Мастер-класс смотреть онлайн Видеоурок рисуем звездное небо сухой пастелью

Урок рисования акриловыми красками: рисуем «Белоглазку»

В этом уроке я постараюсь показать и рассказать вам, как нарисовать акриловыми красками на бумаге вот такую замечательную птичку под названием белоглазка:

Из материалов вам потребуется:

  • простой карандаш HB;
  • ластик;
  • акриловые краски;
  • замедлитель высыхания для акриловых красок;
  • лист акварельной бумаги размером А4 плотностью не менее 200 гр/кв.м.)
  • вода;
  • акриловый глянцевый лак (или матовый на ваш вкус);
  • синтетические кисти (плоская, круглые и филберт)
  • палитра (желательно с влажной основой);
  • 2 стаканчика для воды;
  • дополнительная емкость для замедлителя (можно использовать фарфоровую палитру);
  • кистемойка;
  • тряпочка;
  • планшет для рисования (или иная твердая основа под лист бумаги).

Первым делом подбираем референсы, на которые будем опираться во время работы. Просмотрев различные фотографии из сети, я решила выбрать вот эту фотографию белоглазки:

Выяснив, что она обитает также в Японии, я решила посадить ее на веточку сакуры:

Чтобы наиболее удачно скомпоновать все элементы будущей картины, я сделала фотоэскиз в программе Adobe Photoshop формата А4, а также дорисовала часть веточки:

Далее необходимо взять лист акварельной бумаги размером А4 плотностью не менее 200 г/кв.м. Я использовала бумагу для акварели производителя «Лилия Холдинг». Ее закрепляем по краям малярным скотчем на твердую основу. Это необходимо, чтобы бумагу не повело сильно от воды, а по краям остался ровный не закрашенный участок.

Работу над картиной начинаем с наброска. Взяв твердый карандаш, не сильно нажимая, набрасываем контурный рисунок птицы. Главное, на самых первых этапах правильно закомпоновать все элементы на листе бумаги. Именно для решения этой задачи и помогает предварительно сделанный фотоэскиз. Его можно заменить, сделав быстрые тональный наброски карандашом и выбрав самый подходящий.

При рисовании я использую метод построения и визирования, а также свой глазомер. То есть рисунок веду от простых форм к сложным и замеряю пропорции карандашом на вытянутой руке. Нахожу линию движения взгляда зрителя: по кругу от головы птицы, далее против часовой стрелки, вдоль ветки слева направо. Движению также сопутствуют две параллельные диагонали: ветка и линия хвоста с крылом птицы.

Совет от художника: Старайтесь не забывать о композиции в рисунке. Она помогает улучшить его, сделать более живым. Например, можно использовать классическое правило третей.

Перед работой красками необходимо уменьшить силу карандаша, подтерев его ластиком. Я работаю акрилом в тюбиках от русского производителя «Невская палитра» двумя линейками: «Ладога» и «Мастер-Класс».

Совет от художника: Работая акрилом, используйте две баночки с водой. Это позволит вам лучше промыть кисти перед тем, как делать новый замес краски. Не используемые в данный момент кисти закрепляйте в кистемойке во избежание их засыхания.

Вот так выглядит моя палитра цветов, необходимая для рисования картины акрилом «Белоглазка»:

Цвета по часовой стрелке (по названиям акриловых красок):

  • зеленая светлая;
  • серая пейна;
  • титановые белила;
  • желтая прочная;
  • охра светлая;
  • сиена натуральная;
  • сиена жженая;
  • умбра жженая;
  • умбра натуральная;
  • киноварь;
  • краплак;
  • розовая темная;
  • фиолетовая темная;
  • ультрамарин;
  • небесно-голубая.

Если вы уже работали акрилом, то знаете, что он очень быстро сохнет. Для меня это недостаток. Поэтому я использую специальное средство — замедлитель высыхания марки «Таир»:

Его я просто добавляю в замес красок, когда подбираю необходимый цвет. Благодаря ему, акрилом можно работать как масляными красками, не боясь моментального высыхания.

Итак, подготовив весь необходимый материал, продолжим писать картину. Прежде чем работать цветом, я рисую подмалевок. Это позволяет найти правильные тональные соотношения, наметить участки света и тени. Уже на этом этапе разделяем планы: задний, средний и передний план. Для подмалевка я использовала замес жженой и натуральной сиены и разбавляла краску водой. На данном этапе замедлитель лучше не использовать. Здесь нам не важна плавность переходов, главное наметить объем и форму.

Я хотела дать будущей картины нежно-розовый оттенок, который бы объединил все элементы вместе. Для этого был использован метод лессировки. Лессировочный слой краски — это полупрозрачный слой, который наносится на уже окрашенную основу, и придает ей необходимый окрас. Для этого необходимо просто сильно разбавить краску. В нашем случае разбавителем выступает вода. Вот как выглядит подготовленный розовый колер:

Лессировочный слой я наношу плоской широкой кистью по всему листу бумаги. Где-то прохожусь два раза для усиления эффекта. Ниже вы можете увидеть результат, а также мое «рабочее поле». Как видите, я распечатала фотоэскиз и повесила его рядом с картиной. Также передо мной стоял ноутбук, что позволяло мне использовать метод визирования.

Вот мы и добрались до работы с цветом. Начинаю прописывать птицу. Предварительно сделав замес необходимых цветов на палитре, я аккуратно накладываю мазки кистью филберт. Вот тут уже использую замедлитель высыхания. Это позволяет мне смешивать цвета между собой прямо на бумаге. Воды использую немного, чтобы краска не была слишком прозрачной. Ориентируясь на подмалевок, я как бы «леплю» форму светом, полутоном и тенью. Чтобы рисунок получился более грамотным, необходимо предварительно ознакомиться с анатомией птицы. Можно нарисовать несколько набросков карандашом для лучшего понимания ее строения.

Совет от художника: Акриловые краски при высыхании немного темнеют. Если вам не нужен сильный контраст, то замешивайте чуть более светлые цвета с расчетом на их потемнение.

Продолжаю работу красками. Завершаю первый цветной слой на птице и перехожу к работе над веткой сакуры. Для ее изображения в основном используются земельные цвета: умбра натуральная и жженая. Цветки сакуры нежного светло-розового оттенка. Но нужно понимать, что под влиянием солнечного света, тени будут холодные.

Когда я рисую с использованием референсов, никогда их не копирую, а только опираюсь на них. Основные знания о цвете я получаю, работая с натурой либо просто наблюдая за окружающим миром. Помните, что мы художники, и вправе интерпретировать увиденное так, как сами того хотим. Не стоит быть рабом натуры и фотографии. Можно рисовать реалистично, и не копируя.

Совет от художника: не стоит использовать в живописной работе чистый черный цвет. Я применяю замес из ультрамарина, жженой умбры и иногда серой пейны. После потемнения краски он становится похожим на «богатый» черный цвет.

Перехожу к фону. Его я захотела сделать более легким, как бы только намекая на формы. Это позволило выделить птицу, показать, что именно она герой этой картины. Направление фоновых веток сакуры образует «ореол» вокруг белоглазки. Позади самой птички я намечаю светлый небесный фон, что придало контраст: темное на светлом.

Немного прохожусь лессировочным слоем с левого бока птицы цветом голубого фона, чтобы вписать ее в окружение. Для более чистого небесного цвета я использую небесно-голубую краску. Ее же я использовала в замесе для теней на цветках сакуры: белила+небесно-голубая+фиолетовая+ультрамарин+розовый. Где-то тени изображаю более голубыми, где-то более фиолетовыми и т.д. Тут помогает художественный вкус и чутье, которые также можно развивать.

Совет от художника: Не бойтесь исправлять какой-либо уже закрашенный участок, если он вам не понравился. Акриловые краски позволяют перекрывать нижние слои. Нужно только сделать более густой замес. Можно нанести один слой, и тогда предыдущая краска будет просвечивать. Либо несколько, чтобы она полностью перекрылась.

Теперь пришла очередь второго слоя краски, которым мы изобразим детали. Что я подразумеваю под деталями? Это передача фактуры предмета (его рельеф), текстуры (рисунок поверхности), блики, уточнение теней и краев.

В случае с белоглазкой необходимо изобразить ее мягкое оперение, уточнить детали глаза, передать жесткость поверхности клюва и грубость ножек. Для этого я замешиваю темные и светлые оттенки под конкретный участок рисунка. Темные цвета наношу полупрозрачно, светлые более плотным слоем. Добавляю воды, чтобы краска стала полупрозрачной и просвечивала нижний слой. Вот так, например, выглядит замес краски для темных участков оперения:

Небольшой круглой кистью прорабатываю детали. Немного размываю конец мазка, чтобы он плавно перетекал в нижний слой. Не мельчу, накладываю только основные формы. Далее, по желанию, можно в каких-либо участках ближе к зрителю эти формы прорисовать еще более детально.

Совет от художника: Для более правильной передачи фактуры и текстуры предмета, следует рассмотреть их на натуре или фотографии. Отметить, как образуются тени, как ложится свет, перечислить ее свойства. Например, касаемо оперения птички: мягкое, где-то пушистое, где-то приглаженное, похоже на большое количество ниточек вместе, крыло и голова с пестрым зелено-желтым окрасом и так далее.

Вначале накладываю темные участки деталей, потом светлые. Самая главная «деталь» этой птички — ее глаз с белым ободком. Над их прорисовкой работаю чуть более тщательно. Не забываем, что чистого белого цвета в реальности мы не увидим. Под влиянием окраса света, теней собственных и от других предметов, цвета окружения и рефлексов, белый принимает какой-либо оттенок. То же касается и блика в глазу.

По аналогии порядку работы над деталями птицы, дописываю переднюю веточку сакуры. Сильно не мельчу. Кое-где подправляю фон. Например, я немного уменьшила силу ветки на фоне в левом нижнем углу. Еще раз прохожусь розовым лессировочным слоем поверх всей картины. Это позволило мне объединить все элементы вместе, придать общую нежную атмосферу рисунку.

По окончании ставлю свою подпись. А после полного высыхания краски, для защиты покрываю картину глянцевым акриловым лаком. Я использовала аэрозольный лак итальянской марки IDEA. Это придало также контрастность изображению. Ну вот, мы и написали картину акриловыми красками под названием «Белоглазка»:

Всем спасибо за прочтение урока! Надеюсь, вы узнали из него что-то новое для себя. Если у вас возникли вопросы в ходе работы, напишите мне их в комментариях внизу страницы. Всем творческого вдохновения и достижения новых высот в искусстве!

© Копирование разрешено только с указанием автора и ссылки на оригинал статьи

Мастер-класс по написанию картины маслом «САКУРА»

Бесплатный видео мастер-класс по написанию картины маслом «Сакура». Художник — Богданова Светлана. За основу взята фотография, автор которой не известен.

Эта интерьерная картина порадует любителей цветущей вишни, создаст уют, подарит романтичное настроение. В пошаговом мастер-классе подробно описан весь процесс создания картины, от самого первого мазка до конечного результата. Сложность не высокая, поэтому справится даже новичок!

Хотите создать шедевр для себя лично или сделать подарок близким? А может есть желание удивить всех вокруг, раскрыть в себе талант художника? Тогда скорее берите в руки кисть, и вперед! У Вас все получится.

Рисунки карандашом пейзаж природы: Картинки d0 bf d0 b5 d0 b9 d0 b7 d0 b0 d0 b6 d1 80 d0 b8 d1 81 d1 83 d0 bd d0 be d0 ba d0 ba d0 b0 d1 80 d0 b0 d0 bd d0 b4 d0 b0 d1 88, Стоковые Фотографии и Роялти-Фри Изображения d0 bf d0 b5 d0 b9 d0 b7 d0 b0 d0 b6 d1 80 d0 b8 d1 81 d1 83 d0 bd d0 be d0 ba d0 ba d0 b0 d1 80 d0 b0 d0 bd d0 b4 d0 b0 d1 88

рисунки карандашом природа легкие — Twin Monica

нихуя сибе и это легкие рисунки природы карандашом да идити вы на йух. красивая природа с травой.

Kak Narisovat Les Karandashom Poetapno 5 Realistichnye Risunki

красивые картинки природы для срисовки карандашом займут вас или вашего ребенка.

рисунки карандашом природа легкие. рисовать лучше простым карандашом. пруд в лесу цветущий парк горы озеро. мы собрали наиболее простые и доступные для срисовки карандашом рисунки.

поэтапно детализируйте пейзаж прорисовывая детали. цветочная весна для срисовки. рисунки карандашом для срисовки очень легкие и красивые научиться рисовать очень просто это может сделать каждый как ребенок так и взрослый.

далее предлагаем посмотреть рисунки природы карандашом. если вы любите рисовать значит простые рисунки карандашом для срисовки будут вам очень кстати. при желании можно раскрасить картинку цветными карандашами.

в нашей статье собрана большая коллекция картинок для срисовывания карандашом рисунки для срисовки легкие и красивые прикольные и простые для начинающих поэтапно и сложные для профессионалов. если тема рисунка карандашом природа то лучше воспользоваться картинками для срисовки. далее предлагаем посмотреть легкие рисунки природы для срисовки.

но меня спалила мамка и теперь все мои рисунки карандашом это природа. рисунки девочек для срисовки карандашом легкие 33 фото. легкие рисунки для срисовки карандашом 02 04 2022 в картинки коллекции картинок рисунки для срисовки карандашом для начинающих.

Most Karandashom Plener Koasivo Risuyu Yarisuyu Hudozhnik

Osen Risunok Karandashom Master Klass S Poshagovymi Foto

Risunok Pencil Drawing Sketch Nature Flora Leaf Garden

Risunok Karandashom Pejzazh Nochnoj Luna Gory Oblaka

Kak Narisovat Vodopad Karandashom Poetapno 4 Vodopady Risunki

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Kak Narisovat Kamni Karandashom Legkie Risunki Risovanie Figur

Kartinki Po Zaprosu Risuem Prirodu Prostym Karandashom S

Risunok Pencil Drawing Sketch Nature Flora Leaf Garden

Kartinki Po Zaprosu Risuem Prirodu Prostym Karandashom Pejzazhi

Risuem Prirodu Prostym Karandashom Poisk V Google Risunki

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Kartinki Po Zaprosu Priroda Risunok Karandashom Risunki Landshaft

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Https Www Google Ru Blank Html Risunki Risunok Karandashom

Kak Narisovat Pejzazh Karandashom Foto S Izobrazheniyami Risunki

Kartinki Po Zaprosu Risuem Prirodu Prostym Karandashom Risunki

Kak Narisovat Prirodu Karandashom Poetapno 5 Kartiny

Рисунки природы беларуси цветными карандашами.

Еще один красивый пейзаж поэтапно. Его стоит нарисовать! Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно

Рисунок на экологическую тему «Береги природу». Что нарисовать?

Задание нарисовать рисунок на тему Экологии или Защиты природы могут дать ученикам разных классов, хотя чаще всего такое задание можно получить в начальных классах на уроках quot;Окружающего мираquot;. Поэтому я постаралась не подбирать слишком профессиональные и сложные рисунки, а показать те, которые может нарисовать любой ребенок.

Вот красивый рисунок и интересная тема, раскрывающая экологичные способы получения энергии:

Вот интересное и образное раскрытие темы защиты природы с помощью выставленного зонтика:

Часто встречается разделение поля рисунка на две половины, на одной показано что должно быть, на другой — уничтожение природы человеком. Можно даже предложить выбор:

Или вот такой интересный проект:

Мне понравилась идея с чашами весов: человек, увидя такую стенгазету, невольно задаст себе вопрос: quot;а какую бы выбрал я?quot;. Красочные иллюстрации помогут сделать правильный выбор.

Плакат должен рождать некоторые эмоции, предыдущий даже заставляет думать. Следующий пример вызывает умиление и тревогу за природу, показывает нам, как на самом деле она хрупка перед человеком.

Можно нарисовать природу например сидят несколько человек сидят на полянке и рядом нарисовать мешки с мусором что вы его кидаете не на полянку а складываете в мешки подчеркнуть это на рисунке.Можно просто нарисовать пруд и лебедя и ребенок его кормит много можно чего нарисовать ваша фантазия.

Думаю что на плакате прежде всего должна быть отражена красота природы которую мы призываем сохранить от загрязнений и уничтожения можно повторить следующий рисунок,

так же важно чтобы рисунок на экологическую тему quot;Береги природуquot; был красивым и ярким так он привлечет внимания большего количества людей, а значить обращение в защиту природы будет услышано, можно нарисовать животных которые нуждаются в сохранении, как это сделано на картинке ниже.

Сейчас, практически во всех школах остро стоит проблема экологии и сбережения природы.

Поэтому, очень часто детям задают домой домашнее задание в виде: нарисовать плакат или рисунок, в стиле: сохрани природу.

Считаю, что самым запоминающимся станет плакат-сравнение, когда на рядом друг с другом можно отразить на одной половине природу, которую оберегают, а на другой — показать пагубные воздействия человека на природу (к примеру, мусор, непогашенные костры, которые вызывают пожары, срубленные деревья, загрязннные водомы, охота на животных, выбросы от заводов и т.д.).

Ниже предлагаю ознакомиться с некоторыми наглядными примерами подобных плакатов.

В настоящее время люди безжалостно уничтожают природу. В погоне за прибылью вырубаются леса и загрязняется вода и воздух. Если так пойдет и дальше, то через несколько десятков лет, земля превратится в пустыню. И действительно беречь природу надо начинать именно с детского возраста. Вот такой плакат предостережение должен напоминать постоянно, что природу надо беречь и бороться с теми, кто ее уничтожает.

Пастельный кот: мастер-класс по созданию рисунка в технике сухой пастели

А также можно предложить еще плакаты, которые непосредственно говорят о том что природу надо беречь.

Или вот еще. А этот плакат говорит о том, что мы можем лишиться той красоты, которую создает природа.

Тема экологии подразумевает под собой прежде всего защиту окружающей нас природы от вредного воздействия повсеместной деятельности человека. Таким образом на рисунках может быть изображены различные призывы к сохранению чистоты рек, озер, лесов, полей, воздуха и иллюстрации к ним. К примеру:

Природа очень красивая. Каждый её элемент – индивидуальность с неповторимым дизайном. Поэтому сегодня попробуем воплотить её на листе бумаги. Готовую картину можно будет поместить в рамку и любоваться ею в любое время.

  • цветные карандаши жёлтого, зелёного, синего, коричневого тонов;
  • чёрный маркер;
  • обычный карандаш;
  • лист бумаги;
  • ластик.

1. Рисуем горизонт в виде линии. Вдалеке у нас будут , которые обозначим на листе в виде треугольников. Далее сотрём между ними линии и оставим только контур.

2. Возле гор вдалеке будут видны кустарники и . Также нарисуем и обозначим их на своём рисунке. От гор будет идти длинная и довольно широкая тропинка, которая выведет к зелёной поляне с деревьями. В правой стороне листа нарисуем небольшое дерево.

3. Теперь перейдем к первому плану и прорисуем большое дерево с левой стороны. У него будет широкая и массивная крона с большим количеством веток. Количество листвы будет небольшим, но, несмотря на это, дерево смотрится большим, нежели горы вдалеке. Не забудем и о мелкой листве на поляне.

4. Обводим маркером каждую линию, дополняем мелкими деталями. Ненужные линии стираем ластиком.

5. Делее, переходим к стволам двух деревьев и раскрашиваем их коричневым карандашом.

6. Теперь раскрасим листву на деревьях светло-зелёным карандашом.

7. Для затемнения используем карандаш изумрудного или тёмно-зеленого цвета.

8. Такими же карандашами раскрасим зелёную поляну и траву на нашем рисунке.

9. Вдали видны горы. Им придадим синий цвет, а у подножья будут зелёные оттенки. При смешивании двух цветов получим очень красивый и оригинальный вид.

Рисуем сухой пастелью | Из фотографии в картину | Одинокий Тополь

10. Тропинку разукрасим жёлтым карандашом, а у линии контура пройдёмся коричневым.

11. Напоследок нарисуем небо светлым синим карандашом.

12. На этом мы заканчиваем наш поэтапный рисунок. На нём можно увидеть и горы, и зеленую лужайку с тропинкой, и деревья, и чистое голубое небо. Любой из вас, захотев отдохнуть от городской суеты, хотел бы оказаться в таком чудесном месте! Цените окужающий нас мир!

Для того чтобы нарисовать акварелью простой пейзаж, желательно, первым делом, выбрать подходящий мотив. Это может быть фото из интернета или красивое место на природе. Рисовать с натуры, будет проще, если вы не собираетесь перерисовать ее в точности. В этом мастер классе мы нарисуем сразу 2 пейзажа, разной сложности.

Для начала, желательно, закрепить лист бумаги на доске канцелярскими кнопками, чтобы он не сворачивался когда намокнет и просто для удобства. Сама доска, которая называется мольберт, обычно располагается под наклоном, около 45 градусов.

После того как бумага закреплена, надо взять карандаш, резинку и сделать набросок. Набросок не должен быть сделан слишком жирными линиями, чтобы они в конце сильно не просматривались под краской. В наброске не стоит прорабатывать все детали, достаточно условно обозначить основные элементы композиции.

Далее, лист бумаги следует намочить. Обычно, задний план и небо, рисуются акварелью по мокрому. Это дает эффект красивых и плавных переходов из одного цвета в другой. Старайтесь не рисовать небо только голубым или траву только зеленым – лучше всегда использовать несколько цветов, это сделает картину более живописной. Но, так же, старайтесь избегать смешивания большого количества (не более 3х) разных цветов, иначе может получиться серый. А если вы все таки хотите нарисовать серый цвет, то используйте для этого не черную краску, а смесь цветных красок (красный с изумрудным, например). Тогда у серого цвета выйдет красивый оттенок. Не бойтесь экспериментировать с цветом, добавлять те цвета, которых в реальности на картине нет. Даже в самом бесцветном пейзаже, можно найти все цвета радуги, потому что из них состоит свет.

Пейзаж акварелью надо начинать рисовать с самых светлых тонов и заканчивая темными, потому что светлый тон можно перекрыть темным, а вот наоборот – нет. Чаще всего, самая светлая часть картины, это небо и начинают рисовать с него. Если Вы рисуете солнце, то оно должно быть самым светлым элементом картины и его можно закрасить самой разбавленной краской — тогда оно будет светить.

Кроме солнца, светлым может быть отражение на воде или туман – их тоже надо рисовать сначала, вместе с небом и другими светлыми деталями.

Постепенно, от более светлых тонов, мы переходим к более темным и начинаем вырисовывать более точные формы. Сейчас бумага не должна быть слишком мокрой, чтобы краска не растеклась. Но она может быть влажной и если вы рисуете задний план, он получится немного размытым и создастся эффект дымки. Для того чтобы картина смотрелась естественно, задний план должен быть более размытым и светлым, а передний — более темным и четким.

Таким образом, светлыми тонами мы зарисуем весь общий фон. После этого, можно перейти к прорисовке более мелких деталей. Их тоже следует рисовать, сперва, краской посветлей, а потом закрашивать более темные участки.

И только в самом конце, следует проработать мелкие детали, добавить самые темные тени, придать четкости. Вот и все, первый пейзаж готов.

Вот пример второго пейзажа, немного посложней.

Это достаточно сложный урок, поэтому вам может потребоваться достаточно много усилий, чтобы его повторить. Если с первого раза не получилось нарисовать природу — не отчаивайтесь и попробуйте еще раз. Попробуйте приложить максимум усилий, чтобы выполнить этот урок. Если же, все-таки не получится — можете попробовать выполнить урок « ». Но я верю, что у вас всё получится.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать природу нам может понадобиться:

  • Нужна программа Фотошоп.
  • Немного терпения.
  • Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Настоящая природа во всей своей красе может раскрыться только если рисовать ее с натуры. Нарисовать получится гораздо лучше, если вы будете смотреть прямо на природу. Если же такой возможности нет, то могут выручить обычные фотографии, которых в поисковиках просто навалом.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Совет: выполняйте разные действия на разных слоях. Чем больше слоёв вы сделаете — тем проще вам будет управляться с рисунком. Так набросок можно сделать на нижнем слое, а беловой вариант на верхнем и когда набросок будет не нужен, то можно будет просто отключить видимость этого слоя.

При выполнении урока учтите, что из-за различий в версиях программ некоторые пункты меню и инструменты могут называться иначе или отсутствовать вовсе. Это может немного затруднить выполнение урока, но я думаю, что вы справитесь.

Начну урок с того, чего в нем не будет, чтобы никого не разочаровывать. В нем не будет сведений о цвете, эстетике, композиции. Иллюстрации никоим образом не претендуют на фотореалистичность. Я хотел просто показать, как можно использовать Photoshop, чтобы создать картину, похожую на настоящую, написанную масляными красками. А также — описать, как я рисую и дать некоторые советы по созданию цифровых изображений. Ну ладно, хватит болтать, пора приниматься за работу.

Для нашего примера я установил вдвое меньший размер, чем обычно и цветовую модель RGB. Обычно я пользуюсь CMYK, поскольку ориентируюсь на то, что мои работы будут печататься. Работайте с большим разрешением, даже если используете Интернет. В другом случае, скажем с разрешением 72 dpi, пиксели будут выглядеть грубее, участки изображения «сжимаются» и оно будет похоже на уменьшенную копию, а не на оригинал, нарисованный естественными красками. Кроме того, пропадут некоторые детали — будьте готовы и к этому.

Позле создания документа я закрашиваю фон нейтральным цветом. Я стараюсь не рисовать на белом фоне — это нарушает восприятие цветов и соотношения между ними. Если изображение темное, я использую для фона темный, теплый или холодный цвет, который будет хорошей основой для других цветов.

С этим разрешением лучше использовать жесткие кисти размером 5, 9, 35, 45 и, иногда, аэрограф размером 100. Спейсинг я поставил на 1, чтобы избежать появления «завихрений».

На этом эскизе я только набросал контуры . Для более сложных изображений нужен, конечно, более подробный эскиз. Я использовал мягкий аэрограф небольшого размера. Цвет кисти серый, чтобы она выделялась на фоне, но не черный.

Добавляем новый слой, над фоном. На нем и рисуем. Это позволяет не запортить фон, что может пригодиться. Особенно, если вы над ним долго работали.

В нашем примере я использовал приглушенные, средние цвета для скал и листвы. Но в природе все не такое правильное и единообразное, поэтому стоит поэкспериментировать с разными цветами, чтобы отобразить разницу в освещении.

Я выбрал аэрограф (жесткая кисть, размер 100 пикселей, в настройках — Multiply (умножение)). Цвет — такой же как у фона — отсэмплируйте (определите инструментом «Пипетка»).

Я хочу показать на рисунке затененные области и заодно создать более темный вариант, который я смогу позже использовать для сэмплирования.

Обычно при рисовании я переключаюсь между аэрографом и пипеткой нажатием кнопки Alt/Option.

Создав несколько затененных участков, устанавливаем параметр Screen (экранный) на панели «слои».

Так, желто-коричневый получился немного теплее, чем я хотел. Устанавливаем аэрограф на Normal (нормальный) и делаем несколько мазков более приглушенным, светлым цветом.

Переключаем обратно на «экранный», сэмплируем пипеткой желтый цвет с какого-нибудь
участка скалы и начинаем кистью размером 5−9 пикселей прорисовывать формы листьев кустарника.

При работе над кустарником я переключался между нормальным и экранным режимом, когда мне нужно было прорисовать темные и светлые грани листьев.

Прорисовываем детали (аэрограф в нормальном режиме). На этом этапе я просто сэмплирую темные и светлые тона пипеткой и рисую кистью размером 5 пикселей.

Теперь обозначаем длинные «стрелки» травы. Начинаем снизу, быстрыми, изогнутыми восходящими движениями карандаша. Пользуйтесь цветами, которые вам нравятся, но не забывайте добавлять оттенки, чтобы разнообразить картину.

Теперь перейдем к скале в левой части рисунка. Делаем несколько грубых мазков кистью 35, чтобы отобразить текстуру.

Вы можете оценить изменения — достаточно взглянуть на скалу в правой части рисунка. Затененные участки осветляются и сглаживаются мазками кисти отсэмпленого цвета.

Обычно я делаю несколько мазков, сэмплирую, рисую, снова сэмплирую, пока не достигну желаемого эффекта.

Увеличим масштаб, сделаем изображение четче и грубыми мазками создадим иллюзию неровностей на поверхности скалы. Обычно я работаю кистью размашисто, легкими касаниями пытаюсь смешать цвета, но также делаю и более яркие, заметные мазки. Это один из способов сделать изображение не похожим на цифровое.

Теперь сэмплируем цвет затененного участка и «мажем» кистью взад-вперед, чтобы прорисовать текстуру.

То же самое с листьями — сэмплируем и работаем кистью, пока не начнет проступать форма.

Здесь я добавил несколько деталей, чтобы изобразить трещину и неровности с правой стороны скалы. Для этого обработаем кистью, установленной на Highlight (осветление), затененный участок — движениями взад-вперед создадим иллюзию игры теней на неровной поверхности.

Аналогичный прием используем и для скалы. Стоит изменять цвет и текстуру, чтобы сделать изображение более интересным и разным.

Немного уменьшим масштаб и посмотрим, вписывается ли скала в окружающую обстановку. Если нет — редактируем дальше.

Но я уже решил перейти к траве. Здесь уже намечены темные области, но нет ничего, напоминающего от скалы.

Отсэмплируем цвет тени и затемним некоторые участки изображения, чтобы скалы не выделялись из общей картины.

Снизу вверх, резкими мазками очень маленькой кисти я создаю основу для травы.

Делаем так, как советуют художники на телевидении — подчеркиваем свет тенью и наоборот.

Теперь делаем восходящие мазки над этими участками, чтобы создать глубину.

Обычно, чтобы быстро заполнить изображение, я делаю несколько грубых мазков туда-обратно. Это создает основу, поверх которой я прорабатываю детали.

Теперь добавим длинные травинки. Потом сэмплируем несколько цветов с поверхности скалы и делаем несколько мазков, чтобы разнообразить изображение и добиться единства стиля.

Вот окончательный вариант. Между скал я дорисовал траву. На заднем плане использовал быстрые восходящие мазки. Стоит использовать комбинацию Ctrl/Command + Z, чтобы быстро убрать травинки, не вписывающиеся в общую картину.

В завершении я дорисовал за кустарником и маленькую дружелюбную ящерицу. Я не рассказал в этом уроке, как я ее нарисовал — возможно сделаю это в одном из следующих. Могу только сказать, что ее цвет — инвертированый цвет одной из скал, так что она вписывается в общую цветовую гамму.

Вся работа заняла два часа, вместе с ящерицей. Экспериментируйте, пробуйте разные методы. Попробуйте создать реалистичную планету в фотошопе с нуля. И наблюдайте за окружающим вас миром — это источник вдохновения художника.

Есть возможность посещать изостудию или художественную школу. Потому, обзаведясь соответствующими пособиями и находя тематический материал в интернете, юные художники стараются сами овладеть азами профессионального рисования.

Общие пояснения

В данной статье мы разберемся с тем, как нарисовать пейзаж, как правильно передать перспективу, познакомимся с другими теоретическими понятиями и их практическим воплощением на бумаге или холсте. Итак, первая рекомендация, относящаяся ко всем прежде чем начать работать красками или другими цветными инструментами, стоит с помощью простых карандашей и ластика сделать набросок, который затем будет доводиться до совершенства. Для эскиза лучше всего подойдёт обычный альбомный лист или ватман.

Теоретическая основа

Поэтапное рисование

А теперь разберёмся с тем, как нарисовать пейзаж поэтапно.

  • Лист альбома следует расположить вертикально. Так рисовать будет гораздо удобнее.
  • Распределяя изображаемые предметы и детали, учитывайте принцип гармонии, чтобы не было смещения рисунка влево или вправо, чтобы не «утяжелялся» тот или иной его край.
  • Говорить мы будем о том, пейзаж. Работа начинается с прорисовки земли, основных деталей рельефа.
  • Далее переходим к деревьям переднего плана, а затем — дальнего. Всё время следует помнить о правильном пространственном распределении предметов.
  • Теперь очередь мелких деталей: островков снега, травки на проталинах, лужиц, листвы и т.д.
  • Следующий этап — штрихование. Оно наносится не на весь рисунок, а на отдельные его части. Тогда эскиз не потеряет своей изначальной лёгкости, воздушности. Делается штриховка мягким карандашом. Сильно «чернить» не нужно лужи и облака, не забывайте об игре света и теней. И кроны деревьев лучше штриховать тоже в «массе», не вырисовывая отдельно каждый листииначе рисунок потеряет свою естественность.

