отправляемся в путешествие! Сегодня путешествуем по летнему полю маков.

    Нам понадобится: акварель (лучшая конечно «Ленинград», но и не проф. акварель никто не отменял, цвета у нее порою мутнее, но гораздо ярче), кисти, скотч, планшет, карандаш, ластик и бумага для акварели.

    Крепим бумагу к планшету.

    Намечаем маки (вначале рисуем овалы — определяем местоположение в листе, после прорисовываем детали). И облегчаем ластиком контур после завершения предварительного рисунка.

    Кистью промачиваем лист бумаги. Даем воде войти 2-3 минутки. И приступаем.

    Для первой заливки я выбрала краплак красный светлый. Сильно разводим краску водой и пробегаемся по контуру цветов. Краска будет растекаться, но не пугаемся-нам это на руку. Проставляем стебли желто-зеленой. Брызги делаем ей-же и охрой.

    Начинаем прописывать цветы. В светлых местах оставляем прежний цвет,а затемняем краплаком красным и оранжевым. Показываем фактуру лепестка. И конечно же, плотные и контрасные серединки (желто-зеленый и фиолетовый).

    Вводим кадмий красный светлый. Прописываем контуры цветков (делаем их более рваными).

    Проставляем травинки и колоски легкими бегающими движениями,усиливаем контраст серединок.

    Сильно разведенной желто-зеленой добавляю бутоны.

    Легким тоном фиолетового пробегаемся внизу работы и ставим брызги насыщенной изумрудной краской.

    C уважением, AvonaFets.

    Как нарисовать маки поэтапно 3 урока

    Уже нарисовал +8 Хочу нарисовать +8 Спасибо +124

    Сегодня мы будем рисовать маки карандашом поэтапно. Мы подготовили для вас несколько подробных, пошаговых уроков с фотографиям видео. Выберите урок и приступайте к рисованию цветка.

    Сегодня будем рисовать маки. Рисунок будет состоять из 6 цветков мака, 4 с открытыми лепестками и 2 с закрытыми. И так, нарисуйте форму первого цветка, так как на рисунке.

    Теперь переходим ко второму цветку, обратите внимание, он будет иметь немного другую форму.

    На этом этапе нужно нарисовать 2 цветка , одни будет маленький и с закрытыми лепестками, а второй больше, и также будет отличатся формой от предыдущих цветков.

    Теперь нужно нарисовать 5 цветок и листки на стебле.

    По центру рисуем маленький цветок, а затем листья на остальных стеблях.

    Теперь берем черный карандаш или фломастер, и начинаем наводить основные линии и дорисовывать детали цветков мака.

    Продолжаем прорисовывать детали цветков.

    Ну вот и все, рисунок готов. Надеюсь, вам понравился урок про маки. Ждем ваших комментариев.

    Как нарисовать маки: карандашом поэтапно видео

    Этот урок рисунка посвящен очень живописным цветам, которые мы не раз уже пробовали писать маслом в пейзажах и натюрмортах. Сегодня мы создадим замечательные зарисовки и узнаем как нарисовать мак. Рисовать эти цветы совсем несложно, и, если вы возьмете карандаш и лист бумаги, то обязательно получите хороший результат — прекрасный рисунок.

    Материалы для рисунка

    Сегодня нам понадобятся:

    • графитные карандаши разной твердости;
    • бумага для эскизов;
    • пастель или цветные карандаши;
    • ластик.

    Если нет всех материалов, рисуйте тем, что есть под рукой.

    Для того чтобы создать хороший эскиз — важней всего желание. Карандашные зарисовки — это так просто, легко и быстро. Вам не нужно настраиваться, готовить краски, палитру, холст и мольберт. Где бы вы ни были — найдите подходящие пишущие инструменты и посвятите несколько минут творчеству. Это подымает настроение — проверьте сами.

    С чего начать

    Наши нежные цветы мака совсем неприхотливы, часто они украшают собой целые поля. Одни сорта цветут в июне, другие во второй половине лета. Маки очень быстро вянут, и долго любоваться их красотой в букете достаточно сложно.

    Чтобы создать рисунок нам нужна натура. Если у вас найдется живой «аленький цветочек» — будет замечательно, в ином случае подыщите хорошие фотографии. Также можете ориентироваться на мой рисунок, в конце этого урока у вас должен получиться похожий эскиз.

    Компонуем и намечаем форму

    Нарисуем маки в разных ракурсах и на разной стадии цветения. Покажем цветок, который отцвел, только-только распускается, пышно цветущий и коробочку этого растения.

    В большинстве положений маки вписываются в простые формы — круги и овалы, иногда они немного вытянутые или сплюснутые. Этими простыми геометрическими фигурами мы обозначаем не только очертания самого цветка, но и его серединку, а также площадь на которой расположены тычинки.

    Распустившийся цветок мака очень похож на блюдце, или чашу, возможно, эта ассоциация поможет вам лучше представить и показать их форму на своем рисунке.

    Также нам следует обозначить нежные, часто извивающиеся стебли. На этом этапе работы нам достаточно показать их легкой линией.

    Рисуем лепестки

    После того как твердым карандашом мы легко разместили и обозначили наши цветочки, придадим этим простым формам более понятный и узнаваемый вид. Наметим лепестки, они должны вписаться в ранее намеченные формы.

    У цветов небольшое количество лепестков достаточно простой формы, они размещаются в два ряда. Лепесток мака — это овал, он вытянут в нижней части, там, где крепиться к стеблю, сверху его линия может быть волнистой.

    Если рисуете мак, где нижний ряд лепестков немного наклонился вниз, а верхний держится в форме чаши и смотрит вверх — наметьте себе два круга, которые будут их обозначать (как на рисунке выше).

    На этом этапе можно более детально прорисовать серединки цветков.

    Стебли и листья

    Добавляем толщины стеблям, у этих растений они всегда покрыты маленькими ворсинками, которые достаточно хорошо выражены. Давайте покажем это с помощью не совсем ровной линии, легких зигзагов и штрихов.

    Наметим зеленые листья на стеблях. Они имеют характерную форму, вытянутые с неровными краями. Описать словесно достаточно сложно, поэтому посмотрите на фотографии и иллюстрации.

    Бутоны и коробочки

    Бутоны мака небольшие, овальные, все покрыты маленькими ворсинками-иголочками. Когда сквозь зеленый панцирь начинают пробиваться красные лепестки, они имеют множество складочек.

    На этом рисунке хорошо видно, как соединяются стебель и цветок.

    Коробочки мака, в которых хранятся вкусные семена обычно круглые или в форме вытянутого овала, наверху есть своеобразная корона — маленькие зубцы.

    Если вы хотите сделать свою цветочную композицию более интересной старайтесь рисовать разные цветы. Поворачивайте их под различными углами, и не забывайте показать бутоны, а в если рисуете маки, то добавьте коробочки, и цветок, с которого уже упали лепестки.

    Уточнение и детали

    Когда легкий набросок готов, берем в руки мягкий карандаш и уточняем все формы и линии. Исправляем то, что не нравится.

    Сейчас мы можем добавить детали. Уделить больше внимания множеству тычинок вокруг ребристого центра цветка. Показываем темные пятнышки на лепестках. С помощью легких штрихов показываем складочки и изгибы на лепестках и листьях. Также обозначим тени под лепестками, внутри чаши цветка, затенения на зеленых листьях и стеблях.

    Чтобы оживить рисунок слегка добавьте цвета, воспользуйтесь пастелью или цветными карандашами.

    Видеоурок

    Смотрите видео как нарисовать мак карандашом:

    Как нарисовать из 6+1 кошку

    Также вы можете написать маки масляными красками, для этого, пожалуйста, посмотрите наши мастер-классы:

    • как нарисовать маки масляными красками
    • маковое поле

    Поля цветущих маков, явление широко распространенное по территории Европы и Азии, эти цветы растут в горах и на равнинах. В разные времена, в различных странах макам приписывались самые двойственные, не совсем однозначные символы, например: свободы, оптимизма, женской красоты, зависимости, «слабой головы», молодости и многие другие… Интересно и то, что эти цветы бывают не только красного цвета, есть желтые, белые, розовые и даже голубые.

    Также смотрите видеоуроки как нарисовать лилию и как рисовать тюльпан.

    Рисуйте цветы и наслаждайтесь их красотой окружающего нас мира!

    Желаю удачи и творческих успехов.

    Учимся рисовать полевые маки поэтапно

    Цветы – растения, которые даровала нам природа, для того чтобы сделать мир красочным, приятным и красивым. У нас на сайте есть инструкции по рисованию разных цветов, например, как рисовать ландыши, розу, подсолнух и др. На сегодняшнем уроке рисования предлагаем изобразить яркий, огненный цветок – мак. С пошаговой инструкцией нарисовать картину совсем не сложно. Внимательно следите за картинками и описанием, чтобы ничего не пропустить. Первые этапы работы изобразим схематически, чтобы не усложнять процесс. Берите в руки карандаш, и приступайте. Удачи!

    Расположение цветков

    Чтобы рисунок выглядел на листе пропорционально, давайте нарисуем сразу несколько цветков. Получится красивая картина, которую потом можно раскрасить, поместить в рамку, подарить или украсить интерьер дома.

    Нарисуйте три небольших круга, разместив их на листе бумаги так, как показано на рисунку. Это схематические формы цветков.

    Форма маков

    Ровные контуры головок цветов преобразите в волнистые линии. Так выглядит силуэт маковок.

    Лепестки

    Достаточно разделить каждую фигуру на четыре части, чтобы изобразить расположение лепестков. В центре нарисуйте серединку цветка.

    Несколько штрихов, и цветок обретает правильный вид.

    Стебель

    Стебли маков тонкие, высокие. Чтобы их нарисовать, достаточно только провести параллельно две линии от лепестков.

    Бутоны

    Поскольку мы рисуем картину маков, чтобы она выглядела интереснее, дополнить ее можно бутонами. Скоро они распустятся и превратятся в кривые цветки.

    Листья

    Добавьте к стеблям листочки. У маков они среднего размера с остренькими краями. Нарисуйте по 2 листочка на каждом цветке.

    Последние штрихи

    Еще несколько штрихов и рисунок готов. Внимательно сравните конечный результат инструкции и свою картину. Ничего не пропустили? Наведите четкие контуры. По желанию, рисунок можно раскрасить.

    Коллаж

    На сайте вы можете сразу приступить к рисованию:

    Выберите как хотите закрашивать.

    Видео к материалу

    Если вы увидели ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

    Понравилась инструкция?

    Еще инструкции на эту тему:

    Как рисовать маки

    Здравствуйте!
    Этот урок посвящен очень живописным цветам, которые мы уже пробовали рисовать в пейзажах и натюрмортах масляными красками. Сегодня мы создадим отличные рисунки и научимся рисовать маки. Эти цветы нарисовать несложно. А если взять карандаш и лист бумаги, получится хороший результат — красивый рисунок.

    Материалы малярные

    Сегодня вам потребуются следующие материалы для нашего курса рисования:

    • карандаши графитовые разной твердости;
    • бумага для зарисовок;
    • пастельных или цветных карандашей; Ластик
    • .

    Если у вас нет всех материалов, рисуйте, используя все, что есть под рукой.
    Чтобы создать хороший набросок, главное — желание. Рисовать карандашом очень легко, просто и быстро. Не нужно готовить краски, палитру, холст и мольберт. Где бы вы ни находились, вы можете найти подходящие письменные принадлежности и потратить несколько минут на творческую работу. Это поднимает настроение! Убедитесь сами.

    Учимся пошагово рисовать мак карандашом

    Наши нежные цветы мака совершенно неприхотливы и часто украшают все поле.Одни виды цветут в июне, другие — во второй половине лета. Маки очень быстро вянут и долго любоваться их красотой в букете будет довольно сложно.
    Чтобы создать картину, нам нужна природа. Если найдешь живым «Аленький цветочек», будет здорово. В противном случае вы должны найти хорошие фотографии. Вы также можете посмотреть мою фотографию. Вы должны получить похожий набросок в конце нашего бесплатного урока рисования.

    Рисунок маков карандашом

    Составление и обводка формы

    Нарисуем маки под разными углами и на разной стадии цветения.Покажем цветок, который уже перестал цвести, цветок, который только что распускается, пышно цветущий и семенной коробок растения.

    Обозначение цветов, их форма и угол наклона

    В большинстве позиций маки вписаны в простые формы — круги и овалы, иногда они немного вытянуты или приплюснуты. Используя эти простые геометрические формы, мы отмечаем не только контуры цветка , но также его сердце и область, где расположены тычинки.

    Распустившийся цветок очень напоминает блюдце или чашу. Возможно, эта ассоциация поможет вам представить и показать их форму на вашем фото.

    Также стоит отметить пологие и часто изогнутые стебли. На этом этапе нашей онлайн-раскраски будет достаточно показать их светлой линией.

    Рисуем лепестки

    После того, как мы расположили и отметили наши цветы твердыми карандашами, давайте придадим этим простым формам более понятный и узнаваемый вид.Обрисуем лепестки, они должны вписаться в намеченные ранее формы.

    Цветки имеют небольшое количество лепестков довольно простой формы. Они расположены в два ряда. Лепесток мака овальной формы. Внизу он удлиненный — в месте крепления к стеблю; его линия сверху может быть волнистой.

    Форма цветка и лепестка

    Если вы рисуете мак, где нижний ряд лепестков слегка изогнут вниз, а верхний ряд имеет форму чаши и смотрит вверх, вы должны очертить два круга, которые будут их обозначать (как показано на рисунке выше) ,

    На этом этапе онлайн-урока рисования мы можем более точно рисовать сердечки цветов.

    Стебли и листья

    Нам нужно добавить толщину стеблям. Стебли этих растений всегда покрыты мелким хорошо выраженным мехом. Покажем это с помощью не очень прямой линии, небольших зигзагов и мазков.
    Обведите зеленые листья на стеблях.

    Рисование стеблей и листьев

    Имеют характерную форму — удлиненные, с неровными краями.Описать это словами довольно сложно, поэтому стоит взглянуть на фото и иллюстрации.

    Почки и семенные короба

    Бутоны мака маленькие, овальные, покрытые мелкими иголками. Когда красные лепестки начинают пробивать зеленую «скорлупу», на них образуется много морщинок.

    Бутон, стебель цветка и листья

    На этом рисунке показано, как стебель и цветок связаны друг с другом.

    Ящики для семян мака, в которых хранятся восхитительные семена, обычно имеют круглую или удлиненно-овальную форму.Сверху — своего рода коронка — мелкие зубки.

    Если вы хотите сделать свою цветочную композицию более интересной, попробуйте нарисовать разные цветы. Поверните их под разными углами и не забудьте показать бутоны. А если вы рисуете маки, вы должны добавить коробочки с семенами и цветок, который уже перестал цвести.

    Улучшение деталей

    Когда небольшой набросок будет готов, возьмите мягкий карандаш и улучшите все формы и линии. Исправьте все, что вам не нравится.
    На этом этапе нашего урока рисования карандашом мы можем добавить некоторые детали. Следует обратить больше внимания на разнообразие тычинок вокруг ребристого центра цветка. Покажите темные пятна на лепестках. Покажите морщинки, и изгибы на лепестках и листьях с помощью легких мазков. Также нарисуйте тени под лепестками внутри цветочной чаши и тени на зеленых листьях и стеблях.

    Чтобы оживить рисунок, добавьте немного света пастельными или цветными карандашами.