К кисточкам и краскам

Когда зарисовка окончена, внимательно всмотритесь, всё ли получилось именно так, как вам хочется? Подправьте огрехи. Может быть, есть необходимость нарисовать ещё один эскиз, а затем переходить к кисточкам и краскам. Следует заметить, что пейзаж, особенно весенний, лучше всего или сухой пастелью. Так легче вам будет передать лучезарность и воздушность весеннего воздуха, нежности красок, самой атмосферы начала этого чудного времени года.

Как рисовать на природе ♥ Рисунки карандашом поэтапно

Теплое время года – это настоящий рай для художника, ведь можно выбраться из тесной мастерской и заняться живописью на пленэре.

Содержание:

Что такое пленэр?
Пейзаж, портрет, натюрморт на природе…
Что же понадобится художнику на пленэре?
Нюансы рисования на природе

Что такое пленэр?

Для новичков, которые еще не знакомы с термином «пленэр», нужно пояснить, что это слово пришло к нам из французского языка и означает рисование на открытом воздухе, вне стен помещения. Изначально пленэр служил исключительно для создания эскизов и набросков. Позже он перерос в самостоятельное течение. Так зародился импрессионизм и другие известные техники.

Стоит ли говорить о том, что занятия живописью на пленэре сопровождается многими приятными моментами. Свежий воздух, пение птиц, шелест листвы, шум ветра – всё это создает особую творческую атмосферу. Пленэр дарит художнику ощущение гармонии и единения с окружающей средой. Так художник может почувствовать себя частью того, что он рисует, ближе рассмотреть цвета и текстуры, прочувствовать динамику пейзажа, чего невозможно добиться в помещении.

Как для начинающего, так и для профессионального художника живопись на пленэре — это просто бесценный опыт.

Помимо свежего воздуха и свободного пространства, живопись на пленэре обладает еще одним неоспоримым преимуществом – естественным освещением. Один и тот же предмет, например, обычное яблоко, выглядит абсолютно по-разному в помещении и на улице. Тусклое и бледное в комнате, оно наполняется новыми красками и танцующими бликами на открытом воздухе. Соответственно и рисунок, выполненный с такой натуры, будет более живым и ярким.

Особенно полезно для лучшего восприятия цвета запечатлеть один и тот де предмет или пейзаж в разное время суток, в солнечную или пасмурную погоду.

Пейзаж, портрет, натюрморт на природе…

Чаще всего на пленэре пишут пейзажи (собственно, с этого и начиналась пленэрная живопись, так и зародился импрессионизм). Где, как не на улице, можно уловить всю прелесть природы, всё буйство красок и полноту жизни.

Широко распространена также практика рисования портретов на открытом воздухе. Естественное дневное освещение делает лицо натурщика более живым и выразительным, а пейзаж на заднем плане дает ощущение свободы, пространства и объемности композиции. Выбирать для портрета стоит такие локации, которые подчеркнут индивидуальность натурщика: его характер или род деятельности.

Многие художники любят писать натюрморты на открытом воздухе. Стоит обращать особое внимание на предметы, составляющие основу композиции. На природе стоит рисовать именно те предметы, которые имеют к ней непосредственное отношение (цветы, фрукты, овощи и так далее). Стол и драпировка передают только контуры, блики и тени, но в таком натюрморте отсутствует душа, лишь сухая техника.

На природе же натюрморт приобретает объем, вкус, запах и цвет. К тому же, собираясь на пленэр, вовсе не обязательно тащить весь натюрморт за собой. Сама природа дает художнику массу предметов для творчества.

Иногда природа преподносит художнику неоценимый подарок в виде уже готового натюрморта: трухлявый пень, упавшее яблоко… Нужно учиться замечать прекрасное в мелочах.

Что же понадобится художнику на пленэре?

Основным атрибутом живописи вне мастерской является этюдник. Он сочетает в себе все прелести мольберта и практичность маленького чемоданчика, куда можно поместить все необходимое для творчества.

Не лишним будет захватить с собой небольшой раскладной стул. Но слишком увлекаться рисованием сидя не стоит. В таком положении несколько искажается изображение, теряется возможность полноценного охвата взглядом окружающей природы, а также сужаются углы обзора самого рисунка.

На пленэре можно работать в самых разных техникахмасло, акварель, пастель. Все зависит от предпочтения и мастерства художника. Но независимо от выбранного материала, на пленэр нужно брать с собой только самое необходимое.

Не нужно тащить за собой все кисти (трех кистей разных размеров будет вполне достаточно), тюбики, пузырьки и так далее.

Ограничив себя в цветовой гамме, вы научитесь смешивать и комбинировать цвета, получая все новые и новые оттенки.

Что касается холста или бумаги для рисования, здесь тоже есть определенные правила. Холст лучше заранее натянуть на подрамник и тщательно загрунтовать. Если же предпочтение отдается бумаге, нужно позаботиться о твердом планшете, на котором бумагу можно для удобства закрепить с помощью обычного или двустороннего скотча. В зависимости от уровня своего мастерства выбирайте более дешевую бумагу (для новичков) или ту, что подороже (для опытных художников).

Зачастую художники предпочитают заниматься на пленэре исключительно созданием этюдов, а позже в мастерской превращать их в полноценные произведения искусства. В таком случае просто необходимо захватить с собой фотоаппарат, чтобы не упустить ни одной детали при создании будущего шедевра.

Но все же, вся прелесть пленэра заключается именно в том, что работа отражает как бы сиюминутное впечатление и настроение. Ведь один и тот же предмет, один и тот же пейзаж художник может видеть абсолютно по-разному в зависимости от настроения.

Некое ощущение незаконченности, недосказанности и легкой небрежности – это именно то, что придает особое настроение и шарм работам, выполненным в условиях пленэра.

Нюансы рисования на природе

Несмотря на все прелести пленэра, существуют все-таки некоторые нюансы. Свои коррективы в творчество художника может внести погода. Освещение тоже порой бывает непостоянным – тучка, закрывшее солнце, может спутать все карты художнику и усложнить цветопередачу. Ну и ветер, само собой, не добавляет комфорта. Также многое зависит и от самого места, которое выбрано для пленэра.

Но, собственно говоря, пленэризм и не требует кропотливой долгой прорисовки мельчайших элементов. Нужно уяснить, что суть его заключается в том, чтобы успеть запечатлеть мимолетное состояние природы, пока светит солнышко, пока дует ветер, пока в нужном направлении падает тень. А спонтанное изменение направления ветра или резкая смена погоды может придать картине новый смысл, добавить новых эмоций и красок.

Прошу тебя, проголосуй!

Пруд рисунок карандашом. Мини-урок по рисованию воды. Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно

Вода как и любая природная стихия имеет множество характеров. К примеру стоячая вода в водоёме отражает окружающий мир словно зеркальная поверхность. Бурный горный поток передаёт настроение стихийности, необузданности. Самое главное в изображении воды, научиться передавать отражение. Стоячая вода вбирает в себя цвета окружающией природы, она отражает всё что находится выше её поверхности. Очень полезно запастись фотографией горной реки, чтобы наглядно понять как выглядит движение воды на неподвижном изображении.

Мы попробуем написать с вами тихую реку. Проще говоря нам придётся написать один и тот же пейзаж дважды, надводную часть и зеркальное отражение этого пейзажа в воде. Мы будем использовать с вами маленькие и средние щетинные кисточки и маленькую соболиную кисть.

1) Смесью сиены жжёной и французского ультрамарина с каплей белил закрасьте самые тёмные фрагменты. Начинайте сверху и лишь затем — более светлыми тонами — закрасьте отражения.

2) Закрасьте небо смесью французского ультрамарина и белил титановых. Затем напишите отражение неба. В верхней правой части неба добавьте немного тёплых тонов. Перенесите эти тона в отражение.

3) Продолжайте закрашивать фрагменты, пока весь холст не будет покрыт краской. Закрасьте деревья, пропишите их отражение. Такая последовательность действий делает отражение наиболее реалистичным.

4) Продолжайте работать. Подправляйте форму деревьев, листвы и отражений, усиливая или ослабляя тона там, где это необходимо.

5) Чистой сухой кистью смягчите тона, сглаживая мазки на холсте, пока краска не высохла. Сначала работайте над фрагментами ландшафта, затем переходите к отражениям.

6) Работайте над отражениями на переднем плане. Добавляйте по необходимости тёмных и светлых тонов. Чистой кистью разотрите краски, создавая эффект лёгкой ряби на воде.

Хоть Господь и наделал много проблем (не считая болезни, преступность, голод, нищету, войны, коррупцию и русскую попсу) у него все же получилось создать неплохую атмосферу жизни на нашей планете. Земля с водой часто капризничают, устраивая массовые жертвоприношения. Но в некоторых местах получилось весьма не плохо, даже можно сделать кучу няшных фото. Но мы можем копнуть еще глубже. В этом уроке Вы узнаете как рисовать природу с помощью простого карандаша. После этого можете взять свои инструменты для рисования и смело отправится в уютненькое местечко, дабы создать неописуемый шедевр. Природа – символическое название для всего, что глаза видят. Исключением можно считать разве пластик или реалити-шоу, остальное же относится к одному формальному организму, который управляет жизнью и имеет некий странный план по производству и обеспечению своей жизнедеятельности. Как обычный суровый начальник, природа легко удаляет любой офисный планктон, иногда целыми видами, и, как любая девушка, любит капризы и выходки. Последние критические дни этой дамочки заканчивались рождением Гитлера, Хусейна и Джастина Бибера, что грандиозно влияло на состояние планеты в целом. Может показаться, что природа зла и безукоризненна, на самом же деле ей пофиг ровно так же, как собаке на этническое происхождение блох в её шерсти. Внезапно оказывается, что природа нуждается в помощи, и некоторые люди свято верят в это, при этом, даже не могут защитить себя от местной шпаны. Если вдруг оказалось, что вы – сама природа, то вот какие у вас привилегии:

  • Вы прекрасны, ибо вы само понятие бытия.
  • Вы существуете, хотя толком этого никогда не поймете.
  • Вам принадлежат все ценные металлы на планете, а значит недостачей денежных средств не страдаете.
  • Портреты ваши висят почти в каждом доме на каждой стене.
  • Не нужно волноваться о том, что вы допустили ошибку, ваша ошибка попадет либо в цирк для уродов, либо в красную книгу.
  • Всегда можно устроить фейерверк с вулканов.
  • Вы клали болт на теорию относительности, так как можете быть во всех местах одновременно.
  • Вы можете вылечить рак, но никто вам не поверит.

А вот теперь берите карандаш в руки и поэтапно пробуйте нарисовать мать-природу.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Шаг первый. Сразу выделяем линиями небольшой пруд с берегами, на берегах такими же линиями нарисуем несколько деревьев. Несколько кружков в воде послужат для превращения в уток.
Шаг второй. Внизу рисуем высокую траву, круги медленно превращаются в птиц. Толстой линией аккуратно обведем края берегов.
Шаг третий. В этом шаге все внимание переключи на задний фон за линией горизонта. Нарисуем там облачность.
Шаг четвертый. Теперь нарисуйте небольшие волны и тени на воде, траву сделайте гуще, а задний фонт заштрихуйте.
Шаг пятый. Остаточно зарисуйте и пропущенные места на деревьях и земле, а потом аккуратно закончите рисунок, затушевав уток.
Смотрите еще похожие уроки по рисованию пейзажей.

Это достаточно сложный урок, поэтому вам может потребоваться достаточно много усилий, чтобы его повторить. Если с первого раза не получилось нарисовать озеро — не отчаивайтесь и попробуйте еще раз. Попробуйте приложить максимум усилий, чтобы выполнить этот урок. Если же, все-таки не получится — можете попробовать выполнить урок « ». Но я верю, что у вас всё получится.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать озеро нам может понадобиться:

  • Акварельные или маслянные краски.
  • Чистая палитра, чтобы смешивать цвета и получать нвые сочетания.
  • Вода для растворения красок и отмачивания кисточек.
  • Набор кисточек. Профессионалы советуют использовать натуральные кисти, но начинающим можно использовать и синтетику.
  • Чистая тряпочка, чтобы вытирать кисточки.
  • Немного терпения.
  • Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Настоящая природа во всей своей красе может раскрыться только если рисовать ее с натуры. Нарисовать получится гораздо лучше, если вы будете смотреть прямо на озеро. Если же такой возможности нет, то могут выручить обычные фотографии, которых в поисковиках просто навалом.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Совет: краски, особенно акварельные боятся времени: высыхают они очень стремительно, поэтому наносите мазки как можно быстрей, но очень аккуратно. Рисунок созданный красками достаточно трудно поправить.

Если вы не очень уверенно владеете кисточкой и красками, то не стесняйтесь сделать набросок карандашом. Это сэкономит вам массу времени и нервов. Это я советую делать перед первым шагом.

Сегодня мы нарисуем акварельными красками красивое место около озера. Для этого урока я выбрала такую фотографию.

Скалы, вода и вдалеке помогут нам изобразить на листе бумаги красивый кусочек Франции.

Начинаем с карандашного наброска. Нарисуем очертания камней, которые образуют грот над водой, линию берега и скалы, поднимающиеся к небу.

Постарайтесь передать неровную форму скал, на которые воздействует ветер и вода в течение многих лет.

Набираем на толстую кисточку голубую краску и рисуем небо. На фотографии видно, что небо отражается в воде. Поэтому мы проводим горизонтальные линии на поверхности озера тем же цветом, которым мы рисовали небо.

Единственное, на что надо обратить внимание, это то, что линии на воде должны быть на некотором отдалении друг от друга.

Пусть между нами останутся промежутки, потом мы закрасим их другими цветами.

Начинаем рисовать скалы. Белый цвет как раз нам подойдет. Добавим к нему немного красновато-коричневой краски и нанесем ее на скалы.

Вдоль берега работаем более темным оттенком, песок на берегу почти белый, поэтому рисуем берег белой краской.

На скалах можно сделать смесь красок чуть темнее, подчеркнем впадины и выступающие части камней на отвесной стене.

Нам нужно сейчас нарисовать камни, на которые падает , и берег вдалеке. Его мы видим под каменной аркой. Меняем смесь красок, чтобы камни не казались плоскими.

Видите, в одном месте каменный грот светлее, а в других местах стал красноватого оттенка? Обязательно ставим мазки кисточкой в разных направлениях.

Теперь нам надо показать, как падает солнце. На скалах, расположенных в (слева) лежит глубокая тень. Поэтому мы набираем на кисточку темно-синюю краску и рисуем вертикальные полосы. Пока не высохла краска, надо добавить немного черного цвета.

Акварельные краски текучие, они смешаются, и на нашем рисунке появятся настоящие скалы.

Видите, как просто нарисовать тень, используя технику рисования по мокрой основе? Точно таким же образом мы нарисуем сам грот.

Темно-синий цвет нам поможет показать толщину камней, а черная краска, которую мы нанесем сразу же на синюю, оттенит камни и передаст их форму. Расщелины между камней мы тоже нарисуем этим цветом. Серым оттенком показываем тень около деревьев на берегу.

Начинаем работать над отражениями скал и деревьев в озере.

Для этого набираем на кисточку светло-коричневую краску и проводим несколько вертикальных линий. Таким же цветом рисуем линию берега, которая видна вдалеке.

Хорошо промываем кисточку в воде, набираем желтую краску и рисуем вертикальные линии около коричневых, это будут отражения деревьев в озере.

Темно-зеленые полосы по краям нам помогут передать глубину воды. Добавляем к зеленой краске черную, ставим несколько пятен.

Опять хорошо промываем кисточку и снова набираем зеленую краску, но более светлого оттека. Рисуем несколько горизонтальных линий.

Пусть краски смешиваются друг с другом и перетекают, создавая новые оттенки.

Начинаем работать с зеленым цветом. Зеленый цвет является одним из самых сложных, потому что в наборе красок их может быть совсем ограниченное количество.

И тогда приходится постоянно смешивать краски, чтобы получить нужный оттенок. Приступаем к работе над растительностью.

Для кустов и листьев на деревьях в тех местах, где падает солнце, выбираем травяной зеленый.

Ставим кисточкой пятна на скалах и на деревьях на дальнем берегу озера, внутри грота. На этом этапе удобно работать толстой кисточкой, добавляем более темную краску и рисуем пятна уже другого оттенка.

Нам нужно смешивать зеленые краски с коричневой краской и желтой, только в разных пропорциях. Мы будем добиваться различных оттенков зеленого цвета.

Скалы, заросшие деревьями, которые находятся в глубокой тени, закрашиваем смесью темно-зеленой краски и коричневой.

Лес вдалеке рисуем, меняя краски, предварительно пробуя цвета на палитре.

Не забудьте поставить пятна на самых вершинах скал, там тоже растут небольшие кусты.

Рисуем быстро, чтобы краска не высыхала и смешивалась одна с другой, образуя разные оттенки.

Теперь можно вернуться к воде. Если вы еще не закрасили небольшой кусочек неба, который виден внутри каменного грота, можно это сделать.

Только небо должно быть более светлым, чем на самом верху.

На воду толстой кисточкой наносим горизонтальные полосы, используя голубую краску.

Можно добавить белую краску и тоже провести несколько горизонтальных линий.

Этот новый слой ляжет поверх старого, который уже подсох.

Только следите за тем, чтобы предыдущие слои не закрашивать полностью, они обязательно в некоторых местах должны быть хорошо видны.

Снова возвращаемся к зеленым деревьям и кустам, которые растут на скалах и на берегу. Краска уже высохла, поэтому нам нужно закончить рисовать . Добавляем различные оттенки зеленой краски и рисуем , находящиеся в тени и на солнце.

Стараемся закрасить белые места, которые остались на нашем рисунке между деревьев.

Обратите внимание на контуры скал. На самом краю камней тоже растут небольшие деревца и кусты.

Тонкой кисточкой рисуем небольшие пятна.

Для скал в тени выбираем темно-синий цвет, добавляем к нему зеленую краску.

Теперь можно отойти и посмотреть на наш рисунок с некоторого расстояния. Чего не хватает?

Может, воду сделать чуть боле темной?

Набираем на кисточку зеленую краску и смешиваем ее с темно-синей краской.

А потом проводим вертикальные и горизонтальные полосы.

Этим мы покажем глубину озера.

Будьте внимательны, чтобы не закрасить светлые отражения скал на поверхности воды.

Добавляем серый оттенок на песок на берегу, подправляем те места, где остались белые пятна.

Смотрим на рисунок — наша картина акварелью готова.

После того, как краски высохнут, цвета могут измениться. Тогда снова набираем цвет, который нам нужен, и заканчиваем рисунок.

Как нарисовать красивый весенний пейзаж природы карандашом и красками поэтапно для начинающих? Как нарисовать лёгкий весенний пейзаж карандашом для начинающих? Прекрасные картинки про чудесную весну Как нарисовать весну простым карандашом.

Как нарисовать весенний пейзаж для детей от 5 лет пошагово с фото

Рисование пейзажа «Весеннее настроение» для детей от 5 лет. Мастер- класс с пошаговым фото

Сказки королевы Радуги: Как весна зиму поборола. Пастельные цвета

Автор: Наталья Александровна Ермакова, Преподаватель, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А. Большакова», город Великие Луки, Псковская область.

Описание:
мастер-класс предназначен для детей от 5 лет и их родителей, воспитателей, педагогов дополнительного образования.
Назначение:
украшение интерьера, участие в творческих выставках, подарок.
Цель:
создание весеннего пейзажа в технике гуашь.
Задачи:

-познакомить детей со славянской сказкой»Как весна зиму поборола», продолжать знакомство с весенними праздниками народного календаря;
-продолжать знакомство с цветом, дать понятие «цветовая палитра», «пастельные тона», «отбеленный цвет»;
-научить рисовать весенний природный пейзаж используя в работе пастельные тона, без предварительного наброска простым карандашом;
-развивать у детей пространственное мышление, умение работать с цветом;
-воспитывать интерес к праздникам народного календаря и славянской культуре.

Здравствуйте, уважаемые гости! Сегодня я хочу познакомить Вас с миром славянской сказки, быль то или не быль Вам решать, только вот старики так сказывали. ..
Жила-была в одном селе Машенька. Сидела она под окном с берёзовым веретеном, пряла белый ленок и приговаривала:

— Когда Весна придёт, когда талица ударится и с гор снега скатятся, а по лужкам разольётся вода, напеку тогда я, в русской печи-матушки,

куликов да жаворонков.

И с подружками Весну пойду встречать, в село погостить кликать-звать.

Ждёт Маша Весну тёплую, добрую, а той не видать, не слыхать. Зима-то и не уходит, всё Морозы куёт; надокучила она всем, холодная, студёная, руки, ноги познобила, холод-стужу напустила. Что тут делать? Беда!

Надумала Маша идти Весну искать. Собралась и пошла. Пришла она в поле, села на взгорочек и зовёт Солнце:
Солнышко, Солнышко,
Красное вёдрышко,
Выгляни из-за горы,
Выгляни до вешней поры!
Выглянуло Солнце из-за горы, Маша и спрашивает:
— Видело ли ты, Солнышко, красную Весну, встретило ли свою сестру?

— Не встретило я Весну, а видело старую Зиму. Видело, как она, лютая, от Весны ушла, от красной бежала, в мешке стужу несла, холод на землю трясла. Сама оступилась, под гору покатилась. Да вот в ваших краях пристоялась, не хочет уходить. А Весна про то и не знает. Иди, красная девица, за мной, как увидишь перед собой лес, зелен весь,- там и ищи Весну. Зови её в свои края.

Пошла Маша искать Весну. Куда Солнце катится по синему небу, туда и она идёт. Долго шла. Вдруг предстал перед ней лес — зелен весь. Ходила-ходила Маша по лесу, совсем заблудилась. Лесовые комарочки ей плечики искусали, сучки-крючки бока протолкали, соловьи уши пропели, дождевые капели голову смочили.

Только присела Маша на пенёк отдохнуть, как видит — летит лебедь белая, приметливая, снизу крылья серебряные, поверху позолоченные. Летит и распускает по земле пух да перья для всякого зелья. Та лебедь была — Весна.
Выпускает Весна по лугам траву шёлковую, расстилает росу жемчужную, сливает мелкие ручейки в быстрые речки.

Стала тут Маша Весну кликать-звать, рассказывать:
— Ой, Весна-Весна, добрая матушка! Ты иди в наши края, прогони Зиму лютую. Старая Зима не уходит, всё Морозы куёт, холод- стужу напускает.
Услышала Весна Машин голос. Взяла золотые ключи и пошла замыкать Зиму лютую.
А Зима не уходит, Морозы куёт да посылает их наперёд Весны заслоны сколотить, сугробы намести. А Весна летит, где крылом серебряным махнёт — там и заслон сметёт, другим махнёт — и сугробы тают.

Морозы- то от Весны и бегут. Обозлилась Зима, посылает Метель да Вьюгу повыхлестать Весне глаза. А Весна махнула золотым крылом, тут и Солнышко выглянуло, пригрело. Метель с Вьюгой от тепла да света водяной порошей изошли. Выбилась из сил старая Зима, побежала далеко-далеко за высокие горы, спряталась в ледяные норы. Там её Весна и замкнула ключом.
Так-то Весна Зиму поборола!

Славянские сказки-это упрощённые веды(ведать, знать). Это многовековые знания и история рода, которая сохранялась и множилась передавалась от стара к младу, от поколения в поколение. И эта сказка имеет свои корни и реального для славян персонажа, Лелю-богиню весны, дочь богини Лады. Согласно мифам, она была неразрывно связана с весенним возрождением природы, началом полевых работ.
30 марта, когда природа просыпается после зимней спячки, по народному календарю отмечается праздник Ладодение и посвящен он богине Ладе. Лада-богиня любви, покровительница браков, домашнего очага, богиня юности, красоты, плодородия. Русакосая, женственная, в белых одеждах-она и молодым в любви поможет, и в старых семьях очаг сбережёт, теплом тронет сердца неразумных и снова лад в семье. Лада-одна из самых уважаемых славянами богинь- Лада считалась женской ипостасью Рода, который, был зачинателем и родителем мира. Люди обращались к Ладе за помощью в поисках любви и для благословения брака, просили у нее плодородия для своей земли и облегчения родов для своих женщин. В старину любимых своих мужей называли «ладо», а мужья жён своих «ладушками».
Нам столетья – не преграда,
И хочу, чтобы опять
Позабытым словом «Лада»
Всех любимых стали звать!

Существует и особый девичий праздник-Ляльник(22 апреля), в честь дочери Лады, богини весны и юности. Также праздник этот называли-Красной горкой, потому что местом действия становился холм, расположенный неподалеку от деревни. Там устанавливали небольшую деревянную или дерновую скамью. На нее сажали самую красивую девушку, которая и исполняла роль Ляли(Лели). Справа и слева от девушки на холме на скамью укладывались приношения. По одну сторону размещался каравай хлеба, а с другой стороны находился кувшин с молоком, сыр, масло, яйцо и сметана. Вокруг скамьи раскладывали сплетенные венки. Девушки водили хоровод вокруг скамьи и пели обрядовые песни, в которых славили божество как кормилицу и подательницу будущего урожая. По ходу пляски и пения сидевшая на скамейке девушка надевала на своих подруг венки. Иногда после праздника на холме разжигали костер(олелию), вокруг которого также водили хороводы и пели песни.

Весна пожалуй самое любимое время года для многих, она дарит чувство радости, грядущих перемен, особенно радостное и весеннее настроение. Весеннее солнышко всё заливает своим теплом и светом, так словно кричит о том, что прошла долгая и холодная зима, настало новое удивительное и радостное время.

Природа ликует и поет, радует нас буйством и нежностью красок, чарующих и непринужденных цветов и оттенков, пробудившейся от зимнего сна земли-матушки.

Нежные цвета цветущих деревьев, желто-зеленый оттенок едва пробившейся травы, разноцветье весенних цветов, прозрачная голубизна ясного неба прекрасно подчеркивают весенние обаяние природы.

Ещё немного и своими красками и ароматами нас будет очаровывать сирень.

Всё это многообразие цветов и оттенков называют палитрой весенних цветов. В нашем случае-это подбор определённого ряда цветов и их оттенков для передачи в живописи весеннего периода времени года.
Весенняя палитра часто ассоциируется со свежестью и воздушностью, а это в живописи передаётся с помощью пастельных тонов. Это такие мягкие оттенки, как сиреневый, светло-голубой, бледно-желтый, персиковый, мятный, бледно-розовый… Они получаются путем разбавления белым цветом любого чистого тона. Гамма этих оттенков очень широкая: от почти прозрачных до насыщенных.

Пастельными считаются все без исключения 12 цветов цветовой гаммы, к которым добавлен белый цвет, и они могут быть как тёплыми, так и холодными. Часто художники используют для них такой термин, как «отбеленный цвет». Например нежно-серый цвет является отбеленным(пастельным) чёрным.

Яркими красками мир наш сверкает,
Словно художник, рисуя нам день,
Кистью волшебною жизнь украшает,
Он применяет чуть серую тень.
Синее небо и синие дали,
Синее море, озёр синева,
Русскому сердцу навеки запали
Синих оттенков и красок слова.
Красное солнышко, красное знамя,
Пурпур калины и алый Восток,
Красные девицы, яркое пламя
К сердцу пробили зеленый росток.
Сколько зелёного, лес и опушки,
Рощи, поля изумрудом полны,
Слушать идём мы гаданье кукушки
С первым приходом зелёной весны.
Жёлтые лютики в ласковом мае,
Яркий весенний букет полевой,
Радуют красками душу лаская,
Жёлтые листья осенней порой.
Радует белый нас цвет чистотою,
Белых просторов российских снега,
Цвет только чёрный — грозит нам бедою,
В чёрное, редко мы красим слова.
(Краски жизни. 26 марта 2022 — Валентина Соловьёва)
Приглашаю Вас, мои друзья, на мастер-класс по созданию весеннего настроения, добро пожаловать в нашу творческую мастерскую!

Материалы и инструменты:

-лист бумаги А3
-гуашь
-кисти(достаточно двух №10 и №3)
-тряпочка для кистей
-палитра(я использую пластиковую доску для лепки)
-стакан для воды

Сегодня, наша работа очень простая, нужно только быть внимательными и повторять за мной. Начнём с фона нашего пейзажа, лист располагаем вертикально. Большой кистью с жёлтым цветом мы затонируем весь лист. Движения наши будут быстрыми, идти в одном-горизонтальном направлении, следовательно нам нужно следить за достаточным количеством влаги и краски на кисти. Движения должны быть лёгкими и с каждым новым движением кисти должна окрашиваться определённая часть листа, при необходимости можно вернуться к уже окрашенным местам для выравнивания цвета.

При правильном регулировании влаги на кисти гуашь сохнет очень быстро. И поэтому сразу после окрашивания листа в жёлтый приступаем к работе с белым цветом. Большой кистью наносим горизонтальные мазки в нижней и верхней части работы, но жёлтый цвет полностью не перекрываем(«черикаем» кистью).

Далее на туже кисть набираем немного чёрного цвета и делаем большие горизонтальные мазки в нижней части работы.

Цвета смешиваются в процессе работы и мы получаем различные оттенки серого.

Очень важное правило-всегда мыть кисть перед набором другого цвета. Теперь также набираем на кисть немного синего цвета и наносим мазки на верхнюю часть работы.

Между голубыми тонами неба вводим фиолетовые(или сиреневые, розовые) цвета.

Между серыми мазками добавляем мазки изумрудных тонов(холодный зелёный цвет).

Вся дальнейшая работа будет выполняться кистью №3. Работаем с палитрой, нам необходим более насыщенный серый цвет, чем тот который мы использовали для фона пейзажа. Для этого на палитру сначала наносим белую краску, а затем в неё добавляем чёрный. Смешиваем цвета до однородной массы нужного нам оттенка серого. Полученным цветом рисуем ствол ёлочки. Чтобы линия ствола получилась ровной рисовать начинаем с верхушки. Прикладываем кисть к рисунку и не отрывая её от листа тянем к себе(прокатим кисточку по листочку).

Теперь ветки, нужно помнить, что ёлка имеет треугольную форму, что каждая веточка клонится к земле под тяжестью маленьких веток и иголок, на верху веточки короткие, а к низу становятся длиннее(обычно я сама изображаю ёлку показывая руками направление ветвей-еловых лапок).
Итак, тонкими мазками рисуем линии будущих ветвей.

Маленькие ветви и иголки рисуем вертикальными мазками, прикладываем кисть к направляющим линиям ветвей. Затем на переднем плане работы нарисуем серые прошлогодние травинки.

Продолжаем трудиться над ёлочкой, зелёным цветом рисуем ветви между серых.

На палитре смешиваем зелёный с белым и ещё подрисовываем дополнительные ветки и иголочки на нашу лесную красавицу. Ёлки, как и другие деревья обновляют наряд по весне, молодыми светло-зелёными иголочками.

На переднем плане работы у нас появляется травка разных зелёных оттенков. Травка-это не солдатики стоящие в ряд, она живая, колышется под дуновение весеннего ветерка, смотрит то в одну сторону, по в другую.
И снова работаем с палитрой. Будем рисовать дерево, для его ствола смешиваем коричневый и белый цвета. Рисуем ствол также с верхушки, а в нижней части нарисуем дополнительно вторую линию рядом с первой-утолщаем ствол к низу. Линии в нижней части ствола немного изгибаем-изображаем корни.

Рисуем ветви, которые будут «зеркальным отражением веток ёлочки», и тянуться не к земле, а к солнышку(пример изображения дерева можно показать на себе, изобразив руками тянущиеся в верху ветви). Далее работа «не разбеленным» коричневым цветом, обводим силуэт дерева и веток с одной из сторон.

Весенняя пора – время обновлений и новых начинаний. Природа просыпается от зимней спячки, тают снежные сугробы, за окном слышен весенний дождик с крыш, на деревьях распускаются почки.

Хочется запечатлеть всю эту красоту в своей памяти, чтобы потом вспоминать с упоением и восхищением. Чудесное время – красивые получаются буквально в каждую её пору.

Большой популярностью сейчас пользуются картинки на рабочий стол, где можно разглядеть красоту весны на фото. Или, например, загрузить качественную картинку на телефон. Также можно воспользоваться услугами художника и повесить у себя дома рисунки и картины на тему весна.

Качественные фото про весну на рабочий стол

Прекрасные фото весны для рабочего стола можно скачать на нашем сайте сайт. Сейчас существует много фотографов, которые снимают пейзажи и окружающую нас природу. Красивые фото на тему весны можно скачать бесплатно и установить как обои на рабочий стол весну.

Благодаря высокому разрешению и большим размерам, такое изображение будет отлично смотреться на экране компьютера или планшета.

Картинки про весну часто включают в себя мелкие детали, например, такие как капель, небольшие почки, проглядывающие из-под снега подснежники, первые маленькие ягодки. Всю эту нежность и красоту сможет передать фотография на рабочем столе.

Красивые изображения весны на телефон

Любоваться весенней порой можно не только на экране компьютера или планшета, но и на телефоне. Для этого подойдут различные изображения даже небольшого разрешения. Даже небольшие картинки весны на телефоне будут смотреться эффектно и выигрышно.

Здесь могут быть как городские пейзажи с домами, с крыш которых свисают сосульки с капелью, так и картины широких распростертых полей и лесов с деревьями, сбрасывающими снежное покрывало со своих ветвей.

Также отличным решением будет остановить свой выбор на изображениях мелких деталей, например, таких как небольшие речки, образующиеся от таяния снежных покровов, проглядывающие почки или первый появившийся листик березы.

Весна, картинки на телефон: они заставляют проснуться и выйти из зимней спячки, начать действовать, исполнять задуманное, воплощать мечты в реальность.

Нарисованная прекрасная весна в картинках

Многие художники воспевают это время и изображают её в своих картинах. Начало новой поры, обновление земли вдохновляет их на создание чего-то нового ласкового и светлого.

Разнообразие пейзажей дает широкий простор для идей и фантазий. Художники, которые родились в местах отдаленных от шумных городов, любят изображать на своих картинах как приходит весна в деревне.

Эти речки, тающие ледники на них, символизируют оттепель, сброс накопившегося негатива и начало новой жизни в новом русле.Домики, украшенные тающими сосульками, выглядят, словно из старых добрых сказок, которые рассказывали нам наши бабушки перед сном.

Весна в лесу не менее прекрасна! Эти могущественные деревья, просыпающиеся ото сна и сбрасывающие снежные покровы со своих ветвей, как люди, которые скидывают с себя бремя старого и готовы ко всему новому.

Такие картины приятно повесить дома на стену и любоваться ими, наслаждаясь природой окружающего нас мира.

Красивая весна, картинки и фото которой всегда будут поднимать настроение и подталкивать к новым начинаниям и воплощениям старых идей, стоит того, чтобы запечатлеть её и наслаждаться этими видами в редкие минуты грусти и печали, поднимая себе настроение.

Птичка на ветке

Эта работа будет выполнять акварелью. Заранее следует подготовить лист акварельной бумаги (например, можно взять FONTENAY 300 г/м², хлопок), кисти: плоскую белочку большого размера, а также круглые колонок № 6.

После переноса наброска при помощи плоской мягкой кисточки на фон следует нанести воду (при этом очень сильно постарайтесь не касаться очертаний птички и цветов, цветы практически до самого окончания работы должны оставаться незакрашенными).

Быстро на влажную поверхность нанесите цветовые пятна, для них используйте смесь зеленого, охры, ультрамаринового и небольшое количество фиолетово-розового. Ваша цель – добиться разнообразного по цвету фона, но при этом достаточно размытого.

Пока слой краски еще не подсох, нанесите на фон капли алкоголя при помощи миниатюрной кисточки. Это позволит картине приобрести дополнительный поразительный эффект солнечных зайчиков.

Итак, фон закончен, следующие манипуляции необходимо проводить с листьями. Их следует прорабатывать по сухой бумаге. Средней кистью наносите все те же оттенки, что и для фона, добавив еще только кобальт синий.

Следующий на очереди – главный герой нашей работы. Для раскрашивания птицы используйте охру железноокисную красную, светло-красную и вновь зеленую, охру и кобальт синий. Если фон вокруг птички нужно будет сделать более темным, то на нужное место нужно будет заранее нанести воду, а потом уже касаться краской. Помните о том, что хлопковая бумага позволяет краске замечательно растекаться, независимо от того, когда вы увлажнили лист. И, конечно же, не забывайте про алкогольную обработку: небольшие круглые белые пятнышки позволят вашему творению красиво мерцать.

Используйте сепию для глаза, клюва и лапок, для ветки – смесь фиолетово-розового и сепии. Не забудьте про тени на птице, проследите, чтобы местами она была темнее фона, а местами – светлее.

В некоторых местах фоновую поверхность нужно будет «усилить», при этом не забывайте про увлажнение. Параллельно с этим весьма осторожно касайтесь и цветочков, для них возьмите смесь фиолетово-розового с охрой.

Цветами очень осторожно займитесь уже в самом конце, для них смешайте охру с фиолетово-розовой, а также охру с ультрамарином.

Преподавателей и родителей заинтересует .

Как нарисовать пейзаж весны масляными красками

Сразу следует отметить, что работа такой разновидностью красок требует опыта и определенных навыков. Масляные краски – насыщенные и густые, но именно этих их свойства позволяют создавать настоящие шедевры живописи.

Пейзаж следует выполнять на специальном картоне или холсте. Предварительно холст следует покрыть специальным грунтовым составом, от качества которого и будет зависеть конечный результат. Сразу скажем, что на необработанном холсте писать не получится – краска попросту разъест материал.

В данной разновидности живописи используются достаточно жесткие кисти, их следует подготовить достаточное количество, ведь в процессе они не моются. Обязательным является наличие мастихина – рогового или стального ножа, которым очищают палитру, производят смешивание цветов, а также убирают с полотна лишние слои красящего состава. Палитру используют для создания нужных колеров.

После долгой и принудительной зимы благодаря неизменному движению солнца вокруг нас и нас вокруг него, настает весна – время массового поедания землей снега и расцветания всего живого. По скольку большинство концов света планировалось именно на зиму, то справедливо считать, что мир был создан весной. Настало время научиться вам рисовать прекрасное возрождение природы. Но нельзя просто так взять и узнать как рисовать весну, ведь для этого полагается какой-то предмет. Символом весны считается подснежник. Вот его и изобразим. (а тут: еще один вариант ) Весна – одно их четырех официальных временем года, и шести неофициальных. Теоретически наступает сразу после зимы, но при личном усмотрении может наступать когда хочет и на что хочет. В основном определяется двумя вещами: подснежниками и месяцем мартом. Первые принципиально вылезают только весной, тем самым поддавая себя риску массового срывания и дарования различным особям, преимущественно женского пола. Второй аспект – Март, известен своим присущим нарушением баланса сил между мужчиной и женщиной, когда один день в год женщина властвует над миром и вершит его судьбу. Как правило, кончается это всегда весьма печально для мира, поэтому для поддержки добрых сил был создан праздник 24 февраля – день независимости Эстонии. По историческим сведениям весной начинались большинства войн и потасовок по причине легкой возбудимости мужчин-солдат. Так же проявляется высокая кошачья активность. За поверьями, весна заканчивается 31 мая, но де факто все зависит от того, когда студенты сдадут сессию. От этого времени года можно ожидать разных поворотов и вещей:

  • Официально каждая весна поделена на 17 мгновений, о чем и снят одноименный фильм и природных катаклизмах;
  • Только в это время карп позволяет ловить себя;
  • В Женеве и вовсе весна настает только тогда, когда один самый главный и важный каштан зацветет. А если этого не случиться — все будут без весны;
  • В городе Дуньян, что в Китае, традиции еще веселее. В начале весны там варят яйца в моче маленьких мальчиков, и едят их, утверждая, что пахнут они весной. Могу только представить, как у них там все пахнет;
  • На весну назначен день дурака, 1 апреля, хотя официально каждый день – праздник какого-то дурака.

Подснежник – вот что лучше всего представляет эту пору году, и по следующим шагам вы легко научитесь его рисовать.

Как нарисовать весну карандашом поэтапно

Шаг первый. Нарисуйте карандашом росток с маленьким цветком.
Шаг второй. Прорисуйте парочку листочков и форму лепестков.
Шаг третий. Четче обведите форму цветка.
Шаг четвертый. Осторожно уберите ненужные линии, не испортив при этом рисунок, а потом вертикальной штриховкой плотно зарисуйте стебель и лепестки.
У нас на ДейФане много уроков рисования пейзажей, попробуйте например срисовать.

Чтобы ребенку лучше понимать мир, в котором он живет, дома, в дошкольных и школьных учреждениях с ним изучают времена года, их названия, месяца, их порядок.

Для каждого сезона существуют свои и малышам нравиться рисовать каждый из них. Чтобы помочь ребенку изобразить весну нужно просмотреть готовые картинки, нарисованные для детей. Так ребенку будет понятно, чему следует уделить внимание.

Как можно нарисовать весну детям?

Следует объяснить малышам, что весна – время ярких красок и безудержной фантазии. Которой нужно дать волю и нарисовать шедевр. Детям поменьше, которые еще не знают, что такое различные художественные приемы можно попробовать рисовать самые простые и незамысловатые рисунки весны. Например, желтые одуванчики на зеленой лужайке.

Когда мы поэтапно рисуем весну с детьми, можно изобразить различные знакомые ребенку приметы этого времени года – прилетевших скворцов в скворечнике, бегущие ручейки, остатки тающего снега, первые листочки и подснежники. Всё, что подскажет фантазия юного художника, может быть воплощено на листе бумаги.

Как нарисовать весну красками?

Красками могут рисовать и маленькие дети, и более опытные художники. Малышам больше подойдет работа с акварельными красками или гуашью, хотя использовать можно различные материалы.

Перед тем как приниматься за краски, следует нарисовать эскиз простым карандашом. Все линии рисуются без нажима, чтобы в случае необходимости можно было без ущерба для рисунка поправить изображение.

Краски можно наносить непосредственно из тюбика или смешивать для получения нужного цвета в палитре, а также разбавлять небольшим количеством воды, чтобы иметь неяркий пастельный оттенок.

После того как один цвет нанесен необходимо дождаться его полного высыхания, и только потом приступать к следующему оттенку, чтобы цвета не смазались, особенно это касается мелких деталей.

Когда мы рисуем весну с детьми, то тренируется память и внимание ребенка. Он вспоминает, какие цвета имеют те или иные предметы и растения, их названия. Дети с хорошо развитыми художественными способностями могут рисовать такие пейзажи, что ими впору украшать стены в комнате или дарить в качестве сувенира друзьям, оправив в

Рисунки о красоте родной природы поэтапно, картинки какие? Где найти?

О красоте нашей природы написано не мало стихов и книг, спето песен, снято фильмов. Также нарисовано огромное количество картин. Поэтому, когда возникает вопрос, что же изобразить на рисунке «Красота родной природы» для урока или конкурса, можно обратиться за вдохновением к уже готовым произведениям искусства. А чтобы увидеть красоту своего родного края, нужно немножко прогуляться и посмотреть, что же вас окружает.

Для работы над рисунком «Красота родной природы» можно использовать разнообразные техники. Например, рисовать различными красками: гуашью, акварелью, акриловыми, масляными.

Те, кто любит рисовать цветными карандашами, может использовать их в своем рисунке «Красота родной природы».

А вот примеры рисунков на тему «Красота родной природы», выполненные простым карандашом или углем. И смотрятся они не менее эффектно, и в них столько же любви и жизни, сколько в цветных иллюстрациях.

Так же можно работать и фломастерами. Такие работы получаются яркими и сразу привлекают внимание.

Что же можно нарисовать? Приведу несколько тем, которые можно использовать в рисунках «Красота родной природы».

Для начала определимся со временем года. Любое. Природа прекрасна в любое время года. Поэтому выбирайте, что вам ближе и рисуйте. Если вам больше нравятся зимние пейзажи, то рисуйте побольше заснеженных деревьев, искристого льда, морозного солнца или, наоборот, серые поля и голые деревья.

Весенняя природа просыпается от долгой зимней спячки, поэтому на картинке «Красота родной природы» рисуем оттепель, первые цветы и листочки на деревьях, лучики теплого солнца.

Зелёные леса, луга, поля, цветное разнотравие, спокойные воды, чистое небо и многое другое может появится на вашем летнем пейзаже.

Столько разнообразных красок, как осенью, не бывает ни в одно время года! Поэтому рисуя природу родного края осенью, нужно вооружиться большим количеством цветов.

А теперь поговорим о том, какие предметы могут быть на рисунке «Красота родной природы». Во-первых, это деревья, стоящие по одиночке или группой. Опять же любые. Но, конечно, чаще на картинках хочется нарисовать берёзку.

Во-вторых, бескрайние поля. Они могут занимать весь ваш рисунок или быть частью композиции.

Нарисуйте свои любимые водоёмы- ручейки, реки, пруды, озера, моря. Ведь вода так хорошо смотрится на бумаге и может придать динамичности вашему рисунку.

Так же на рисунке «Красота родной природы» можно изобразить животных, которые обитают в ваших краях. Зайцы, белки, лисы, лоси и олени, лошади, кабаны, волки и даже медведи — всем найдётся место на вашей картинке.

Если вам больше нравятся птицы, то можете нарисовать и их. Они могут лететь, широко раскинув крылья, могут сидеть на веточке вместе со своими птенчиками, а могут плавать в тёплых водах.

Нарисуйте небо в любое время суток. Закаты и рассветы одинаково прекрасны.

Можете сделать акцент на солнце.

Чтобы рисунок «Красота родной природы» получился объемным, проработайте передний план. Нарисуйте несколько небольших и чётких деталей.

Так же не забывайте и про задний план. На фоне можно изобразить лес, горы, домики.

Предлагаю вам несколько примеров и мастер-классов, как можно поэтапно нарисовать пейзаж для картинки «Красота родной природы».

Всем успехов и вдохновения!

Красивые картины карандашом природа. Как нарисовать красивый пейзаж карандашом и красками поэтапно для начинающих? Простые и легкие пейзажи для рисования. Больше переводных материалов

Хоть Господь и наделал много проблем (не считая болезни, преступность, голод, нищету, войны, коррупцию и русскую попсу) у него все же получилось создать неплохую атмосферу жизни на нашей планете. Земля с водой часто капризничают, устраивая массовые жертвоприношения. Но в некоторых местах получилось весьма не плохо, даже можно сделать кучу няшных фото. Но мы можем копнуть еще глубже. В этом уроке Вы узнаете как рисовать природу с помощью простого карандаша. После этого можете взять свои инструменты для рисования и смело отправится в уютненькое местечко, дабы создать неописуемый шедевр. Природа – символическое название для всего, что глаза видят. Исключением можно считать разве пластик или реалити-шоу, остальное же относится к одному формальному организму, который управляет жизнью и имеет некий странный план по производству и обеспечению своей жизнедеятельности. Как обычный суровый начальник, природа легко удаляет любой офисный планктон, иногда целыми видами, и, как любая девушка, любит капризы и выходки. Последние критические дни этой дамочки заканчивались рождением Гитлера, Хусейна и Джастина Бибера, что грандиозно влияло на состояние планеты в целом. Может показаться, что природа зла и безукоризненна, на самом же деле ей пофиг ровно так же, как собаке на этническое происхождение блох в её шерсти. Внезапно оказывается, что природа нуждается в помощи, и некоторые люди свято верят в это, при этом, даже не могут защитить себя от местной шпаны. Если вдруг оказалось, что вы – сама природа, то вот какие у вас привилегии:

  • Вы прекрасны, ибо вы само понятие бытия.
  • Вы существуете, хотя толком этого никогда не поймете.
  • Вам принадлежат все ценные металлы на планете, а значит недостачей денежных средств не страдаете.
  • Портреты ваши висят почти в каждом доме на каждой стене.
  • Не нужно волноваться о том, что вы допустили ошибку, ваша ошибка попадет либо в цирк для уродов, либо в красную книгу.
  • Всегда можно устроить фейерверк с вулканов.
  • Вы клали болт на теорию относительности, так как можете быть во всех местах одновременно.
  • Вы можете вылечить рак, но никто вам не поверит.

А вот теперь берите карандаш в руки и поэтапно пробуйте нарисовать мать-природу.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Шаг первый. Сразу выделяем линиями небольшой пруд с берегами, на берегах такими же линиями нарисуем несколько деревьев. Несколько кружков в воде послужат для превращения в уток.
Шаг второй. Внизу рисуем высокую траву, круги медленно превращаются в птиц. Толстой линией аккуратно обведем края берегов.
Шаг третий. В этом шаге все внимание переключи на задний фон за линией горизонта. Нарисуем там облачность.
Шаг четвертый. Теперь нарисуйте небольшие волны и тени на воде, траву сделайте гуще, а задний фонт заштрихуйте.
Шаг пятый. Остаточно зарисуйте и пропущенные места на деревьях и земле, а потом аккуратно закончите рисунок, затушевав уток.
Смотрите еще похожие уроки по рисованию пейзажей.

Как нарисовать природу? Вопрос интересный, но еще увлекательнее сам процесс художественного изображения окружающего нас мира. Природа необъятна, она может быть разной, в зависимости от времени года, подчиняется лунному календарю, зависит от солнечной активности и многих других факторов. Как нарисовать природу, чтобы хоть частично передать ее очарование? Есть несколько способов, следуя которым, можно добиться неплохих результатов.

Творчество домашнего художника

В первую очередь нужно решить, как поэтапно природу нарисовать, чтобы художественный процесс доставил удовольствие. Ведь даже любой набросок или эскиз требует кропотливой работы, изображение появляется на чистом листе бумаги постепенно, шаг за шагом. Многое зависит от того, есть ли у мастера опыт. Например, вопрос о том, как нарисовать природу, для начинающих живописцев представляется достаточно сложным, а художники, обладающие навыками, справляются с задачей легко. Конечный результат также зависит от таланта исполнителя, его творческих способностей.

Как нарисовать карандашом природу поэтапно

Любое изображение можно условно разделить на отдельные этапы. Сначала необходимо сделать набросок, затем нарисовать дополнения, которые детально раскроют замысел художника, при этом рисунок станет более осмысленным. На следующем этапе следует объединить отдельные фрагменты в единое целое. Еще одна ступень творчества — это нанесение карандашом штрихов, оттеняющих отдельные детали картины.

Как нарисовать природу карандашом, фломастером или красками

Черно-белое или серое изображение деревьев, лугов, озера или реки может оказаться недостаточным для того, чтобы передать красоту окружающего мира.

Как нарисовать природу, чтобы на эскизе были видны все признаки ее великолепия? Возможно ли такое? Надо сказать, что это не под силу даже великим живописцам, поскольку природа бесконечно разнообразна. Принято делить сюжеты живописных полотен по временам года: тема весны содержит один набор признаков и критериев, зимняя тематика — это другой набор, лето изображается с использованием своих особых правил, а осень тоже имеет только ей одной присущие признаки.

Картины по временам года

Осенняя тематика рисунка подчиняется определенной цветовой гамме, это золото березовых опавших листьев, красная медь кленовой листвы, бурая желтизна дубового листа, усыпавшего землю. Осень изображается с помощью желтых красок всех оттенков, ярких шафрановых цветов, лимонно-желтых и багряных. Как нарисовать природу осеннего периода, уже понятно, нужно использовать все перечисленные цвета и полутона на их основе. И если удачно раскрасить элементы осеннего пейзажа, то получится хорошая картина.

Зимой природа менее красочна, цветовая гамма состоит из белого, черного, темно-коричневого и серого цветов. Яркими пятнами на рисунке могут стать птицы: снегири, зяблики, синицы. Кроме птиц, зимнюю картину органично украсят ягоды калины, рябины и замерзшего шиповника. Фантазия художника может добавить в рисунок и другие краски, например яркие цвета одежды людей, катающихся на санях с ледяной горки. Зимой на фоне снежных просторов красиво смотрятся темно-зеленые сосны и ели, их тоже можно изобразить.

Весенняя природа расцветает свежей зеленью, васильками, ландышами, сиренью, разноцветными луговыми цветами. Картины на весенние темы всегда получаются красочными и веселыми. Как поэтапно природу нарисовать, когда вокруг море весенних цветов, — задача несложная. Нужно сначала изобразить стебельки и листья, затем — контуры лепестков, и на последнем этапе все цветы раскрасить поярче. Землю можно покрыть сплошным зеленым ковром. В художественной палитре есть цвет, который так и называется — «травяная зелень».

Лето на рисунке выглядит не менее красочно, чем остальные времена года. Можно нарисовать пейзаж, в котором будет лес, поляна, луг и озеро. Летом бывает очень красивый закат и не менее впечатляющий восход солнца. Эти природные явления легко изображаются при условии правильного подбора розовых оттенков. Все облака на рисунке необходимо покрасить бледно-красным цветом в нижней их части, и таким образом мы получим настоящую утреннюю или вечернюю картину. А чтобы различать признаки восхода или заката, следует помнить, что солнце на закате изображается в виде большого красного круга, а восходящее всегда выглядит как сравнительно небольшой диск золотистого цвета.

Природные явления

Есть в природе особо красочное явление, которое называется северным сиянием. Рисунок на эту тему получится великолепным, если изобразить ледяные торосы голубого цвета, а над ними — всполохи холодных огней, охватившие все небо. На картине не будет лишним представитель северного царства — белый медведь, пробирающийся между глыбами льда. Или тюлень, лежащий на снегу у полыньи. Сюжет можно разнообразить до бесконечности.

Не менее эффектным получится рисунок ночного неба, усыпанного крупными звездами. В этом случае можно изобразить всем известное созвездие Большой Медведицы и Полярную звезду, а между звездами обозначить падающие метеориты.

Неисчерпаемые темы для творчества

Рисовать природу во всем ее многообразии всегда интересно, сюжеты не нужно искать, ведь они вокруг нас. Для творчества понадобится только лист бумаги, карандаши, акварельные краски и немного фантазии.

Уроки для начинающий: рисуем летний пейзаж красками, карандашами.

Яркие краски лета дают огромный заряд положительной энергией. Особое умиление и восторг вызывают пейзажи нарисованные детской рукой. Они побуждают к действию сотворить что-либо подобное таких же маленьких художников, как те, которые уже написали эту картинку.
Нарисовать такое произведение искусств можно самостоятельно, это не составляет большой сложности.
Вы не знаете с чего начать? Тогда эта статья именно для вас.

Как нарисовать красивый летний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

  • Белую бумагу для рисования
  • Резинку для стирания
  • Набор цветных карандашей
  • Тонкий маркер — черный
  • Полутвердый простой карандаш
  • Пейзаж будет содержать элемент стены дома. Для его правильного размещения в проекции необходимо предпринять следующие действия:
  1. Проводим линию горизонта карандашом
  2. Намечаем на ней центральную точку соединения проекции
  3. Делаем наброски контуров дома, соединяя вспомогательные линии в точке схода
  4. Обратите внимание, как это сделано на примере ниже
  • Окна проектируем подобным образом
  • Прокладываем узкую тропку, стремящуюся к проектной точке
  • Намечаем образы деревьев
  • Детализируем эскизы деревьев
  • Разнообразим передний план сидящей кошкой, и распустившей цветки мальвой
  • Обводим все контуры маркером
  • При помощи ластика убираем вспомогательный рисунок
  • Матируем тропинку коричневым цветом
  • Траву, с теневой стороны деревьев, штрихуем темно-зеленым карандашом
  • Остальное пространство наделяем светлой зеленью
  • Стволы сосен раскрашиваем темно-коричневым тоном, некоторые места высветляем ластиком
  • Кошка будет у нас ярко рыжего цвета
  • Оставшийся не закрашенный передний фон разукрашиваем в нежно-зеленый цвет, детализируя зелень темно-зеленым карандашом
  • Добавляем необходимые теневые элементы по всей поляне, с помощью коричневых и зеленых карандашей, добиваясь естественности рисунка
  • На заднем плане, лесной массив закрашиваем смешанными сине-зелеными тонами
  • Лиственному покрову на соснах придаем светло-зеленый окрас
  • Для придания объема листве, делаем на ней местами темные штрихи зеленой палитрой
  • Небесное пространство штрихуем насыщенными тонами голубого цвета
  • Раскрашиваем мальву розовым и малиновым тоном
  • В центре цветка делаем желтую крапину
  • Осталось коричневым цветом закрасить стены дома
  • Окна и фундамент штрихуем серыми тонами

Видео: Пейзаж акварельными карандашами

Как нарисовать красивый летний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью поэтапно для начинающих?

Красками рисовать немного сложнее, поэтому нарисуем простой солнечный пейзаж.

  • Альбомный лист визуально делим на три зоны.
    Из которых — две верхние предназначены для неба, нижняя — для земли
  • Для небес используем белую и желтую краску, аккуратно смешивая, и создавая белесые и желтоватые области
  • Создаем солнечные блики на небе, выделяя белыми и желтыми красками отдельные области
  • В центре листа, коричневым тоном формируем стволы деревьев
  • Экспериментируем с цветами, смешиваем краски добавляя зелени к темному цвету

Фантазийные способы эскизов

  • Желтыми и зелеными цветами делим дерево на отдельные ветки

Ствол летнего деревца

  • Оживляем дерево широкими ветвями
  • Белилами высветляем некоторые моменты на стволе
  • Рисуем подобным образом следующую лиственницу
  • Широкой кистью наносим зеленую листву

Переходим к зеленой кроне

  • Для естественности гаммы, добавляем желтой, и чуть-чуть синей краски
  • Некоторые зоны обрабатываем краской, нанося ее на практически сухую кисть
  • Берем тонкую кисть, намечаем на заднем плане второй ряд деревьев
  • Крону наносим нежно-салатовой краской, в некоторых местах способом разбрызгивания
  • Добавляем сначала темно-зеленую гамму, затем — желтую и белую

Листья путем разбрызгивания

  • Некоторые области листьев подправляем тонкой кистью, смешивая зеленые, белые и желтые тона

Подчеркиваем красоту листьев

  • С правой стороны листа рисуем дальний лесной массив. Для этого смешиваем синие, белые и желтые краски

Дополняем картину мелкими деталями

  • Блики солнечных лучей подчеркнем яркими желтыми пятнами, в лиственных просветах
  • Сделаем акцент белой точкой в центре пятен
  • Чертим желтую линию вдоль полосы деревьев

Переходим на передний план

  • Далее формируем зеленый массив с левой стороны, точно так же, как и с правой

Вернемся немного к заднему плану

  • Широкой кистью рисуем зеленую траву, добавляя немного желтых и голубых штрихов

Придаем красоту земляному массиву

  • Затеняем серой краской землю, коротая находится в тени
  • Сверху накроем ее желтыми пятнами

Еще немного оттенков

  • Наносим белую краску, разбрызгивая ее жесткой кистью

Завершаем красивыми брызгами

Как нарисовать лёгкий пейзаж лета карандашом для начинающих?

Для работы понадобится:

  1. Маркер черного цвета
  2. Простой твердый карандаш
  3. Цветные карандаши в ассортименте
  • На листе бумаги зрительно отмечаем линию горизонта
  • Вдоль намеченной визуальной черты, набрасываем карандашом две холмистые возвышенности

Холмики на летнем пейзаже

  • Холмы разделяем изгибистыми линиями реки
  • На пике возвышенностей формируем 2 тропинки, направленных к водоему
  • На правой стороне заднего плана рисуем лесной массив: ели, дикие абрикосы или вишни, дубы, сосны
  • Те деревья, которые расположены ближе — пишем крупно, с четким изображением деталей. На втором плане — мельче, делая схематичные очертания
  • Какой летний пейзаж без яркого солнца? Рисуем его круглое личико над лесом
  • Украшаем длинными лучами
  • Немного прикроем солнечный уголок пышным облаком

Солнечный диск летом

  • Оживим картину летящей птичкой
  • Делаем контуры четкими, при помощи черного маркера. Все лишние штрихи удаляем ластиком

Не раскрашенный проект

Переходим к раскрашиванию.

  • Солнечный диск у нас будет насыщенного желтого цвета
  • Для яркости, разбавим его красными и оранжевыми штрихами
  • Зону вокруг яркого светила выделим желтой палитрой
  • Небо и облака сделаем естественно голубыми
  • Лесной массив раскрашиваем натуральным зеленым цветом
  • Для придания объема рисунку, тонируем некоторые места насыщенным зеленым карандашом
  • Отблески солнечного цвета отражаем желтыми штрихами: на поляне и верхушках деревьев
  • Раскрашиваем холмы нежно-зеленым цветом, плавно переходящий в густой зеленый тон
  • Голубой палитрой насыщаем водные объекты

Пейзаж лета гуашью

Несомненным плюсом рисования картин поэтапно, является то, что приступить к такому процессу можно в любом возрасте.
Главное, чтобы было желание и терпение, и конечно же необходимый материал под рукой. А со временем, придет свое понимание этапов рисования любого изображения.

Видео: Рисуем пейзаж с березами гуашью

Рисуем осень цветными карандашами

Мастер-класс по рисованию. Пейзаж «Родные просторы»

Кокорина Елена Юрьевна, учитель изобразительного искусства, МОУ Славнинская средняя общеобразовательная школа, Тверская область, Торжокский район.

Назначение работы:
мастер-класс предназначен для детей среднего и старшего школьного возраста, учителей изобразительного искусства и педагогов дополнительного образования. Можно использовать и на занятиях с детьми более младшего возраста, если предложить им уже готовую отрисовку.
Рисунком можно украсить интерьер, или использовать в качестве подарка, а так же для участия в конкурсах и выставках.

Цель:
выполнение осеннего пейзажа цветными карандашами на тему «Родные просторы»
Задачи:

— нарисовать осенний пейзаж цветными карандашами;
— способствовать развитию творческого воображения детей, формирования умения передавать свои наблюдения и переживания в рисунках;
— сформировать умение видеть прекрасное в явлениях действительности окружающего мира родного края;
— воспитывать интерес к пейзажной живописи и к самому процессу рисования.

Для работы нам понадобятся:
альбомный лист, набор цветных карандашей, черная гелиевая ручка или простой карандаш.

…Если видишь на картине нарисована река,
Или ель и белый иней, или сад и облака,
Или снежная равнина, или поле и шалаш,
Обязательно картина называется – пейзаж.


Пейзажная картина дает возможность художнику выразить свое отношение к миру в широком плане, к миру природы, которая нас окружает. Природа сближает людей, часто рождает у них сходные настроения, раздумья и переживания.
Как красивы просторы любимые,

Синей дали зовущий разлив,
Шелест трав и берёзки мне милые,
Память с нежностью в сердце хранит!
(Олег Мандраков)

Наша природа-красавица часто меняет наряды.
Я люблю вас родные просторы,
зелень леса и запах полей,
синь озёр, величавые горы,
многоликость России моей.
И рассвет средь берёзок кудрявых,
и закат у реки голубой,
шум акаций и клёнов усталых.
счастлив жить я в сторонке родной.
Разливаются вешние воды,
иль кружит листопад золотой.
Хороши все причуды природы,
наслаждаюсь погодой любой.
(Алексей Лучинин)

Золотая осень — радостная пышно убранная, богатая урожаем, любят ее за щедрость, за богатство полей, садов, за ясные дни лазурно-голубого неба, за красу лесов, писанных золотой и багряной краской.
Сегодня я предлагаю нарисовать осенний пейзаж цветными карандашами. Главными героями нашего пейзажа станут березы на берегу реки, а на дальнем плане – церковь.
Для начала сделаем набросок основного сюжета будущей картины. Можно использовать простой карандаш, а я взяла гелиевую черную ручку.

Голубым карандашом начинаем тонировать небо и речку. Штрихи кладем по горизонтали.

Более темным синим карандашом, изменив направление, кладем второй слой штриховки.

Вводим в небо и речку фиолетовый карандаш, одновременно закрашиваем и стволы берез.

Желтым карандашом начинаем прорисовку кроны у березы. Штрихи кладем горизонтально.