    Видео урока по рисованию, как поэтапно рисовать мак

    Давайте посмотрим небольшой видеоролик и нарисуем наши цветы:

    Также вы можете нарисовать маки масляными красками. В этом случае вам также стоит взглянуть на наши уроки масляной живописи:

    Поля цветущих маков часто можно увидеть на территории Европы и Азии. Эти цветы растут в горах и на равнинах. В разное время и в разных странах маки считались разными двойственными символами: например, свободы, оптимизма, женской красоты, зависимости, «слабой головы», молодости и многих других.Интересно то, что эти цветы могут быть не только красными, но и желтыми, белыми, розовыми и даже голубыми.

    Посмотрите видео-уроки, как нарисовать лилию или как нарисовать тюльпан.

    рисуй цветы и наслаждайся красотой окружающего мира!

    Желаю удачи и новых успехов в творчестве.

    Как нарисовать кошку / Животные раскраска мультик для детей / учим цвета

    Архив уроков по рисованию · Страница 4 из 17 · Художественные проекты для детей

    • Ваша корзина — $ 0,00
    • ДОМ
    • О ПРО
    • БЛОГ
    • КАК НАРИСОВАТЬ ГАЛЕРЕЮ
      • Животные A-C
      • Животные D-H
      • Животные I-Z
      • Здания
      • Праздник
      • Пейзажи
      • Разное
      • Люди
      • Растения
      • Транспорт
    • МУРАЛЫ
    • КНИГИ
    • СОРТ И ИСПОЛНИТЕЛЬ
      • ОТ ХУДОЖНИКА
        • художник Энди Уорхол
        • художница Фрида Кало
        • художник Индиана
        • художник Джаспер Джонс
        • художник Джим Дайн
        • художник Жоан Миро
        • художник Кандинский
        • художник Климт
        • художник Леонардо да Винчи
        • художник Лихтенштейн
        • художник М.К. Эшер
        • художник Матисс
        • художник Модильяни
        • художник Моне
        • художник Мунк
        • художник О’Киф
        • художник Пауль Клее
        • художник Пикассо
        • художник Ringgold
        • художник Thiebaud
        • художник Ван Гог
        • художник В. Вегман
      • Детский сад
      • 1 класс
      • 2 класс
      • 3 класс
      • 4 класс
      • 5 класс
    • СЧЕТ
    • ДОМ
    • О ПРО
    • БЛОГ
    • КАК НАРИСОВАТЬ ГАЛЕРЕЮ
      • Животные A-C
      • Животные D-H
      • Животные I-Z
      • Здания
      • Праздник
      • Пейзажи
      • Разное
      • Люди
      • Растения
      • Транспорт
    • МУРАЛЫ
    • КНИГИ
    • СОРТ И ИСПОЛНИТЕЛЬ

    .

    Как нарисовать кошку пастелью: Урок как нарисовать кошку пастелью для начинающих поэтапно

    Урок как нарисовать кошку пастелью для начинающих поэтапно

    Начнем с контурного рисунка белым пастельным карандашом. Не используйте графитовые карандаши – при дальнейшем смешивании с пастелью они могут дать нежелательный серый цвет.

    Фокусной точкой будут служить глаза кошки, поэтому начинаем рисовать именно с этого места. Светло-голубым (Light Blue) цветом закрашивается изображение глаза, затем поверх для прорисовки деталей наносится темно-серый (Dark Gray), темно-коричневый (Van Dyke Brown) и кобальт синий (Cobalt Blue). Белый карандаш используется для прорисовки самых светлых участков и для осветления нижней части глаза. Черным карандашом закрашиваем области вокруг глаз и рисуем зрачок. Используйте растушевку для смешения цветов на некоторых участках – от этого изображение будет выглядеть более натуральным.

    После того как глаза нарисованы, переходим к уху. Поскольку это более крупный элемент, мы сначала закрасим его пастелью мягких оттенков, а затем сверху нанесем насыщенные цвета. Первым идет телесный цвет (Flesh) с добавлением небольшого количества сиены жженой (Burnt Sienna) – цвета смешиваются пальцем.

    Для затемнения нижней части уха используется умбра жженая (Burnt Umber), а для осветления верхней части – белый цвет. Прежде чем выделить светлые участки белым карандашом, наносим розовую пастель – от этого изображение становится более насыщенным по цвету. Для прорисовки шерсти в нижней части уха подойдут карандаши светло-телесного (Light Flesh), черного и белого цвета.

    Верхняя левая часть мордочки более темная и пестрая по цвету. Для прорисовки этой области понадобятся карандаши следующих цветов: охра желтая (Yellow Ochre), светло-телесный (Light Flesh), черный и белый.

    Для имитации шерсти сначала наносятся длинные штрихи, которые затем растушевываются. После этого сверху добавляется более тщательная прорисовка волос. Штрихи должны соответствовать направлению роста волос – это поможет правильно изобразить форму головы.

    Область носа закрашиваем карандашом цвета сангины (Sanguine), а затем наносим тени с помощью черной пастели. Для прорисовки более светлых участков носа используем светло-телесную пастель и легкие штрихи белого цвета.

    Для закрашивания нижней части мордочки и туловища под ней, а также для придания объема изображению используются карандаши черного, серого и белого цвета. Цвета наносятся в традиционной для пастели технике и растушевываются пальцем для придания плавного перехода.

    Серым карандашом прорисовываем некоторые волоски на шерсти поверх затемненных участков в нижней части туловища. Пастель светло-телесного и белого цвета наносим на области полутонов в нижней части мордочки.

    Растушевываем цвета на остальной части мордочки и добавляем несколько более темных пятен для обозначения точек роста усов. После этого можно приступать к прорисовке части туловища под мордочкой. Сначала наносим, а затем растушевываем кремовую (Cream) пастель. Затем используем умбру жженую (Burnt Umber) для изображения мягкой тени, а также белый цвет, чтобы выделить едва заметные светлые области.

    Дополнительные, более насыщенные штрихи белой пастелью на нижней части мордочки используются для осветления некоторых участков шерсти, а тени под мордочкой усиливаются с помощью черного карандаша.

    С помощью более длинных и правильно расположенных штрихов, нанесенных остро заточенным белым карандашом, вы сможете нарисовать усы.

    Чтобы закончить рисунок, добавьте несколько более темных и коротких усиков.

    Процесс так же можно посмотреть на видео, но оно только на английском.

    Мастер-класс смотреть онлайн: Мастер-класс по рисованию котенка пастелью

    Сегодня я покажу, как я рисовала котенка Максика. Сначала о материалах. Я использую пастель четырех разных марок: Faber-Castell (моя любимая — мягкая, не царапает бумагу, легко растушевывается и обладает хорошим кроющим эффектом), Olki, Mungyo и Сонет. А также пастельные карандаши Koh-i-noor. Пастельная бумага фирмы Canson. Для этого рисунка я выбрала светло-желтенькую бумагу, чтобы лучше было видно набросок, а фон я всё равно планировала закрашивать полностью.

    Сначала делаем карандашный набросок. Сразу извиняюсь за темные фотографии. У нас редко бывают солнечные дни зимой…

    Теперь приступаем к работе цветом. Я сразу выбрала себе мелки и карандаши тех цветов, которые буду использовать, чтобы не загромождать стол многочисленными коробками с пастелью.

    Начинаю сверху вниз, чтобы не шоркаться рукой (или листом бумаги, который я подкладываю под руку) по уже нарисованному. Сначала обозначаю черным или темно-коричневым карандашом самые темные места и белым цветом — то, что белое.

    Далее наносим цвет фона. Для него я использую рыжие, розоватые и желтоватые тона. А также наносим основные цвета шерсти. При этом обращаю внимание на освещение: свет падает справа, и он естественный (холодный). Соответственно освещенная шерсть имеет более холодный оттенок, а та, что в тени, более теплый.

    Растушевываем основной цвет и добавляем поверх темно-коричневым карандашом темные шерстинки, для средних тонов используем оранжевый, коричневый и светло-коричневый цвет. Светлую шерстку рисуем серым, светло-желтым и белым цветом.

    Теперь подходим к самому ответственному — глазам. Обращаем внимание, что вокруг зрачка радужка темнее и насыщеннее. Сверху наносим темный коричнево-зеленый цвет. Чуть ниже — зеленый, светло-коричневый, оранжевый. Для освещенных мест — светло-желтый, и не забываем добавить белый блик.

    Усы оставляем на потом, когда уже будет нарисована шерстка на шее.

    То же самое, что мы делали с головой, проделываем с туловищем и лапами. В первую очередь я намечаю полоски черным карандашом.

    Затем наносим основные цвета шерсти: коричневый, светло-коричневый, рыжеватый используем для затененных участков, а бежевый, серый, светло-желтый и белый — для светлых и освещенных. Растушевываем.

    Аналогично, как мы делали на морде, прорисовываем шерстинки. Белым карандашом или заточенным мелком рисуем усы слева, а справа рисуем их серым цветом, чтобы лучше выделялись на светлом фоне.

    Вот и всё! Любуемся результатом!

    Уроки рисования пастелью для детей. Как нарисовать кошку пастелью

    Начнем с контурного рисунка белым пастельным карандашом. Не используйте графитовые карандаши – при дальнейшем смешивании с пастелью они могут дать нежелательный серый цвет.

    Фокусной точкой будут служить глаза кошки, поэтому начинаем рисовать именно с этого места. Светло-голубым (Light Blue) цветом закрашивается изображение глаза, затем поверх для прорисовки деталей наносится темно-серый (Dark Gray), темно-коричневый (Van Dyke Brown) и кобальт синий (Cobalt Blue). Белый карандаш используется для прорисовки самых светлых участков и для осветления нижней части глаза. Черным карандашом закрашиваем области вокруг глаз и рисуем зрачок. Используйте растушевку для смешения цветов на некоторых участках – от этого изображение будет выглядеть более натуральным.

    После того как глаза нарисованы, переходим к уху. Поскольку это более крупный элемент, мы сначала закрасим его пастелью мягких оттенков, а затем сверху нанесем насыщенные цвета. Первым идет телесный цвет (Flesh) с добавлением небольшого количества сиены жженой (Burnt Sienna) – цвета смешиваются пальцем.

    Для затемнения нижней части уха используется умбра жженая (Burnt Umber), а для осветления верхней части – белый цвет. Прежде чем выделить светлые участки белым карандашом, наносим розовую пастель – от этого изображение становится более насыщенным по цвету. Для прорисовки шерсти в нижней части уха подойдут карандаши светло-телесного (Light Flesh), черного и белого цвета.

    Верхняя левая часть мордочки более темная и пестрая по цвету. Для прорисовки этой области понадобятся карандаши следующих цветов: охра желтая (Yellow Ochre), светло-телесный (Light Flesh), черный и белый.

    Для имитации шерсти сначала наносятся длинные штрихи, которые затем растушевываются. После этого сверху добавляется более тщательная прорисовка волос. Штрихи должны соответствовать направлению роста волос – это поможет правильно изобразить форму головы.

    Область носа закрашиваем карандашом цвета сангины (Sanguine), а затем наносим тени с помощью черной пастели. Для прорисовки более светлых участков носа используем светло-телесную пастель и легкие штрихи белого цвета.

    Для закрашивания нижней части мордочки и туловища под ней, а также для придания объема изображению используются карандаши черного, серого и белого цвета. Цвета наносятся в традиционной для пастели технике и растушевываются пальцем для придания плавного перехода.

    Серым карандашом прорисовываем некоторые волоски на шерсти поверх затемненных участков в нижней части туловища. Пастель светло-телесного и белого цвета наносим на области полутонов в нижней части мордочки.

    Растушевываем цвета на остальной части мордочки и добавляем несколько более темных пятен для обозначения точек роста усов. После этого можно приступать к прорисовке части туловища под мордочкой. Сначала наносим, а затем растушевываем кремовую (Cream) пастель. Затем используем умбру жженую (Burnt Umber) для изображения мягкой тени, а также белый цвет, чтобы выделить едва заметные светлые области.

    Дополнительные, более насыщенные штрихи белой пастелью на нижней части мордочки используются для осветления некоторых участков шерсти, а тени под мордочкой усиливаются с помощью черного карандаша.

    С помощью более длинных и правильно расположенных штрихов, нанесенных остро заточенным белым карандашом, вы сможете нарисовать усы.

    Чтобы закончить рисунок, добавьте несколько более темных и коротких усиков.

    Процесс так же можно посмотреть на видео, но оно только на английском.

    Пастель взяла свое название от итальянского «а пастелло». Так называли прием рисования, когда одновременно использовались черный карандаш и красная сангина. В некоторых случаях могли добавить и другие цвета. Самостоятельной техникой пастель стала в XVIII веке, когда ее начали использовать такие мэтры живописи, как Франсуа Буше, Морис Кэнтэн де Латур, Делакруа и др. Затем постепенно интерес к ней угас, но в середине XIX века снова возродился. Сегодня пастель остается одним из перспективных направлений в живописи. И многие дамы на курсах рукоделия выбирают именно эту технику для обучения.

    Как рисовать пастелью

    Привлекает художников пастель тем, что с ее помощью можно легко и быстро добиться свежего тона. Кроме того, она достаточно быстра в работе – сделать пастелью несколько ломаных штрихов проще простого. Если правильно научиться пользоваться пастелью, можно создавать самые настоящие шедевры.

    Виды пастели

    Сегодня различают три вида пастели: — сухая; — масляная; — восковая.

    Масляная пастель изготавливается из специального пигмента в сочетании с льняным маслом посредством прессовки. Способ изготовления сухой пастели от первого варианта практически ничем не отличается. Только при создании таких карандашей не используется масло. Восковой вариант карандашей замешивается на воске высокого качества, в который добавлены красящие пигменты.

    Обычно сухую пастель используют для создания полноценных картин . Масляная, как правило, берется для учебных целей, но при этом остается востребованной и в художественных целях. Восковая также может быть использована и для обучения, и для создания полотна. У каждого из этих видов есть свои особенности работы. И чтобы правильно рисовать в технике пастели, необходимо учитывать все нюансы. Желательно изучить поэтапный совет по рисованию. Для этого можно посмотреть видео, имеющееся в интернете.

    Сухая пастель

    Работа с сухой пастелью отличается легкостью. Ведь именно такой вариант мелка обладает большой вариативностью, т.е. вы можете использовать самые разнообразные приемы работы. Единственное – следует учитывать, что карандаши в этом случае очень рассыпчатые. Поэтому не стоит давить на них слишком сильно.

    Предварительный рисунок для работы желательно выполнять любым мелком, который по тону не будет слишком отличаться от тона бумаги, где вы собираетесь творить свой шедевр. Оптимальный вариант – использовать мелок серого цвета. Если бумага очень светлая, можно нарисовать контур углем. Рука в этот момент должны быть очень уверенной.

    Графитные карандаши при рисовании пастелью лучше не использовать. Во-первых, мелок обязательно должен легко смахиваться сухой тряпочкой. Во-вторых, на графит пастель ложится очень плохо

    Подготовив основу, можете переходить непосредственно к рисованию. Для этого вам нужно отломать кусочек мелка нужного цвета – примерно длиной около 2–3 см. Начинайте наносить основные тона. Меняйте мелки в зависимости от тональности вашей картины.