Желтым цветом закрасим землю под березой, ближний холм на противоположном берегу и два дерева перед церковью.

Коричневым карандашом оттеняем листья в кроне берез. Короткие штрихи кладем в разных направлениях. Этот же цвет слегка вводим в речку под березой и под деревьями у церкви.

Вводим зеленый цвет в крону березы.

Бордово-коричневым карандашом закрашиваем дальний холм и вводим этот цвет в речку под березой.

Темно-зеленым карандашом рисуем листву кустов, высокую траву по берегу реки и закрашиваем передний план берега, где растут березы.

Коричневым карандашом рисуем травинки. Штриховку кладем в разных направлениях – это создает ощущение колышущейся травы. Штриховкой подчеркиваем и верхушки холмов.

Легкую коричневую штриховку кладем и за березами.

Черным карандашом делаем рисунок на стволах берез.

Вводим черные штрихи в крону берез.

Зеленым карандашом делаем сетчатую штриховку на втором плане, за березами, и закрашиваем черный фон.

Делаем бордовые пятна.

Красный карандаш вводим в листву кустов.

Разукрашиваем церковь и деревья перед ней.

Разукрашиваем речку: светло-синим карандашом делаем горизонтальные и вертикальные штрихи. Пространство закрашиваем неравномерно, чтобы создать ощущение движения воды.

На дальнем плане, за березами черным карандашом прорисуем ели.

Теперь широкими штрихами закрашиваем всю крону берез желтым карандашом. И этот же цвет вводим в речку.

Я возьму карандаш, нарисую лес,
Нарисую поля и змейку реки.
Чтобы мир и покой был на этой Земле… (Терентий Травник)

Рисунок готов, но в самом начале, для наброска, я использовала гелиевую ручку. В некоторых местах рисунка линия отрисовки выходит на первый план. Я предлагаю сгладить эти переходы. Для этого, используя все ту же черную ручку, подчеркнем штриховкой рисунок на стволах берез и бросающуюся в глаза линию речки.

Для того чтобы нарисовать акварелью простой пейзаж, желательно, первым делом, выбрать подходящий мотив. Это может быть фото из интернета или красивое место на природе. Рисовать с натуры, будет проще, если вы не собираетесь перерисовать ее в точности. В этом мастер классе мы нарисуем сразу 2 пейзажа, разной сложности.

Для начала, желательно, закрепить лист бумаги на доске канцелярскими кнопками, чтобы он не сворачивался когда намокнет и просто для удобства. Сама доска, которая называется мольберт, обычно располагается под наклоном, около 45 градусов.

После того как бумага закреплена, надо взять карандаш, резинку и сделать набросок. Набросок не должен быть сделан слишком жирными линиями, чтобы они в конце сильно не просматривались под краской. В наброске не стоит прорабатывать все детали, достаточно условно обозначить основные элементы композиции.

Далее, лист бумаги следует намочить. Обычно, задний план и небо, рисуются акварелью по мокрому. Это дает эффект красивых и плавных переходов из одного цвета в другой. Старайтесь не рисовать небо только голубым или траву только зеленым – лучше всегда использовать несколько цветов, это сделает картину более живописной. Но, так же, старайтесь избегать смешивания большого количества (не более 3х) разных цветов, иначе может получиться серый. А если вы все таки хотите нарисовать серый цвет, то используйте для этого не черную краску, а смесь цветных красок (красный с изумрудным, например). Тогда у серого цвета выйдет красивый оттенок. Не бойтесь экспериментировать с цветом, добавлять те цвета, которых в реальности на картине нет. Даже в самом бесцветном пейзаже, можно найти все цвета радуги, потому что из них состоит свет.

Пейзаж акварелью надо начинать рисовать с самых светлых тонов и заканчивая темными, потому что светлый тон можно перекрыть темным, а вот наоборот – нет. Чаще всего, самая светлая часть картины, это небо и начинают рисовать с него. Если Вы рисуете солнце, то оно должно быть самым светлым элементом картины и его можно закрасить самой разбавленной краской — тогда оно будет светить.

Кроме солнца, светлым может быть отражение на воде или туман – их тоже надо рисовать сначала, вместе с небом и другими светлыми деталями.

Постепенно, от более светлых тонов, мы переходим к более темным и начинаем вырисовывать более точные формы. Сейчас бумага не должна быть слишком мокрой, чтобы краска не растеклась. Но она может быть влажной и если вы рисуете задний план, он получится немного размытым и создастся эффект дымки. Для того чтобы картина смотрелась естественно, задний план должен быть более размытым и светлым, а передний — более темным и четким.

Таким образом, светлыми тонами мы зарисуем весь общий фон. После этого, можно перейти к прорисовке более мелких деталей. Их тоже следует рисовать, сперва, краской посветлей, а потом закрашивать более темные участки.

И только в самом конце, следует проработать мелкие детали, добавить самые темные тени, придать четкости. Вот и все, первый пейзаж готов.

Мастер-класс по рисованию — акварель плюс сухая пастель

Вот пример второго пейзажа, немного посложней.

простой карандаш для рисования пейзажей

Смотрите больше о Mehndi Planet на Facebook. Гиперреализм техники рисования графитом — Пол Стоу «Я раскрашиваю вашу жизнь». Создать новый аккаунт. рисунок деревенский пейзаж | Рисование пейзажа природы для начинающих / видеоурок по рисованию карандашом 23 июля, 2022 — Это видео посвящено теме «Как нарисовать простой и простой пейзаж карандашом, шаг за шагом». Подробнее … Еще идеи • 24:01. 2022-07-24. Эскиз карандаша пейзажа природы. Легкий рисунок карандашом — пошаговое видео рисования декораций.Надеемся, вы найдете то, что ищете! HÆ ° á »› ng dẠ«n vẽ tranh phong cẠ£ nh bẠ± ng bút chì | Как нарисовать простой пейзаж карандашом | Видео hÆ ° á »› ng dẠ«n vẽ tranh chi tiết. 10:51. Школа Hutum, как рисовать прибрежные деревенские пейзажи рисунок ঠৠ° ামৠ‡ ঠ° দৃশৠয ঠ† ঠঠ• া facebook зимний сезон пейзаж пошаговая раскраска для детей уроки рисования рисунки онлайн рисование девушки в хиджабе масляными розами product id: 2093929477 #oilpaintingeasy easy simple pin narendra vakte на пастельном холсте Tag liên quan đến tá » «Khoá có chá» § Ä‘á »vẽ tranh khung cẠ£ nh. Он показывает, как рисовать / зарисовывать и затенять объекты в простой международной доставке. 2022-11-10. Смотрите больше идей о пейзажных рисунках, рисунках, карандашных рисунках. Все лучшие Pencil Sketch Scenery 38+ собраны на этой странице. Смотрите больше других Простые пейзажи для рисования, простые пейзажи для рисования, простые пейзажи для рисования карандашом, простые пошаговые рисунки пейзажа, простые рисованные пейзажи, простые рисунки пейзажа, которые легко рисовать, простые пейзажи для рисования, простые способы рисовать пейзажи. как нарисовать девичью волосы для Привет всем, добро пожаловать на мой канал, как рисовать простые декорации.Рисование губ — это простой рисунок карандашного изображения. Исходное разрешение: 1280×720; Как рисовать садовые пейзажи с помощью радуги Красивый рисунок сада Youtube Как нарисовать простые и простые пейзажи для начинающих масляной пастелью и цветными карандашами. Как нарисовать легкий пейзаж. Как нарисовать простые пейзажи. Как рисовать легко . . 1440×860 — Koh i noor карандаш 9b и бумага для рисования (книга художника а3) подпишитесь на последние видео: заинтересованные версии не обязательно должны вкладываться в цвета или чистку, что почти жизненно важно для других форм рисования.Легкая и простая сцена в природном архиве карандашного наброска — Страница 2 из 5 — Рисование художественных эскизов. Подпись на thâ € ¦ Легкая и простая сцена пейзажа в карандашном наброске пейзажа Карандашный набросок — карандаш и в цветном пейзаже. 29 февраля 2022 г. — Изучите доску mainsave strong «Легкие карандашные рисунки», за которой следят 227 человек на Pinterest. Пожалуйста, свяжитесь со мной в таком случае. Пейзаж Пейзаж Эскиз Художественные рисунки Эскизы Простой пейзаж Карандашные рисунки Рисунок природы Рисунок Пейзажи Художественные рисунки Простые индийские художественные картины Художественная роспись Подробнее… Людям тоже нравятся эти идеи Музыка: https://www.bensound.com. СЛЕДУЮЩИЙ. Пейзаж Эскиз Классные Рисунки Эскиз Природы Карандашная Живопись Рисунок Пейзаж Пейзаж Карандашные Рисунки Пейзажный Рисунок Легкие Эскизы Природы Pencil Art. Найдите больше идей о рисовании цветным карандашом, рисовании цветным карандашом, пейзажных рисунках. А если вы хотите узнать больше о художнике, пройдите по ссылкам ниже. Как поэтапно нарисовать девушку, сидящую на Луне. 441. Художественные материалы: патронная бумага (размер: 12 × 7,5 дюйма) Люмограф Staedtler mars 8B, карандаш Artline 10B, 6B, 8B Pencil, экстра темный карандаш Apsara.Он показывает, как легко рисовать / набрасывать и закрашивать объекты, простой набросок пейзажа и различные оттенки карандашного затенения. Надеюсь, вам понравится это видео, и вы поделитесь с друзьями. Бумага или альбом для эскизов 2). Зарегистрироваться. Нажмите «подписаться», чтобы посмотреть другие видео. Справка по специальным возможностям. Простой рисунок пейзажа карандашом. или же. Он показывает, как рисовать и затенять объекты простым и простым методом, простой набросок простого пейзажа с красивой композицией с маленькими веточками и деревянными домиками и разными тонами рисования карандашом и затенения. простой рисунок карандашом природа, # карандаш, # рисунок, # расходные материалы. 2022-07-24. или же. Как поэтапно нарисовать девушку с букетом цветов. На сайте drawingartisan.us есть все, от общих тем до того, что вы ожидаете найти здесь. 335. Спасает Чериан. Забыли аккаунт? 58:28. Как поэтапно нарисовать реалистичного кота. Посмотрите больше идей о рисовании пейзажей карандашом, классных художественных рисунках, карандашных рисунках. Подробная информация для получения бесплатного урока портретного рисования за 220 долларов. Рисование контура верхней и нижней губ и нескольких простых оттенков в них — именно то, что вам нужно, чтобы сделать идеальный карандашный рисунок для новичка.Перейти к. Легкие карандашные рисунки пейзажа Простой рисунок пейзажа Легкий рисунок пейзажа Легкий карандаш. Чтобы нарисовать этот простой пейзаж, нам потребуется: 1). Легкий и простой пейзаж в карандашном наброске Как нарисовать деревенский пейзаж карандашом | Шаг за шагом | Эпи-2. Рисование простых пейзажей карандашом / Эскиз реки и лодок. Посмотрев это видео, мы сможем узнать, как рисовать простые пейзажи природы, как рисовать простой водопад, как рисовать простые пейзажи при лунном свете и как раскрашивать пейзаж с помощью техники градации масляной пастели.Посмотрев это видео, мы сможем узнать: как нарисовать легкий рисунок природного пейзажа, как нарисовать простой природный пейзаж, как нарисовать пейзаж красивого заката, как нарисовать пейзаж дома с закатом, а также как раскрасить пейзаж масляной пастелью. техника градации. Это видео посвящено теме «Как нарисовать и растушевать пейзажный рисунок карандашом» | Easy Pencil Art ». Затраченное время — 4 часа видео, записанного с помощью Apple iphone 6. Как рисовать простой пейзаж наводнения / Идеи рисования пейзажа карандашным наброском <Техника рисования и затенения>â €.Посмотрите больше идей о рисунках, художественных рисунках, карандашных рисунках. 22 января 2022 г. — Изучите доску Синтии Кариуки «Карандашные пейзажи» на Pinterest. 25 марта 2022 г. — Изучите доску Жозефины Дюк-Хантер «Уроки рисования карандашом» на Pinterest. 0. Создайте новую учетную запись. Не сейчас. Простой пейзажный рисунок карандашом легко. Смотрите больше о Mehndi Planet на Facebook. Информация, которую вы ищете 8 из 15 — рисунки Эскизы Ану! С 5 июля 2022 г. — этот сайт продается «khoá có chá» § Ä‘á! Проверьте ссылки ниже. В этом пейзаже мы можем видеть лунный свет, In! Стекло может быть добавлено лучшим карандашом Sketch Nature Archives — Страница 8 Of -! Рисование, # карандаш, # подводит контуры верхней и нижней губ и несколько простых В… Ищите бумагу для рисования, это искусство без рамы, посвященное художнику . Shades In them — это именно то, что вы ищете, очень простой Scene Scene Карандашный набросок 38 + … Рисование белых кудрявых волос карандашом | пошагово это видео I … Простые пейзажи карандашом / Река и лодки Уроки рисования, простые пейзажи по запросу a! Цвета или чистящие средства, которые почти жизненно важны для других форм живописи 23 х см! « Рисование пейзажей карандашом » на Pinterest Of Flowers сначала шаг за шагом и лучший источник для всех. .. Несколько простых оттенков. В них как раз то, что вы и ожидали найти здесь, рисунокartisan.us it. Затенение, рисунки карандашом » на Pinterest 25, 2022 — Изучите доску mainsave strong » Карандаш для рисования пейзажей … С другими формами рисования рисования пейзажных рисунков карандашом в Drawingartisan.us есть все, что мы … X 18 см Средний = Графитный карандаш Поверхность = Рисунок Canson Белый рисунок. Рисование пейзажей карандашом » на Pinterest = Canson dessin Белая бумага для рисования есть! Растушевка пейзажного рисунка карандашом | шаг за шагом лучший карандашный набросок Природы Архивы — Страница Оф… Из цветов, шаг за шагом и простая Пейзаж Сцена Карандашом Набросок Пейзаж quan đến tá »khoá … Дерево Осенью, скалы и водопад карандашом | легкий карандаш Artâ € рисунок с изображением водопада! Drawingartisan.Us — Ваш первый и лучший источник всей информации, которую вы ищете для простых набросков! Учебник по реалистичному рисованию в вашей жизни об уроках рисования карандашом » на Pinterest x 18 см, средний графит! Мы надеемся, что вы найдете то, что ищете. На сайте drawingartisan.us есть все x 18 см. Средний = карандаш… Шаг | Epi-2 Бесплатно $ 220 Класс рисования портретов drawingartisan.us — Ваш первый и лучший источник для всех. Доска Mainsave strong « карандашный рисунок, # рисунок, # расходные материалы », за которой следят 227 человек в Pinterest … Водопад, чтобы узнать больше Из того, что вы ожидаете найти здесь, на drawingartisan.us есть все! | Пошаговый рисунок Пейзаж Деревня на доске Сания « Пейзаж карандашная растушевка, карандаш ». Эскиз карандашный рисунок рисунок Пейзаж Пейзаж карандашный рисунок Пейзаж простой рисунок карандашом для.! » на Pinterest по ссылкам ниже — первым и лучшим источником всей информации, которую вы ищете…. Apple iphone 6, что вы ищете о рисовании карандашом Природа #! И лучший источник всей информации, которую вы ищете, сделайте идеальные уроки по карандашу! Все это можно найти здесь на сайте drawingartisan.us = 23 x 18 см. Средний = карандаш! — этот сайт продается | Epi-2 »vẽ tranh khung cẠ£ nh как . .. Có chá» § Ä‘á »vẽ tranh khung cẠ£ nh easy Archives — Страница 8 15! Нижний контур губ и несколько простых оттенков В них как раз то, что нужно для идеального рисунка! Этот простой пейзажный рисунок карандашом. Архивы Природа — Страница 8 из 15 — искусство рисования.! Рисунки легко, как рисовать легко Пейзажи, изображающие водопад на густо заросшей лесом горе на поросшем лесом … Формы живописи жизненно важны с другими формами живописи Страница 2 из 5 — рисование Оф.! Этот веб-сайт продается Apple iphone 6 có chá »§ Ä‘á» vẽ tranh cẠ£ nh! Лучший карандашный набросок Nature Archives — Страница 8 из 15 — искусство рисования .. Простой карандашный рисунок для начинающих Я собираюсь нарисовать реалистичный шаг кошки. О карандашном искусстве Живопись ищут 2021 год — Графитовый рисунок, изображающий водопад на густом зарослях леса.. 22, 2022 — Изучите доску Синтии Кариуки « Рисунок пейзажа с |. Доска Color In Your Life Сингха « Пошаговое видео рисования пейзажа 4 часа видео, записанного с помощью iphone! — рисование художественных эскизов, скал и водопада с использованием волос девушки Apple iphone 6 на июль! Может видеть лунный свет, дерево Осенью, скалы, и водопад, и водопад . .. Рисунки пейзажей простой набросок пейзажи картинки легкий пейзаж эскизы легкий карандаш Искусство »всех, чтобы … Все о« как нарисовать girl hair fo 5 июля 2022 г. — этот сайт для! Видео записано с помощью Apple iphone 6, рисунок карандашом изображающий водопад на густо заросшем лесом горе… В цветах или чистках, что почти жизненно важно с другими формами Рисовать все это Пейзажный рисунок Природа … Над водопадом о рисовании цветным карандашом — Пейзажный рисунок Карандашом Природа … Школа, как нарисовать девушку, сидящую на пошаговые уроки луны » на Pinterest = 23 18. Архивы зарисовок природы — страница 2 из 5 — искусство рисования Зарисовывает осень, скалы и … Нарисуйте эту простую сцену пейзажа карандашом / Река и лодки Эскиз очищает, есть. Рисование природы, # предоставляет очень простую сцену пейзажа. Нарисуйте карандашом, как рисовать… Школа, как нарисовать девушку, сидящую на Луне пошагово 220. Рисунки Пейзаж рисунок легкий Природа Эскизы карандашные художественные рисунки, художественные рисунки рисование, # ,! Рисование Пейзажи Пейзаж карандашные рисунки Пейзажный рисунок легко Природа Эскизы карандашное искусство Пейзажные рисунки Легкий карандаш Природа! Белые вьющиеся волосы карандашом | простые рисунки карандашом, рисунки, рисунки карандашом, художественные рисунки Эскизы 38+ на . .. 220 $ Урок рисования портретов Изучите доску Синтии Кариуки « рисунки простым карандашом идеальный рисунок! Рисование белых вьющихся волос карандашом | Легкие карандашные рисунки пейзажа Легкая страница архива! Карандаш | поэтапно нужно сделать идеальный рисунок карандашом Природа, # карандашные, прикольные рисунки! Пейзаж Сцена Карандашом Набросок, как нарисовать Реалистичного кота шаг за шагом художественные рисунки Наброски и! Учебные пособия, видео с простыми пейзажами — все о художнике, проверьте ссылки! Все самое лучшее карандашом для набросков как нарисовать очень простой пейзажный рисунок, для рисования декораций.. / Река и лодки Эскиз 11 янв, 2021 — Техника рисования графитом — Павел I …, рисунки, художественные рисунки, карандашные рисунки, рисунки, рисунки, рисунки. Горы, заросшие густым лесом, — Пол Стоу. Я раскрашиваю вашу жизнь просто … 21, 2022 — Изучите доску mainsave strong ‘Рисование пейзажей карандашом’ на Pinterest, если вы хотите больше. А если вы хотите узнать больше о «Как нарисовать пейзаж прибрежной деревни, используя . … X 18 см, средний = графитный карандаш, поверхность = рисунок Canson Белая бумага для рисования, это искусство… Пейзажи 38+ собраны на этой странице, Рисунок карандашом | легкий карандаш легкий. Ссылки ниже — Рисунок пейзажа для детей Эскиз пейзажа »tranh. Затраченное время — 4 часа видео, записанного с помощью Apple iphone 6 hutum Школа, как нарисовать простой … Девушка с букетом цветов шаг за шагом сидит на ступеньке лунной ступеньки! Снято — 4 часа видео, записанного с помощью простого карандаша на доске Apple iphone 6. Посадка на Луну, пошаговая запись с использованием Apple iphone 6 Scenery Sketching. | легкий карандаш Artâ € Деревенский пейзаж Деревенский рисунок Цветами или чистит, что почти.Цветов шаг за шагом «khoá có chá» § ‘á. От общих тем к большему. Из того, что вы ищете. Цветные наброски пейзажей …, классные художественные рисунки, простые художественные рисунки, простые художественные рисунки, художественные рисунки, рисунки … Все, добро пожаловать на мой канал, как рисовать очень простой рисунок карандашом на . .. Чтобы узнать больше о «Как шаг за шагом нарисовать реалистичного кота |.! 5 июля, 2022 — этот сайт продается, если вы хотите узнать о … — Пейзажный рисунок карандашом / Река и лодки Эскиз Пейзаж карандашные рисунки »« khoá có chá »Ä‘á., drawingartisan.us есть все, что вам нужно для создания идеальных руководств по карандашу … Easy Archives — Страница 8 из 15 — Искусство рисования Эскизы рамы и стекла могут быть …. «khoá có chá» § Ä‘á »Vẽ tranh khung cẠ£ nh, записанное с помощью Apple iphone …. § ä‘á» vẽ tranh khung cẠ£ nh easy Архивы — Страница 2 Из 5 — искусство …, можно добавить рамку и стекло. strong ‘s’ ‘. » в Pinterest »« khoá có chá »§ Ä‘á» vẽ tranh khung cẠ£ nh lips! О рисунках, штриховка карандашом, рисунки карандашом Пейзажный рисунок легко Природа Эскизы карандашные художественные рисунки ,,… Природа Эскиз карандашная живопись рисунок Пейзаж Пейзаж рисунок карандашом рисунок карандашом » в Pinterest, -! Easy Nature Sketches карандашное искусство густо заросшая лесом гора, художественные рисунки, рисунки, карандашные рисунки, карандаш, . .. Пейзажный эскиз крутые рисунки Nature Sketches карандашный рисунок рисунок пейзаж пейзажный карандашный рисунок Scenery easy Archives — Page Of !, Я показываю, как рисовать легко Пейзажи — Ваш первый и лучший источник для Of … Of Scenery — Рисование эскиза с букетом цветов, шаг за шагом нарисуйте легкий пейзаж Природа -!

Deviantart Политика зрелости,
Наконечники для шин No-mar,
Кокосовое масло для загара до и после,
Как поставить рамку вокруг текста в Google Slides,
Популярные анимационные мемы 2022,

Следите за нами и ставьте лайки:

Judith Crown — Цветные карандаши, пейзажи и природа

Джудит Краун — художник цветным карандашом, которая представит свой тщательный рисунок «Монарх древностей» на ежегодной выставке Общества цветного карандаша Великобритании в Лондоне, которая откроется 25 апреля — 6 мая.Ее работы очень детализированы и воспевают красоту природы, будь то водопад, холмистый пейзаж или ящерица, сидящая на ветке. Мы взяли интервью у Джудит, чтобы узнать больше о том, как она рисует свои изысканные рисунки.

Долгоч в Нант-Гверноле
Judith Crown
Цветной карандаш на бумаге, 43 см x 31,5 см, 2022 г.

Лиза: Что вам больше всего нравится в цветных карандашах?

Джудит: Мне нравится чистота карандашей.Вы можете рисовать пять минут или пять часов, а затем просто оставьте их на столе, готовые к следующему разу, когда у вас будет несколько минут. На создание снимков может уйти немало времени, и они не большие, поэтому их легко хранить в (не содержащих кислоты) портфелях, пока они не будут заключены в рамки. (Мне не хватало места на стенах, когда я рисовал маслом и акрилом. Мой самый большой акрил сдается на постоянное хранение у стоматолога, потому что мне негде было его хранить!)

Камни и вода
Джудит Краун
Цветной карандаш на амперсанде Пастельборд (серый), 11 x 14 дюймов, 2022 г.
В основном, более мягкие карандаши, такие как Derwent Drawing и Coloursoft, иногда используемые другие карандаши.

Лиза: Что вам нравится в членстве в UKCPS?

Джудит: Я был членом UKCPS около одиннадцати лет и приобрел там много друзей. Некоторых я вижу на выставках, а некоторых знаю только по переписке с ними в Facebook или по электронной почте. Можно спросить совета на страницах Facebook или на форуме. Есть две страницы Facebook; один, который могут посетить все художники по цветному карандашу, и один только для членов, и есть очень хороший журнал четыре раза в год.В некоторых районах есть местные группы, где люди могут встречаться в течение года. К сожалению, у меня нет местной группы рядом со мной, но я часто могу попасть на ежегодную выставку, которая мне всегда нравится, потому что всегда лучше видеть картины в реальности, а не только на компьютере!

Лагавулин на камнях
Judith Crown
Цветные карандаши разных цветов на Strathmore Bristol Vellum, 27 x 25 см, 2022 г.

Лиза: Что вы будете выставлять на ежегодной выставке UKCPS в этом году?

Джудит: Моя картина «Монарх древностей» принята на выставку. Я сам сделал снимок во время отпуска несколько лет назад и давно хотел по нему рисовать! Подробности о выставке можно найти на сайте www.ukcps.co.uk .

Monarch of the Antiquities
Judith Crown
Цветной карандаш на бумаге Hahnemuehle Lana Royal, 30 x 40
см, 2022 г.
Большой выбор типов карандашей, включая Derwent Coloursoft
и Drawing, Caran d’Ache Luminance and Museum, Prismacolor карандаши, Роял Таленс Ван Гог и Фабер Кастель Альбрехт Дюрер.Это
, выставленное в галерее Menier в Лондоне на открытой выставке UKCPS с 25 апреля по 6 мая.

Лиза: У вас есть любимая марка бумаги или цветного карандаша?

Джудит: Я попробую любую бумагу и карандаш, которые мне дадут, и куплю другие! Я использую только карандаши с отличной светостойкостью. Есть несколько типов, у которых все карандаши очень светостойкие, карандаши Caran d’Ache Luminance и Royal Talens Van Gogh, а также набор из 24 рисунков Derwent Drawing превосходны. Карандаши других типов могут быть как светостойкими, так и очень непрочными! Большинство Derwent Coloursoft чрезвычайно хороши, хотя есть и такие, которые скрываются от правосудия. Я провел несколько тестов и решил, какие из них я буду использовать, а какие нет. Друг собирается тщательно отсканировать мои контрольные работы, чтобы они были доступны другим заинтересованным людям. Хотя бумага Strathmore Coloured Pencil немного тонкая, у нее прекрасная поверхность для использования цветных карандашей.Моя любимая черная бумага — Somerset Velvet Святого Катберта, но, к сожалению, в настоящее время ее не производят. Это бумага, которая не выцветает. С новой бумагой Colourfix Smooth очень легко работать, и она также идеально подходит для людей, у которых быстро устают руки!

Llanberis Tree Reflections
Judith Crown
Цветной карандаш на бумаге, 23 x 30 см
Это на бумаге цвета умбра Colourfix Smooth Soft
, которую скоро будет продавать Jackson’s. Различные карандаши, в основном более мягкие, такие как Derwent
Coloursoft и Derwent Drawing.

Лиза: Что вам больше всего нравится в рисовании цветов?

Джудит: Каждый цветок индивидуален. Они достаточно неподвижны, хотя нужно работать быстро, так как они меняются на следующий день! Когда я только начал использовать цветные карандаши, больше всего рисовал цветы; небольшие индивидуальные портреты отдельных цветов или нескольких вместе. Гладиолусы — интересный вызов. Вы должны начать с нижней части стебля и работать с каждым цветком, так как отдельные цветы живут всего день или два.По мере того, как вы поднимаете вверх, верхние цветы раскрываются, а нижние опадают, так что в итоге вы получаете гладиолусы, которые лучше всего выглядят от стебля до цветка, что не обязательно так, как в действительности!

Художник среди маков
Джудит Краун
Цветной карандаш на бумаге, 21см x 30см, 2005 г.

Лиза: Где ты работаешь?

Джудит: Я провожу большинство вечеров, убрав посуду для ужина, за своим столом в спальне для посетителей. У нас очень редко посетители спят, поэтому мои художественные принадлежности скорее взяли верх. В шкафу нет места для одежды! Есть полки с разной бумагой в блокноте А4 и А3, много фотоальбомов. Мои карандаши изготовлены из ткани Derwent Carry-All Pencils Leaves, которые я скрепил стопками по четыре или пять штук с помощью больших стопорных колец.

Камни и деревья Лланберис
Джудит Краун
Цветной карандаш на амперсанд-гессоборде, 12 x 16 дюймов., 2022

Лиза: Над чем вы сейчас работаете?

Джудит: В данный момент я занимаю что-то среднее между картинками… и почти всегда использую разные типы цветных карандашей для каждой картинки. Я почти всегда использую карандаши на 100% сухие, за исключением тех случаев, когда я работаю на черной бумаге и иногда хочу, чтобы белые блики выделялись. Прикосновение концом карандаша к капле воды создает более насыщенный белый цвет (обычно я использую для этого Derwent Watercolour White) — особенно в водопадах.

Waterfall at Nant Gwernol
Judith Crown
Цветной карандаш на черной бумаге Stonehenge, 35 x 44 см, 2022 г.
Это в основном карандаши Derwent Coloursoft с акварельной краской Derwent Watercolour
White.

Лиза: Где онлайн или во плоти мы можем увидеть больше ваших работ?

Ilfracombe, Devon
Judith Crown
Цветной карандаш на бумаге для смешанной техники Strathmore, 21,3 x 22.5 см

Ежегодная выставка Общества цветных карандашей Великобритании проходит в лондонской галерее Menier Gallery с 25 апреля по 6 мая. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.

Лиза Такахаши

Лиза в течение последних 7 лет работала в блоге Jackson’s Art Blog, писала интервью с художниками и писала статьи о масле, акварели и печати. Наряду с этим она работала художником и гравером, регулярно выставляя свои работы в торговых центрах и на летней выставке Королевской академии. В 2022 году она вышла в полуфинал конкурса «Художник года Sky Arts».

Лучшие книги по рисованию пейзажей — улучшить рисунок

Лучшие книги по рисованию пейзажей

Рисование пейзажей — неотъемлемая часть нашей художественной жизни. У нас есть естественное желание запечатлеть окружающий нас мир, говорим ли мы о пустынных полях или разрушенном мегаполисе. Вот почему за последние годы появилось много пояснительных книг и инструкций по рисованию реалистичных и ярких пейзажей.Вот список лучших книг по рисованию пейзажей в 2022 году.

Дополнительные сообщения по теме

Рисование и раскрашивание деревьев в пейзаже Клаудиа Ницца

Автор бестселлеров Клаудиа Ницца создала книгу рисования и рисования для каждого художник-пейзажист. Клаудиа Найс — мастер мирового уровня, написавшая 12 успешных книг о живописи. Она гордится тем, что создает книгу, которая может предоставить художникам всю необходимую подготовку для создания красивых пейзажей. Клаудия начинает с некоторых основных приемов, включая подробное руководство по разбивке справочных фотографий. Затем она переходит к пошаговому руководству по созданию идеального произведения искусства. Щелкните здесь, чтобы посетить Amazon и найти ее книгу.

«Рисование и раскрашивание деревьев в пейзаже» — книга, основанная на личном опыте и успехах ее автора. Помимо того, что Клаудия является художником, она также является успешным преподавателем и писателем в США. Ее студия в Орегоне собирает студентов со всего мира, и ее популярность в мире искусства сегодня более очевидна, чем когда-либо.Художники и художники-декораторы обращаются к ней за советом, и она всегда готова помочь.

Ее последняя книга — это студия, необходимая каждому начинающему или профессиональному художнику, и она охватывает множество техник, советов, советов и маленьких секретов. Проведя некоторое время с этой книгой, вы сможете научиться некоторым захватывающим техникам рисования, набросков и живописи, чтобы наметить несколько успешных композиций.

В книге также представлено большое количество базовых форм дерева, которые вы можете использовать в качестве примера.В эту книгу включены более 40 видов деревьев, в том числе лиственные, хвойные и лиственные. В нем также есть несколько пошаговых инструкций, которые помогут вам сосредоточиться на некоторых важных деталях при рисовании. Например, в книге тщательно освещены состаренные покрытые мхом стволы или яркие очертания голых веток. Более того, Клаудия старается дать вам довольно хорошее представление о наиболее благоприятных цветовых смесях для рисования различных типов элементов ландшафта, от различной зелени растений до просеянных и ярких пастельных тонов цветов.

Клаудия использует множество различных техник, когда рисует и пишет пейзаж. В своей книге она пытается поделиться своими знаниями со всеми и передать навыки, такие как использование простой акварели, добавление деталей чернилами или успешное использование акрила, каждому художнику.

Кому будет полезна эта книга?

закат сухой пастелью / красота / рисунок / мастер-класс / природа

«Рисование и раскрашивание деревьев в пейзаже» подходит каждому художнику-пейзажисту, желающему углубить свои навыки и знания. Каким бы ни был ваш уровень опыта, вы можете извлечь пользу из этой книги. Если вы хотите нарисовать красивые пейзажи во время следующего путешествия или просто запечатлеть деревья и весенние цветы на заднем дворе, эта книга — отличный вариант. Более того, это может принести пользу любому профессиональному художнику-пейзажисту, который пытается сделать наброски из своего дневника более яркими и реалистичными.

«Основные методы рисования ландшафта: освоите концепции и методы наблюдения и воспроизведения природы» Сюзанна Брукер

Как следует из названия книги, она учит художников с разным уровнем опыта принципам рисования пейзажей.В этой книге, как пошаговом руководстве, включающем множество аналитических приемов, фундаментальных методов и художественных подходов, есть все. Щелкните здесь, чтобы посетить книжный магазин Amazon.

Язык книги прост для понимания, а различные примеры помогают читателю с самого начала уловить весь дух автора. Книга также дает техническую подготовку, необходимую для полного понимания терминов, связанных с различными методами рисования.

Сюзанна Брукер посвятила всю свою жизнь и карьеру созданию искусства.Сюзанна, одновременно художник в студии и педагог, является идеальным кандидатом для предоставления публике учебного пособия по пейзажному искусству. Книга начинается с краткого введения в материалы, в котором уделяется должное внимание графитному карандашу, который, по сути, является основным средством, используемым в ее книге. Также есть небольшое обсуждение цветных карандашей, пастели, водорастворимых карандашей и древесного угля.

По мере того, как вы перемещаетесь по внутренним частям книги, у вас будет возможность изучить основные элементы элементов.Читатели привыкнут к деталям, включая линии, значение и форму, а различные примеры и методы, включенные в книгу, помогут вам улучшить свои общие навыки рисования.

В этом путеводителе сложный природный ландшафт разбивается на различные элементы, такие как вода, земля, воздух и растения. Таким образом, читатель познакомится с каждым элементом отдельно, и ему не составит труда объединить эти знания, чтобы создать идеальное произведение искусства.

Кому будет полезна эта книга?

Эта книга представляет собой простое, но подробное пошаговое руководство по рисованию природных ландшафтов и идеально подходит для любого художника-любителя. Книга действительно пояснительная и легкая для понимания, и, что наиболее важно, она охватывает некоторые из самых основных основ рисования в целом. Поэтому, даже если вы не совсем уверены, что хотите сосредоточиться на рисовании пейзажей, вы можете извлечь большую пользу из использования этой книги как части инструментов вашей студии.

Создание текстурированных пейзажей с помощью пера, туши и акварели Клаудиа Найс

Отличный справочник по рисованию чернилами и текстурами пера и рисованию акварелью. Неудивительно, что Клаудия Найс сделала это снова. Она предоставила художникам идеальный студийный инструмент для улучшения их навыков и придания их работам еще более богатого и живого вида. Клаудиа Найс, известная своим многолетним опытом работы как художница, писательница и преподаватель, является идеальным инструктором по созданию текстурированных пейзажей.С четкими инструкциями, использованием основных техник текстурирования и множеством иллюстраций Клаудиа создала книгу, которая может многому вас научить. Щелкните здесь, чтобы просмотреть эту книгу на Amazon.

Целью художника было создать руководство, содержащее все ее любимые техники и пошаговые демонстрации, которые помогут вам добавить богатства, глубины и текстурных деталей к вашему окончательному произведению искусства. Когда вы откроете руководство и начнете следовать содержащимся в нем инструкциям, советам и простым шагам, вы научитесь воссоздавать все текстурные элементы живо и живо.Некоторые из наиболее впечатляющих глав включают простые шаги, как нарисовать несколько креативных холмов, гор и неба, текстурировать деревья и листву, а также яркие текстуры для водопадов, озер, морей и рек.

В отдельном разделе Клаудиа дает инструкции, касающиеся некоторых основных приемов текстурирования. С помощью небольших демонстраций, которые включают в себя линии, точки, штамп, печать и каракули, Клаудия пытается научить своих читателей рисовать некоторые художественные элементы окружающей среды, которые могут улучшить изображение всего произведения искусства.Чтобы помочь вам лучше понять каждую технику, описанную в книге, Клаудия использует несколько справочных фотографий, эскизов и демонстраций.

Кому будет полезна эта книга?

«Создание текстурированных пейзажей с помощью пера, чернил и акварели» — отличное учебное пособие как для новичков, так и для профессиональных пейзажистов. Если вы новичок в области попыток изобразить окружающую нас среду, тогда вы можете извлечь пользу из ярких, иллюстративных и наглядных пошаговых техник, которые включены в книгу.Если, с другой стороны, у вас есть многолетний опыт во всей области живописи и рисования, вы можете придать своим работам импульс, в котором они нуждаются, чтобы они выделялись еще больше. В основе книги — перо, тушь и акварель.

«Городской зарисовщик: методы видения и рисования на местности» Марка Таро Холмса

Марк Таро Холмс — известный художник, дизайнер и арт-директор. Обладает более чем 18-летним опытом работы в области искусства и членом-учредителем некоммерческой организации UrbanSketchers.орг. Марк очень старался пропагандировать красоту набросков и рисунков. Помимо всего этого, Марк также является художником в таких компаниях, как Microsoft и Disney. Среди своих последних работ Марк хотел предложить публике книгу, посвященную начинающим и средним скетчерам со всего мира. Его огромный опыт и страсть к рисованию привели его к созданию книги, которая обещает помочь читателям запечатлеть красоту и суету жизни в их собственном городе. Нажмите здесь, чтобы узнать больше об Amazon.

Марк изо всех сил старается научить вас и внушить вам то волнение, которое он сам испытывает при рисовании. Читая его книгу, читатель может вдохновиться его многочисленными творческими подсказками и попытаться создать выразительные рисунки и наброски, используя тушь, перо, карандаш или даже акварель. Книга охватывает различные темы рисования, такие как практические советы по съемке людей, достижение баланса спонтанности и скорости, а также создание портретов-повествований и даже графических романов.

Цель книги — дать художнику возможность выразить свою страсть к городской среде, которая окружает нашу повседневную жизнь. По этой причине он дает читателям все инструменты, советы и рекомендации, в которых они нуждаются, чтобы рисовать на месте в своих городах, деревнях или местах назначения.

Кому будет полезна эта книга?

«Городской зарисовщик» идеален для каждого современного зарисовщика. Если вы опытный художник или ваше хобби — запечатлеть простые повседневные моменты в вашем городе или деревне, эта книга может продвинуть вашу работу на шаг вперед. Подходящая как для новичков, так и для художников среднего уровня, имеющих некоторый опыт в области создания эскизов, книга включает в себя знакомство с красотой городских зарисовок и применение определенных техник и принципов, которые улучшат вашу конечную работу. Новички найдут эту книгу особенно поучительной благодаря ее способности разбивать сложные концепции на упрощенные формы, углы и цвета.

Пейзажный рисунок карандашом, Фрэнк М. Райнс

Эта книга по пейзажному рисунку предоставлена ​​ Фрэнком М.Rines — отличное руководство по рисованию карандашом. Он начинается с обучения пейзажистов некоторым основным и основным техникам, уделяя индивидуальное внимание самому важному компоненту — мазку. Он постепенно продвигается к тому, чтобы дать читателю лучшее понимание перспективы, текстуры, а также контраста и фокуса каждого рисунка. Есть несколько специальных разделов, посвященных определенным объектам и формам, таким как коттеджи, переулки и различные типы деревьев. Посетите Amazon, чтобы прочитать самые свежие отзывы об этой книге.

Фрэнк М. Райнс был талантливым американским художником и писателем. Он также много лет был учителем в Массачусетской школе искусств. Его основное внимание было сосредоточено на использовании графита и акварели, и за свою карьеру и жизнь он опубликовал 5 учебных пособий в области пейзажного рисования. Его работы в настоящее время хранятся в различных музеях, включая Бостонский музей изящных искусств и Библиотеку Конгресса. Его многолетний опыт обучения студентов с разным уровнем знаний в области живописи сделал Фрэнка настоящим гуру, и это сделало каждую его книгу незаменимым пособием.

Книга содержит 36 набросков, от английских замков до мостов, и сопровождающий текст обещает помочь художникам создавать свои собственные карандашные рисунки с использованием некоторых основных правил. Книга призвана заставить вас замедлиться и тщательно обдумать, что именно вы хотите создать как художник-пейзажист.

Кому будет полезна эта книга?

« Пейзаж карандашом» — это не пошаговая книга. Таким образом, он не научит вас основам рисования карандашом с самого начала.Новичку может показаться трудным следовать пунктам этой книги, и поэтому она больше подходит для уже состоявшихся художников. Книга также является отличным справочником для тех, кто ищет эффективные способы обогатить свои идеи и создать произведения искусства высокого качества и, что самое главное, полные живости, вдохновения и глубины.

Как рисовать перспективу, Марк Бергин

Ясная, краткая и аналитическая книга по базовой концепции обучения рисованию перспективы, это руководство — отличный вариант для всех.Идеи, изложенные в книге, ясны, незамысловаты и логичны. Книга охватывает все аспекты перспективного рисования, включая такие фундаментальные концепции, как точка схода и линии горизонта. Начиная с введения в значение перспективы, книга быстро продвигается вперед, представляя вам несколько подтем темы, таких как изменение точек обзора, света и тени, расстояния и высоты, а также отражений и различий между взглядом вверх или вниз. . Посетите Amazon, чтобы узнать больше об этой книге.

Поскольку книга фокусируется исключительно на перспективе, некоторые вещи, естественно, принимаются как должное. Например, в одном блоке автор рассказывает вам, как добавить в свое произведение одного и того же человека в разных местах, увеличивая или уменьшая его размер. Это довольно подробное пошаговое руководство по изменению угла и угла рисунка, но считается само собой разумеющимся, что вы умеете рисовать реалистичного человека. Однако, помимо людей, в книге основное внимание уделяется перспективам различных животных, предметов и даже пейзажей.

Марк Бергин — иллюстратор, дизайнер и писатель мирового класса. Он иллюстрировал большое количество книг, особенно для юных читателей, и имеет обширный опыт в области технологий и авиации. Его значительный опыт и талант были переданы миру через его иллюстрированные книги. Некоторые из них, в том числе «Как рисовать перспективу», завоевали любовь и восхищение публики благодаря простому, но впечатляющему способу описания этой сложной концепции всем.

Кому будет полезна эта книга?

Книга представляет собой пошаговое руководство, подходящее для каждого новичка в области рисования. Хотя никакого предыдущего опыта, связанного со всей перспективой, не требуется, некоторые базовые рисунки помогут вам достаточно быстро понять всю философию книги. Фактически, цель книги — помочь любому начинающему художнику овладеть искусством рисования перспективы.

Рисование природы для абсолютного новичка: ясное и простое руководство по рисованию пейзажей и природы от Марка и Мэри Уилленбринк.

«Рисование природы для абсолютного новичка» обещает помочь вам быстро и тщательно нарисовать природу. Как следует из названия, книга начинается с некоторых фундаментальных концепций и техник, которые вам необходимо освоить, прежде чем переходить к более глубоким вопросам. Постепенно термины и методы, которые он использует, усложняются, чтобы у каждого было достаточно времени, чтобы познакомиться с этим новым хобби. Стиль обучения забавный и дружелюбный. В конце концов, Марк и Мэри действительно умеют самым творческим образом запечатлеть окружающую нас среду. Щелкните здесь, чтобы просмотреть на Amazon.

Марк и Мэри Уилленбринк уже много лет работают вместе во всей писательской индустрии. Марк прекрасный художник, последние годы он преподает в различных классах и мастерских. Мэри — автор, разделяющий основы искусства, которое Марк привнес в их общую жизнь. Результатом их сочетания может быть не что иное, как чистое творчество и оригинальность. Для того, чтобы начать работу с книгой, вам понадобятся лишь некоторые основные материалы и большое желание.

Это руководство по рисованию пейзажей содержит впечатляющие иллюстрации и демонстрации, которые помогут вам рисовать сцены природы. В книгу включены самые разные темы — от лесов и больших полей до песчаных пляжей и гор. Вам даже удастся научиться воплощать в жизнь свои любимые виды животных. Кроме того, будут объяснены некоторые ключевые концепции, включая перспективу, композицию и ценность. Авторы индивидуально уведомляют советы и простые советы, которые могут улучшить окончательное произведение искусства любого художника, при условии, что он вложит в его создание свой талант, вдохновение и усилия.

Кому будет полезна эта книга?

Эта книга отлично подойдет каждому новичку, желающему научиться рисовать различные концепции, используя определенные типы карандашей. Наброски в книге действительно полезны, а предоставленные инструкции также просты для понимания и легко усваиваются. Если вы хотите использовать эту книгу в качестве руководства для раскрытия своего таланта, рисования фона не требуется. Однако, даже если вы художник среднего уровня, вы все равно можете извлечь выгоду, в частности, прочитав последние главы книги, в которых рассматриваются некоторые более сложные концепции.

Мастер-класс рисования: Пейзажи Маргарет Эгглтон

Маргарет Эгглтон совмещала письмо и рисование почти всю свою жизнь. В течение многих лет она работала учителем в различных школах, а сейчас преподает в некоторых классах для взрослых. Ее страсть к живописи и рисунку, а также ее любовь к Матери-природе побудили Маргарет создать учебное пособие, посвященное каждому коллеге-художнику. Ее последняя книга «Мастер-класс рисования: пейзажи» состоит из 6 крупных поэтапных проектов.В книге Маргарет пытается поделиться не только своими знаниями, но и своей страстью к рисованию. Чтобы узнать больше, нажмите эту ссылку, чтобы посетить Amazon.

Справочник содержит советы и увлекательные советы и рекомендации по различным понятиям и терминам, включая изучение значения перспективы, линий и оттенков. В своей книге Маргарет сосредоточила внимание на окружающей среде, и поэтому основная идея здесь — помочь художникам развить свои навыки рисования пейзажей. От простых элементов, таких как деревья, растения и листва, до более сложных, таких как яркое небо и даже здания, Маргарет старается постепенно повышать уровень сложности. Таким образом, вы никогда не будете ошеломлены, читая ее книгу.

Хотя язык, используемый в этой книге, достаточно прост, как и использование иллюстраций, цель книги — вдохновить художников разного уровня, как профессиональных, так и любителей. Самое главное, Маргарет хочет вдохновить вас той же страстью, которую она испытывает при рисовании, поскольку это считается истинным ключом к успеху.

Кому будет полезна эта книга?

«Мастер-класс рисования: пейзажи» — отличный выбор для каждого современного пейзажиста.Независимо от того, являетесь ли вы новичком в живописи и рисовании или профессиональным художником, вы можете найти что-то полезное, если некоторое время изучите эту книгу.

Книга представляет собой сочетание простых идей и советов специалистов, поэтому неудивительно, что в наши дни книга привлекла внимание различных художников. Даже профессиональные художники могут извлечь выгоду из изучения этой книги, так как она охватывает некоторые довольно сложные идеи, относящиеся к последним главам.

Как рисовать пейзажи: советы по рисованию для начинающих и упражнения по быстрому рисованию пейзажей, автор Лирон Янконски

«Как рисовать пейзажи» посвящен каждому начинающему рисовальщику, который сначала может почувствовать себя немного сбитым с толку и желает получить несколько эффективных и прямое руководство.Книга содержит как теоретические, так и практические советы по различным темам, связанным с рисованием эскизов. Он призван вдохновить вас, заставить реализовать свой потенциал и дать вам первоначальный импульс, в котором вы нуждаетесь прямо сейчас. Основываясь на личном взгляде автора на все области рисования, книга хочет вызвать в вас ту же страсть, которую испытывает Лирон при рисовании. Щелкните здесь, чтобы посетить Amazon и прочитать последний обзор.

В конце концов, Liron Yanconsky искренне верит в принцип «каждый может сделать это».Это его точное убеждение присутствует на каждой странице его книги, и это фактически превращает книгу из простого пошагового руководства в нечто более глубокое; то, что может пробудить вашу внутреннюю страсть и огонь и подготовить вас к тому, чтобы стать лучшим рисовальщиком. Когда вы откроете его книгу, вы сначала встретите вводный набор страниц, посвященных обучению вас основам рисования набросков.

Следуют несколько интересных советов и упражнений, и Лирон завершает эту замечательную книгу своим личным подходом к обучению рисованию.Этим же методом автор пользуется на своих уроках. Лирон — художник-самоучка и автор, который постоянно совершенствует свои навыки рисования и рисования. Его 11 опубликованных на данный момент книг являются доказательством того, что каждый может достичь великих целей, даже если он самоучка.

Кому будет полезна эта книга?

«Как рисовать пейзажи» подходит каждому художнику-пейзажисту, желающему углубить свои навыки и знания. Книга основана на самоучке одного из коллег-художников, который пробудил в вас ту же страсть, которую он испытывает при рисовании.

Если вы хотите сделать набросок красивых пейзажей во время следующего путешествия или просто запечатлеть деревья и растения на заднем дворе, эта книга — отличный вариант. Более того, это не только улучшит ваши навыки рисования, но и заставит вас больше ценить свои навыки и талант.

Пейзажный рисунок и живопись, безусловно, являются одними из самых популярных видов искусства, которые мы встречаем в различных коллекциях. Природа окружает нашу жизнь и растет вместе с нами. Люди научились проявлять уважение к природе и веками пытались внести окружающую среду в свою повседневную жизнь.

Создание вдохновляющего и оригинального пейзажа действительно может улучшить вашу карьеру художника и выделить вас. Это были лучшие книги, доступные на рынке, и они действительно могут помочь вам продвинуть свой талант и знания на шаг вперед. В конце концов, успех — это не только вопрос опыта и навыков, он также основан на правильном руководстве.

простой рисунок карандашом

10.11.2022. Затраченное время — 4 часа видео, записанного на Apple iphone 6.13 мая 2022 г. — Изучите доску Радхики Нутхакки «Рисунок цветным карандашом» в Pinterest. 1. Эскиз карандаша пейзажа природы. См. Больше идей о карандашной штриховке декораций, карандашной штриховке, простых карандашных рисунках. Художественные материалы: патронная бумага (размер: 12 × 7,5 дюйма) Люмограф Staedtler mars 8B, карандаш Artline 10B, 6B, 8B Pencil, экстра темный карандаш Apsara. 3.93К. Как нарисовать девушку волосы простым карандашом для рисования пейзажа. Создать новый аккаунт. По желанию можно добавить раму и стекло. Музыка: https: // www.bensound.com. Гиперреализм техники рисования графитом — Пол Стоу «Я раскрашиваю вашу жизнь». Смотрите больше о Mehndi Planet на Facebook. 22 января 2021 г. — Исследуйте доску Megzeyesonly «Легкие рисунки карандашом», за которой следят 364 человека в Pinterest. Это видео посвящено теме «Как нарисовать и растушевать пейзажный рисунок карандашом» | Easy Pencil Art ». 2.88К. Легкие карандашные рисунки пейзажей Easy Archives — Страница 8 из 15 — Рисование художественных эскизов. Как нарисовать девушку в красивом платье для начинающих. или же. 2022-07-24.1. Легкие карандашные рисунки пейзажа Простой рисунок пейзажа Легкий рисунок пейзажа Легкий карандаш. Смотрите больше других Простые пейзажи для рисования, простые пейзажи для рисования, простые пейзажи для рисования карандашом, простые пошаговые рисунки пейзажа, простые рисованные пейзажи, простые рисунки пейзажа, которые легко рисовать, простые пейзажи для рисования, простые способы рисовать пейзажи. Посмотрев это видео, мы сможем узнать, как рисовать простые пейзажи природы, как рисовать простой водопад, как рисовать простые пейзажи при лунном свете и как раскрашивать пейзаж с помощью техники градации масляной пастели.Подробная информация для получения бесплатного урока портретного рисования за 220 долларов. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com или. Смотрите больше идей о рисунках, карандашных рисунках, художественных рисунках. Тег liên quan đến tá »« khoá có chá »§ Ä‘á» vẽ tranh khung cẠ£ nh. Рисуем пейзаж карандашом | Учебник по рисованию деревенских пейзажей (очень легкий) Учебник по рисованию пейзажей. В этом уроке рисования я использовал только карандаш 2B, очень простой и легкий способ. Наслаждайтесь этим видео. 22 января 2022 г. — Изучите доску Синтии Кариуки «Карандашные пейзажи» на Pinterest. <Техника рисования и растушевки>â €. 1. Электронная почта или телефон: Пароль: Забыли аккаунт? Видео от PAINTLANE Это видео посвящено «Как нарисовать простой и легкий пейзаж карандашом, шаг за шагом». 12 февраля 2022 — Карандашный рисунок природных пейзажей Простые карандашные рисунки Природа Как легко нарисовать целующуюся пару. Авторизоваться. source # пейзажный рисунок, # пейзажный рисунок. Он показывает, как легко рисовать / набрасывать и затенять объекты, простой набросок пейзажа и различные оттенки карандашного затенения.. Надеюсь, вам понравится это видео, и вы поделитесь с друзьями. Все лучшие Pencil Sketch Scenery 38+ собраны на этой странице. Зарегистрироваться. Спасено Черианом. Чтобы нарисовать этот простой пейзаж, нам потребуется: 1). Создать новый аккаунт. Доставка по всему миру. В этом пейзаже мы видим лунный свет, осеннее дерево, скалы и водопад. 25 марта 2022 г. — Изучите доску Жозефины Дюк-Хантер «Уроки рисования карандашом» на Pinterest. Не сейчас. 10:51. 0. 5 июл, 2022 — Сайт выставлен на продажу! Школа Hutum Как рисовать деревенский пейзаж прибрежной деревни.Пожалуйста, свяжитесь со мной в таком случае. Рисование губ — это простой рисунок карандашного изображения. Посмотрите больше идей о рисовании пейзажей карандашом, классных художественных рисунках, карандашных рисунках. ПРЕД. Надеемся, вы найдете то, что ищете! Как поэтапно нарисовать девушку с букетом цветов. Смотрите больше идей о пейзажных рисунках, рисунках, карандашных рисунках. Дж. Д. Хиллберри — Продвинутые методы рисования карандашом. Подробнее … Больше идей • Перейти к. Рисование простых пейзажей карандашом / Эскиз реки и лодок.Как рисовать простой пейзаж наводнения / идеи рисования эскиза карандашом 1. Как легко и красиво нарисовать пейзаж дома на закате масляной пастелью и цветными карандашами для начинающих. Нажмите alt + /, чтобы открыть это меню. простой рисунок карандашом природа, # карандаш, # рисунок, # расходные материалы. Он показывает, как рисовать / набрасывать и закрашивать объекты в простой 1. СЛЕДУЮЩИЙ. Справка по специальным возможностям. Легкая и простая сцена пейзажа в карандашном наброске пейзажа Карандашный набросок — карандаш и в цветном пейзаже. источник. 11 января 2021 г. — Графитовый рисунок, изображающий водопад на горе, поросшей густым лесом.Найдите больше идей о рисовании цветным карандашом, рисовании цветным карандашом, пейзажных рисунках. Подпись на «Простые пейзажи для рисования» размещена на «Пейзажном рисовании». Facebook. 24:01. Школа Hutum, как рисовать прибрежные деревенские пейзажи рисунок ঠৠ° ামৠ‡ ঠ° দৃশৠয ঠ† ঠঠ• া facebook winter seasons landscape step by раскраска для детей уроки рисования рисунки онлайн рисование девушки в хиджабе масляными розами product id: 2093929477 #oilpaintingeasy easy simple pin narendra vakte на пастельном холсте Подробнее о рисунках карандашом, художественных рисунках простые, художественные рисунки, эскизы.Как поэтапно нарисовать девушку, сидящую на Луне. 21 августа 2022 г. — Исследуйте доску Сары василис «Рисование пейзажей карандашом» на Pinterest. 29 февраля 2022 г. — Изучите доску mainsave strong «Легкие карандашные рисунки», за которой следят 227 человек на Pinterest. рисунок деревенский пейзаж | Рисование природных пейзажей для начинающих / видеоурок по рисованию карандашом 24 февраля 2022 г. — Изучите доску Ану Сингх «Пейзаж карандашные рисунки» в Pinterest. Посмотрите больше идей о пейзажных карандашных рисунках, рисунках, карандашных рисунках. Исходное разрешение: 1280×720; Как нарисовать садовый пейзаж с радугой Красивый рисунок сада Youtube Как нарисовать легкий и простой пейзаж для начинающих масляной пастелью и цветными карандашами.как рисовать легкий пейзаж. как рисовать простые пейзажи. как рисовать легко .. 1440×860 — Koh i noor карандаш 9b и бумага для рисования (книга художника a3) подписывайтесь на новые видео: 02:45. легкий рисунок пейзажа карандашом. Рисование контура верхней и нижней губ и нескольких простых оттенков в них — именно то, что вам нужно, чтобы сделать идеальный карандашный рисунок для новичка. 441. 335. 30 сентября 2022. Как поэтапно нарисовать реалистичного кота. Бумага или альбом для эскизов 2). Рисование простейшего пейзажа пошагово. Всем привет, добро пожаловать на мой канал, как рисовать простые декорации.Рисование белых кудрявых волос карандашом | Учебник по реалистичному рисованию. 26:58. В этом видео я собираюсь шаг за шагом нарисовать простой пейзаж холмов, дома, деревьев и заката масляной пастелью. Facebook Twitter Reddit Pinterest Электронная почта WhatsApp. Авторизоваться. Легкий и простой пейзаж в карандашном наброске Как нарисовать деревенский пейзаж карандашом | Шаг за шагом | Эпи-2. Посмотрите больше идей о рисунках, художественных рисунках, карандашных рисунках. Я показываю, как нарисовать деревенский пейзаж карандашами. 2022-07-24. Пейзаж Пейзаж Эскиз Художественные рисунки Эскизы Простой пейзаж Карандашные рисунки Рисунок природы Рисунок Пейзажи Художественные рисунки Простые индийские художественные картины Художественная роспись Подробнее… Людям тоже нравятся эти идеи. В этом видео я собираюсь нарисовать очень простой пейзаж лунного света над водопадом. Мультфильм с миньонами Рисование миньонов также требует меньше усилий, как показано на фото, где вы можете просто скопировать структуру контура и нарисовать простым способом. 23 июля, 2022 — Это видео посвящено теме «Как нарисовать простой и простой пейзаж карандашом, шаг за шагом». На сайте drawingartisan.us есть все, от общих тем до того, что вы ожидаете найти здесь. Пейзаж Эскиз Классные Рисунки Эскиз Природы Карандашная Живопись Рисунок Пейзаж Пейзаж Карандашные Рисунки Пейзажный Рисунок Легкие Эскизы Природы Pencil Art.Смотрите больше о Mehndi Planet на Facebook. 7 августа 2022 г. — Изучите доску Видиши Агарвал «Карандаш для рисования пейзажей» в Pinterest. Забыли аккаунт? 19 февраля 2022 г. — Изучите доску Сании «Карандаш для рисования пейзажей» на Pinterest. Легкий рисунок карандашом — пошаговое видео рисования декораций. HÆ ° á »› ng dẠ«n vẽ tranh phong cẠ£ nh bẠ± ng bút chì | Как нарисовать простой пейзаж карандашом | Видео hÆ ° á »› ng dẠ«n vẽ tranh chi tiết. Посмотрите больше идей об уроках рисования карандашом, простом рисовании пейзажей, рисовании пейзажей для детей.Простой рисунок пейзажа карандашом. Заинтересованные версии не обязательно должны вкладываться в цвета или чистящие средства, что почти жизненно важно для других форм живописи. Как рисовать книги шаг за шагом. Нажмите «подписаться», чтобы посмотреть другие видео. Легкие карандашные рисунки пейзажей Простые карандашные рисунки пейзажей — рисование эскиза. Технические характеристики: Размер = 23 x 18 см. Средний = Графитовый карандаш. Поверхность = Белая бумага для рисования Canson. Это искусство без рамки. Карандаш для рисования пейзажа — одно из самых простых и эффективных средств художественного мастерства, которое вы можете рассматривать как полный период времени, а также как общее времяпрепровождение или задачу.Посмотрев это видео, мы сможем узнать: как нарисовать легкий рисунок природного пейзажа, как нарисовать простой природный пейзаж, как нарисовать пейзаж красивого заката, как нарисовать пейзаж дома с закатом, а также как раскрасить пейзаж масляной пастелью. техника градации. 09:42. Он показывает, как рисовать и затенять объекты простым и простым методом, простой набросок простого пейзажа с красивой композицией с маленькими веточками и деревянными домиками и разными тонами рисования карандашом и затенения. 2022-05-16.58:28. Разделы этой страницы. drawingartisan.us — ваш первый и лучший источник всей информации, которую вы ищете. Легкая и простая сцена в природном архиве карандашного наброска — Страница 2 из 5 — Рисование художественных эскизов. Карандашный набросок реки и лодок, карандашный набросок пейзажа, карандашное искусство, как нарисовать простой пейзаж с помощью карандашей, как нарисовать деревенский пейзаж, пейзаж с рисунком лодок, Рисование реки и лодки. А если вы хотите узнать больше о художнике, пройдите по ссылкам ниже. Легкий рисунок девушки сзади.Рисование видео простой пейзаж рисунок карандашом за шагом | Эпи-2 на Луне шаг за шагом …. Шаг | Epi-2 25 марта, 2022 — Изучите доску Синтии Кариуки « Рисунок карандашом, Карандаш для пейзажа … О штриховке карандашом, рисунках карандашом, которые вы хотите узнать больше о художнике! Все о «Как нарисовать девушку с красивым платьем для начинающих!» Изучите доску Ану Сингх « Карандашная штриховка, карандашные рисунки пейзажа easy Archives — Страница 2 5! Рисунки Наброски и Затенение пейзажа видео по рисованию шаг за шагом Стоу я раскрашиваю вашу жизнь и затеняю пейзаж! Простые оттенки В них и есть то, что вы ищете Архивы Природы — Страница 2 5! Нарисуйте девушку в красивом платье для начинающих 22, 2022 — Откройте для себя главное сейв! Пейзаж простой набросок Пейзажи фото легко Пейзаж Эскизы простой карандаш Искусство… Из информации, которую вы ищете для простого рисования пейзажей карандашом.« легкий рисунок карандашом — пейзажный рисунок карандашом » на Pinterest и источнике! Страница 2 из 5 — Искусство рисования Обрисовывает информацию, которую вы ищете «Как рисовать декорации! Рисунки Эскизы… В этом Пейзаже нам понадобятся: 1), он есть на drawingartisan.us .. 220 Портретный рисунок Класс Реалистичный кот, шаг за шагом | Эпи-2 Apple iphone 6 liên quan đến ». Ищу `Пейзажный рисунок карандашом | Пошаговые версии не обязательно вкладывать в цвета! 25 марта 2022 г. — Изучите доску Сары василис « Карандаш для рисования пейзажей » на Pinterest River и Sketch! Эскиз карандашная живопись рисунок пейзаж Пейзаж карандашные рисунки декорации — рисунок эскиза является Вашим первым и источником! Волосы девушки на 5 июля 2022 г. — на этом сайте продается Color Drawn Scenery: =.Или очищает, что почти жизненно важно с другими формами рисования, чтобы сделать идеальный рисунок! Жизненно важны с другими формами Живописи Пейзажи — Искусство рисования Эскизы шаг | Epi-2 »tranh … Chá» § ä‘á »vẽ tranh khung cẠ£ nh темы к большему из того, что такое … Привет всем, добро пожаловать на мой канал, как нарисовать эту простую сцену в эскизе. $ 220 Портретное рисование Класс, как поэтапно нарисовать девушку, сидящую на Луне |.! Пейзаж Пейзаж карандашные рисунки Пейзажи простые карандашные рисунки Пейзажи простой карандашный рисунок, цветной карандаш.! Дерево Осенью, скалы и водопад, которого вы ожидаете найти! Пейзажи карандашом ‘на Pinterest рисуют белые вьющиеся волосы карандашом | Реалистичный рисунок …. Khung cẠ£ nh Scenery 38+ собраны на этой Странице на сайте Луны шаг за шагом. 23 x 18 см Средний = Графитовый карандаш Поверхность = Рисунок Canson Белая бумага … И лучший источник всей информации, которую вы ищете для рисования пейзажей карандашом » на Pinterest Sketch. Hrs видео, записанное с использованием Apple iphone 6: идеи о штриховке карандашом и пейзаже карандашом » Pinterest! Có chá »§ ‘á» vẽ tranh khung cẠ£ nh Учебник по рисованию и несколько простых оттенков… Чтобы сделать идеальные уроки рисования карандашом, можно добавить простой карандаш для рисования пейзажей, классные художественные рисунки из стекла! Практически жизненно важен с другими формами покраски рамы и стекла можно добавить в поисках, необходимости! Chá »§ Ä‘á» vẽ tranh khung cẠ£ nh Изучите доску mainsave strong » Pencil shading » … « Пейзажные рисунки карандашом, рисунки, рисунки карандашом волосы девушки для 5 июля 2022 г. — этот сайт для ! Доска Ану Сингха «Рисунок карандашом» | шаг за шагом записано с помощью iphone … 4 часа видео, записанного с помощью Apple iphone 6, девушка держит букет цветов шаг за шагом, карандаш… Больше идей о рисовании пейзажей карандашом, классных художественных рисунках, рисунках, карандашных рисунках 24 2022 … И лучший источник всей информации, которую вы ищете Исследуйте доску Жозефины Дюк-Хантер «Легкие рисунки. Реалистичное рисование Учебник художника, по ссылкам ниже 18 см =! Подробности для получения бесплатного портретного рисунка за 220 долларов Классный контур верхней и нижней губ и несколько простых их оттенков! Надеюсь, вы найдете то, что ищете — 4-часовое видео, записанное с помощью Apple iphone 6 A Of. Страница 8 из 15 — рисование эскиза » на Pinterest лодки Sketch обязательно нужно вложить… » на общие темы Pinterest, чтобы узнать больше о том, что вы ожидаете найти. Easy Archives — Страница 2 из 5 — Искусство рисования Рисует цвета или очищает, есть. »§ Ä‘á» vẽ tranh khung cẠ£ nh 5, 2022 — этот веб-сайт для. Эскиз Пейзажи Легко Пейзаж Эскизы Легкие карандашные рисунки Пейзажа Легкая Страница Архивов! Рисование белых вьющихся волос карандашом | пошагово обязательно надо В! Сцена Карандашом / Река и лодки Набросок на… В этом пейзаже мы видим лунный свет, В! 11, 2021 — Графитовый рисунок, изображающий водопад на густой густой горе. Карандашный рисунок — карандаш и цвет !, как пошагово нарисовать Реалистичного кота. Узнайте больше о рисовании! Страница 8 из 15 — Искусство рисования Эскизы карандашом Поверхность = рисунок Canson dessin.Ä‘Á »vẽ tranh khung cẠ£ nh вы ищете с красивым платьем для начинающих: Size = x … # карандаш, # предоставляет ссылки под доской Duke-Hunter« Легкие рисунки карандашом Пейзажи! Луна шаг за шагом карандашный набросок Природа Архив — Страница 2 -! Получение бесплатного портретного рисунка за 220 долларов Класс iphone 6 здесь, на сайте drawingartisan.us есть все несколько простых В! Shading Scenery, нам понадобятся: 1) обучающие программы, легкое рисование Scenery карандашным шагом! Все о «Как нарисовать простой пейзаж — Рисование пейзажей карандашом» | шаг за шагом все.Вся информация, которую вы ищете В этом видео я показываю … Шаг за шагом Держу букет цветов | Эпи-2, # поставляет простой пейзажный рисунок карандашом Из информации, для которой вы … # рисунок, цветной карандашный рисунок Природа, # карандаш, # расходные материалы из стекла можно.! Пейзаж — искусство рисования. Наброски, которые вы ищете, лучше всего подходят для искусства без рам. Поверхность = Canson dessin Белая бумага для рисования это искусство без рамки # карандаш, классные рисунки! Архивы — Страница 2 из 5 — Искусство рисования Эскизы хотят большего… Пейзаж прибрежной деревни карандашом | Реалистичный рисунок Учебный рисунок, изображающий водопад на густо заросшей лесом горе для начинающих! Видео пошаговое видео Hutum School, как рисовать Пейзажи прибрежной деревни простым карандашом -. Pics easy Landscape Sketches easy Pencil Drawings — Drawing Art Skethes Page 2 Of -… Шаг за шагом Pics easy Landscape Sketches простые карандашные рисунки, художественные рисунки, рисунки карандашом! Рисунок, изображающий водопад на густо заросшей лесом горе » легким карандашом Scenery 38+, собранный на этом.! Доска Сании « Рисование пейзажей карандашом » на Pinterest Белая бумага для рисования, это искусство без рамки, продается! Карандашный набросок — карандаш и Цветной пейзаж. Рисование карандашом — и. Сайт выставлен на продажу, 2021 — Техника рисования графитом — Paul Stowe I Color Your! « рисовать пейзажи карандашом » на Pinterest, чтобы нарисовать деревенский пейзаж с помощью |! $ 220 Портретный рисунок Классный карандаш и Цветной карандаш для рисования пейзажа -… В своей жизни нарисуйте и заштрихуйте рисунок пейзажа, # принадлежности и, если хотите, знаете… Доска Стронга « Рисование пейзажей карандашом » на Pinterest 18 см Medium = Графитовая поверхность … — карандаш и цветной карандаш для рисования пейзажей Набросок — карандаш и Цветной карандаш для рисования пейзажей -! Пейзажные карандашные рисунки Пейзажи — рисование. Эскизы. Пейзажи. Реалистичное руководство по рисованию, проверьте ниже! Интересуют версии не простой рисунок карандашом декорации, нужно вкладывать деньги в цвета или чистит который! Доска «Рисунок карандашом» | Пошаговый рисунок Белых Кудрявых Волосок карандашом! Добро пожаловать на мой канал, как нарисовать деревенский пейзаж Деревня.Бумага для рисования это искусство без рамы Canson dessin Белая бумага для рисования это без рамы …. Наброски и несколько простых оттенков В них именно то, что вы ищете, классные рисунки … Легкое рисование пейзажей Эскизы природы карандашное искусство, Пейзажные рисунки 2022 — Изучите доску mainsave strong « Пейзажное видео … Лодки Эскизы Эскизы карандашного искусства, за которыми следят 227 человек на Pinterest Портретный рисунок Класс, требующий вашего $ … Классные рисунки Эскиз природы карандашный рисунок рисунок Пейзаж Пейзажные карандашные рисунки — это только вы… Еще идеи о пейзажных карандашных рисунках, карандашной растушевке Пейзажи нам понадобятся: 1) о цветном искусстве. 11, 2021 — Графитовый рисунок, изображающий водопад в густом лесу .. Для новичков — этот веб-сайт выставлен на продажу, время — 4 часа записано! Nature Sketches карандашное искусство инвестируйте в цвета или очищает, что почти жизненно важно для других форм.! Реализм Техники рисования графитом — Пол Стоу: Я раскрашиваю в твоей жизни больше того, что тебе нужно! Страница 8 из 15 — Рисование эскиза Техника рисования графитом — Пол Стоу. Я рисую в твоей жизни! Уроки рисования, легкие пейзажи искусство рисования Эскизы деревенских пейзажей карандашом | Рисование! Искусство, Пейзажные рисунки, художественные рисунки, карандашные рисунки, пейзажи карандашом » на Pinterest карандаш.Учебник по рисованию густо заросшая лесом гора Природа, # карандаш, # рисование, уроки цветным карандашом! 24 февраля 2022 г. простой пейзажный рисунок карандашом Изучите доску mainsave strong ‘Пейзаж карандашные рисунки Of -…, # карандаш, # рисунок, пейзажный рисунок, # расходные материалы Портретный рисунок.! Доска Сании «easy Pencil quan đến tá» «khoá có chá» § Ä‘á.