    Когда закончите с основными тонами, приступайте к так называемому уточнению деталей. В этот момент нужно проработать форму и фрагменты рисунка, придать объем там, где это необходимо. Чтобы сделать рисунок более контрастным, используйте штрихи плашмя. Также рекомендуется работать над картиной при помощи нанесения пастелью точек, линий и т.д. Затем тщательно разотрите пастель, это сделает переходы плавными, естественными и практически незаметными.

    Для растушевки обычно применяют специальный прибор – растушку. Его можно купить в магазине. Как вариант можно воспользоваться собственным пальцем. Только не забывайте протирать его при переходе с цвета на цвет

    Специалисты рекомендуют играть с цветом, не делать его плоским. Например, для начала нанесите подложку из одного цвета, а затем на ней оформите штрихи другого (желательно подбирать контрастный вариант, чтобы смотрелось интереснее и выгоднее).

    Начинающие рисовать сухой пастелью люди обычно ждут, что картины у них получатся яркими и контрастными. На самом деле это не так. Связано это с тем, что при изготовлении таких мелков за основу берется обычный белый мел.

    По окончании рисования пастель обязательно нужно закрепить. Причем стоит учитывать, что нельзя сухой вариант закрашивать. Такую картину можно закрепить, только поместив ее в рамку под стекло.

    Иногда встречается совет закрепить сухую пастель лаком для волос. Но не стоит слепо доверять такому методу, так как рисунок от лака темнеет

    Масляная пастель

    Работа с масляной пастелью имеет ряд отличий от рисования сухими мелками. Лучше всего использовать для картин масляными карандашами светлую бумагу. Помните, что масляная пастель растушевывается на порядок хуже сухой, поэтому обязательно нужно позаботиться о дополнительных средствах – разбавителе и кисти.

    Эскиз под масляную пастель наносится либо углем, либо мелком масляной пастели. Как вариант можно использовать и сухой карандаш. Лишние частички карандаша или уголька перед началом прорабатывания рисунка нужно смахнуть. В противном случае вы рискуете получить потемнение картинки.

    Когда нанесете основные тона, возьмите кисть, немного разбавителя и, размывая краски, начинайте растушевывать. После займитесь деталями. Принцип их проработки схож с тем, что используется в технике сухой пастели.

    Закреплять масляную пастель не нужно. Однако иногда для сохранения картины ее покрывают лаком. Лучше всего хранить масляную пастель под стеклом.

    Техника рисования восковой пастелью от масляной практически не отличается. Научиться рисовать пастелью не так и сложно. Главное – желание. И тогда у вас все получится. Пастельной техникой вы сможете выполнить абсолютно любой рисунок, будь то цветок, например фиалка, город, яблоко, апельсин, любой пейзаж, типа вулкана или животный мир.

    Сегодня масляная пастель изготавливается в виде палочек из пигментов, чистого синтетического связующего вещества и минерального воска. Пигменты измельчаются с инертным связывающим сиккативом, поэтому она не окисляется и не имеет никакого влияния на стабильность картины, рисунка, натюрморта или пейзажа.

    Основа масляной пастели смешивается с воском — что обеспечивает уникальную маслянистость и пастообразную текстуру.

    Сухие

    Есть три основных типа — сухая пастель, в которой применяется аравийская и трагакантовая камедь, водорастворимая и жирная и мягкая масляная. Сухая пастель включает;

    Мягкие

    Мягкие мелки – в палочках содержится высокая доля пигмента и немного связующего вещества, в результате чего они имеют более яркие цвета. При работе с пейзажем или натюрмортом происходит смешивание путем втирания в поверхность.

    Твердые

    Твердые мелки имеют значительную часть вяжущего вещества и мало пигментов, поэтому используются для мелких деталей, эскизов в картине, рисунке.

    Пастельные карандаши со свинцом полезны для начинающих в присоединении мелких деталей.
    Водорастворимые пастели относятся к особой категории, похожи на мягкий подтип, но содержат водорастворимый компонент — гликоль. Это позволяет изменять цвет в натюрмортах, пейзажах с помощью воды.

    Свойства

    Масляная пастель отличаются мягкой консистенцией, интенсивной маслянистой палитрой. Применяются в живописи и графике, где среда обладает характеристиками, аналогичными пастели:

    В отличие от «мягких» или «японских» пастельных палочек, которые сделаны с метилцеллюлозой, масляные мелки состоят из пигмента, смешанного со связующим невысыхающим маслом и воском.

    Картины и рисунки имеют менее мучнистую поверхность, но трудно защищаются фиксирующими средствами.

    Масляная пастель обеспечивают более жесткую кромку, чем «мягкие» или «французские» мелки, трудно смешивается, но разбавляются растворителями и не требуют закрепителя.

    Используют воск и инертные масла в качестве связующего вещества – в результате, картины и рисунки не желтеют и обладают отличным сцеплением с бумагой, картоном, фанерой и другими материалами.

    Они полностью свободны от кислоты, никогда не затвердевают и не трескаются.

    Масляные мелки применяются на любой бумаге, жесткой опоре (дереве, оргалите, металле, МДФ, стекле) или холщевой ткани — без технических ограничений, что обеспечивает художнику полную свободу выражения, сохраняя стабильность при хранении.

    Как правильно рисовать

    В живописи пастели на масле помогают создавать уникальный цвет в натюрмортах или пейзажах. Многие художники предпочитают использовать их вместе с другими красками. Масляные мелки похожи на традиционные сухие. Мазки могут быть многоуровневыми, наноситься поэтапно, как и при использовании мягких мелков, но только до определенной степени. Если слишком много материала наносят на картину или рисунок, цвета могут помутнеть.

    Техника работы с масляными мелками похожа на цветные карандаши:

    • Создание подмалевок для начинающих помогает выделить свободную зону и зоны локальных цветов.
    • Многоуровневые слои для достижения глубины и оттенка.
    • Медленное поэтапное добавление мазков не испортит оттенок.
    • Очистка краев фона, чтобы определить края изображенного предмета, заднего плана.

    Универсальные масляные пастели хорошо удерживаются на поверхности картины. Они реагируют на широкое разнообразие методов — от прямого рисунка к особым живописным техникам. Их втирают, используют на бесцветной основе, делают промывки скипидаром, соскабливают некоторые участки. Они имеют растительное, минеральное или синтетическое базовое масло, а не льняное, как в масляных красках, поэтому не требуют загрунтованной поверхности картин.

    Комбинация с краской

    Легко комбинировать масляные краски и масляные пастели в одной картине, натюрмортах, но краска должна идти первым слоем, Это объясняется тем, что масляная пастель действительно никогда не сохнет и всегда остается пастообразной, поэтому слой масляной краски поверх пастели будет нестабильными.

    Исключение из правила «рисовать первым слоем краской», если пастелью делают эскиз. Цвета яркие или полупрозрачные, в зависимости от техники работы с ними.

    Высыхание

    Не высыхают путем окисления под воздействия воздуха. Вместо этого они затвердевают со временем. Тонкие мазки на рисунке быстро высыхают, но для более тяжелых наслоений процесс длится несколько месяцев.

    Поверхности

    Практически любая поверхность — холст, деревянные панели, листы металла, акварельной бумаги, шлифованные поверхности бумаги или любые другие, на которых можно поэтапно экспериментировать.

    Закрепление работы

    Предварительно сделанное основание из виниловой смолы и спирта создает полностью прозрачный закрепляющий слой и оставляет прозрачную пленку, чтобы защитить поверхность от пыли и смазывания. Несколько поэтапных слоев увеличивает блеск, но требуют достаточного времени сушки, чтобы избежать липкости. Протектор для начинающих из синтетической смолы подходит в качестве окончательного или рабочего закрепителя и имеет отличную адгезию к маслу. Многослойный протектор поддерживает атласную текстуру.

    В живописи

    Масляная пастель является относительно новой техникой в живописи:

    • Только в 1921 году ее разработал художник и теоретик Ямамото.
    • В 1947 году художники Анри Гетц и Пабло Пикассо предложили идею разработки профессиональной версии пастели на основе масла.
    • В 1949 году появились первые масляные профессиональные пастели с блестящей цветовой палитры.
    • Необычно широкий диапазон оттенков серого были специально выбраны Пикассо.

    В дальнейшем ассортимент пополнялся радужными, флуоресцентными и металлическими оттенками. Новые движения и репрезентативное искусство в 21 веке приводит художников к применению масляной пастели или акрила для передачи в жанре реализма или импрессионизма цветов, пейзажей, натюрмортов.

    Говоря простым языком, пастель это красящие палочки, изготовленные из различных материалов. Хотя техника нанесения пастели называется «рисованием» благодаря эффекту, создаваемому этой краской при трении о бумагу, рисование пастелью требует применения очень специфических техник, которые отличаются от традиционных видов рисования. Не все пастельные краски имеют одинаковые свойства, и чтобы научиться рисовать пастелью вы должны узнать о различных свойствах этой краски и подобрать подходящий вид бумаги.

    Покупка материалов

    Решите, какой вид пастели вы хотите использовать.
    Пастели бывают разных видов, включая масляную пастель, твердые и мягкие пастельные мелки, а также пастельные карандаши, каждый из которых имеет свои отличительные особенности.

    • Масляная пастель является краской с добавлением воска и инертного масла.

    Узнайте, какие виды бумаги используются для рисования пастелью.
    Пастельная бумага бывает разной текстуры и веса, но обычно она грубее бумаги, используемой для рисования акрилом или акварелью. Это объясняется тем, что пастель не пристает к совершенно гладкой поверхности.

    • Бумага для рисования пастелью бывает разных цветов, так как этой краской удобно рисовать именно на цветной бумаге, в результате чего цвета получаются более насыщенным.
    • Пастельную бумагу иногда делают рифленой. Это означает, что с одной стороны ее текстура состоит из линий, расположенных близко друг к другу, а с другой она имеет слегка крапчатую поверхность. Еще одним видом бумаги для рисования пастелью является карборундовая (влажная и сухая) или грубая наждачная бумага. С этими видами бумаги легко экспериментировать.

    Купите пастель и бумагу в местном магазине для художников.
    Если вы не уверены в том, какой тип пастели и бумаги лучше использовать, попробуйте приобрести несколько видов того и другого, после чего путем эксперимента вы определите, какие материалы вам больше нравятся.

    Работа с материалами

    Изучите свойства каждого материала.
    Масляные пастели, твердые и мягкие мелки и пастельные карандаши имеют разные свойства, о которых вы узнаете в процессе работы.

    Экспериментируйте с сочетаниями разных видов пастели.
    Попробуйте смешать цвета и попытайтесь провести четкие линии поверх других цветов.

    • Такой эксперимент поможет развить навыки, необходимые для рисования пастелью.

    Экспериментируйте с купленной бумагой.
    Если вы используете отдельные листы бумаги, можно приклеить их к рабочей поверхности малярным скотчем, чтобы вам не приходилось постоянно придерживать их.

    • Изучите «шероховатость» пастельной бумаги. «Шероховатость» указывает на то, сколько краски может выдержать бумага. Бумага с большей шероховатостью позволяет наносить больше пастели. Слишком гладкую бумагу использовать сложнее, если вы планируете нанести несколько слоев краски.
    • Узнайте, как цвет бумаги влияет на настроение картины. Темно-красная бумага придает более теплый блеск, а бумага светлых тонов создает более мягкий приглушенный эффект.

    Рисование пастелью

    Продумайте картину и для начала нарисуйте легкий эскиз на бумаге графитным карандашом.
    Нарисуйте общие силуэты, предметы и здания. Это поможет вам решить, как расположить главные элементы картины

    Закрасьте основные участки цветом.
    Посмотрите на эскиз и выберите основной цвет, необходимый для самого большого участка картины.

    • Закрасьте очертания основных элементов легким прикосновением пастели. Как только вы удостоверитесь в правильности расположения элементов рисунка, нанесите более твердые и четко очерченные линии.
    • Чтобы сделать участок светлее, нанесите на него белую пастель, после чего закрасьте цветом. Если рисунок все еще слишком темный, сотрите краску ластиком и раскрасьте его снова.

    Нанесите дополнительные слои краски.
    Обведите элементы картины более насыщенными темными штрихами, как только закончите раскрашивать их.

    Смешайте краски и нанесите пастель слоями разных цветов, чтобы добиться желаемого эффекта.
    Добавьте небольшие завитки, но не забывайте закрашивать участки в одном направлении, при этом штрихи должны быть более грубыми. .

    • Смешайте краски и создайте очертания элементов картины с помощью пастельного карандаша.
  • Привет, мои читатели! И снова на связи Кристина Ш., как всегда с новыми идеями для досуга! Сегодняшний день для меня стал очередным открытием. Приняв предложение посетить мастер класс по рисованию сухими пастельными мелками, я ни на миг не пожалела, так как открыла для себя изумительную палитру оттенков, которые не передать фотографией. Став на миг художником, получив всего за 1,5 часа учебы базовые знания, я смогла создать, по моему мнению, шедевр новичка. А вы как считаете?

    Итак, начну по порядку.

    Первый шаг – познакомиться с орудием труда

    На уроке, который я от всего сердца советую вам посетить, нам были предоставлены всего две вещи: бумага и собственно сами мелки. Забежав наперед, хочу отметить, что была поражена тем изобилием, феерией оттенков, которые можно создать пастелью и своими руками. Конечно, не обошлось и без дружеской атмосферы, которую создал учитель.

    В качестве рисующих инструментов применяются палочки и карандаши. Палочки выполнены в виде спрессованной пудры, поэтому нанесение штрихов с их помощью очень легкое за счет мягкости материала. Сами штрихи палочками могут получаться любой формы, а изменение угла наклона позволяет выбирать ширину штриха и форму. Для детализации картины, например, контура глаз, лучше применять пастель в виде карандашей. И те и другие должны быть у начинающих мастеров.

    Сразу раскрою секрет – чтобы сэкономить, покупайте палитру из брусков-мелков квадратной формы
    . Четыре острых угла в них заменят карандаши!

    Касаемо бумаги, она конечно же должна иметь подходящую текстуру.
    Представьте себе рисование мелом на идеально гладкой доске и доске шероховатой… такой же эффект будет и на бумаге глянцевой и с негладкой фактурой. А выбор безграничный – от обычного картона или почтовой бумаги до специально производимых разными марками холстов.

    Независимо от техники нанесения пастели, следует понимать, что конечный результат будет во многом зависеть от цвета фона. На белой бумаге передать бушующее море с пенной волной не удастся, так как сама белая пастель сольется на общем фоне. Например, на черной бумаге не только легче передать сияние звезд и нежный отлив полнолуния, но и уменьшить расход палитры для передачи эффекта ночи. Чтобы не заострять внимание на вопросе правил выбора бумаги, посмотрите веб мастер-класс «Волнистые попугаи Сухой Пастелью»
    , который посоветовал наш учитель для повышения уровня мастерства.

    С данным видео-уроком с текстовыми приложениями, картинками, пошаговым алгоритмом придет не только понимание того, что я сейчас пытаюсь донести вам, но и практический опыт. Приобретя такого «помощника-видеоучителя» и держа его под рукой, каждая последующая картина будет приобретать профессионализма. В материале подробно описано, как правильно выбрать пастель, какие карандаши для нанесения предварительных контуров подходят больше всего, как получить требуемые цвета и многое другое.

    Многие начинающие художники допускают ошибку, думая, что лучше купить масляную пастель. Ее главное отличие от сухой – необходимость ждать, пока пейзаж или другой шедевр высохнет.