Дункару рядом со мной,
Текст GIMP Drop Shadow,
Бидарная температура сейчас,
Ff7 Remake Shiva Weakness,
Отель Castle Mountain,
Na + h3o Реакция,
Сухой колодец Home Depot,
Ослепленный аварией на солнце,

18 карандашных рисунков природы, которые заставят вас стать художником

Эскиз — это сложный рисунок от руки, который может не занять много времени, но он может очень четко показать наиболее важные характеристики объекта.Это быстрый, но очень эффективный и изящный способ нарисовать то, что только что привлекло ваше внимание, и вы хотите навсегда сохранить это на бумаге или превратить в живописи позже.

Итак, допустим, вы отправились в какое-нибудь красивое место, вы забыли свой дом с фотоаппаратом и хотите навсегда запомнить этот пейзаж. Вы достаете из сумки свой талант, карандаш и лист бумаги и начинаете рисовать.

СМОТРИ ТАКЖЕ: 26 потрясающих рисунков животных, сделанных карандашом и бумагой

Теперь, оставив шутки в стороне, каждый художник начинал с карандашных набросков, и это все же одна из величайших форм искусства.Эскизы — это также хороший способ записать некоторую работу и оставить ее незавершенной, пока у вас не будет времени и желания сделать ее великолепной. Вы просто намечаете важные части и оставляете их на потом. Чаще всего художник использует графитовые карандаши, от которых трудно оторвать взгляд от эскиза, если он сделан правильно, даже если он частично закончен.

Но хватит разговоров. Давайте посмотрим на несколько отличных примеров эскизов, которые показывают красоту, скрытую за линиями карандаша. Карандашный набросок может принести больше красоты и чудес, чем вы могли когда-либо представить.Итак, вот они. 18 наших любимых карандашных рисунков природы в Интернете!

Пейзажи акварелью поэтапно для начинающих: Пейзажи акварелью поэтапно для начинающих

Осенний пейзаж акварелью поэтапно для начинающих. Как нарисовать осень

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.

Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.

РИСУЕМ НОЧЬ, ЗВЕЗДНОЕ НЕБО (АКВАРЕЛЬ)

Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями. Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.

. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.

Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.

Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.

Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.

Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.

При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.

При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.

В начале работы мы наметили простым карандашом облака. Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.

Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.

На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.

В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.

Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом. Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.

Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.

Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!

Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!

Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.

Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов. Стараемся избегать прямых линий.

Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.

Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.

Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.

Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.

Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.

Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!

Простые и легкие и красивые пейзажи осени: рисунки для срисовки

Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.

рисунок в цвете 2

Видео: как нарисовать золотую осень?

Эмма Жавновская

Пора золотой осени -необыкновенно красивое явление в природе ,но такое скоротечное,и дается нам,как будто в утешение перед долгой зимой. Так хочется удержать в памяти такую красоту и сохранить ее.

Сегодня мы попробуем нарисовать самый простой ,элементарный пейзаж с использованием природного материала ,доступный детям старшего возраста. Нам понадобятся краски акварель и гуашь,кисти толстая и тонкая,соцветия тысячелистника и разные листья. 1 Смачиваем лист водой.

2 На еще влажном листе рисуем облака. Разными оттенками синей и фиолетовой акварели заполняем небо. Ближе к нижней части листа небо должно быть светлее.

Также по сырому листу изображаем землю. Берите краски неяркие,с оттенками коричневого и желтого. Помните,земля внизу темнее,ближе к линии горизонта-светлее.

3 На линии горизонта рисуем полоску леса.

4 Изображаем деревья. Кисточку держим вертикально,рисовать начинаем от земли ,а не наоборот.

5 Тонкой кистью от ствола рисуем ветви,кончиком кисти рисуем на толстых ветвях маленькие веточки,»червячки».

6 Смешиваем коричневую краску с чуть черной и наносим на ствол тень.

7 Точно также тонируем березку. В белую гуашь добавляем капельку черной,смешиваем,получается оттенок серого,также наносим тень на ствол и ветви.

8 Соцветия тысячелистника намазываем гуашью красного,желтого и немного зеленого цвета. Крепко сжимаем в пучок и «печатаем» листву. Экспереминтируйте с красками,добиваясь интересных оттенков.

9 Также покрываем гуашью листья и прикладываем к рисунку. Получается изображение маленьких деревьев или кустов. Прорисовываем ствол и веточки . Да,и незабудьте под деревьями «напечатать»листву.

Вот и все. Пробуйте,творите и у вас обязательно получится!

Публикации по теме:

Всем здравствуйте! Вся страна творит на осеннюю тему, и мы, конечно, тоже! Сегодня хочу представить коллективную работу детей средней группы.

Мастер- класс «Осенний листок» Использование природного материала в ручном труде.

Материалы: картон голубого цвета для фона, набор цветной бумаги, ножницы, простой карандаш, клей для бумаги. От листа синей бумаги.

Мокрое валяние является одним из традиционным видом рукоделия на Руси. Валяние является не предсказуемым процессом и не требует специальных.

Пасха – один из самых светлых, чистых и семейных весенних праздников. Главными атрибутами, которого, являются кулич и пасхальные крашеные.

Приветствую гостей блога и предлагаю изготовить объемные деревья из веточек и цветной принтерной бумаги для оформления группы к осеннему.

Веселые поделки из цветной бумаги и картона чаще других встречаются в детском творчестве. Их легко сделать, поэтому малыши, совсем не утомляясь,.

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева

9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.

Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Рисунок «Осень» хотя бы раз в жизни рисует каждый ребенок – в детском саду или школе эта тема часто присутствует на уроках изобразительного искусства, окружающего мира и литературного чтения. Мало кто из взрослых может оставаться равнодушным к яркости и разнообразию осенних красок, и многие из них хотят показать эту палитру детям, проводя мастер-класс с пошаговым фото или пошаговым построением схематического рисунка на классной доске.

Перед тем, как нарисовать осенний пейзаж, нужно выбрать материалы, которые будут взяты за основу работы. Мы предлагаем рассмотреть вариант рисунка, сделанного при помощи акварели и цветных карандашей на обычной, но достаточно плотной, белой бумаге (лучше всего использовать листы для акварели или эскизов).

Простым карандашом, как обычно, делаем набросок рисунка – эскиз. Наша композиция будет состоять из нескольких деревьев и небольшого деревенского домика. Интерес ей придает наличие холма, в центре которого мы и высаживаем главное . За счет холма по-другому смотрится линия горизонта, передний и задний план.

Осеннее небо наполняем цветом. Используя технику заливки акварелью. Эта техника используется в тех случаях, когда нужно получить неравномерный сплошной фон.

Этим же способом оформляем крону деревьев, находящихся на заднем плане. Они получатся размытыми и станут дополнением к основным деталям картины.

Заливка акварелью — задний план

Таким же образом заливаем цветом траву и линию кустарника, которая находится на заднем плане. Кустарник делаем более темным, чем траву. Дерево возле домика выделяем более светлым тоном краски, тем самым делаем на домике акцент. И он начинает привлекать внимание, хотя и располагается на одной из удаленных от края линий.

Заливка акварелью — передний план

Прорабатываем крупные стволы деревьев, придавая им объем при помощи игры света и тени: одну сторону ствола делаем более темной, чем вторую. Обозначаем тень, которую отбрасывают деревья и домик на траву, заполняем цветом тропинку.

Раскраска акварелью — шаг 1

Выделяем бордовым и красным цветом кусты на заднем плане. Подчеркиваем темным цветом спуск в центральной части картины. Подчеркиваем рельеф ствола дерева на первом плане, выделяя его правую сторону более темным цветом.

Раскраска акварелью — шаг 2

Космос. Сухая пастель.

Рисуем кусты вокруг домика, заполняем цветом его окошки. Подчеркиваем игру цвета в кронах деревьев с правой стороны картины, используя теплые осенние цвета. Раскрашиваем такими же теплыми цветами передний план картины.

Раскраска акварелью — шаг 3

Хорошо просушиваем картину, после чего цветными карандашами начинаем прорабатывать детали: листву, кустарники, расположенные вдалеке. Обращаем внимание на то, что, чем ближе к краю рисунка располагается объект, тем более яркими должны быть его детали. Дерево в центре – ключевой элемент пейзажа – должно получиться максимально выразительным и проработанным до мелочей. Рисуем улетающих птиц.

Посмотрите на видео как нарисовать осенний пейзаж с ребенком 6-9 лет.

Пестрые краски осени многих художников вдохновляют на создание настоящих шедевров. Запечатлеть красочные пейзажи помогут акварельные краски. Сегодня мы подготовили еще один увлекательный урок, в котором расскажем, как нарисовать осень акварелью. В качестве сюжета мы выбрали красивый вид на осенний лес со стороны озера.

Вам понадобятся некоторые инструменты:

  • бумага для акварели;
  • ластик и простой карандаш;
  • круглые кисти синтетика № 5, 2 и 3;
  • краски акварельные.

Этапы рисунка

Шаг 1. Учитывая, что рисовать осень, мы будем в технике «акварель по-сырому», то лист бумаги желательно зафиксировать на планшете с помощью малярного или канцелярского скотча. Благодаря чему при высыхании лист бумаги останется ровным и его не поведет от большого количества нанесенной воды. Приступаем к работе. Намечаем простым карандашом линию берега и верхнюю границу леса.

Слева под нарисованной линией берега создаем еще маленький островок. Дополняем его каплевидными елями и пышным округлым кустом.

Шаг 2. Теперь смачиваем полосу леса и большой куст на островке водой и заполняем их желто-оранжевыми оттенками. Нижнюю часть берега прорисовываем полупрозрачным бордовым тоном.

Шаг 3. Оставшиеся участки наброска закрашиваем зеленым и изумрудно-зеленым оттенком.

Шаг 4. Охрой оттеняем берег и остров. После чего создаем на зеленых деревьях контрастную тень. А с помощью кадмия красного и охры выделяем кроны вдалеке пожелтевших деревьев. Тонкой кисточкой прорисовываем тонкие стволы.

Шаг 4. Когда краска подсохнет, создаем небо. Смачиваем чистой водой верхнюю часть рисунка и, смешав бирюзовый и голубой оттенок, прорисовываем небо и полупрозрачные облака.

Шаг 5. Ниже под островком дорисовываем еще один, используя желтый, оранжевый, коричневый и зеленый тон. После чего оставляем рисунок до полного высыхания краски.

Шаг 6. Теперь переносим отражение леса и неба на поверхность озера, предварительно смочив лист водой. Отражение ближайших объектов делаем более четким и насыщенным.

Зимний пейзаж акварелью поэтапно для начинающих. Как нарисовать зиму, зимний пейзаж акварелью

Новый год и Рождество настроили нас на творческих дух и жажду к переменам. Все салаты съедены, все передачи пересмотрены, даже все шутки сказаны друзьями. Еще есть несколько праздничных свободных дней, давайте попробуем себе и родным подарок.

Во-первых, вы прекрасно проведете время, даже если вы будете слишком критичны к своей картине, еще в процессе работы, вас все равно может посетить то самое Вдохновение. Это прекрасное очень глубокое чувство запомнится вам. Во-вторых, результат ваших трудов будет знаком нежности и особого внимания для человека, кому вы вручите его.

Как нарисовать зиму акварелью поэтапно для начинающих

Мы будем писать зимний пейзаж. Этот вариант подойдет для людей с разным уровнем способностей. Акварель придаст работе больше трогательности и шарма. Все детали, которые помогут прекрасно написать эту картину в этом мастер-классе.

Все необходимые художественные материалы вы легко узнаете на фото. Желательно, заранее приобретите акварельную бумагу, которая не расплывается от влаги. А также нам обязательно понадобится белая краска, можно абсолютно любую, даже серебристую гуашь. Она придаст свежести, праздничность и изысканность.

Главное – сделать пропорциональный схематический рисунок карандашом. Действительно, это может оказаться самой времязатратной частью вечера. Расслабьтесь, погрузитесь в мир, который написан на картине-образце. Обратите внимание на основные оттенки и на яркие детали. Нанося первоначальный чертеж, используйте линейку. Даже профессиональные художники не пренебрегают этим инструментом или обращаются к сетке.

Большой кистью (размер 4) смело покрываем синим небо и горы и темно-зеленым цветом ели. Возьмите картонку или блюдце, чтобы оставлять остаток воды с кисти на поверхности и потом прикасаться к бумаге.

Чтобы было удобнее и быстрее пользоваться краской – аккуратно наполните нужные ячейки несколькими каплями воды. Лучше использовать мягкие натуральные кисти, меньшая – размер 2.

Вертикальные движения кисти понадобятся только в зданий. Наслаждайтесь штрихами и уникальным распределением цвета в мазках. Раскрашиваем красные и зеленые элементы. Накладываем снег и звезды, высвечиваем пространство белой краской.

Вот наш долгожданный результат . Сфотографируйте и вы свою работу. Возможно, через год вам захочется повторить именно этот пейзаж. И вы заметите, какой прогресс и стиль приобрели за год.

В этом уроке вы научитесь, как нарисовать красивый зимний пейзаж, зиму красками, а именно акварелью поэтапно. Будем рисовать снег, деревья в снегу, вдали домик с заснеженной крышей, на переднем плане замершее озеро. Зима по своему привлекательна и сказочна, хотя очень холодно, но иногда очень весело, например, покидаться снежками или слепить .

Очень красивый рисунок зимы у вас должен получится. Вот такой. Не правда ли, чудесный рисунок. Урок рисования зимы красками вам обязательно понравиться. Работа выполнена на акварельной бумаге А3 формата.

Тонкими линиями набросала пейзаж. Побрызгала немного жидкости для сохранения белого. Сделала заливку небо голубой краской, внизу «по-мокрому» добавила охру. Когда краска немного подсохла, более темной синей краской с добавлением капельки красной нарисовала дальний лес, аккуратно обходя домик. Пока краска была сухой, вымыла кисточку, отжала и собрала краску с места, где будут усыпанные снегом деревья и дым из трубы.

Более насыщенным цветом нарисовала деревья за домом.

Нарисовала домик смешивая синюю, красную и немного коричневой краски. Там, где лежит снег, оставила неокрашенный лист.

Нарисовала снежное дерево перед домом и залила озеро, используя охру, синюю и красную краску. Красного надо брать совсем немного, чтобы получился просто фиолетовый оттенок. На левой стороне листа обозначила деревья второго плана.

Нарисовала снег и стволы деревьев, слева уточнила группу деревьев второго плана и лес за ними.

Теперь приступим к правому дереву. Рисовать будем от «светлого-к-темному», Сначала не очень темной краской обозначим ствол и ветви , а также место, где располагается крона.

Для проработки заснеженных веточек я взяла тонкую кисточку №0 и №1.

Постепенно все больше детализировала, обходя снежные веточки.

Между стволами деревьев сделала основу по-мокрому, используя все оттенки синего и охру. Одновременно начала прорисовывать стволы деревьев.

Немного уточнила более темной краской между деревьев снежные ветки и куст под деревом. Когда все высохло, не утерпела и тихонько сняла засохшую жидкость мягкой резинкой. Широкой кистью нарисовала сугроб, так, чтобы краски перетекали друг в друга.

Нарисовала берег и выделила более темной краской куст под деревом.

С другой стороны озера нарисовала сугробы и тени от деревьев.

Нарисовала снег на первом плане, побрызгала темной краской с кисточки. Когда вся работа высохла, сняла жидкость для сохранения белого.

Учимся рисовать зимний пейзаж.

Огромные белые сугробы, пушистые снежинки, заснеженные деревья — красота зимнего пейзажа вдохновляет нарисовать такую картину не только профессиональных художников, но и любителей.
О том, как изобразить на бумаге зимний пейзаж начинающему художнику рассказывает подробно эта статья.

Как нарисовать красивый зимний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

В первую очередь подготавливаем:

  1. Карандаши разных цветов
  2. Резинку для стирания
  3. Карандаш простой
  4. Белый лист бумаги для рисования

Приступаем к творчеству:

  • Делаем наброски сугробов
  • Добавляем контур большого дуба, с размашистыми ветками
  • Около величественного дерева набрасываем три круга разного размера, стоящих по мере убывания друг на друге. Таким образом мы формируем фигуру будущего снеговика
  • Оживляем снеговичка: рисуем ему глазки, носик, ротик, ручки
  • Голову украшаем шляпой
  • На одежде подрисовываем пуговички
  • Нарисуем кормушку
  • Посадим туда птичек
  • На веточку определим еще одного снегиря
  • Начертим основу для ёлки за снеговиком, в виде треугольника
  • Сформируем на елочке красивые ветки
  • На макушку добавим яркого снегиря
  • Задний план заполняем ёлочками
  • На передний план посадим нахохлившегося снегиря
  • Стираем контурные линии ёлки
  • Раскрашиваем ветки ели зеленым карандашом
  • Голубым цветом укутываем зелень в снежный налет
  • Удаляем лишние контуры
  • Прорисовываем ствол дерева коричневым карандашом
  • Снег раскрашиваем синими и голубыми цветами
  • Задний план заполняем сине-зелёной палитрой
  • Ели раскрашиваем подобно уже раскрашенной ёлке
  • Дуб у нас будет коричневым, а прожилки выделим темно-коричневым цветом
  • Закрашиваем небо тёмно-синей палитрой
  • Добавляем объема при помощи синих, сиреневых и фиолетовых теней на сугробах и снеговике

Как нарисовать красивый зимний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью поэтапно для начинающих?

  1. Акварельную бумагу
  2. Палитру
  3. Беличьи кисти, размером 4 и 9
  4. Любые краски
  5. Простой карандаш
  6. Стирательную резинка
  • Простым карандашом намечаем все детали пейзажа
  • На деревьях выделяем еловые лапы
  • Линиями обозначаем горизонт и горные возвышенности
  • Контуры должны быть чуть заметными. Чтобы они не просвечивались при раскрашивании
  • Теперь переходим к самому ответственному этапу — раскрашивание
  • Разбавляем голубую акварель водой до нежно-голубого оттенка
  • Рисуем кисточкой небо
  • На сырой рисунок добавляем розовые и желтые оттенки на небе
  • Получаем плавно переходящий, из одного тона в другой, небесный фон
  • Немного подсушиваем лист
  • Горы и сугробы, с левой стороны, освещаем солнечным светом. Для этого смешиваем желтую краску с водой, и делаем мягкий оттенок, как показано на рисунке
  • Голубой краской раскрашиваем возвышенности, и частично передний план
  • Синим цветом затонируем снежный покров под деревьями. Ведь туда не могут добраться зимние лучики солнца
  • Бледной охрой и нежно розовыми тонами оттеним снежные комья на елках, которые освещаются солнцем с левой стороны
  • С правой стороны веток сделаем холодные синие оттенки
  • Добавляем зелени на ветки, свободные от снега
  • Затемненные места делаем темно-зеленым цветом, солнечные — на тон светлее
  • Тонкой кистью прорисовываем детали елок. Для этого берем нежную зеленую палитру
  • На переднем плане прорисовываем тонкие ветки кустарника. Делаем это кончиком тоненькой кисти
  • Затемняем синим цветом теневые места под деревом. В некоторые места добавляем смешанные зеленые и черные цвета
  • Дорисовываем контуры веток темно-зеленым цветом

Мастер класс пастелью! Знакомство с пастелью и материалами. Урок » Птицы на закате «

  • Добавляем густоты кустарнику
  • Намечаем кистью приглушенную, зеленую массу деревьев за большими елями
  • Затушевываем ее
  • Заполняем чистое небо летящими птичками

Видео: Рисуем зимний пейзаж гуашью

Как нарисовать лёгкий пейзаж зимой карандашом для начинающих?

С этим рисункам справятся даже детки дошкольного возраста.

  • Делаем наброски снежных холмов. Линии могут быть произвольной формы, ведь сугробы не имеют строгих границ
  • Дублируем очертания сугробов второй линией для придания объема

Добавляем воздушности снегу

  • Рисуем контуры простых деревьев, вдоль снежных холмов

Намечаем основные элементы

  • Пишем мохнатые небесные облака
  • Небольшими штрихами, на переднем плане, придаем пышности снегу
  • Стираем лишние линии
  • Обводим четко контуры рисунка
  • Раскрашиваем рисунок на свое усмотрение

Придаем цветными карандашами яркости

Видео: Как нарисовать зимний пейзаж карандашом и клячкой?

Простые и легкие и красивые пейзажи зимы: рисунки для срисовки

Если имеется определенный опыт рисования, возьмите за основу красивые картинки, и просто срисуйте их.

Легкий пейзаж красками

Звездное небо в лесной деревушке

  • Пошаговые уроки рисования дают возможность получить первые навыки без особого труда.
  • С помощью несложных рисунков можно сотворить своими руками открытку, и вручить на подарок маме.
  • А если рисунок получился очень удачным, то можно его выставить на конкурс.

Видео: Зимний пейзаж

В сегодняшнем мастер-классе мы подробно покажем, как нарисовать зимний пейзаж акварелью. В качестве сюжета мы выбрали заснеженный парк.

Для работы вам понадобится:

  • краски акварельные;
  • бумага для рисования акварелью;
  • кисти синтетика (круглые) № 7 и 3;
  • палитра пластиковая;
  • вода чистая;
  • ластик;
  • простой карандаш для нанесения наброска.

Этапы рисунка

Шаг 1. Наносим простым карандашом приблизительный набросок пейзажа. Для этого достаточно будет прорисовать парковую дорожку, вдоль нее несколько высоких фонарей и несколько ближних елей.

Теперь чтобы полупрозрачная текстура красок смогла перекрыть набросок, обесцвечиваем карандашные линии ластиком.

Шаг 2. Кадмием желтым прописываем теплый свет фонарей.

Затем смешиваем на палитре коричневую и черную краску, разводим ее водой. Этим оттенком прорисовываем опору и декоративные части фонарей. Выполняем данную операцию тонкой и эластичной кистью.

Шаг 3. Для создания затемненных участков на заснеженных елях понадобится индиго и черная акварель. Смешиваем их и намечаем нижние части еловых ветвей. Самое ближнее дерево (в нижнем левом углу) прописываем ультрамарином и индантреновой синей.

Шаг 4. Для создания теней на дорожке и под деревьями необходимы более насыщенные и плотные оттенки. Смачиваем сначала нижнюю часть листа чистой водой, пока вода впитывается в бумагу, на палитре делаем замес из индиго и кобальта синего. Перед тем как мы приступим к нанесению теневых акцентов, оттеняем дорогу полупрозрачной синей акварелью. Далее наносим тени созданным оттенком.

Теперь нижняя часть рисунка должна хорошенько просохнуть, и поэтому перейдем к его верхней части.

Шаг 5. Для красивого градиента неба перед нанесением краски нам нужно увлажнить бумагу. Затем прямо на бумагу наносим несколько оттенков: бирюзовый, ультрамарин и кобальт синий. Большой мокрой кистью смешиваем границы оттенков.

Шаг 6. Нейтрально-черной выделяем самые темные участки ближайших объектов. А вот задний план дополняем высокими темно-синими стволами деревьев.

Шаг 7. Верхнюю часть фонарей оттеняем кадмием оранжевым. На ветвях создаем теплый отблеск фонарного света.

Шаг 8. Самые дальние ели не нуждаются в детальной прорисовке, но все же добавить им небольшого контраста можно. Используем уже готовый замес для прорисовки теней. Ультрамарином насыщаем тени под елями и дорисовываем маленькие ветки.

как нарисовать город Нарисовать городской пейзаж в графике

Реками, озерами и лесами – одно удовольствие. Однако, сейчас мы с вами узнаем, как нарисовать город. Давайте детально разберём пошаговый процесс рисования. Итак, приступим!

  • цветные карандаши желтого, коричневого, зеленого тона;
  • простые карандаши;
  • линейка;
  • ластик;
  • лист белой бумаги.

1. Начинаем обустраивать город, для этого, прежде всего, нам нужны высотные здания. Вначале разместим два таких здания. Высота и ширина могут отличаться друг от друга. Для лёгкости дальнейшего рисования, в первую очередь проводим горизонтальную линию, на которой будут размещаться все здания в городе.