    Второй шаг – творческий процесс

    Как любой художественный шедевр, красивые пастельные картины рождаются с первого мазка. В нашем случае им является наброска. И опять совет! Не допускайте той ошибки, которую сделала я, взяв простой графитный карандаш. На нарисованной им линии не удерживается пудра пастели. Пришлось стереть набросок и обновить его специальным угольным карандашом. Но, кто не набивает «шишки», к тому не приходит мудрость…

    Используя, кстати, уголок пастельного мелка, наносить нужно легкие контуры, по цвету на один-два тона темнее основного фона.

    После создания очерка будущего изображения, следует этап – наложение основных цветов. Чтобы это сделать, учитель порекомендовал нашей группе брать лишь часть куска мела, отломав ее. Для мазков достаточно кусочка размером не более 3 см, что является, по его мнению, самым удобным размером.

    Ограниченность количества цветов в наборе пастели – не проблема. На примере, показанном на мастер-классе, я попробовала два способа получения нужного оттенка. И это поразительно! Первый способ заключался в оптическом смешивании, т.е. мелки чередовались. Именно эту технику я применяла на уроке, обучаясь рисованию. Поделюсь впечатлением – она затмила мой разум и принесла неописуемое удовольствие! Второй способ представляет собой механическое смешивание – на один цвет накладывался другой. В большинстве наборов нет темных оттенков мелков. Для передачи теней, оврагов, других темных участков можно обойтись хмурой серой и черной пастелью, поверх которой наложить нужный оттенок.

    Правильно составленные соотношения, объемность, баланс оттенков и цветопередачи способствует оживлению рисунка, придания ему проработанного глубокого вида. Рисуя портрет, если такие способности имеются, или обычное дерево, всегда используются все возможные способы: штрихи разных размеров, мазки, точки. Обобщающие фрагменты, например, тучи, облака, зеленый ковер на поле растушевываются.

    Применяемые секретики

    Независимо от того, хотите ли вы написать самый простой рисунок, например, натюрморт из одного яблока, или посложнее, например, цветы на холме или явление природы, не обойтись без растушевки. Размазать четко выполненный контур можно двумя способами:

    1. Использовать специальную растушевечную палочку, а это значит, что нужно потратить время на поход в специализированный магазин и опустошить свой кошелек.
    2. Воспользоваться пальцами на руке. Этот способ по результативности ничуть не хуже, к тому же материал легко отмывается.

    Растушевка – тот процесс, без которого не обойтись, рисуя шерсть животных.

    Я была предельно поражена той многогранностью палитры, которую можно получать, накладывая один цвет на другой. Применяя такой метод, можно не тратиться на покупку большого набора мелков, а выбрать комплект только из базовых цветов.

    Даже опытный художник ошибается, не говоря уже о новичках. Для меня на уроке рисования пастелью немаловажным был инструмент – мягкий ластик. Я уверена, пока вы научитесь правильно выполнять все действия, ластик будет вторым по важности инструментом. Открою еще один профессиональный секрет. Многие используют мелкозернистую наждачную бумагу, с помощью которой снимается верхний «ошибочный» слой пастели.

    Когда ваш шедевр будет готов, хочется сохранить результат труда на долгие годы. Для этого можно, конечно же, воспользоваться профессиональным средством для фиксации (так называемые фиксативы), а можно, опять-таки, сэкономить. Для девушек эта задача не составит труда, так как заменителем станет обычный лак для волос. И стоит недорого, и всегда есть под рукой!

    Для меня пастель стала способом быстро научиться рисовать. Любые погрешности в картинах исправимы, а иногда смотрятся, как идейная задумка автора. Поход на мастер-класс и просмотр урока рисования Попугаев научили меня смотреть на привычный мир через призму многогранной палитры цветов, с которой привычное обретает миллион оттенков, наполняя жизнь новыми красками и переживаниями… В общем, может после всех пройденных уроков вы художником и не станете, но однозначно почувствуете, как меняется глубина цветового восприятия жизни…

    И напоследок еще мое «произведение», сотворенное теплыми Дахабскими вечерами.

    С любовью из солнечного Дахаба!

    Как нарисовать мордочку кошку простым карандашом?

    Начинаем с композиционного размещения овала будущей головы в листе. Это почти круг, слегка заостренный книзу. Крестом отмечаем центр. По горизонтальной линии намечаем точки глаз. Внизу намечаем самую выпуклую часть мордочки и нос. Линии наметки и построения можно проводить мягким карандашом, но они должны быть бледными. Тогда их можно будет не стирать, в процессе рисования они станут незаметными.

    Намечаем уши. Поскольку мордочка симметрична, то все, что рисуем в левой части, откладываем по горизонтальной линии справа.

    Намечаем положение глаз и носа.

    Теперь нужно разобраться, как кости и мышцы образуют основные объемы мордочки. Особенно это будет заметно у короткошерстных кошек. Мы видим, что самую выпуклую часть создает верхняя челюсть, клыки. Подбородок скошен. Расстояние между внешними скуловыми точками шире, чем у нижней челюсти, поэтому щеки под скулами чуть впалые.

    На рисунке А показано, какие основные объемы создают кости черепа. На рисунке Б – как благодаря мышцам эти объемы плавно «перетекают» один в другой. Кожа и шерсть делают еще более плавными эти переходы. Для ясности нос разбиваем на шесть граней. Для учебного рисунка стоит все это прорисовать легкими линиями, а в дальнейшем все это учитывается мысленно.

    Вернемся к нашему рисунку. Намечаем скуловую кость, верхнюю челюсть, мышцы, соединяющие эти кости. Намечаем губы.

    Уточняем пропорции глаз и носа. По центральной горизонтальной линии располагаются слезники глаз. Отрезок между ними мысленно откладываем по наклонной, соединяющей слезники и внешние уголки глаз. Сравниваем эти расстояния. У этой конкретной кошки отрезок между слезниками шире длины глаза. Откладываем вниз вертикали до крыльев носа, отмечаем, насколько нос уже отрезка между глаз.

    Заштриховываем ровным локальным пятном темную часть шерсти, рисуем теневые части объемов. ( Выбираем источник света. Предположим, свет будет сверху).Уточняем форму глаз.

    Уточняя детали, работаем также резинкой для высветления пятен и светлой штриховки. Высветляем от затертостей глаза, чтобы добиться затем яркого блика. Округлыми штрихами или рисунком шерсти изображаем шею. Она дальше, поэтому должна быть в тени.

    . Для придания эффекта пушистости можно завершить рисунок штриховкой по темным местам мягким тупым карандашом.

    Хорошие книги по рисованию кошек

    Похожие записи:

    Пастельные кошки | Мастер-класс по рисованию для детей и взрослых, обучение рисованию с нуля от YadoArt

    Кошки – удивительные животные, которые радуют нас своей харизмой и характером. В данном курсе мы попробуем отразить их самые лучшие свойства с помощью техники пастели. Пастель – это мягкий материал, который позволяет добиваться красивых эффектов и интересных цветовых сочетаний в создании работы. Это графическая техника приобрела популярность в 17 веке благодаря своей простоте и легкости, а также из-за мягкости цветовой палитры. Пастель обычно используют на маленьких форматах, которые потом можно оформить в рамочку. Эта техника подойдет даже для самых начинающих, поскольку позволяет исправлять те моменты, которые не получились с первого раза. В моем курсе я хочу познакомить вас с этой техникой, в которую нельзя не влюбиться.

    На кого рассчитан курс?

    Курс рассчитан на средний и начальный уровень рисования. Мы будем говорить не только про объем и построение, но и про цвет, и как его добиться с набором пастели в 12 цветов. Однако каждую работу я буду вести поэтапно, поэтому даже если вы не рисовали, то сможете все сделать с нуля.

    Цель курса

    Цель курса – научиться рисовать животных, с их ярким характером и разной внешностью, а также овладеть техниками работы с пастелью, научиться основным методам нанесения пастели на бумагу, овладеть основами светотеневого рисунка и цвета. Мы будем учиться не срисовывать картинку, а анализировать то, что мы рисуем, чтобы наши работы были более целостными и интересными.Также я буду вам рассказывать про теорию цвета и перспективы, что в дальнейшем поможет нам в работе с пейзажами и в других сюжетах.

    Теория и практика

    Каждая работа в курсе рассчитана на 1-1,5 часа вашего времени. Курс начинается с более простых работ и в продолжении сложность работ будет увеличиваться. За 7 занятий мы с вами нарисуем кошек в различных позах и ракурсах, научимся рисовать шерсть животных, в каких-то случаях делая ее более живописной, в других-более графичной. Мы также научимся использовать цвет фона в нашей работе.

    Программа состоит из 7 наглядных уроков

    Спящая кошка

    Первый урок начинается с более простой работы. Кот, которого мы будем изображать, находится в спокойствии. Данное занятие помогает включиться в работу над темой “Кошек”, оно не отягощено сложными фактурами или движениями, а скорее нацелено на ознакомление с материалом и с техникой построения формы пастелью. Мы учимся разбираться в том, что такое свет, тень, полутень, рефлекс и блик. Также я покажу вам методики работы с пастелью и варианты штриховки.

    Рисуем картину “Пушистый котёнок”

    В этом уроке мы уже во всю силу погружаемся в работу над животными. Мы учимся анатомии животных, а также как изобразить характер, внешность кошки и ее возраст. Мы стараемся не бояться активно работать с цветом и формой.

    Рисуем “Кота в профиль”

    В этом уроке мы учимся работать со сложными линиями. Я покажу вам как нарисовать фактуру шерсти кошки. А также мы продолжаем осваивать анатомические особенности животных.

    Рисуем картину “Сиамская кошка”

    В нашем 4-ом уроке мы учимся работать с градиентом и тонкими линиями, а также с со сложным ракурсом. Вы узнаете как подчеркнуть цвет выбранной вами бумаги в рисунке.

    Рисуем “Кошку в движении”

    В этом уроке мы будем учиться рисовать кошку в полный рост. Я покажу вам как можно использовать цвет бумаги в рисунке.

    Рисуем “Пушистого Рыжика”

    В нашем предпоследнем уроке мы применяем знания , которые получили в предыдущих занятиях. Мы отрабатываем анатомию, работу со светотенью и фактурой кота, а также не боимся работать с цветом в создании рисунка.

    Рисуем “Черную кошку”

    В нашем последнем уроке мы применяем знания , которые получили в предыдущих занятиях. Стараемся проанализировать и закрепить анатомию кошки и ее движение. Создаем уже не пушистую, а гладкую фактуру шерсти.

    Занятие проводит Найданова Анастасия

    Окончила академию МГХПА им. Строганова. Участвовала в более чем 10 московских и российских выставках и с 2022 года работает преподавателем живописи.

    Какие материалы понадобятся для курса

    Для создания работ в данном курсе нам будет необходима пастель, бумага, лак для закрепления и растушёвка. Материалов для данной техники существует очень много. Научиться разбираться в них нам поможет только опыт. Для ознакомления с техникой пастели я рекомендую взять ограниченный набор мягкой сухой пастели “Сонет” из 12 цветов. Это универсальный набор, который позволит научиться работать с этим материалом. В дальнейшем можно докупать пастель по необходимости. Существуют разные виды пастели, каждая их которых позволяет добиваться различных эффектов.

    В качестве бумаги для данного курса я использовала альбом крафтовой бумаги. Пастель хорошо ложиться на шершавую поверхность, поэтому можно использовать как крафтовую бумагу, так и специальную бумагу для пастели. Цвет бумаги можно выбрать на свой вкус, но не выбирайте слишком светлую, яркую или черную для первых занятий.

    Для растирания пастели можно приобрести бумажную растушёвку. С ее помощью проще смешивать пастель, растирать её, создавая тональные переходы, а также смазывать её, создавая различные мягкие и перистые эффекты. Бумажные растушёвки сделаны из очень плотно намотанной мягкой бумаги и бывают разного размера. Если конец бумажной растушёвки загрязнился, то можно счистить слой бумаги канцелярским ножом, а затем потереть по чистому листу обычной бумаги. Вместо растушевки можно использовать сухую бумажную салфетку.

    Сухая пастель имеет свойство хорошо растираться и смазываться, поэтому для закрепления финального рисунка не забудьте приобрести специальный лак для закрепления пастели и мягких графических материалов (его можно заменить и обычным лаком для волос) .

    Как нарисовать котенка поэтапно 17 уроков

    Уже нарисовал +19
    Хочу нарисовать +19
    Спасибо +345

    В этому уроке мы покажем как правильно и красиво нарисовать котенка карандашом поэтапно. Мы подготовили для вас 12 пошаговых фото уроков видео. Мы уверены, что благодаря нашим урокам вы 100% нарисуете котенка своими руками.

    Для того, чтобы правильно его нарисовать, нужно разобраться, из чего же он сделан. Из чего, из чего, из чего сделаны наши котятки. Естественно, из головки, тушки, лапок (4 шт.) и хвостика. Все формы очень простые: туловище и передние лапки напоминают сардельки, задние лапки – сардельки с приделанными к верхней чечевицами, голова – сплюснутый шарик, ушки – закругленные треугольники.

    Теперь соединяем части воедино. Естественно, не тупо прикладываем одна к другой – это не советский того изготовления игрушечный мишка! И лапы у котенка не гвоздями прибиты. Их нужно прирастить. Представьте себе, что лепите его из пластилина – вы делаете тело, лапку, а потом верхней частью вдавливаете ее в тело и смазываете пальцем место соединения. Так и здесь. Переход от тела к лапкам должен быть плавный, не забывайте, что котенку на них еще ходить и прыгать! Если мордочка вполоборота, то дальнее ушко нужно повернуть: оно станет Уже, и внутренности ушка почти не будет видно.

    Чтобы картинка смотрелась более живой: не рисуйте прямыми линиями! Также, не рисуйте весь объект одной простой дугой. Посмотрите на ближнюю переднюю лапку: она не прямая, не вогнутая и не выгнутая, она изгибается в обе стороны!

    Теперь пририсовываем глазки и носик. Рисуем их в нижней части головы, оставляя котенку побольше места для мозгов (мозги ему в жизни пригодятся). Глазки рисуем почти на одном уровне с носиком, фактически внутренние уголки глаз и нижний угол носа образуют тупоугольный треугольник. Не забываем о том, что голова не круглая, а шарообразная. То есть, объемная, поэтому даже при малейшем повороте будут небольшие искажения.

    Пририсовываем зрачки, следуя уроку Caracal. Аккуратно наводим носик, глазки, намечаем бровки и ротик (так можно придавать делать мордочку более выразительной).

    Теперь контур и черты лиц.. морды! готовы. Но он же не должен быть лысый! Это не сфинкс, это обычный котенок. Нужно сделать его шерстяным. Поэтому, прежде чем рисовать шерсть, я подтираю четкий темный контур котенка. Ну и раскрашиваю глазки, я люблю это делать Сверху темным, внизу светлая дуга, вверху белый блик.

    Теперь можно сделать контур шерстяным. Рисуем на месте старого контура шерстинки.

    Внимательно рисуем хвостик. Многие любят сразу пририсовывать метелку, шобы было пышнее и красивее. На самом деле тоненький, сужающийся к концу хвостик смотрится намного трогательнее!

    Самая нудная часть – заштриховываем котенка шерстинками. При этом следим, чтобы шерстинки росли в правильную сторону, не продолжали друг друга и не сливались. Можно сделать несколько полосок на хвосте и оставить белую грудку.

    Шерстяной, но плоский. Как будто покрытый текстурой. Некрасиво. Нужно добавить объем! Добавляем его по краям лапок, тела, головы, аккуратными полукруглыми штрихами. Штрихуем от края к середине по дуге! Выделяем дугообразные полоски. Дальнюю лапку нужно делать темнее ближней. Также, можно положить тени на лапах над пальцами и над носиком треугольную. Закрашиваем ушки в глубине.

    Вот, уже красиво! Теперь усиливаем все тени, потому что их пока мало. Если где-то получилось очень темное место, осветлите клячкой. А по краям добавляем беспорядочных тонких шерстинок, чтобы оживить картинку. Не забываем про усы: они растут на мордочке возле носа, на бровях и в ушах. Ну и нужно его поставить на поверхность, тут нам на помощь придет тень, если нет времени или желания придумывать что-то еще

    Из этих же простых форм, комбинируя их, изгибая, можно составлять различные позы. Ничего, если эскизы будут неаккуратные, всегда можно нарисовать 5 штук, отобрать наиболее удачный и перерисовать на чистовик.

    Если вы хотите нарисовать двух котят, вам придется повторять каждое действие дважды. Нарисуйте два круга на примере этих, потом нарисуйте линии примерно так же, как и на примере

    Мы будем работать лишь над одним котёнком, чтобы не запутывать вас объяснениями. Начните с наброска в форме головы котёнка, рисуйте таким штрихом, чтобы нарисовать шерсть на контуре. Нарисуйте уши и переходите к третьему шагу.

    Котёнок слева, это котёнок породы Мэйн-кун, это значит, что его голова должна быть чуть больше чем первая, которую вы только что нарисовали. Повторите те же действия, что и во втором шаге, лишь сделайте лицо более мохнатым. Нарисуйте уши и добавьте внутри их полоску как на примере.

    Наблюдая за примером, перерисуйте форму глаз этих котят и зарисуйте зрачки. Как только вы это сделаете, можете приступить к рисованию носа, рта и усов обоих котят. Дорисуйте некоторые детали на уши или вокруг ушей, после чего приступайте к пятому шагу.

    Сейчас вы будете рисовать тело вашего первого рисованного котёнка. Начертите небольшие ножки и милые лапки. Удостоверьтесь, что каждый палец на лапе хорошо прорисован. После этого дорисуйте мохнатую грудную часть котёнка.

    Теперь дорисуйте спину и задние ноги с лапами так, как показано на примере. Не спешите и проверьте, чтобы у вашего котёнка было пропорциональное тело

    Срисуйте передние лапки для второго котёнка так, как показано на примере. Сделайте это так, чтобы было видно две маленькие шишки пятого пальца над лапами.

    Закончите второго котёнка, дорисовав заднюю ногу, потом нарисуйте все 4 лапы, включая пальцы. Дорисуйте немного шерсти на груди и вытрите все вспомогательные контуры на рисунке. После можете заняться разрисовыванием ваших котят.

    На этом изображении вы видите готовый рисунок двух котят – то, что у вас должно было получиться, в конце концов. Теперь можете дорисовать на котятах полоски, разноцветные пятна, или вовсе полностью закрасить. Вы проделали отличную работу, обязательно похвалитесь рисунком перед своими друзьями.

    Начнем наш рисунок спящего котенка с круга для головы. Затем вам нужно будет нарисовать вспомогательные линии на лице.

    Далее, используя вспомогательные линии, рисуем глаза, затем нарисуйте нос и рот.

    Теперь мы можем начать рисовать голову котенка начиная с лица, так как вы видите на рисунке.

    Теперь мы можем нарисовать тело котенка, который свернулся калачиком. При этом убедитесь, что хвост прикрывает часть лица.

    Все то нужно сейчас сделать, это нарисовать лапы и усы котенка. Сотрите ошибки, которые вы сделали ранее.

    Вот так, рисуется спящий котенок, надеюсь, вам понравился мой урок. Жду ваших комментариев.

    В первом этапе определяем положение головы кошки и ее форму. Форма головы у кошек варьируется от круглой головы, как у персидской кошки, до вытянутой и угловатой, как у сиамской. От головы прорисовываем остов нашей кошки вплоть до кончика хвоста. В среднем длина тела кошки без хвоста 60 см, а длина хвоста 25—35 см. Вот примерно и прикинули, что треть нашей линии – это хвост кошки.

    Прорисовываем на сгибе линии овал, который обозначит нам грудь животного. Также на линии остова прорисовываем круг, обозначая им тазобедренную часть задней ноги. На «будущем лице» кошки тонкой, еле заметной линией, обозначаем крест, который в дальнейшем нам поможет нарисовать глаза, рот и нос.

    Прорисовываем три лапки. Те, которые нам будет видно. Четвертую за туловищем кошки мы с вами не увидим. На кресте нарисуем глазки-бусинки, носик в форме сердечка и рот изгибом вниз, как показано на рисунке.

    Самый сложный и ответственный. Вдохнули и затаили дыхание: необходимо аккуратно плавной линией, начиная от головы, прорисовывать туловище и хвост. При этом нужно аккуратно обогнуть остов в части хвоста и обойти лапки. Ура, выдохнули!

    Ну, а теперь можно включить фантазию: рисуем ушки нашей кошки и пушистый мех на грудке. На «лице» очерчиваем глаза, нос, выделяем ярче рот.

    Продолжаем фантазировать. Добавляем меха на спинке, придаем более правильную форму хвосту. Внимательно прорисовываем ушки.

    Девиз кота: «Усы, лапы и хвост – вот мои документы». Лапы и хвост уже есть. Значит, усы!

    Ну вот, теперь вы знаете, как нарисовать Лежащего Котенка карандашом поэтапно!

    Наметим на листике бумаги примерное размещение котёнка. Можете даже обозначить линиями примерное рабочее поле. Рисуем форму для головы. Она напоминает форму шестигранника. Круглую делать не стоит , так как наш котенок шерстяной и кожи не видно. По центру разделите её вертикальной прямой.

    Рисуем форму для туловища. Она может быть прямоугольная или в форме цилиндра, как вам будет удобнее. Сверху на голове сделаем две линии, на уровне которых будут расположены уши котёнка. По центру проведите горизонтальную линию, которая будет обозначать уровень, на котором будут позже расположены глаза.

    Рисуем нос и рот. Также сделаем треугольную форму для ушей. Наметим линиями место, где будут расположены лапки котёнка.

    Рисуем круглые глаза. Котёнок стоит боком и полностью видно только две лапки. Нарисуем для них формы. Остальные две сделаем позже. Добавим хвостик.

    Наметим примерно линиями, где будут размещены остальные две лапки котёнка. На голове рисуем две линии и подбородок. Доработаем хвостик.

    Этот рисунок я нарисовала на чертежной бумаге А4 формата. То есть, на формате листа альбома для рисования. Сначала карандашом набросала контур котенка, сидящего на дереве. В этом ракурсе котенок рисуется достаточно просто — все рисуется исходя из двух окружностей: маленький кргуг — голова, больший круг — задние лапки. Тело котенка закрыто веткой дерева.

    Штрихи карандашом наносим по форме, в глазах выделяем зрачок с бликом и радужную оболочку.

    На лапках и хвостике штрихи тоже необходимо наносить только по форме. Так, чтобы получился пушистый шарик.

    После того, как на лапках и хвостике был нанесен карандашом предварительный «пушистый» фон, усиливаем штрихами места, где располагаются полоски. Одновременно начинаем рисовать кору дерева.

    Теперь осталось проработать кору дерева и нарисовать на верхней веточке птичку, за которой охотится наш котенок.

    Хай! Чтобы нарисовать котенка, нужно сначала нарисовать овал, потом нарисуйте руководящие линии на морде, так же нарисуйте форму ушей.

    Дальше нарисуйте еще один овал, а потом соедините линиями круги, а потом нарисуйте линии для ног и хвоста.

    Отлично! Здесь нужно нарисовать большие глаза.

    Затем нарисуйте носик и рот, а также нарисуйте шерсть на морде.

    Отлично! Теперь сотрите не нужные линии, и нарисуйте по контуру шерсть.

    Начните зарисовывать карандашом рисунок.

    Вот так должен выглядеть в конце урока пушистый котенок. Спасибо, что рисовали на нашем сайте.

    Берем голубой и закрашиваем глаза,черным зрачки.Розовым закрашиваем носик.

    Темно-синим и белым закрашиваем глаза.Бордовым нос.

    Серым и желтым начинаем штриховать мордочку.Берем ручку,которая не пишет и проводим на том месте где должны быть усики ,потом когда мы полностью закрасим шерсть усики будут реалистичны и они не закрасятся.

    Светло-коричневым закрашиваем шерсть.

    Берем темно коричневый и продолжаем штриховать шерсть.Розовым и желтым закрашиваем ушки.

    Ручкой в ухе рисуем шерсть в разные стороны.Закрашиваем серым и темно коричневым.

    Продолжаем ручкой рисовать белую шерсть,затем закрашиваем белым.

    Штрихуем шерсть серым и светло-коричневым.

    Немного добавляем желтый и коричневый.

    Начинаем штриховать черным.На белую шерсть добавляем немного голубого.

    Уроки живописи — КАК нарисовать СИМПАТИЧНОГО Чёрного КОТА в технике пастель

    Автор Кира Нейман.
    Сайт автора: http://izotika.ru/
    Курс акварели: http://izotika.ru/kurs-akvarel/
    Для изображения кота я использовала черную пастельную бумагу формата А4, цвет бумаги также стал и цветом шерсти кота. Пастельные карандаши использовались только для обозначения отблесков света вдоль контуров тела, и для тех мест, где шерсть имеет другой окрас.
    Усиливайте цвета на рисунке. Если вы видите оттенки фиолетового, бордового или синего, не бойтесь сделать их ярче. Искусство рисунка – это искусство преувеличения.
    КАК нарисовать СИМПАТИЧНОГО Чёрного КОТА в технике пастель.
    http://www.youtube.com/subscription_center?add_user=partnersuper

    нарисовать
    как нарисовать
    нарисовать поэтапно
    нарисовать карандашом
    как поэтапно нарисовать
    как нарисовать карандашом
    нарисовать на
    нарисовать карандашом поэтапно
    нарисовать
    как нарисовать поэтапно карандашом
    нарисовать рисунок
    что нарисовать
    с нарисовать
    нарисованный человек
    нарисовать мечту
    я хочу нарисовать
    можно нарисовать
    нарисовать
    как нарисовать
    научиться рисовать
    как научиться рисовать
    научиться рисовать карандашом
    как научиться рисовать карандашом
    рисование
    рисование по
    уроки рисования
    урок рисования
    темы рисования
    рисование карандашом
    занятие по рисованию
    поэтапное рисование
    рисование поэтапно
    техники рисования
    рисование скачать
    нетрадиционное рисование
    рисование для детей
    рисование для начинающих
    уроки рисования
    урок для рисования
    рисование красками
    скачать для рисования
    рисовать карандашом
    рисовать
    рисуем человека

    Пометить материал как неуместный

    Оценка информации

    Как нарисовать кота пастелью

    Рисование кошки пастельными карандашами

    В этом уроке пастелью мы рассмотрим рисунок кошки. Аппликации в основном выполняются пастельными карандашами, но для больших областей мы будем применять более широкие аппликации с помощью традиционных пастелей. Пастельные карандаши позволяют художнику развивать высокий уровень детализации, не жертвуя более мягким внешним видом пастели.

    Рисунок пастельными карандашами

    Пастель, любимая художниками за живописный вид, мягкие цвета и мгновенный результат, бывает нескольких различных форм.Традиционные пастельные карандаши меловые и пыльные, но могут быстро покрыть поверхность. Смешивание — это легкий ветерок с помощью пальца, растушевки или замши. Цвета легко накладываются друг на друга.

    Несмотря на эти замечательные характеристики, некоторым может быть трудно управлять средой. Для тех, кто хочет немного больше контроля, пастельные карандаши являются привлекательным вариантом.

    Как следует из названия, пастельные карандаши состоят из пастельного материала, заключенного в деревянный стержень. Поскольку они могут быть заточены до мелочей, детали легко достигаются на чертеже.И, как и в случае с традиционной пастелью, цвета легко смешиваются и накладываются друг на друга.

    При совместном использовании традиционные мягкие пастели и пастельные карандаши позволяют художнику покрывать большие площади, не жертвуя точными деталями или живописным видом готовой работы.

    Поверхности для пастельных карандашей

    Поскольку пастельные карандаши обладают многими характеристиками традиционных мягких пастелей, поверхности, на которые они наносятся, остаются такими же. Текстурированная бумага с небольшим количеством зубцов позволяет использовать несколько слоев материала.Несмотря на то, что доступны сильно текстурированные бумаги, лучше всего подходят бумаги со средними зубьями.

    Canson производит подходящую поверхность для рисования пастельными карандашами. Их пастельная бумага Mi-Teintes доступна в различных тонах и имеет сильно текстурированную поверхность, а также немного более гладкую. Более гладкая поверхность может быть лучшим вариантом, если важны детали.

    Хотя работа на белой поверхности может быть вашим первым инстинктом, тонированная бумага обычно дает художнику некоторый контраст при нанесении цветов.Это помогает художнику лучше оценить ценностные отношения намного раньше в процессе рисования.

    Как нарисовать кошку пастелью — этапы процесса

    Начнем с рисования контурной линии кота белым пастельным карандашом. Графита следует избегать, поскольку он может смешаться с последующими пастельными нанесениями, создавая нежелательные оттенки серого. (В этой демонстрации используются пастельные карандаши General.)

    Поскольку глаза кошки станут центром внимания, мы начнем с пастельных аппликаций в этом месте.Светло-синий применяется для заливки формы перед нанесением поверх темно-серого, коричневого Ван Дайка и синего кобальта. Светлые участки залиты обильным белым цветом, а нижняя часть глаза осветлена. Черный цвет используется для темных участков вокруг глаза и для зрачка. Растушевка используется для смешивания цветов на участках, что приводит к более естественному виду.

    Закончив с глазами, перейдем к уху. Так как у нас немного больше места для работы, мы заполним фигуру мягкой пастелью перед нанесением карандаша поверх.Сначала наносится телесный цвет вместе с небольшим количеством жженой сиены. Эти цвета растушевываются пальцем.

    Умбра жженая используется для затемнения нижней части уха, а белая — для осветления верхней части. Используйте розовый пастельный карандаш, чтобы добавить «ярких» цветов, прежде чем накладывать белые пастельные карандаши, чтобы усилить блики. Light Flesh, Black и White используются для удаления отметин с нижней части, чтобы передать мех внутри уха.

    Более темный мех в верхней левой части лица окрашен в крапинки нескольких цветов.Здесь применены Yellow Ochre, Light Flesh, Black и White.

    Штрихи растягиваются, чтобы имитировать текстуру меха, а затем смешиваются с растушевкой, а затем наносятся более четкие штрихи поверх шерсти. Штрихи также растягиваются так, чтобы они текли по направлению роста волос, чтобы помочь передать форму головы.

    Нос обработан средством Sanguine, чтобы заполнить форму до затемнения участков черным цветом. Для более светлой верхней части носа нанесите Light Flesh и немного белого цвета.

    Черный, Серый и Белый применяются к телу кошки и непосредственно под головой, чтобы создать переход значений. Эти аппликации выполнены с использованием традиционных пастелей и растушеваны пальцем, чтобы сгладить переход.