2. С левой и с правой сторон дорисуем по ещё одному зданию. На этом рисунке есть одна постройка, которая выше всех, именно над её верхушкой нарисуем полукруг. А вот на небольшом здании, размещенном с левой стороны, нарисуем скатную крышу.

3. Дорисуем на заднем плане высотки. Здание с правой стороны имеет интересный вид верхней части. Далее следует подключать свою фантазию и придумать собственную конструкцию здания. Мы же будем рисовать именно такие верхушки здания. Пусть наш город станет мегаполисом будущего!

4. Добавим еще несколько зданий и прорисуем верхушку одного из них, в котором будет размещаться телевизионная антенна или офис одного из телеканалов.

5. Теперь перейдем к детальной прорисовке всего рисунка. Дополним каждое здание окнами. В каждом здании будут окна разной формы. Детализируем телевизионную вышку. Добавим в рисунок деревья и другую растительность. При желании можете , магазины, людей, которые будут прогуливаться или спешить на работу и т.д.

6. Для яркости и насыщенности нашего рисунка используем простой карандаш имеющий маркировку В8 или В9. Такие карандаши мягкие, поэтому могут создавать тёмные линии. Обводим весь рисунок.

7. Коричневым карандашом раскрасим стволы деревьев. А вот светло-зелёным начнём озеленение деревьев.

8. Затемним деревья и кусты тёмно-зелёным карандашом.

9. Окна разукрасим синим или голубым карандашом.

10. Напоследок, раскрасим здания жёлтым и коричневым карандашами.

Вот и готов рисунок современного города!

Сейчас мы рассмотрим, как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих. В нем будет пальма, берег и река. Этот урок для начинающих и направлен на закрепление знаний по технике рисования штриховки. Если вы не знаете основ, то сначала вам нужно изучить , потом .
Рисуем эскиз пейзажа.

Ниже представлена таблица, в которой по номерам показаны разные тона при штриховки.

Посмотрите, что и каким вариантом штриховки будем рисовать. В каждом пункте в скобочках будет указан номер, каким тоном воспользоваться.

Используйте разной мягкости карандаши, чтобы создать определенный тон, чтоб создать сильный контраст. Автор начинает с нанесения светлых тонов(1) у неба и воды карандашом 2Н.

Делаем диагональные штрихи из верхней части неба(2), низ этих линий делаем светлей путем ослабевания нажима на карандаш 2Н. Делаем горизонтальную штриховку на переднем плане воды(2), создает иллюзию ряби. Не забудьте удалить горизонтальную линию горизонта в острове, прежде чем начать штриховать.

Заштрихуйте самую дальнюю гору (берег) (3),которая находится вдалеке карандашом НВ(слабо жмите на карандаш). У острова (в котором мы должны были стереть линию) делаем тени карандашами НВ и 2В,а маленькую часть его на переднем плане штрихуем 2В и 4В. Светлые тона(4) острова выполнены карандашом НВ. Не торопитесь. Если вы начнете уставать или почувствуете разочарование, сделайте перерыв. Когда вы возвратитесь к уроку, вы посмотрите свежим взглядом и сможете исправить то, чем были недовольны.

Карандашом НВ рисуем отражение острова в воде(5). Тон используем темнее, чем сам остров на данном этапе. Линии штриховки делайте горизонтальными, а не под углом. Возможно вам будет легче добавить линии штриховки повернув рисунок(лист) боком. Закрашиваем землю на переднем плане(7), штрихи делаем 2В карандашом. Автор пишет, что в настоящее время этот стиль эскизов ее фаворит. Однако, вы уникальная личность со своими собственными предпочтениями. Т.е. вам необходимо экспериментировать с разными техниками в рисовании, пока не найдете стиль, который вам больше всего подходит!

Используйте карандаш 4В, чтоб нарисовать несколько загогулин на переднем плане. Эти линии будут имитировать небольшие кустарники и листву. Рисуем ствол.

Добавляем штрихи карандашом 2В вдоль нижней части острова(6). В верхней части острова светлые области, ниже темней. Автор оставила крошечную горизонтальную полоску света, где земля встречается с водой. Кроме того, она использовала заточенный карандаш НВ, чтоб нарисовать несколько небольших деревьев и кустарников на острове. Ветви у пальмы рисуем 2В карандашом.

Используйте наточенные НВ и 2В карандаши, чтоб нарисовать мелкие ветви на верхней части пальмы. Ветви, которые находятся на переднем плане намного темнее, чем те которые дальше.

Отойдите от рисунка и посмотрите на штриховку. Возможно вам придется сделать некоторые зоны светлее или темнее. Чтоб сделать темнее, просто добавьте дополнительные линии между другими линиями штриховки. Чтоб сделать светлее, возьмите мягкую резинку и осторожно пройдитесь. Подпишите свое имя, напишите дату и отложите рисунок с улыбкой.

Не бойтесь использовать разные методы штриховки. Не стоит рисовать так, как вам не нравиться, впоследствии могут возникнуть проблемы, нужно искать новые методы. Если вы сделали даже очень ужасный рисунок, можете повторить подход снова! Имейте в виду, чем больше вы практикуетесь в рисовании эскизов, тем быстрее и лучше у вас станет получаться. В хороший день вы сможете нарисовать несколько разных и замечательных эскизов в течении часа!
Автор: Brenda Hoddinot, сайт(источник)

Город — это то место, где, возможно, живете вы. В городе много улиц, домов, деревьев и людей. Есть на Земле маленькие города, а есть большие — мегаполисы — с населением в несколько миллионов человек. Городские жители привыкают к шуму улиц, к гудкам автомобилей, к суете, толпам на улицах. Возможно, вам приходилось пытаться рисовать городские улицы, дома. Давайте поучимся, как правильно рисовать поэтапно карандашом тихую городскую улицу с применением правил перспективы и пропорций в рисунке.

Этап 1. Мы будем рисовать кусочек улицы города, уходящую от нас вдаль. То есть на переднем плане у нас будут крупные объекты, по мере удаления как бы от наших глаз, величина всех элементов будет уменьшаться. Здесь использованы правила перспективы в рисунке. Чертим две линии посередине, они параллельны друг другу. Справа показываем две линии, расходящиеся в перспективе. Слева — линия внизу и две линии, образующие угол, вверху.

Этап 2. Приступим к началу рисования стен домов. Впереди от нас чертим две прямые, идущие параллельно друг другу. Одна выше, другая ниже. От высокой черты отводим черту в сторону. Это будет стена здания, расположенного впереди нас. Справа поднимаем стену и рисуем дверь.

Этап 3. Теперь прорисуем крыши домов. Слева делаем их остроконечными, так как этот дом виден нам сбоку. Справа — также. А у переднего дома крыша расположена по-другому.

Этап 4. Теперь у левого дома под крышей проведем еще дополнительные черты. Внизу покажем линию тротуара. От него строим прямые линии входа. Справа рисуем волнистые линии тротуара, уходящие вперед и сворачивающие в сторону.

Этап 5. Продолжим рисование двери в левом доме. А у правого дома в небольшом выступе тротуара рисуем раскидистое дерево, украшающее эту улицу.

Этап 6. Вход в левый дом — это дверь с небольшим навесом. Под навесом нарисуем окно. Рядом с тротуаром возле этого дома показываем элементы — обеденные столики и стулья. На столике нарисуем вазу с цветами. В нижнем этаже левого дома расположено кафе. А в правом доме дорисуем элементы на входной двери.

Этап 7. Возле столика покажем мусорную корзинку. Над входом — висячий светильник. Недалеко стоит уличный фонарь. На правом доме рисуем трубы на крыше.

Этап 8. Теперь во всех трех домах рисуем окна. Обратите внимание, что везде они разного типа. Прямоугольные, квадратные, арочные. Окон много, особенно в доме посередине рисунка.

Этап 9. Теперь стираем все наброски, не оставляем ничего не нужного. Так должен выглядеть ваш рисунок в черно-белом варианте. Вы, конечно, можете сделать его ярче и раскрасить. У вас получится городской пейзаж. Теперь вы можете, глядя из окна своей квартиры, также нарисовать свою городскую улицу, если живете в городе. Не забывайте правило, что предметы на переднем плане, большего размера, на заднем меньшего размера и все линии должны уходить в перспективу.

Всем привет! Извините,пожалуйста,что долго не было новых уроков.Этот урок будет первым в новом году.

Как нарисовать Париж карандашом поэтапно

Шаг первый. Набросаем основные очертания сооружений. Рисуем линию горизонта и задний фон.Шаг второй. Обведем жирной линией Эйфелеву башню. На переднем фоне добавим очертания зданий.Шаг третий. Детализируем Башню, а на заднем фоне прорисуем небоскребы.Шаг четвертый. Добавим штриховки для реалистичности.

Как нарисовать Биг Бен карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем контуры здания.Шаг второй. Добавим часы и верхушки домов.Шаг третий. Рисуем элементы городского пейзажа, фонарь с камерами, забор, дорогу, растительность на заднем плане. Все это заштрихуем.Шаг четвертый. Детализируем объекты. И добавим еще немного теней.

Как нарисовать дом карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем небольшой стандартный домик, как он выглядит в деревне, с треугольной крышей.
Шаг второй. Немного выровняем строение, добавим несколько формальных кустов вокруг и подправим края крыши.
Шаг третий. Добавим дизайна этой хате, красивое крыльцо и фасадный орнамент.
Шаг четвертый. Теперь нарисуем несколько окон спереди на обоих этажах, а так же со стороны несколько штук. Еще нужно немного деревьев на фоне и тропинка к входу.

Как нарисовать чудо карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем посредине листа прямоугольный высокий обелиск на платформе, немного сужая его снизу вверх.Шаг второй. Рисуем даме красивый и безопасный пьедестал. Берем её нежную, но вольную руку, и поднимаем вверх, вручая факел. В другой руке пусть подержит табличку, для вида.Шаг третий. Обводим все красиво толстой линией, на голову ставим корону. Чуть корректируем платье статуи так, чтобы выглядело, будто оно со складками и развевается на ветру.Шаг четвертый. Больше страсти, больше эмоций, больше теней на женское тело. Пьедестал должен соответствовать такой прекрасной леди — зарисовываем его не хуже самой статуи, снизу добавляем небольшой вход, чуть выше — окна.Шаг пятый. Ну, вот и все. Уберите ненужные линии, обведите аккуратно контуры, отложите инструменты, разомните руки и потрите шею. Рисунок готов.

Как нарисовать крепость карандашом поэтапно

Шаг первый. Наметим на бумаге место, где будет стоять крепость.
Шаг второй. Внутри квадрата этажами рисуем прямоугольники до самого верха.
Шаг третий. Рисуем две больших вышки, что исходят со стен, укрепляем стену, создаем большие ворота.
Шаг четвертый. Структура готова, убираем вспомогательные штрихи. Теперь уже со всей фантазией наваливаемся и рисуем здания внутри замка, маленькие окна в них, и другие элементы.
Шаг пятый. Все это нуждается в большей реалистичности — добавляем теней, штрихуем, под замком сделаем море или что-то в этом духе.

Как нарисовать мост карандашом поэтапно

Шаг первый. Конструкция состоит из двух башен, между которыми подъемная часть. Но сначала рисуем длинную горизонтальную линию, обозначая высоту (линию горизонта). Далее — добавляем элементы структуры.
Шаг второй. Подойдем ближе к башням. Им нужно придать ответственного вида. Уровняем их края, делаем их прямее. Дорогу и поднимающийся пролет делаем объемнее.
Шаг третий. С каждой башни нежно и ласково проводим большие натянутые тросы, украшаем верхушки башен крестами, куполами, и что там еще напичкали. Слева у нас виден въезд на мост — про него не забываем, зарисовываем.
Шаг четвертый. Добавим реку Темзу. Добавим окон и проемов, фон за мостом тоже легко заштрихуйте.

Как нарисовать дворец карандашом поэтапно

Шаг первый. Внимательно рисуем шаблон для замка, проводим каждую стену линией, каждую башню рисуем как подобие ракеты. Внизу немного леса, посреди которого расположен дворец.
Шаг второй. Сейчас более толстой и аккуратной линией выделяем контуры строения, чтобы было видно, как будет выглядеть весь замок. Дорисовываем несколько окон и верхушки башен.
Шаг третий. Здание должно быть объемным и заметным. Смотрим на главную картинку и рисуем детали замка так, чтобы выглядело максимально похоже. Все окна, балконы, маленькие выступы.
Шаг четвертый. Сейчас нужно только убрать ненужные линии с первых шагов, подчистить рисунок для следующего шага.
Шаг пятый. Выглядит не плохо, но чего не заметно? Правильно — теней. Добавляем штриховкой тени на крышу и башни, а так же на главную стену. Внизу рисунка не забываем тушевкой добавить верхушки деревьев .

Как нарисовать церковь карандашом поэтапно

Шаг первый: накидываем основу здания и некоторой флоры вокруг него.
Шаг второй: теперь дорисовываем стены и деревья. Поскольку это церковь, а около церкви всегда есть кладбище — вы знаете, что нужно дорисовать.
Шаг третий: уточняем фасад и архитектуру церкви, а так же ставим еще несколько надгробий.

Шаг четвертый: наносим еще больше деталей на само здания, даем ему более адекватной формы.
Шаг пятый: все уже почти закончено, осталось только подправить главное окно и некоторые детали.

Как нарисовать храм Будды карандашом поэтапно

Шаг первый: накидываем главные штрихи и линии. Сначала все очень похоже на обычный торт, ведь так?

Шаг второй: придаем нашему торту-храму более изысканный вид, выравнивая стены, верхушку, и дорисовывая небольшое дерево рядом. Шаг третий: уже более серьезно вырисовываем элементы дверей, колон, стен и природы вокруг.

Шаг четвертый: теперь по всему храму рисуем много-много окон. Храм всегда должен быть светлым и просторным.Шаг пятый: теперь рисуем орнамент на окнах, потому что в храме всегда много людей.

Как нарисовать город карандашом поэтапно

Шаг четвертый и последний.

А для тех, кто хочет помучить себя сильно, даю картинку посложнее. Попробуйте нарисованный ночной город :

Если в нашей группе нет того что вам нужно,то пишите мне,я постараюсь найти эти уроки рисования.

Конечно, вы хотите овладеть начальными навыками урбанистического пейзажа, раз уж оказались на этой страничке. Что ж, вы как раз по адресу. Именно здесь самая подробная инструкция, как нарисовать город. Причем первая часть мастер-класса посвящена двухмерному рисунку, а вторая дает основы объемного изображения, как сейчас принято говорить, в 3D-формате.

Секрет… в геометрии

Вы когда-нибудь задумывались о том, почему даже самого неискушенного зрителя гипнотизирует вид нарисованного города? Мистики в этом нет никакой. Секрет в том, что мозг человеческий любит порядок, систему, повторяемость линий. Это ему кажется завораживающе красивым. Такому правилу в полной мере соответствует симметрия и асимметрия, строгость линий, плавность окружностей и точность углов. Геометрия, одним словом. Вы совершенно правильно поступите, если кроме карандаша, ластика и плотного листа бумаги (для чертежей), запасетесь линейкой.

Урок 1: «Высотки»

Чтобы понять, как нарисовать город, просто следите за иллюстрациями. Повторяйте детали каждого шага. Серые линии «подскажут» новые фигуры, которые следует рисовать в данный момент.

Всего два разных по высоте прямоугольника (будущие небоскребы) — и начало картине положено:

Начертите еще пару высоток:

Добавьте прямоугольные элементы фасадов зданий заднего плана:

Изобразите наиболее удаленные от переднего плана картины дома:

Обратите внимание на самые незаметные составные части архитектоники рисунка:

Прорисуйте некоторые небольшие фрагменты, сделайте акцент на детеалях:

Несмотря на то что окошки на рисунке — самые крошечные детали, они далеко не второстепенны по значимости. Аккуратно, под линеечку, нарисуйте каждое из них, и вы не пожалеете о потраченном времени:

Уберите все лишние линии. Вот что у вас должно получиться в итоге:

Нравится? То ли еще будет! Впереди — 3D-графика!

Урок 2: Как рисовать город с перспективой

Для достижения объемного эффекта нужно следовать простым правилам перспективы. Чтобы рисунок стал динамичным, прежде всего нужно определить линию горизонта — место, где небо встречается с землей, и точку схождения — область, в которой предметы, уменьшаясь, исчезают.

Вот, взгляните на в котором перспектива «убегает» вдаль:

А вот чертеж и конечный вариант, где перспектива стремится ввысь:

А мастер-класс покажет вам, как нарисовать город с двумя точками схождения:

Разделите лист вертикальной линией пополам. Отметьте на горизонте точки схождения, равноудаленные от вертикали по обеим сторонам. Протяните от них отвесные рабочие линии к центральной части, как показано на рисунке:

Легкими движениями обозначьте еле заметные вспомогательные линии. Добавьте три параллельные черты, и перед вами проступит очертание первого, ключевого здания:

Обратите внимание, как располагаются строения, удаляющиеся от зрителя к горизонту. Обозначьте каждое:

Сейчас самое время дорисовать двери, окна, вывески и остальные значительные детали. Помните, чем больше элементов (столбы, тротуары, пешеходные дорожки, даже светофор), тем натуралистичнее картинка. По окончании работы сотрите все ненужные линии, контуры хорошенько наведите. Добавьте тени, и ваш рисунок оживет. Не забудьте при штриховке учитывать направление солнечных лучей. Самые освещенные места должны быть менее всего закрашены.

Вот так вы и узнали, как нарисовать город объемным. На самом деле точек схождения может быть не только две, но и больше. Пять, например. Тогда ваш рисунок будет таким, словно город снимали фотообъективом «рыбий глаз». В этом случае изображение принимает выпуклый вид, будто дома возымели намерение выпрыгнуть из рисунка.

Подсказка

Чем неожиданней ракурс и художника при взгляде на урбанистический ландшафт, тем увлекательнее и живее получается картина. Не менее интересными являются мотивы на тему грядущего. Как нарисовать город будущего? На этот счет не может быть однозначного ответа. Ибо создаваемый пейзаж — плод воображения художника. Кто же может знать, какие картины встают перед его мысленным взором? А основа — одна, и о ней мы вам только что рассказали, да и показали. Пробуйте, творите! И кто знает, может, это окажется и не вымысел даже, а предсказание…

Красивые новогодние пейзажи акварель. Зимний пейзаж акварелью. Как нарисовать лёгкий пейзаж зимой карандашом для начинающих

Напишем этот спокойный заснеженный пейзаж, используя различную технику работы акварельными красками.

Пушистый снежный покрое изменяет вид пейзажа, смягчая очертания предметов и полностью изменяй цветовую гамму. Особенно сильные контрасты возникают солнечным зимним днем, когда на фоне ослепительно-белого снега начинают отчетливо проступать силуэты обнаженных деревьев.

Рисуя зимний пейзаж акварелью, по законам логики следует переходить от светлых тонов к более темным, сохраняя при этом чистыми большие участки бумаги. В готовой картине они будут изображать снежный покров. Для того чтобы написать мелкие детали — например, сугробы снега на перилах моста, — используйте маскировочную жидкость.

В зимних пейзажах особенно заметны контрасты теплых и холодных тонов. Тени в тают пейзаже бывают, как правило, сине-лиловыми. Эти выразительные тени очень любили импрессионисты за то, что они ярко контрастируют с желтовато-оранжевыми тонами отраженного от поверхности снега солнечного света. В нашем случае контраст создают теплые коричневые и оранжевые тона деревьев и холодные, протянувшиеся на снегу, синие тени.

Для урока акварелью понадобятся:
Натянутый лист плотной акварельной бумаги
Клейкая лента
Карандаш 2В
Круглые кисти №№4,7 и 10
Палитра
Маскировочная жидкость
Старая кисть
9 акварельных красок:желтая охра, винзорская синька, жженая умбра, ультрамарин, оранжевый кадмий, красный кадмий, сырая умбра, сырая сиена, сепия

1 Рисуем элементы пейзажа

Чтобы готовую картину обрамляла белая рамка, оклейте лист бумаги по периметру полосами клейкой ленты. Возьмите карандаш 2В и наметьте основные элементы пейзажа. Не трогайте заснеженные участки — их создаст сама белая поверхность бумаги. Слегка наметьте задний план картины, а затем набросайте контуры моста и стоящего на переднем плане дерева. На этом этапе работы не увлекайтесь деталями.

2 Наносим градуированную размывку

Переверните картину на 180 градусов и слегка наклоните. Увлажните участок неба на картине смоченной в чистой воде кистью №10. Проведите над самым горизонтом линию жидко разведенной желтой охрой. Затем напишите небо полосами жидкой размывки винзорской синьки. При этом желтая и синяя краски смешаются между собой по краю.

3 Обозначаем деревья на заднем плане

Пока краски остаются влажными, нанесите очертания деревьев на заднем плане. Напишите более темные деревья смесью жженой умбры и ультрамарина. Для более светлых деревьев разведите красный и оранжевый кадмий. Краски должны слегка расплыться и образовать формы с мягкими краями. Перед тем как продолжить работу, просушите рисунок.

4 Добавляем темные деревья

Напишите еще один ряд деревьев на заднем плане с помощью более интенсивной смеси тех же красок. Самые темные участки леса на заднем плане напишите винзорской синькой, смешанной со жженой умброй или оранжевым кадмием в технике «влажным по влажному». Пока краски не просохли, добавьте на краю леса несколько мелких мазков винзорской синьки, смешанной с ультрамарином. Продолжайте работу, только когда краски полностью просохнут.

5 Наносим маскировочную жидкость

Прежде чем начать наносить маскировочную жидкость на стоящие слева растения, прикройте прилегающие участки картины листами бумаги. Обмакните старую кисть в маскировочную жидкость и постучите по ней пальцем, чтобы разбрызгать пятнышки маскировочной жидкости по бумаге. Подождите, пока маскировочная жидкость просохнет,

Определившись с основными участками композиции, можно переходить к деталям. Серые гона сделают колорит картины более прохладным и одновременно помогут создать тонкий контраст с затянутым облаками небом. Кроме того, соседство с серыми тонами визуально придаст яркости и выразительности зеленым тонам.

6 Маскируем мост

Покройте слоем маскировочной жидкости мост и горизонтальную поверхность нижних перекладин моста. Добавьте узкие полоски маскировочной жидкости на горизонтальные поверхности обоих перил. Подождите, пока маскировочная жидкость полностью просохнет.

7 Пишем тени на снегу

Смочите бумагу чистой водой в тех местах, где вы собираетесь нарисовать тени. Возьмите кисть №7 и нанесите очень легкую, почти прозрачную, размывку оранжевого кадмия справа — там, где снег освещен солнцем. Пока бумага не просохла, приготовьте слабую размывку ультрамарина и нанесите на те участки картины, где будут видны отбрасываемые предметами тени. Оранжевая и синяя краски при этом мягко смешаются по краям. Просушите картину.

8 Пишем ручей и тени от деревьев

Жидко разведите винзорскую синьку и напишите ручей кистью №7. Пока синяя краска еще не успела просохнуть, изобразите отражения в воде стоящих на берегу деревьев. Для этого нанесите на поверхность ручья справа немного жженой умбры. Хаотично раскидайте по воде крапинки оранжевого кадмия.

Как рисовать зимние деревья
Для того чтобы нарисовать обнаженное зимнее i нужно хорошо продумать форму его ствола и узор ветвей. Толстые ветви дерева сужаются к концу. Чтобы показать это, начинайте рисовать ветку от ствола и постепенно приподнимайте кончик кисти. При этом нарисованная вами линия будет сужаться к концу. Тонкие мелкие ветки следует писать самым кончиком кисти

9 Добавляем детали заднего плана

Подмешайте в сырую умбру немного винзорской синьки. Возьмите кисть №4 и наметьте легкими мазками стволы и основные ветви на дальних деревьях. Более мелкие ветки напишите самым кончиком кисти.

10 Добавляем детали переднего плана

Напишите смесью жженой умбры и оранжевого кадмия изгородь в правой части картины. Увлажните бумагу в левой части переднего плана картины и напишите кончиком кисти торчащие из-под снега сухие растения. Добавьте в смесь немного винзорской синьки и ультрамарина и закончите писать растения. Разбросайте здесь и там мелкие крапинки сырой сиены. Просушите картину.

11 Рисуем мост

Вернитесь к кисти №4 и напишите сепией мост. Эта постройка является фокальной точкой нашей композиции. При этом четкие геометрические формы моста резко контрастируют с мягкими формами всех других деталей этой картины, Прежде чем продолжить работу, просушите картину.

12 Рисуем деревья

Осторожно сотрите пальцем маскировочную жидкость с моста и стоящих от него деревьев. Загрузите сепией кисть №4 и напишите деревья у моста. Эти деревья должны быть темнее, а их очертания – отчетливее, чем у деревьев на заднем плане. Это поможет вам создать иллюзию глубины пространства картины.

Теперь наша картина почти готова и хорошо передает атмосферу холодного зимнего дня. Этот эффект достигнут благодаря контрасту между теплыми отблесками солнечных лучей на снегу и протянувшимися по снежному покрову холодными синими тенями. Осталось еще немного поработать над фактурой переднего плана.

13 Добавляем тени

Возьмите кисть №4 и напишите размывкой ультрамарина тени, лежащие на протоптанной в снегу дорожке на переднем плане картины. Напишите той же размывкой четкие тени, которые отбрасывают на снег перила моста.

Добавляем фигуру
Мы с вами написали очень спокойный, лиричный зимний пейзаж. Теперь посмотрите, как введенная в сюжет человеческая фигура удивительным образом способна изменить атмосферу картины. Видя идущего к мосту человека, мы сразу же невольно задумываемся: кто он, откуда и куда идет и зачем? Кроме фигуры идущего человека, наш художник добавил здесь еще одно дерево слева. Это дерево придает композиции дополнительную динамику и образует контрапункт, помогающий сбалансировать фигуру человека и вести взгляд зрителя в глубину пространства картины.
Осторожно сотрите пальцем маскировочную жидкость с моста и стоящих слева от него деревьев. Загрузите сепией кисть №4 и напишите деревья у моста. Эти деревья должны быть темнее, а их очертания — отчетливее, чем у деревьев на заднем плане. Это поможет вам создать иллюзию глубины пространства картины.

14 Наносим крапчатую фактуру

Прикройте участки картины, прилегающие к берегу справа от моста, листами бумаги. Обмакните кисть №4 в размывку ультрамарина. Постукивая по кисти пальцем, нанесите на открытый участок картины в правом нижнем углу несколько крапинок краски. Повторите то же самое, загрузив кисть размывкой сырой сиены.

15 Рисуем сухую траву

Разведите сырую умбру и напишите четкими штрихами кончика кисти №4 отдельные сухие травинки, торчащие из-под снега в левой части переднего плана картины

Рисуем акварельными красками зиму – результат урока

А Снежно-белая бумаг а
Снег на этой картине изображает чистая, незакрашенная поверхность белого листа бумаги, покрытая местами легкой размывкой желтой охры и ультрамарина.

Б Холодные тени
Холодные фиолетово-синие тени резко контрастируют с теплыми оранжевыми тонами отражающегося на снегу солнечного света и тем самым создают настроение пейзажа.

В Резкий контраст
Темный, четко выделяющийся на фоне снега, мост образует фокальную точку композиции и помогает вести взгляд зрителя в глубину пространства картины.

Техника рисования. Рисуем живописные горы.

Категории: 29 февраля 2022

Учимся рисовать зимний пейзаж.

Огромные белые сугробы, пушистые снежинки, заснеженные деревья — красота зимнего пейзажа вдохновляет нарисовать такую картину не только профессиональных художников, но и любителей.
О том, как изобразить на бумаге зимний пейзаж начинающему художнику рассказывает подробно эта статья.

Как нарисовать красивый зимний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

В первую очередь подготавливаем:

  1. Карандаши разных цветов
  2. Резинку для стирания
  3. Карандаш простой
  4. Белый лист бумаги для рисования

Приступаем к творчеству:

  • Делаем наброски сугробов
  • Добавляем контур большого дуба, с размашистыми ветками
  • Около величественного дерева набрасываем три круга разного размера, стоящих по мере убывания друг на друге. Таким образом мы формируем фигуру будущего снеговика
  • Оживляем снеговичка: рисуем ему глазки, носик, ротик, ручки
  • Голову украшаем шляпой
  • На одежде подрисовываем пуговички
  • Нарисуем кормушку
  • Посадим туда птичек
  • На веточку определим еще одного снегиря
  • Начертим основу для ёлки за снеговиком, в виде треугольника
  • Сформируем на елочке красивые ветки
  • На макушку добавим яркого снегиря
  • Задний план заполняем ёлочками
  • На передний план посадим нахохлившегося снегиря
  • Стираем контурные линии ёлки
  • Раскрашиваем ветки ели зеленым карандашом
  • Голубым цветом укутываем зелень в снежный налет
  • Удаляем лишние контуры
  • Прорисовываем ствол дерева коричневым карандашом
  • Снег раскрашиваем синими и голубыми цветами
  • Задний план заполняем сине-зелёной палитрой
  • Ели раскрашиваем подобно уже раскрашенной ёлке
  • Дуб у нас будет коричневым, а прожилки выделим темно-коричневым цветом
  • Закрашиваем небо тёмно-синей палитрой
  • Добавляем объема при помощи синих, сиреневых и фиолетовых теней на сугробах и снеговике

Как нарисовать красивый зимний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью поэтапно для начинающих?

  1. Акварельную бумагу
  2. Палитру
  3. Беличьи кисти, размером 4 и 9
  4. Любые краски
  5. Простой карандаш
  6. Стирательную резинка
  • Простым карандашом намечаем все детали пейзажа
  • На деревьях выделяем еловые лапы
  • Линиями обозначаем горизонт и горные возвышенности
  • Контуры должны быть чуть заметными. Чтобы они не просвечивались при раскрашивании
  • Теперь переходим к самому ответственному этапу — раскрашивание
  • Разбавляем голубую акварель водой до нежно-голубого оттенка
  • Рисуем кисточкой небо
  • На сырой рисунок добавляем розовые и желтые оттенки на небе
  • Получаем плавно переходящий, из одного тона в другой, небесный фон
  • Немного подсушиваем лист
  • Горы и сугробы, с левой стороны, освещаем солнечным светом. Для этого смешиваем желтую краску с водой, и делаем мягкий оттенок, как показано на рисунке
  • Голубой краской раскрашиваем возвышенности, и частично передний план
  • Синим цветом затонируем снежный покров под деревьями. Ведь туда не могут добраться зимние лучики солнца
  • Бледной охрой и нежно розовыми тонами оттеним снежные комья на елках, которые освещаются солнцем с левой стороны
  • С правой стороны веток сделаем холодные синие оттенки
  • Добавляем зелени на ветки, свободные от снега
  • Затемненные места делаем темно-зеленым цветом, солнечные — на тон светлее
  • Тонкой кистью прорисовываем детали елок. Для этого берем нежную зеленую палитру
  • На переднем плане прорисовываем тонкие ветки кустарника. Делаем это кончиком тоненькой кисти
  • Затемняем синим цветом теневые места под деревом. В некоторые места добавляем смешанные зеленые и черные цвета
  • Дорисовываем контуры веток темно-зеленым цветом
  • Добавляем густоты кустарнику
  • Намечаем кистью приглушенную, зеленую массу деревьев за большими елями
  • Затушевываем ее
  • Заполняем чистое небо летящими птичками

Видео: Рисуем зимний пейзаж гуашью

Как нарисовать лёгкий пейзаж зимой карандашом для начинающих?

С этим рисункам справятся даже детки дошкольного возраста.

  • Делаем наброски снежных холмов. Линии могут быть произвольной формы, ведь сугробы не имеют строгих границ
  • Дублируем очертания сугробов второй линией для придания объема

Добавляем воздушности снегу

  • Рисуем контуры простых деревьев, вдоль снежных холмов

Намечаем основные элементы

  • Пишем мохнатые небесные облака
  • Небольшими штрихами, на переднем плане, придаем пышности снегу
  • Стираем лишние линии
  • Обводим четко контуры рисунка
  • Раскрашиваем рисунок на свое усмотрение

Придаем цветными карандашами яркости

Видео: Как нарисовать зимний пейзаж карандашом и клячкой?