    Серый применяется к самым темным участкам в нижней части тела, чтобы обозначить немного шерсти. Поверх областей средних тонов на нижней части лица пастельными карандашами наносим Light Flesh and White.

    После растушевки остальной части лица и добавления нескольких более темных пятен на усы, под кошку наносится цвет.Наносится кремовая пастель и растушевывается. Жженая умбра используется для создания мягкой тени, а белый — для обозначения тонких световых бликов.

    Дополнительные более сильные штрихи нанесены пастельным белым карандашом в нижней части лица, чтобы выделить шерсть, в то время как тень под кошкой усилена черным цветом.

    С помощью заостренного белого пастельного карандаша мы можем рисовать более длинные и четкие мазки для усов.

    Для завершения рисунка добавлены несколько более темных и более коротких усов.

    Больше уроков, которые вам понравятся …

    Как нарисовать пастелью большого кота

    Мягкость и яркость пастельных палочек делают их идеальным выбором для фона моих пастельных рисунков; в то время как пастельные карандаши (при заточке до острия) имеют два типа грифеля для точности: твердый и мягкий. Однако лично я считаю, что эти атрибуты не так важны, как цветовая гамма.

    Я работаю в основном по фотографиям. Это позволяет мне вносить любые изменения в нарисованную композицию, если я захочу это сделать.Выбирая этот конкретный снимок, я смог передать ощущение присутствия тигра, которое я пытаюсь передать всей своей работой. Он показал не только отличные тональные характеристики, но и области действительно темного контраста с более светлыми оттенками. Сочетание этих аспектов всегда создает отличную картину.

    Когда я подбираю цвета, готовые для рисования, я использую запасные части Pastelmat в качестве тестеров, чтобы найти правильные оттенки, которые я хочу использовать. После того, как я начал, я никогда не использую цвет, который я еще не выбрал, так как небольшое количество нового оттенка будет выделяться на картине.Я всегда использую Pastelmat для своих пастельных работ — сочетание этой поверхности с пастельными карандашами идеально подходит для демонстрации эффективности материала.

    Подробнее об использовании пастели ч. вл. Для рисования пейзажа пастелью .

    Для этой работы я использую следующие материалы:

    • Anthracite Pastelmat 360 г / м2
    • Мягкая пастель Winsor & Newton Artists ‘(для фона)
    • Hard Conté Sticks (для подмалевка)
    • Пастельные карандаши, включая Derwent , Faber-Castell и Caran D’ache
    • Conté 630 Белый для усов
    • A HB Карандаш для черчения

    01.Исходный рисунок

    Не вдавайте слишком много деталей в свой первоначальный набросок

    Я использую обычный карандаш HB, чтобы набросать сцену. Я избегаю большого количества деталей, так как стараюсь удалить линии, используя ластик после переноса на Pastelmat. Линии просвечиваются пастелью, нанесенной на кальку.

    02. Начните с точки фокусировки

    Захватите внимание зрителя, начав с глаз

    Я всегда начинаю с области глаз, поскольку это фокус любого портрета животных.Сначала я начинаю с белых бликов, а затем добавляю самые бледные цвета, а затем более темные оттенки внутри и вокруг зрачка. Следуя за зрачком, я оставляю промежутки в черных веках, чтобы белый мех спадал вниз.

    Я всегда считаю, что лучше всего заранее наметить некоторые из черных полос тигра, так как белый мех лежит поверх его краев. Затем я наношу зеленый и охристый оттенки поверх белого легкими тонкими мазками, продолжая, наконец, оранжевым цветом в области носа.Затем эта область обрабатывается от темного к светлому — все пастельными карандашами.

    03. Установите форму головы

    Сначала работайте с краем фона, чтобы показать тонкие волоски.

    Установив начальную точку, я продолжаю над областью глаз. Я наношу фоновый край мягкой пастелью черного цвета, чтобы учесть все тонкие волоски, которые выходят за контур тигра, особенно вокруг ушей. После отделения уха от оранжевого, охры затем до кремового, центр представляет собой слой черного, охры и зеленого, размазанных вместе.Затем я рисую множество мелких белых фигурных линий, покрытых слоем зеленого и кремового цветов. Линии случайны, но идут в направлении формы и формы тигра.

    04. Раскрасьте щеку

    Создайте боковую часть головы, работая в направлении меха

    Продолжая сторону головы, я снова использую апельсины, охры и кремы, отмечая, что слои мех стекают вниз. Я прорабатываю участок непосредственно под глазом, используя сначала зелень и серый цвет.Затем я использую белый цвет, чтобы покрыть цветные слои волнистыми линиями, обнажая исходный подмалевок. Я добавляю зеленый цвет в более белую область, затем, наконец, я добавляю слой апельсина — готово для носа.

    05. Сделайте нос правильным

    Найдите время, чтобы убедиться, что вы правильно уловили структуру носа

    Область носа является наиболее сложной, поскольку ее структура распространяется в различных направлениях. Линия проходит над глазом, поперек переносицы и изгибается нисходящим штрихом на половине ширины носа, оставляя небольшое треугольное пятно в центре, прямо под переносицей.Я прохожу это до кончика носа, используя небольшие легкие мазки охры и крема, продолжая более темными оттенками круговыми движениями в сторону для глубины.

    Когда я дойду до мясистой части носа, я использую серый, прежде чем переходить к белому, затем я готов нанести самый бледный розовый цвет для носа. Перед тем как нанести белый свет, я добавляю оттенок малинового и охры, завершая черным цветом ноздрю.

    06. Обработка морды и рта

    Не забудьте про усы!

    Теперь я начинаю работать вокруг мордочки кошки, сначала накладывая все черные области, а затем смещая белую под диагональным углом.Тем не менее, я не забываю оставлять место для усов, которые я нарисовал с помощью Conté 630 White. Затем я работаю над теневыми областями, используя серый и зеленый в нижнем углу нижней губы поверх черного.

    Теперь мне нужно создать 2D-эффект на зубах, поэтому я рисую смесь охры и желтого на обратной стороне зубов. Двигаясь к середине, я закрашиваю желтым цветом спереди, затем кремом на нижней половине и белым на кончиках зубов. Когда результат меня устраивает, я добавляю немного розового к черному за зубами.Затем я перехожу к подбородку, который состоит из мелких белых мазков, плюс желтый, зеленый и серый для теневых областей.

    07. Сосредоточьтесь на подмалевке

    Используйте твердые пастельные карандаши для подмалевка

    Завершив основные черты лица, я перехожу к подмалью. Это не только отличный способ определить значения цвета и контраст, но также добавляет глубины и объема. Без него изображение выглядело бы плоским и безжизненным. Используя твердые пастельные карандаши, я определяю, где на моей картине находятся светлые и темные тона.Это подготовит основу для деталей, которые нарисованы сверху пастельным карандашом.

    08. Добавьте слои

    Придайте вашей картине глубину, добавляя слои более длинного меха

    На этом этапе я закрашиваю более длинный мех между лицом и шеей. Начав сначала с черной полосы, я быстро перехожу к белым слоям, слегка втирая их в основу Pastelmat и частично добавляя слой желтого и охры. Трилистник и серый цвет в теневых областях сохраняют яркость пастельных слоев свежей и прозрачной.Наконец, я добавляю тонкие, легкие спонтанные штрихи, некоторые более тяжелые, чем другие.

    09. Подчеркнуть контраст

    Увеличить глубину, подчеркнув естественные контрасты тигра

    Я начинаю с самой темной области, средней части, чтобы я мог построить свои цвета от темного к светлому, учитывая, где находится контраст. Сначала я кладу черный — как для полос, так и для теней. Затем я работаю в направлении вершины с еле заметным, очень темно-оранжевым. Я использую золотисто-желтый цвет, чтобы выделить края шерсти, и лимонный мазок, направленный вверх, когда шерсть достигает макушки тигра.Подсветка кремовая, с несколькими белыми мазками, сделанными по краю крошечных оранжевых карандашных отметок.

    Нижний узор немного сложен: я добавляю оранжевый в крем под диагональным углом, щелкая карандашом по нижним краям и растушевывая для естественного вида. Я добавляю черный и серый между каждой формой, переходя в белый цвет внизу.

    10. Создайте фон

    Добавьте черный фон, затем смягчите его оранжевым, зеленым и кремовым

    Для фона я покрываю Pastelmat мягкой черной пастелью, которую втираю с помощью губки художника.Затем я наношу смесь оранжевого, зеленого и кремового цветов прямо на бок кошки, чтобы добавить тепла теням, все еще используя мягкие пастели круговыми движениями.

    Эта статья была первоначально опубликована в номере Paint & Draw .

    Статьи по теме:

    Масляная пастель Step by Step — Коко

    «Коко»
    Масло Step by Step
    Пастель

    Изображение 1:
    ROUGH DRAFT

    первый этап — начальная блокировка
    формы и укладка основных цветов,
    только минимально текстурированная.

    На этом начальном этапе я использую только
    масляная пастель липнет сама, так как
    мое намерение — просто наметить будущее
    цвета и тона быстро и свободно.

    Изображение 2:
    НАЧАЛЬНОЕ СМЕШИВАНИЕ

    Далее,
    Я использую инструмент для смешивания с закругленными углами, чтобы сгладить
    вместе имеющуюся масляную пастель на
    бумага.Это снова грубый этап, означавший
    только чтобы дать мне представление об общем
    форма, смешанный цвет и штриховка
    Коко. Это позволяет мне оценить общую
    посмотрите и как картина развивается,
    отмечая корректировки цветов и т. д., где
    нужный.

    Его
    глаза развиваются дальше, добавляя глубины
    и подчеркивает на этом раннем этапе в
    чтобы дать мне фокус.

    Изображение 3:
    ТЕНИ И ТЕКСТУРА

    На этом этапе я начинаю наносить дополнительный слой масла
    пастель поверх смешанной черновой основы,
    особенно добавляя тени к его груди
    площадь.Это небольшие количества, добавленные
    понемногу, затем смешивалась, когда я иду.
    На этом этапе производятся переделки цвета.
    пальцем аккуратно разгладив
    тонкие штриховки новой масляной пастели,
    смешивая их с картиной внизу.

    Используя более тонкие инструменты, текстура добавляется к
    отметины вокруг его лица, его ушей
    определены, а тени и блики
    вписаны в его хвост и ноги.

    Изображение 4:
    СМЕШИВАНИЕ И ГЛУБИНА

    Я покрываю тени на его груди
    несколько накладок белого, сглаженного
    слегка пальцами после каждого
    заявление. Постепенно нарастая
    слои белого поверх уже смешанного
    коричневый и серый внизу, волосы
    становится почти полупрозрачным, придавая
    впечатление глубины и мягкости.

    Дополнительная детализация и штриховка смешаны в
    на протяжении. Добавлено тонкое текстурирование там, где
    цвета и тени кончаются и встречаются. В
    формируется внешняя форма его хвоста.

    THE
    ЗАВЕРШЕННЫЙ ПОРТРЕТ

    Финал
    детализация и мягкое смешивание всех областей
    пальцами и тонкими инструментами.Крошечные линии
    добавляются в различных местах, чтобы
    эффект отдельных волосков. Края
    Тело Коко смягчается, а усы
    и индивидуальные штрихи добавляются к его
    лицо и глаза.

    Вернуться в
    Масляная пастель Страница

    Все изображения на сайте Художник Сара
    Theophilus
    1991-2007, воспроизведение запрещено.
    Пожалуйста, свяжитесь с художником для получения лицензии
    Информация.

    Как нарисовать кошку пастелью

    О Карен Харгетт

    Карен Харгетт — христианка, уроженка Техаса, художница-самоучка с естественным желанием творить. Большую часть своей жизни она занималась декоративно-прикладным искусством, но когда она начала кататься на лошадях, ее талант рисования раскрылся. Ее любовь к своей лошади, требования отличного дрессировщика лошадей и глубокое удовлетворение от того, что она «сделала все правильно» в конце тяжелого тренировочного дня, стали вдохновением для ее рисунка.

    После одного особенно приятного дня с дрессировщиком Карен почувствовала сильную связь между дрессировщиком, собой и своей лошадью. Она поняла, что связь ее тренера с лошадьми была решающей. Чтобы поблагодарить его по-своему, Карен записала на бумаге свои чувства. Законченный рисунок (показан справа) показал отражение лошади и всадника глубоко внутри глаза лошади, намекая на уникальную связь между ними. Его реакция на рисунок продемонстрировала ей, что она действительно тронула самое сердце его чувства к лошадям.

    После этого рисунка искусство Карен превратилось в легкое перетекание карандаша на бумагу. В ней был открыт источник. Она продолжает чувствовать особую связь с каждым рисунком, и это проявляется в каждом произведении, которое она создает. Карен запечатлела домашних животных, друзей, диких животных и пейзажи графитом, а в последнее время — пастелью. Позвольте ей запечатлеть один из ваших любимых сюжетов. Карен надеется, что вы прочувствуете глубокую связь с рисунком, который она для вас делает.

    Посетите веб-сайт Карен здесь

    Кот мейн-кун — пастельный учебник

    Это будет пастель с изображением кошки мейн-кун.Я выбрал ссылку на WetCanvas! Библиотека справочных изображений. Фотография сделана участником по имени Snag. Спасибо Snag за то, что поделились!

    Этот рисунок нанесен на велюровую бумагу песочного цвета размером 11 ″ X 14 ″. Я люблю работать с велюром. Он имеет естественно мягкую поверхность с ощущением бархатистости, и он действительно требует много слоев пастели и сокращает пастельную пыль из-за характера своей поверхности. Если вы не знакомы с пастелью, она может быть токсичной, поэтому обязательно ознакомьтесь с предупреждениями о безопасности при работе с ними, прежде чем использовать их.Пастели сделаны из чистого пигмента и сформированы с помощью глиняного связующего, поэтому цвета получаются великолепными.

    Начинаем

    Первое, что я делаю, это набрасываю набросок кота на бумагу черной пастельной палочкой Конте. Пастель Conté — это твердые квадратные палочки. В своих рисунках я использую как палочки Конте, так и мягкую пастель Рембрандта. Рембрандты считаются мягкой пастелью, но они тверже, чем большинство мягких пастелей, и дают немного больше контроля.

    Когда я начинаю рисовать какое-нибудь животное или человека, я сначала рисую глаза.Я хочу, чтобы они смотрели на меня во время работы над рисунком — к тому же меня пугает пустые глазницы! Я использую в основном палочки Конте для глаз. Я обозначил зрачки у кошки, а радужку обернул зеленым кольцом по краям, хотя у этой кошки довольно темно-золотые глаза. Если вы посмотрите на глаза, даже ваши, они никогда не будут одного цвета. У них есть разноцветные пятна, придающие им глубину и блеск.

    Здесь я затемнил контур вокруг глаз также черным, затем использовал несколько золотых, оранжевых, коричневых и белых, чтобы заполнить цвет глаз и добавить отражения.Я также взял серо-коричневый цвет и добавил тени на верхушку каждого глаза — это помещает глаз в глазницу и создает впечатление, будто веко создает тень на самом глазу. Я отметил белые участки на меху.

    Настройка

    Я решил, что мне нужен простой фон, чтобы он не конкурировал с кошкой, и, прежде чем зайти слишком далеко с кошкой, я добавил цвет фона. Это поможет кошке хорошо сидеть на рисунке и избавит от необходимости возвращаться и «раскрашивать» кошку, чтобы поместить фон и придать ей вид «ореола».Я также добавил больше темных тонов с помощью черной пастели Рембрандта и добавил некоторые цвета фона в кота.

    Примерно в этот момент я всегда задаюсь вопросом, правильно ли я делаю что-то, потому что это уродливая стадия. Я продолжаю добавлять несколько оттенков коричневого, бежевого и белого цвета кошке, формируя пучки и узоры на шерсти.

    Пастель нельзя смешивать, как краски. Вы просто добавляете слой поверх слоя, позволяя просвечивать нижний слой. Поэтому я продолжаю добавлять холодные оттенки рядом с теплыми, темные на фоне света, создавая глубину и текстуры.Я тоже не растушеваю слишком много, но иногда втираю цвет в велюр. Это немного приглушит цвет, но можно добавить больше цвета — по крайней мере, до определенного момента.

    В конце концов бумага перестанет воспринимать цвет, потому что пастель заполнила «зуб» бумаги. Если вы обнаружите, что вам нужно добавить немного больше цвета, когда бумага больше не воспринимает, вы можете взять небольшую жесткую кисть, зачистить поверхность и удалить немного пастели. Один раз я даже взял шланг пылесоса к другому рисунку, чтобы удалить немного пастели — это сработало, но нужно быть очень осторожным!

    Я продолжил добавлять цвета по всей кошке.Я продолжу наращивать цвет меха и создавать текстуру.

    Я накладываю более светлые цвета поверх более темных, а затем даже беру некоторые из более темных оттенков и делаю их еще темнее, создавая толщину и текстуру меха.

    Здесь вы видите, что я начал с пня, на котором сидит кошка.

    Я использовал белую палочку Конте, чтобы сделать усы, а черным — маленькие пучки волос на кончиках ушей.Несмотря на то, что палочки квадратные, вы можете использовать угол, чтобы делать очень тонкие линии. Если вы присмотритесь, я таким же образом немного обработал готовую часть ее меха.

    Как нарисовать кота гуашью. Как рисовать животных. Поэтапное рисование. Видео урок для детей.

    Я вижу, глядя на изображение выше, есть несколько мест, которые уже требуют моего внимания. Иногда такое бывает. Я стараюсь задержать свою работу и взглянуть на нее, пока рисую, потому что могу слишком сосредоточиться на одной области и не видеть, как она соотносится с рисунком в целом. Я думаю, что сосредоточение внимания на одной области за раз — это хорошо.Он позволяет интерпретировать то, что вы рисуете, и делать его реалистичным, а не просто копией фотографии.

    Одно из исправлений, которое я сделал, — уменьшил ерш на шее. Я увлекся рисованием меха и сделал его слишком полным. Я просто использовал цвет фона, чтобы «стереть» те части, которые я хотел удалить.

    Также мне пришлось сделать несколько поправок на ее правой ноге. Он был слишком толстым, и ее ступня стояла слишком далеко вперед. Это было достаточно легко исправить, добавив более темные пастели под ногу и на кончик пальцев ног.На ноге просто нужно было сделать больше теней и сделать волосы более темными по краю ноги. Я добавил несколько теней на поверхность пня и решил, что этого достаточно.

    После регулировки ножек я закончил пень. Пень был сделан слоями светлого и темного — коричневого, желтого, серого и черного, пока я не был удовлетворен этим. Я очень свободно работал над получением текстуры и цвета, чтобы описать его как пень.

    Рисунок кошки мейн-кун завершен

    Когда я закончу с рисунком, я оставлю его на день или два, чтобы посмотреть, есть ли что-нибудь особенное, что нужно добавить или скорректировать.Иногда, поработав над рисунком какое-то время, вы не видите вещей, которые нужно исправить или добавить, пока не отойдете от него. В других случаях достаточно увидеть это на экране, и эти маленькие кусочки прыгают прямо на вас. Для всех практических целей этот рисунок закончен, за исключением имени.

    Дать название предмету может быть очень весело. Иногда у вас есть имя еще до того, как вы начнете, в других случаях оно придет к вам во время рисования. У меня не было ее имени, пока я не проводил мозговой штурм с моей сестрой, и мы придумали «Зачарованные — я уверен» .Я думаю, это подходит тебе, не так ли?

    Надеюсь, мои объяснения помогли вам понять, как я рисую пастелью при рисовании животных.

    Как нарисовать кота Лорел Берч · Художественные проекты для детей

    Узнайте, как нарисовать кота Лорел Берч, а затем заполнить его всевозможными забавными узорами и цветами, как это сделала Лорел Берч.

    Рисунок кошки в стиле Лорел Берч

    Предварительный просмотр учебника Laurel Burch Cat

    Лорел Берч начала свою карьеру с изготовления украшений и продажи их на улицах Сан-Франциско из ящиков для рыболовных снастей.Некоторые местные магазины начали продавать ее творения, когда бизнесмен привез образцы ее работ в Китай. В конце концов она сама поехала туда и обнаружила перегородчатую эмаль, вид эмали, с помощью которой она создавала картины и создавала серьги.

    Лорел продолжила работу с литыми металлами и деревом, а также включила дополнительные продукты на бумаге, фарфоре и ткани. В 1979 году она основала Laurel Burch Inc. в качестве президента и главного дизайнера. В 1990-х годах она передала лицензию на свои проекты десятку или около того компаний, которые теперь производят и распространяют ее творения по всему миру.

    Лорел Берч была не только великолепной художницей, но и преодолела бурное воспитание, а также научилась жить с изнурительной болезнью костей. Ее оптимизм вдохновлял многих, и это видно по множеству прекрасных картин и произведений искусства, которые она оставила после себя. В этом уроке имитируется один из ее любимых способов рисования кошки, который оставляет студентам много места для их выполнения по-своему.

    МАТЕРИАЛЫ

    НАПРАВЛЕНИЯ

    Другой проект Laurel Burch Cat

    Кошка Лорел Берч, нарисованная металлическими маркерами на черном картоне

    Младшие школьники могут нарисовать кота Лорел Берч с помощью всего нескольких узоров.

    Еще проекты по рисованию кошек

    Как нарисовать мультяшного кота

    Как нарисовать простого кота

    Как нарисовать котенка

    Как нарисовать толстого кота

    Как нарисовать мордочку мультяшной кошки

    Как нарисовать причудливого кота

    Как нарисовать кота Ромеро Бритто

    Как нарисовать кота ко Дню святого Валентина

    Как сделать уютного осеннего кота

    Нет ничего уютнее милого кота и теплого шарфа, и ничего милее, чем эти красочные уютные осенние кошки.

    Ваша кошка может держать тыкву или даже чашку какао или сердце. В зависимости от времени года вы можете корректировать сезонный объект, чтобы сделать этот арт-проект идеальным круглый год.

    Посмотрите видео ниже, чтобы узнать, как сделать уютного кота:

    Этот проект вдохновлен художником Райаном Коннерсом. Вот ссылка на сайт Райан, где вы найдете ее оригинальные произведения искусства. В проекте есть много возможностей для детей создать свою собственную уникальную кошку, изменив цвет бумаги кошки или решив, какой тип предмета она будет держать.В работах Райана много латте, но, возможно, детям лучше подойдет дымящаяся чашка горячего какао.

    Для начала полезно иметь руководство по процедурам, в котором описывается, как отрезать кошке лапу, чтобы он держал тыкву.

    Как нарисовать кошку с помощью зубной щетки. Урок пошагово

    Загрузите это удобное руководство по рисованию, прежде чем начать:

    ЭТО ЧТО ВАМ НУЖНО:

    — черная бумага 12 ″ x 18 ″

    — Белая масляная пастель или мелок

    — Лоскут белой бумаги (для глаз)

    — крашеная бумага 12 ″ x 9 ″ или цветная бумага для шарфа

    — бумага для бумаг размером 6 x 6 дюймов для объекта (оранжевая бумага для тыквы)

    — Масляная пастель для деталей

    — Пастель розовый мел

    — * опционально Rick-Rack и Pom-Poms

    ВЫРЕЗАТЬ КОШКА

    Сложите черную бумагу пополам вдоль.Повернув складку к центру, нарисуйте изогнутую линию на макушке головы кошки. Добавьте ухо и щеки. Дети могут остановиться или нарисовать полностью до линии сгиба.

    Нарисуйте туловище кошки, начав со щек, проведя изогнутую линию по направлению к краю (расстояние определяет, насколько толстой будет кошка), а затем вниз от нижнего края бумаги.

    Вырежьте формы ножницами.

    Раскройте плоскую поверхность.

    ИЗГОТОВЛЕНИЕ ТЫКВЫ

    На оранжевой бумаге размером 6 x 6 дюймов нарисуйте тыкву.Убедитесь, что тыква помещается внутрь тела кошки. Он не должен быть слишком большим, иначе лапы не смогут держаться.

    Вырежьте тыкву и отложите пока.

    СОЗДАВАЯ ЛАПЫ

    Поместите тыкву на тело. Белой пастелью сделайте небольшую отметку рядом с самой толстой частью тыквы.

    Уберите тыкву. Сложите кота пополам и обратите внимание, где находится тыквенный след. Нарисуйте изогнутую линию, имитирующую кошачью лапу (буква C). Круглая часть буквы «C» должна быть обращена к загнутой части бумаги.

    Проведите линию до низа кота (см. Раздаточный материал)

    Разрез по белой линии.

    ДОБАВЛЕНИЕ ТЫКВЫ И ЛИЦА

    Откройте кошку и вставьте тыкву между лапами кошки. Чтобы все исправить, может потребоваться некоторое время. Осторожно переверните кошку и приклейте тыкву липкой лентой.

    Сейчас хорошее время, чтобы скрепить кошку под лапами. Сделайте это на СПИНЕ тела кошки.

    Вырежьте два глаза из белой бумаги и нарисуйте и раскрасьте зрачки.Добавьте нос и рот белой масляной пастелью. Пастелью добавьте бакенбарды и ресницы.

    Используйте мел пастель, чтобы добавить цвета внутри ушей и щекам.

    ДОБАВЛЕНИЕ ШАРФА И УКРАШЕНИЙ

    Положите большой лист накрашенной бумаги на тело кошки чуть ниже подбородка. Отметьте, где заканчивается тело кошки. Вот какой ширины нарисовать шарф.

    Шарф состоит из двух частей: накидка и хвост. Накидка может иметь закругленные углы, а хвост может быть изогнут для демонстрации движения.Сначала приклейте хвост, затем обертку.

    Украсить помпонами и масляной пастелью.

    Используйте рик-рейку, разрисованные бумажные полоски или что-нибудь, что может быть под рукой, чтобы украсить кошачье тело.

    Нажмите желтую кнопку ниже, чтобы СКАЧАТЬ бесплатный раздаточный материал. Укажите свое имя и адрес электронной почты, и мы отправим его вам!

    * Этот пост содержит партнерские ссылки. Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.

    Рисуем пастелью магнолию

    Я хочу опубликовать свой первый мастер-класс по рисованию. Я буду рисовать магнолию пастелью. Картина очень простая и рисуется довольно быстро. Все что нам нужно, это:

    1. Сухая пастель у меня это обычная «Сонет» и небольшая упаковка «Faber Castell», ее можно использовать, когда нужно прорисовать яркие детали.

    2. Пастельные карандаши для прорисовывания мелких деталей (у меня «Faber Castell»).

    3. Тонированная пастельная бумага 60*50.

    4. Белый пастельный карандаш для разметки.

    6. Ватные палочки.

    1. Депаем разметку белым пастельным карандашом. Рисуем вазу так, чтобы ее ось симметрии совпадала с центром картины

    2. Приступаем к цветам. Для этого сначалоа каждый лепесток покрываем белой пастелью, а затем розовой и фиолетовой прорисовываем тени и детали.

    3. Желтой и салатовой пастелью рисуем сердцевину у цветка. Контуры и детали прорисовываем фиолетовым пастельным карандашом.

    По той же схеме рисуем остальные цветы. На некоторых лепестках можно добавить голубой цвет.

    Нераскрытый бутон рисуем коричневой и песочной пастелью

    4. Теперь приступаем к рисованию вазы. Опять же заполняем ее белым цветом, левый край прорисовываем темно-синим пастельным карандашем. Поверх белой пастели наносим светло-фиолетовую и синюю, в некоторых местах голубую.

    Рисуем Кота || Как нарисовать Кота!

    4. Растушевываем и прорисовываем детали, тени от веточек. Делаем вазу объемной

    6. Как видите, картина все еще кажется пустой, поэтому нарисуем еще 2 цветка. А затем несколько нераскрывшихся бутонов вокруг уже нарисованных цветов

    7. Прорисовываем пастельными карандашами веточки и детали лепестков

    7. Приступаем к фону. Для этого нужно сделать переход от светло-фиолетового до темно-синего цвета. Светло-голубой (желательно с оттенком фиолетового) пастелью покрываем основную часть, таким образом осветляя часть бумаги. Затем поверх этого слоя пастели наложим более насыщенный голубой и растушуем. Ближе к углам и краям наложим слой ярко-синей пастели, а правом нижнем и левом верхнем добавим черную пастель. Все это растушуем

    8. Рисуем столешницу коричневой и черной пастелью

    Как нарисовать кошку (кота, котенка) видео уроки

    Выбери уроки на сегодня

    На уроке мы нарисуем удивительный сюжет! Поиграем с акварельными фактурами и создадим просто фантастический фон для нашего персонажа! Узнаем какие цвета основные, а какие — составные и что это значит.

    — любой лист плотной бумаги формата А4;
    — соль;
    — простой карандаш и ластик;
    — акварель;
    — кисточка, стаканчик с водой и палитра;
    — черная гелевая ручка или линер;
    — черный маркер, также при желании можно приготовить синий маркер или фломастеры;
    — при желании белая гелевая ручка или белая гуашь.

    На этом уроке креатива мы с вами узнаем, любят ли звери путешествовать, какие животные покорили небо на воздушном шаре, а какие представители животного мира и вовсе первыми отправились в космос. А также сделаем кота на лунном воздушном шаре.

    — кусок картона (можно взять коробку из-под обуви, нетолстый гофорокартон). Размер примерно А4 или чуть меньше;
    — цветная бумага любого подходящего цвета, обрезки бумаги для скрапбукинга, кусочек металлизированной бумаги или плотной бумаги, например, серой, голубоватой и пр. Плотная белая бумага;
    — тарелка подходящего диаметра (13-20 см) или циркуль;
    — толстые нитки, джутовые верёвочки, бечёвка;
    — втулка от туалетной бумаги;
    — фольга для выпекания (можно воспользоваться серебряным или металлизированным акрилом или гуашью);
    — карандаш, ластик и ножницы;
    — клеевой пистолет (горячий клей под присмотром взрослых);
    — клей-карандаш (можно взять ПВА или любой имеющийся клей сильной фиксации);
    — скотч (обыкновенный и вспененный двусторонний, можно использовать клеевые подушечки);
    — салфетка для рук;
    — чёрные линеры и маркеры разной толщины;
    — цветные карандаши или фломастеры;
    — белая гелевая ручка.

    Древние греки верили, что она — одно из творений Зевса и называли «Селеной», а Нил Армстронг в 1969 ступил на её поверхность. Вместе мы нарисуем Луну!

    — плотный лист бумаги, 2 шт;
    — простой карандаш и ластик;
    — фломастеры;
    — гелевые ручки;
    — цветные карандаши;
    — белый маркер;
    — клей, ножницы, цветная бумага по желанию;
    — акварель (если есть, тушь черная, синяя).

    Начало весны просто невозможно представить без котиков! Ведь стоит только выглянуть весеннему солнышку, как коты тут как тут, выходят погреться.

    — плотный лист бумаги А4;

    — простой карандаш и ластик;

    — акварель , стаканчик с водой, палитра, кисточка;

    — гелевая ручка или линер;

    — белая и золотая гелевые ручки (по желанию).

    На этом уроке мы с вами продолжим знакомиться с цифровой иллюстрацией, а также нарисуем очаровательную кошку в программе Procreate.

    — iPad;
    — приложение Procreate;
    — стилус ApplePen.

    На этом уроке мы с вами вместе нарисуем потрясающих акварельных котов. Вы удивитесь, какой яркой и фантазийной может быть акварель.

    — акварельная бумага;
    — акварельные краски;
    — кисти;
    — баночка с водой;
    — зубочистки;
    — палитра;
    — черная гелевая ручка или линер;
    — белый маркер или белая гелевая ручка (по желанию).

    На уроке креатива с Ларисой Лебедевой создадим вещицу, которую мы видим каждый день, удобную и практичную. Это бумажник, в котором можно хранить пластиковые карточки, монеты и даже настоящие купюры. И конечно же мы сделаем эту обыденную и привычную нам вещь самой необычной, креативной и забавной.

    — лист цветной или белой бумаги формата А4 (не очень плотной, подойдёт лист для ксерокса, альбомный лист);
    — цветная бумага или картон, крафтовая бумага, скрапбумага;
    — двусторонний тонкий скотч;
    — карандаш, ластик, ножницы;
    — скрепка или прищепка;
    — клей-карандаш и салфетка для рук;
    — цветные карандаши, фломастеры;
    — чёрные линеры и маркеры разной толщины, белая гелевая ручка.

    На этом уроке мы нарисуем морского жителя самого милого и к тому же, который совсем не обиться холодов!

    — плотный лист бумаги а4;

    — простой карандаш и ластик;

    — гуашь, кисточка, стаканчик с водой, палитра;

    На уроке мы с вами нарисуем забавного кота и узнаем много интересных фактов про этих удивительных животных.

    — бумага А4 (плотная);
    — простой карандаш;
    — ластик;
    — гелевые ручки (белая и черная);
    — цветные карандаши, фломастеры (преподаватель рисует Posca).

    На этом уроке мы нарисуем что-то совершенно неземное — оригинального покорителя космоса в технике зенарт!

    — акварельная бумага;
    — акварель;
    — палитра;
    — круглая кисть (белка 7,8)
    — черная гелевая ручка или линер;
    — черный маркер;
    — простой карандаш;
    — цветные карандаши;
    — ластик;
    — банка для воды.

    На этом уроке иллюстрации мы нарисуем замурчательного космонавта и узнаем, что же так манит его в тёмном небе.

    — плотный лист бумаги;
    — простой карандаш и ластик;
    — фломастеры;
    — гелевые ручки;
    — цветные карандаши;
    — белый маркер;
    — клей, ножницы, цветная бумага по желанию.

    На этом уроке акварели мы расскажем вам про анимализм, а также нарисуем кота в стиле Гауди.

    — акварель синий (церулеум), желтый, розовый, красный, черный, зеленый, коричневый, фиолетовый;
    — карандаш НВ;
    — ластик;
    — скотч;
    — бумага плотная 180-300 гр с фактурой целлюлоза. У преподавателя Baohong;
    — 1 лист для разминки на каждый урок;
    — палитра белая пластиковая/керамическая;
    — баночка для воды;
    — кисти: тонкая для деталей и широкая (у преподавателя плоская).

    Вы любите рассматривать небо? А что вам нравится больше: яркие звезды или воздушные облака? А может быть закаты или рассветы? На этом уроке мы с вами нарисуем в технике зенарт небо и маленького мечтателя на крыше.

    — акварельная бумага;
    — акварель;
    — палитра;
    — круглая кисть (белка 7,8);
    — черная гелевая ручка;
    — черный маркер;
    — белый маркер;
    — простой карандаш;
    — ластик;
    — банка для воды.

    На этом уроке по зенарту мы нарисуем исконно русский предмет быта — половик, поместим на него спящего кота и у нас получится очень уютный рисунок. А также узнаем, для чего на Руси использовали половики и какие у них еще были названия.

    — любой лист плотной бумаги формата А4;
    — простой карандаш и ластик;
    — акварель;
    — кисточка, стаканчик с водой и палитра;
    — черная гелевая ручка или линер, при желании можно запастись ручкой синего цвета;
    — черный тонкий маркер, также при желании можно приготовить синий маркер или фломастеры.

    На этом уроке по иллюстрации мы нарисуем стул и симпатичного мурчащего друга на нём. А также узнаем историю изобретения стула.

    — плотный лист бумаги;
    — простой карандаш и ластик;
    — фломастеры;
    — гелевые ручки;
    — цветные карандаши;
    — белый маркер;
    — клей, ножницы, цветная бумага по желанию.

    На этом уроке мы с вами нарисуем спящего кота под разноцветным лоскутным одеялом.

    — плотный лист бумаги;
    — простой карандаш и ластик;
    — фломастеры;
    — гелевые ручки;
    — цветные карандаши;
    — белый маркер.

    На занятии по коллажу познакомимся с коренными жителями Стамбула и узнаем откуда же они прибыли.

    Нам понадобится любая бумага и краски, а также всевозможные предметы, способные раскрасить бумагу.

    БУМАГА:
    — блокнот формата А5 или А4 с плотными листами бумаги;
    — акварельная бумага формата А4 (3-5 листов);
    — бумага для принтера — много, если проснётся внутренний Джексон Поллок, то может уйти целая пачка;
    — газета, журналы, старые ноты/тетради, старые рисунки (которые жалко выбросить, но нет места хранить) любая другая бумага залежавшаяся на полках.

    КРАСКИ:
    — акварельные краски;
    — гуашь;
    — восковые мелки;
    — все разнообразие красящих материалов которые у вас есть ( тушь, акрил, темпера, уголь, сангина, свёкла, засохшая гуашь).

    КИСТИ:
    — толстая жесткая кисть (щетина);
    — толстая мягкая кисть (белка или синтетика);
    — ненужная пластиковая карточка;
    — вилка;
    — плотная ненужная визитка.

    На этом уроке мы познакомимся с ярким, быстрым, гибким и грациозным представителем кошачьих — леопардом. И конечно же нарисуем его в технике зенарт.

    — любой лист плотной бумаги формата А4;
    — простой карандаш и ластик;
    — акварель;
    — кисточка, стаканчик с водой и палитра;
    — черная гелевая ручка;
    — черный тонкий маркер.

    Как легко нарисовать кошку

    Рыжие, чёрные, ослепительно белые, обычные полосатые и серые. Гибкие и грациозные, компактные и вездесущие. Коты и кошки – младшие друзья человека.

    Они – доступный объект для рисования. Пушистых питомцев интересно изображать в любых позах, стилях и ракурсах (слева, справа, сидящие, лежащие, спящих и бодрствующих, мультяшных и реалистичных). Это кажется непростой задачей.

    Благодаря сбору информации на youtube канале, тщательным наблюдениям, практике, положительному настрою и маленьким хитростям, получится создать отличный рисунок кошки или котенка любой породы.

    Мультяшный котенок

    С чего начать?

    Изначально вооружиться желанием и настроем учиться.

    Не стоит бояться живописи. Хорошо начинать с того, что просто и понятно. В этом помогут наши видеоуроки. Рисовать можно простым и акварельными карандашами, красками, линером, пастелью, фломастерами, тушью, чернилами. Существует целый мир инструментов, техник, приёмов.

    Для художника нет инструкций. Ищите свой вариант. Экспериментируйте.

    Стоит обратить внимание на выбор бумаги. С красками идеально дружит акварельная. Она придаёт изображению объем и выразительность. Для карандашей отлично подойдёт альбомная бумага.

    С чего легче начинать? Стоит сформировать набор инструментов для новичка:

    • лист бумаги;
    • ластик;
    • точилка или канцелярский нож для заточки;
    • салфетка для растушёвки;
    • простой карандаш HB – твёрдость;
    • фото-инструкция.

    Выбор техники

    Качественные видео не только поэтапно учат рисовать, но и создают творческое настроение.

    Для каждой техники предполагается определённый набор инструментов. Выбор зависит от имеющихся навыков и желаемого результата.

    Первый этап рисования котёнка карандашом

    Обращаем внимание на расположение рисунка на листе. Размещаем кошечку так, чтобы она приятно смотрелась. Хвост и лапы не на краю листа. Голова выше центра. Вокруг изображения важно сохранить пространство. Линии и штрихи тонкие и прозрачные. На данном этапе не прорисовываем детали. Показываем общие очертания, учитывая позу, разворот и пропорции. В рисунке котика тело незначительно больше мордочки. У взрослой кошки голова помещается в туловище 2-3 раза.

    Как рисовать лёгкие, воздушные и прерывистые линии? Не давить на карандаш.

    Здесь же наметим тень. Наши видеоуроки помогут вам в этом.

  • .
    Зрачок узкий, похож на орешек миндаля.
  • .
    Не выразительный.
  • .
    Едва заметная линия, напоминает форму фигурной скобки.
  • .
    Располагаются над глазами. Плотные и напряжённые как два маленьких локатора.
  • .
    У сидячей и лежачей кошки обнимает её лапки. Смелое использование плавных линий от головы к хвостику, передаст изгиб и грациозность.
  • .
    Значительно отличаются от задних. Они короче и сгибаются как руки человека.
  • .
    Длиннее, с двойным изгибом.

    �� Как нарисовать кошку? Пошаговый урок рисования для детей

    Этап тщательной проработки

    Пришло время выделить все выразительные элементы рисунка.

    1. Глаза
      Яркие, чётко очерченные. Растушёвка и блик на зрачке передаст схожесть. Над краем нижнего века кошки можно поработать острым уголком ластика. Этот приём поможет добиться эффекта стекла глаз.
    2. Окрас
      У кошек разный окрас в зависимости от породы. Хорошо это помнить. Желательно сразу отметить самые тёмные и светлые части рисунка. Тёмные – плотно заштриховать широкой плоскостью карандаша. Светлые – оставить как есть. После, штрихуются переходы.
    3. Шерсть и мех
      У мохнатых питомцев не будет чёткого контура, пятен и линий. Остаётся добавить эффект пушистости. Создать объёмную шёрстку поможет растушёвка. Пригодятся салфетки, ватные диски и ластик. Резинкой работаем так, словно рисуем штриховые движения.
    4. Нос.
      Что поможет передать красивый носик? Обратите внимание на его незатейливую форму. Простой карандаш способен изобразить маленькое чёрное пятнышко. Под носом усы. Торчат в разные стороны. Это мило.
    5. Лапы
      Допускается оформить лапки не так старательно, как голову. Постараемся передать впечатление объёма. Заштрихуем тени. Мягко тушуем прозрачность. Много видео есть на нашем youtube канале.

    Последнее – проверка

    Прошли все этапы. Смогли нарисовать кошку. Освоили технику рисования. Это успех. Осталось пройти пошаговую проверку готового изображения. Что нужно сделать?

    • Шаг первый – внимательно просмотреть итоговый рисунок. Проверить самые светлые и тёмные места, наличие теней. Смягчить линии и резкие границы. Внести необходимые исправления.
    • Шаг второй – сверить пропорции. Туловище к голове, уши к глазам, лапы к хвосту.
    • Шаг третий – уточнить выразительные детали. Яркость глаз – блики и зрачки, мягкость шёрстки. Добавить недостающее. Смягчить контуры. При необходимости обвести или подрисовать недостающие элементы

    Данный пункт требует особой внимательности. Советуется перевести взгляд и немного отдохнуть.

    Имеет смысл пересмотреть наши видео на youtube канале с высоты проделанной работы.

    Не огорчайтесь, если ваше творение не соответствует итоговой картинке с канала. Передать пушистого питомца – это трудоёмкая работа. Каждое творение индивидуально.

    Как учить ребёнка рисовать?

    Научить рисованию малышей – это интересно. Детям нужны впечатления. Хорошие и бесплатные уроки преподаёт улица — здорово присесть вместе на корточки и понаблюдать за забавными котятами, ленивыми котами, ловкими кошками. Учить смотреть, рассматривать, подмечать особенности строения и повадки зверушек.

    Спросите – какого цвета шёрстка, голова, глазки, лапки. Пусть карапуз погладит зверушку, почувствует пушистую спинку. Обратите внимание на длину хвостика и маленький розовый язычок.

    Информация собрана. Дома найдите доступное видео на нашем youtube канале. Показывайте забавных котиков и смейтесь их шалостям.

    Задайтесь целью всегда что-то рассматривать вместе с ребёнком . Во время очередной прогулки, ваше чадо самостоятельно присядет на корточки пообщаться с пушистым другом. Это лучшее поэтапное обучение. При таком подходе не возникнет вопрос – как нарисовать кошку и что для этого предпринять.

    Останется обеспечить инструментами для рисования. С чего лучше начать?

    Советы родителям

    Для детей мир творчества бесконечен. Исключение – профессиональные краски и острые предметы.

    Предложите на выбор:

    • цветные карандаши;
    • фломастеры, которые смываются;
    • гуашь и две-три кисти разных размеров;
    • восковые и школьные мелки.

    Научите ребёнка особенностям каждого цвета. Покажите взаимосвязь солнышка и жёлтого цвета, неба и голубого оттенка. Предоставьте возможность малышу нарисовать что он хочет. Не спешите исправлять, пусть творит.

    Помните, критикой легко навсегда отбить стремление и любовь к творчеству

    1. Предложите изобразить зверушек, которых видели.
    2. Похвалите за милый шедевр. Любому художнику нужно признание. С правильной помощью взрослого, ребёнок научится и полюбит творчество.
    3. Через время создайте галерею детских работ. Первым рисунком будет красивый портрет кошки (или других животных).

    Техника рисования красками для детей 2-3 лет

    Как нарисовать котёнка малышу? Познакомили с окружающим миром, теперь дайте краски. Не бойтесь. Маленькие дети любят пользоваться красками. Карапузам двух лет особенно подойдут пальчиковые. На канале найдёте мастер-класс техники рисования. Что для этого нужно? Лист бумаги, краски, чёрный маркер. Под присмотром пробуйте добавить кисть.

    Поэтапная техника:

    1. Ребёнок опускает в баночку пальчик.
    2. Он набирает краску коричневого или чёрного цвета.
    3. Кончиками пальцев с удовольствием рисует пушистые комочки.
    4. Взрослый охотно помогает маркером сформировать контур котика.
    5. В конце работы руки легко моются мылом.

    Пальчиками не сложно рисовать точки, пятна, мазки, линии.

    Деткам постарше возможно сочетать пальчиковую технику с ладошкой. Сначала отпечатываются ладошки для более крупных деталей, затем пальчиками изображаются дополнительные элементы рисунка. Попробуйте создать сказочное дерево, лебедя, бабочку.

    Включайте фантазию. Творите вместе. Получите удовольствие от процесса. Последовательные шаги способствуют росту.

    Хочется каждому ребенку пожелать нарисовать кошку. Пусть это будет первый шедевр.