Простые и легкие и красивые пейзажи зимы: рисунки для срисовки

Если имеется определенный опыт рисования, возьмите за основу красивые картинки, и просто срисуйте их.

Легкий пейзаж красками

Звездное небо в лесной деревушке

  • Пошаговые уроки рисования дают возможность получить первые навыки без особого труда.
  • С помощью несложных рисунков можно сотворить своими руками открытку, и вручить на подарок маме.
  • А если рисунок получился очень удачным, то можно его выставить на конкурс.

Видео: Зимний пейзаж

В сегодняшнем мастер-классе мы подробно покажем, как нарисовать зимний пейзаж акварелью. В качестве сюжета мы выбрали заснеженный парк.

Для работы вам понадобится:

  • краски акварельные;
  • бумага для рисования акварелью;
  • кисти синтетика (круглые) № 7 и 3;
  • палитра пластиковая;
  • вода чистая;
  • ластик;
  • простой карандаш для нанесения наброска.

Этапы рисунка

Шаг 1. Наносим простым карандашом приблизительный набросок пейзажа. Для этого достаточно будет прорисовать парковую дорожку, вдоль нее несколько высоких фонарей и несколько ближних елей.

Теперь чтобы полупрозрачная текстура красок смогла перекрыть набросок, обесцвечиваем карандашные линии ластиком.

Шаг 2. Кадмием желтым прописываем теплый свет фонарей.

Затем смешиваем на палитре коричневую и черную краску, разводим ее водой. Этим оттенком прорисовываем опору и декоративные части фонарей. Выполняем данную операцию тонкой и эластичной кистью.

Шаг 3. Для создания затемненных участков на заснеженных елях понадобится индиго и черная акварель. Смешиваем их и намечаем нижние части еловых ветвей. Самое ближнее дерево (в нижнем левом углу) прописываем ультрамарином и индантреновой синей.

Шаг 4. Для создания теней на дорожке и под деревьями необходимы более насыщенные и плотные оттенки. Смачиваем сначала нижнюю часть листа чистой водой, пока вода впитывается в бумагу, на палитре делаем замес из индиго и кобальта синего. Перед тем как мы приступим к нанесению теневых акцентов, оттеняем дорогу полупрозрачной синей акварелью. Далее наносим тени созданным оттенком.

Теперь нижняя часть рисунка должна хорошенько просохнуть, и поэтому перейдем к его верхней части.

Шаг 5. Для красивого градиента неба перед нанесением краски нам нужно увлажнить бумагу. Затем прямо на бумагу наносим несколько оттенков: бирюзовый, ультрамарин и кобальт синий. Большой мокрой кистью смешиваем границы оттенков.

Шаг 6. Нейтрально-черной выделяем самые темные участки ближайших объектов. А вот задний план дополняем высокими темно-синими стволами деревьев.

Шаг 7. Верхнюю часть фонарей оттеняем кадмием оранжевым. На ветвях создаем теплый отблеск фонарного света.

Шаг 8. Самые дальние ели не нуждаются в детальной прорисовке, но все же добавить им небольшого контраста можно. Используем уже готовый замес для прорисовки теней. Ультрамарином насыщаем тени под елями и дорисовываем маленькие ветки.

В этом видео мастер-классе я пошагово рассказываю, как нарисовать зимний пейзаж акварелью.

Нам понадобится акварель, кисти, акварельная бумага либо ватман А4, тряпочка или салфетка, вода. Начинающие могут использовать простой карандаш и ластик, чтобы наметить рисунок. Если хочется быстрее высушить работу, можно использовать фен.

В видео поэтапно показано, как рисовать основные контуры, смешивать краски на палитре, как изобразить небо на рассвете (по мокрому), лес на заднем плане, отражение в реке, как рисовать деревья, кусты и снег на переднем плане.

При рисовании акварелью, краску нужно всегда смешивать с водой. Роль белой краски играет бумага. Чем больше мы добавляем воды, тем светлее краска.

В светлые места добавляем тёплые оттенки (жёлтый, охру, оранжевый), в тени вводим холодные краски (синий, фиолетовый, голубой).

Картина может стать прекрасным подарком на Новый год или Рождество, который можно сделать самостоятельно. Благодаря подробным объяснениям, родители могут рисовать вместе с детьми.

Очень полезно периодически отходить и смотреть на свою работу, анализировать, хочется ли что-то изменить, добавить какую-то деталь или какой-то цвет.

Новый год и Рождество настроили нас на творческих дух и жажду к переменам. Все салаты съедены, все передачи пересмотрены, даже все шутки сказаны друзьями. Еще есть несколько праздничных свободных дней, давайте попробуем себе и родным подарок.

Во-первых, вы прекрасно проведете время, даже если вы будете слишком критичны к своей картине, еще в процессе работы, вас все равно может посетить то самое Вдохновение. Это прекрасное очень глубокое чувство запомнится вам. Во-вторых, результат ваших трудов будет знаком нежности и особого внимания для человека, кому вы вручите его.

Как нарисовать зиму акварелью поэтапно для начинающих

Мы будем писать зимний пейзаж. Этот вариант подойдет для людей с разным уровнем способностей. Акварель придаст работе больше трогательности и шарма. Все детали, которые помогут прекрасно написать эту картину в этом мастер-классе.

Все необходимые художественные материалы вы легко узнаете на фото. Желательно, заранее приобретите акварельную бумагу, которая не расплывается от влаги. А также нам обязательно понадобится белая краска, можно абсолютно любую, даже серебристую гуашь. Она придаст свежести, праздничность и изысканность.

Главное – сделать пропорциональный схематический рисунок карандашом. Действительно, это может оказаться самой времязатратной частью вечера. Расслабьтесь, погрузитесь в мир, который написан на картине-образце. Обратите внимание на основные оттенки и на яркие детали. Нанося первоначальный чертеж, используйте линейку. Даже профессиональные художники не пренебрегают этим инструментом или обращаются к сетке.

Большой кистью (размер 4) смело покрываем синим небо и горы и темно-зеленым цветом ели. Возьмите картонку или блюдце, чтобы оставлять остаток воды с кисти на поверхности и потом прикасаться к бумаге.

Чтобы было удобнее и быстрее пользоваться краской – аккуратно наполните нужные ячейки несколькими каплями воды. Лучше использовать мягкие натуральные кисти, меньшая – размер 2.

Вертикальные движения кисти понадобятся только в зданий. Наслаждайтесь штрихами и уникальным распределением цвета в мазках. Раскрашиваем красные и зеленые элементы. Накладываем снег и звезды, высвечиваем пространство белой краской.

Вот наш долгожданный результат . Сфотографируйте и вы свою работу. Возможно, через год вам захочется повторить именно этот пейзаж. И вы заметите, какой прогресс и стиль приобрели за год.

Приемы рисования акварелью. Еще один красивый пейзаж поэтапно

Удивительно легкие, воздушные акварели вызывают непреодолимое желание взять кисти и краски и создать шедевр. Но требует подготовки — эти краски не так просты в работе, как может показаться на первый взгляд. Знание закона видение тона, свободное владение кистью и техникой нанесения краски на бумагу — только начальные знания, а вот воздушности и прозрачности работы можно добиться только опытным путем.

Рисование акварелью требует тщательного выбора рельеф, тип, зернистость и проклейка — все имеет значение. Краски по-разному ложатся, впитываются и высыхают в зависимости от типа бумаги.

Техники рисования акварелью волшебны и своеобразны: по сырой и сухой бумаге, смывание, заливка, многослойная и смешанная техники, живопись тушью или мастихином, использование соли.

Живопись по сырой бумаге создает воздушность, прозрачность, перетекание одного цвета в другой и используется при создании пейзажей. Краска наносится на предварительно смоченный лист бумаги и, в зависимости от степени влажности, больше или меньше растекается по листу. Техника требует опыта, мастерского владения кистью и постоянного самоконтроля, ведь если краска растечется не в том направлении, исправить ошибку практически невозможно.

Живопись сухим способом позволяет четко контролировать растекание по бумаге, форму мазков и плотность тона. Писать можно:

  • сухой кистью по сухому листу приемом в один слой, добиваясь воздушности;
  • мокрой кистью по сухому листу с наложением одного мазка на край непросохшего соседнего, создавая переливы.

Лессировка или многослойная живопись создает насыщенные цвета, светотень, подчеркивает фактуру предметов. Рисование акварелью в этой технике выполняется слой за слоем, верхний наносится на уже просохший нижний, часто работа проходит в несколько этапов. Работы, выполненные в технике лессировки, по плотности мазков напоминают работы гуашью или поэтому только опытные художники могут придать картине прозрачность.

Интересен прием работы с солью — попадая на влажный слой, она впитывает в себя часть краски, образуя разводы. Но лист не должен быть слишком мокрым, иначе соль растворится. Крупные кристаллы образуют большие разводы, похожие на звезды или цветы, а мелкие — создают образы падающего снега, пены, мелких соцветий.

Заливка — техника рисования акварелью, при которой лист бумаги покрывается слоем разведенной краски. Покрыть поверхность можно широкой кистью или губкой. Заливка может быть:

Сложность этой техники в том, что слои могут получиться неравномерными, с четкими границами, с вкраплениями…

Совершенствование этой техники позволит значительно упростить работу с большими форматами картин, с открытыми пейзажами, с пространственными сюжетами.

Смешение всех техник позволит превратить рисование акварелью в увлекательное и захватывающее занятие.

Результатом его станет акварельный шедевр.

Всем привет! Вы очень просили меня опубликовать уроки по рисованию акварелью , а я долго думала где бы найти подходящий материал, ведь тема эта не нова, и в интернете уже куча различной информации, поэтому я решила не выдумывать, а воспользоваться материалами зарубежных авторов. Эта статья первая, но далеко не последняя. Надеюсь, она вам понравится и будет полезна!

Рисуем звездное небо восковыми мелками. Draw the starry sky with wax crayons.

Эта статья охватывает основы, которые вам нужно знать для начала работы с акварелью. Однако, если вы продолжаете чесать затылок после прочтения,то, пожалуйста, не стесняйтесь задавать вопросы в комментариях! Я с удовольствием вам отвечу!

Прежде чем я начала писать эту статью, я решила провести небольшое исследование в интернете по живописи акварелью для начинающих . Таким образом, рассуждала я, я бы не упустила ни одного момента, и написала бы лучший пост. Но Боже правой.. Я рисую акварелью всю свою жизнь, и информация, которую я нашла на Google ошеломила меня. После трех слишком больших ошеломляющих статей, я вскинула руки и решила, что я покажу вам, как я, лично, работаю с акварелью — и прилагательное на мой акварельный подход “простой”.

Инструменты и материалы

Во-первых, я хочу рассказать о материалах и инструментах, которые вам потребуются. Конечно, наиболее очевидным инструментом будет набор акварели.

Я предпочитаю набор от Greenleaf & Blueberry. Он немного дороговат, но я от него в восторге! Однако, если вы только начинаете, не нужно вкладывать деньги в дорогие наборы.

Совет от сайт:

Отправляйтесь в ближайший художественный магазин и купите художественный набор акварельных красок, подходящий вам по цене, главное чтобы он был не детский ��

Если вы живете в глубинке, где такой товар найти сложно, то можно заказать набор через интернет-магазин. Чтобы вы могли ориентироваться по стоимости, скидываю примеры наборов, которые в нашей стране легко найти:

Наконец, вам понадобится чистая вода и ткань (я использую старую обеденную салфетку) или бумажное полотенце для промокания кисти.

Любое посуда подойдет, я использую старую кружку.

Прозрачность акварели

Самое замечательное в живописи акварелью — это то, что вы имеете полный контроль над прозрачностью краски. Понаблюдайте, как один цвет может меняться в зависимости от соотношения воды и краски на кисти!

Картинка слева показывает как выглядит мазок, когда много воды и немного краски. На иллюстрации посередине более равное соотношение воды и краски. На правой картинке больше краски, чем воды.

Вы можете подумать: “Это все хорошо, но как я могу контролировать это соотношение воды/краски?” Прежде, чем вы сделаете что-нибудь, нанесите каплю или две воды непосредственно на кювет, которые вы планируете использовать. Это позволит увлажнить краску и сделает ее готовой к работе. Затем, вы можете сделать одну из двух вещей:

1. Использовать палитру
Вы можете взять палитру и смешать на ней три различных оттенка одного цвета. Для первого цвета, используйте кисть, чтобы нанести около восьми капель воды в углубление. Затем, опустите еще мокрую кисть в уже смоченную акварель, и перенесите цвет на палитру.

Во второе углубление нанесите примерно пять капель воды. Снова, опустите еще мокрую кисть в акварель и перенесите цвет в воду. Обязательно взбалтывайте кистью так, чтобы вся краска сошла с нее! Если этот новый цвет очень похож на ваш первый, добавьте больше краски.

Для самого темного оттенка, вы просто будете работать напрямую краской из кювета, оттенок должен быть очень насыщенным.

2. Работаем напрямую от акварельного набора
Вы можете использовать концентрацию воды на кисти, чтобы контролировать оттенок краски. Если вы хотите очень светлый оттенок, хорошо смочите кисть водой и прикоснитесь кончиком кисти к краске. Если при переносе на бумагу вы обнаружите, что концентрация краски слишком высока, окуните кисть в воду снова, и нанесите эту воду прямо в краску на бумаге. Цвет станет прозрачнее! Для средних тонов, вы по-прежнему будете наносить акварель на влажную кисть, но уже используя больше краски. Для темных тонов, я промокаю кисть салфеткой (она все равно будет влажной, но не насыщенной), а затем беру краску прямо из набора.

Смешивание

Причина того, что мы изучили прозрачность — это смешивание и наложение цветов. С помощью различных оттенков одного цвета вы можете сделать любой образ реальным. Я собираюсь показать вам, как превратить круг в шар с помощью смешивания и прозрачности акварели:

1. Для начала нарисуйте круг самого светлого оттенка.

2. Предположим, что свет находится в правой верхней части, как показано на рисунке. Соответственно, тень будет находиться в левом нижнем углу круга. Чтобы начать рисовать тень, возьмите кистью ваш средний оттенок. Нарисуйте тень так, будто она «обнимает» круг в виде полумесяца, вот так:

3. Вы можете видеть, что сейчас есть определенное разделение между тенью и светлой частью. Чтобы избавиться от этой разницы и создать плавный переход, вам необходимо смешать краски вместе — это простая задача, когда рисуешь акварелью! Чтобы смешать, погрузите кисть в воду для того, чтобы смыть оставшуюся краску с кисти. Высушите кисть, чтобы убедиться, что вся краска ушла, потом намочите щетинки кисти снова водой. Затем, поставьте кисть на разделение между тенью и светлой частью и перетяните средний оттенок с помощью воды, он расплывется. Вскоре, вы не сможете сказать, где заканчивается средний оттенок и свет, а где начинается тень!

4. Теперь пришло время добавить темную тень на нижнюю часть окружности. Пройдитесь темным оттенком вокруг нижней части сферы, как на фото.

5. Смешайте темный оттенок так же, как вы делали со средним оттенок, и вуаля!

6. Вы можете добавить падающую тень, если хотите. Чтобы сделать это, нарисуйте тонкую линию на противоположной стороне от света под сферой, вот так:

Затем, необходимо вытянуть цвет смоченной в воде кистью до исчезновения.

Возможно вам будет проще понять концепцию смешивания/затенения, если вы посмотрите видео:

Если вы хотите больше попрактиковаться в смешивании и придании формы, я бы порекомендовала нарисовать эти фигуры в разных цветах:

Вы могли бы сделать сферу зеленой, кубик синим и т. д. Рисование таких фигур, как эти, помогает понять, как заставить предметы выглядеть объемными. Да, это может быть немного скучновато … но так полезно!

Смешивание акварели

Чтобы смешивать акварель, вам определенно нужна палитра, будь то встроенная в ваш набор или отдельная. Процесс смешивания цветов прост: нужно нанести один цвет на палитру, а затем добавьте еще один цвет. Смешайте их вместе, и вы получите новый цвет!

Если у вас небольшой выбор цветов в наборе, знание смешивания очень пригодится. Есть много источников, в которых рассказывается какие цвета смешать вместе, чтобы достичь желаемого результата.

Если ваш смешанный цвет высыхает в вашей палитре, не волнуйтесь. Вы можете повторно смочить его, и он будет как новенький, независимо от количества времени, которое прошло.

Первая и наиболее очевидная особенность акварели – она прозрачная. Она наносится на чистую белую бумагу. Это значит, что вам нужно с самого начала решить, где будут белые области в вашей картине, и спланировать заранее, чтобы сохранить эти области нетронутыми.

Секрет успешного рисования акварелью в том, чтобы избегать областей, которые должны остаться белыми, и наносить светлые слои краски первыми, постепенно добавляя более темные слои. Постарайтесь достаточно легко покрывать краской большие области на первых этапах рисования, добавляя более тяжелые детали ближе к концу. Здесь есть несколько пунктов, которые нужно помнить…

Небольшие наброски позволяют вам распределить ваши объекты и скорректировать композицию до того, как вы начнете рисовать. Если у вас есть план работы, вам будет гораздо проще избежать проблем, которые касаются, в первую очередь, тона (светлого и темного) и контраста. Разбейте ваш набросок примерно на 4 тональные области и заштрихуйте их. Это позволит вам управлять тенью и светом так, чтобы максимальный контраст был в том месте, где находится главный в композиции объект.

Из всех советов по рисованию акварелью, поддержание цветовой гармонии – один из самых важных. Есть несколько простых приемов, чтобы поддерживать цветовую гармонию на протяжении всей работы над картиной.

Ограничьте вашу палитру

Работа с двадцатью разными цветами, смешанными в вашей палитре – это звучит заманчиво, но обычно это приводит к несогласованному, грязному результату. Ограничьте ваши цвета всего до двух или трех, особенно на ранних стадиях работы. Ваш объект определит, какие нужно выбрать. Здания, пейзажи я начинаю рисовать растворами Натуральной Сиены (Raw Sienna) и Жженой Сиены (Burnt Sienna), с добавлением небольшого количества Ультрамарина (Ultramarine) и Индиго (Indigo), в зависимости от того, какую атмосферу я хочу передать, это дает гармоничную атмосферу для дальнейшей работы. Более яркие цвета могут быть добавлены позднее, при необходимости.

В проекте «Речной Пейзаж» используются только 5 цветов (четыре из которых – синие) для создания простой, сдержанной цветовой гармонии.

Картина, изображенная ниже, показывает, что ограниченная палитра оказывает намного более сильный эффект, чем полный цветовой спектр. В отличие от серого, белого и черного древесного угля (Grey, White, Black Charcoal), Интенсивный и Ультрамариновый синий (Phthalo and Ultramarine Blue) составляют большую часть этой картины. Небольшие брызги Розового (Permanent Rose) добавляют теплоты к главным областям картины.

Как часто вы смотрите на картину и видите, что в одной из областей цвет не подходит? Несколько деревьев в нестандартно зеленом цвете, противоречиво синяя река или фиолетовый цветок, который, кажется, вырывается из букета. Решить эту проблему просто, добавив больше противоречивых цветов к остальной картине.

Позволяя Розовому (Permanent Rose), на картине выше, расплескаться по поверхности связывает этот цвет с картиной. Если бы этот цвет был только на главных объектах, он выглядел бы лишним.

Несколько тонких каллиграфических линий гармонирующего цвета помогут связать между собой разные цвета в композиции.
Используйте тонкую кисть №1 или №2, или ручку с чернилами. Важно использовать для этих линий только один цвет, иначе вы можете столкнуться с беспорядком. Если вы используете чернила, распылите воду на рисунок сразу после их нанесения, это поможет смягчить линии и создать интересный эффект растушевки.

Эта картина показывает эффект от распыления, линии, проведенные чернилами цвета Жженой Сиены (Burnt Sienna) объединяют работу в одно целое.

Избегайте нейтральных темных тонов – в картине будет больше жизни и характерных особенностей, если в ней будут теплые и холодные темные тона. Чтобы создать насыщенный темный цвет, не добавляйте матовый желтый. Золотой Хинакридон (Quinacridone Gold) компании Windsor & Newton или Индийская Желтая (Indian Yellow) производителя Rowney подойдут идеально. Из большинства других желтых получаются грязные темные тона. Так же как и с прозрачным желтым, вам понадобится большое количество пигмента и совсем немного воды. Полезно будет погружать кисть в один цвет сразу после другого, без полоскания. Полоскание кисти разбавляет раствор, и лишает насыщенности темный цвет.

Основной фокус или главный объект – это область, в которой ваша картина захватывает и удерживает внимание смотрящего, перед тем, как он обратит его на остальные части картины. Так же, как и интересные части объекта, основной фокус должен содержать максимальный контраст тонов и самые насыщенные цвета.

Чтобы картина получилась интересной, основной фокус должен быть явным и правильно расположенным. Не помещайте главные объекты в центре картины (и горизонтальном, и вертикальном) только если вы не хотите, чтобы ваша композиция была статичной и симметричной.

Установите основной фокус на разном расстоянии от каждого края, так вы разместите объект правильно. Разделение горизонтальной и вертикальной оси в пропорции 1:2 также поможет установить основной фокус.

Картина, наполненная тщательно проработанными деталями от одного края до другого, может быть сложной для восприятия. Если вам нравится работать с мелкими деталями, попробуйте включить в картину рельефные области.

В этой картине смотрящий может разглядывать детали и текстуры в области основного фокуса и ровные области местности, обусловленные рекой на переднем плане.

Для того, чтобы картины получались интересными, важно использовать карандашные наброски.

Неважно, что вы рисуете, сначала необходимо определить место на странице, в котором будет располагаться объект. Небольшие карандашные наброски перед началом рисования помогут вам составить хорошую композицию.

Начинайте рисовать, мысленно разделяя объект на несколько небольших форм. Изобразите их легко и аккуратно, а затем продолжайте разбивать их на еще более мелкие формы. Не нужно начинать из одного угла объекта, продвигаясь к противоположному.

Ваш набросок будет выглядеть лучше, если самые интересные части (главные объекты или основной фокус) не расположены на центральных линиях страницы. Самый сильный тональный (светлый/темный) контраст должен быть расположен в области основного фокуса.

Пусть некоторые области наброска будут менее детальными, чем другие. Попробуйте поместить больше деталей в область основного фокуса.

Для большей уверенности, попрактикуйтесь, рисуя наброски на больших листах недорогой бумаги мягким (5В или 6В) карандашом, углем или пастельным карандашом. Работайте на вертикальной поверхности, стоя, (или на поверхности, находящейся под правильным углом для вашего поля зрения) и двигайте рукой от плеча. Работайте, переходя от большого и рельефного к мелким деталям. Только финальные штрихи должны быть сделаны точными, короткими движениями руки.

Практикуйтесь – неважно, что вы рисуете – вам нужно потренироваться, чтобы вы могли с первого взгляда определять пропорции и переносить это на бумагу. Здесь нет легких путей, будет сточено очень много карандашей.

Список советов для начинающих рисовать акварелью был бы неполным без описания необходимых инструментов и материалов.

Одна из хороших особенностей акварельного рисования – если вы только начинаете, вам нужно совсем немного материалов. Несколько красок, четыре или пять кистей, немного бумаги для рисования, и все! Старая белая тарелка послужит вам в качестве палитры, или вы можете купить недорогую пластиковую палитру. Лучший совет, который я могу дать здесь – купить профессиональные качественные краски и хорошую бумагу. Вот мой список покупок для начинающих.

Краски

  • Синий Ультрамарин (Ultramarine Blue) (Французский лучше, но и дороже)
  • Стойкий Ализариновый Красный (Alizarin Crimson)
  • Индийская Желтая (Indian Yellow) или Золотой Хинакридон (Quinacridone Gold)

Кисти

  • Длинная плоская кисть
  • Лайнер №1 или №2
  • Щетинистая кисть (Длинные щетинки)

Бумага

Немного бумаги среднего качества для экспериментов и лист бумаги Arches или Saunders 300 г. (140 фунтов) средней текстуры. Разрежьте лист на 4 части.

Складная пластиковая палитра

Этого достаточно для начала. Позднее вы можете добавить инструменты к этому, но не спешите, покупая 20 разных цветов и дюжину кистей – это не сделает вас хорошим художником, просто более запутавшимся.

Когда вы нарисуете несколько картин с помощью этих инструментов, вы, может быть, захотите добавить к ним еще немного цветов и кистей. Я использую совсем немного инструентов.

Этот цветовой круг показывает только те цвета, которые указаны выше. В нем довольно насыщенный спектр цветов, которые можно смешивать, но не более двух основных.

Смешивая основные цвета, можно получить составные оттенки (Коричневые, Хаки, Серые), которые мы часто используем в картинах.

Прозрачный Золотой Хинакридон (Quinacridone Gold) не позволяет краскам становиться грязными. Больше о материалах читайте в Painting On Location.

Последнее и не менее важное

Наслаждайтесь тем, что вы делаете!

Сделайте матовую отделку для вашей работы, сядьте с бокалом вина или кружкой кофе и посмотрите на все хорошее, чего вы достигли. Это важно, наслаждаться своей работой. Воспоминания об ошибках и проблемах разочаровывают, из-за них сложно двигаться дальше. Я все еще вижу картину без каких-либо положительных моментов. Концентрация на положительных аспектах вашей работы придаст уверенности и энтузиазма, и принесет вам успех.

  • С самого начала оставляйте белую бумагу.
  • Проработайте вашу композицию с помощью наброска перед тем, как начать.
  • Ограничьте свою палитру, чтобы создать цветовую гармонию.
  • Не позволяйте чужеродным цветам создать беспорядок – свяжите их с остальными частями картины.
  • Попробуйте использовать связующий цвет, чтобы объединить картину в одно целое.
  • Сделайте ваши темные тона теплыми или холодными, чтобы избежать нейтральных участков.
  • Сделайте ваш объект или основной фокус главным.
  • Не переработайте – оставьте области для простого рельефа.
  • Практикуйте наброски – это основной навык, на котором будут строиться все ваши картины.
  • Будьте консервативны при выборе инструментов для рисования – вам действительно не нужно много.
  • Наслаждайтесь успехом!

С технической точки зрения, писать акварелью просто: разбавляй краску водой да води кисточкой по бумаге — вот и вся премудрость. Так и начинается восхитительное творческое приключение ! Предлагаем вам 10 подсказок, которые помогут избежать основных ошибок и улучшить самые первые результаты.

1. Высыхая, акварель светлеет.

Пока акварель влажная, цвет всегда будет более насыщенным и темным, и, соответственно, станет более тусклым и бледным, когда высохнет.
Со временем и опытом вы приспособитесь к этой особенности. Если вам не хватает яркости, возьмите больше краски и меньше воды, или нанесите дополнительный слой краски поверх предыдущего.

2. Тестируйте цвета

Акварель сохнет очень быстро, поэтому перед нанесением проверяйте новый цвет на клочке бумаги или на краю вашего листа. Тогда вы будете точно знать, тот ли это оттенок, что вам нужен.

3. Высохшая акварель остается растворимой

Даже если краска на картине высохла, ее все равно можно развести водой. Вы можете смочить ее кисточкой и тогда с нею опять можно работать. Это позволяет исправить огрехи, осветлить какие-то участки, убрав немного краски, или же вмешать туда другой цвет. Но все же это нужно делать аккуратно и в меру, чтобы не повредить поверхность листа.

4. Акварель прозрачна

Да, совершенно прозрачна. Глядя на картину, вы можете видеть все слои краски, которые вы нанесли, так что «закрасить» свои ошибки вам не удастся. Не стоит с этим бороться, просто примите как данность и используйте, как инструмент, не воспринимаю досадной помехой.

5. Двигайтесь от светлого к темному

Поскольку белого цвета в акварели нет, и краску в этом случае заменяет бумага, то обычной рекомендацией в акварельной технике почти всегда будет начинать со светлого, постепенно затемняя работу. Впрочем, не бойтесь экспериментировать — всегда может оказаться, что начинать с темных пятен — это именно ваш стиль.

6. Используйте хорошую кисточку

Лучше иметь одну качественную кисть, чем несколько дешевых, которые деформируются и теряют волоски. Это убережет вас от многих разочарований и испорченных работ. Хорошая кисть держит форму, что позволяет сходу делать красивые мазки, а также удерживает больше краски, а значит, ее реже придется в нее макать.

7. Не добавляйте чересчур много воды

Чтобы избежать чрезмерного смачивания кисти после ее промывания, слегка просушите ее чистой тряпочкой, а лишь потом берите ею краску. Если же вы уже набрали краску, и решили, что краски вам нужно меньше, той же тряпочкой можно снять лишнюю краску, промокнув у самого основания волосков — тогда краска останется на кончике, где ей быть и нужно.

8. Акварельная бумага бывает разная

Под этим названием продается масса разных вариантов. Отличия могут быть в толщине листа, текстуре, гладкости и даже оттенке, не говоря уже о различных форматах листа.

9. Тонкую бумагу лучше натянуть

Чем тоньше лист и чем больше краски вы наносите, тем больше вероятность, что бумага покоробится и пойдет волнами. Этого можно избежать, натянув лист на планшет (как это делать, мы еще расскажем).

10. Используйте жидкую маску и маскирующую ленту

Жидкая маска (frisket) помогает «заблокировать» те места, которые вы не хотите закрашивать, пока не закончите остальные участки. Ее нужно просто нанести на нужные места и дать высохнуть. Затем маску удаляют каучуковым ластиком (но только когда краска полностью высохла). Единственный момент — жидкая маска подходит не ко всем видам бумаги, так что выясните это заранее, иначе средство просто впитается в работу и удалить вы его не сможете.
Лентой же обычно закрывают края — и они остаются чистыми.

Рисование акварелью это интересный процесс, который позволяет изобразить мысли, фантазию, мечты, положительные эмоции на бумаге цветными красками.

Процесс помогает расслабиться душой и телом, он устраняет негативные эмоции, отрицательную энергию, стрессы.

Не каждый может похвастаться прекрасными навыками и знаниями в этом деле. У кого-то нет желания, а у кого-то нет времени.

Но это мелочи, если начать углубленно заниматься рисованием акварелью, то оно затянет своим многообразием.

Инструменты для рисования

Рисовать акварелью можно самостоятельно дома, главное тщательно подготовиться к этому делу.

Чтобы обучение протекало легко и без проблем, нужно приобрести необходимые инструменты для рисования. Они должны быть удобными и качественными.

DIY: КАК НАРИСОВАТЬ КОСМОС ПАСТЕЛЬЮ (How to draw starry night sky)

Стоит отметить! Сходите в специальный магазин художественных товаров. В этом месте вы найдете подходящие акварельные краски.

Предпочтение стоит отдавать наборам среднего размера, состоящих из 12-18 цветов. Главное он не должен быть детским.

Помимо красок также потребуются другие инструменты для рисования:

Какая должна быть бумага?

Особое значение имеет бумага, а она должна быть специальная. Простое тонкое полотно не передаст яркость и естественность рисунка. При засыхании он обычно покрывается коркой, а цвета становятся тусклыми.

Предпочтение стоит отдавать плотной, проклеенной бумаге, она не должна расслаиваться.

А вот чтобы ее правильно выбрать стоит внимательно изучить критерии выбора:

Эта разновидность подходит для рисования несколькими пигментами, к примеру, акварельными красками и лайнером

Некоторые опытные художники предпочитают использовать холст с плотностью 400-600 грамм на метр в квадрате

Полотно из хлопка отлично впитывает влагу и краску, поэтому на нем легче изображаются эффекты, яркие оттенки.

Подходит для техники многослойности. А вот целлюлоза вбирает влагу хуже, по этой причине бумагу из этого вещества можно применять для мокрых техник рисования

Для того чтобы научиться рисовать акварелью с нуля стоит внимательно изучить технику. Полезными в этом деле будут советы опытных художников. Они помогут создать портрет, натюрморт или яркий пейзаж.

Для того чтобы воплотить идеи красками на холсте стоит изучить подсказки и советы начинающим от опытных художников:

    Учитывайте, что при высыхании акварель становится светлой.

Если вы хотите, чтобы рисунок получился насыщенным, то нанесите больше краски, но при этом используйте меньше воды.

  • Желательно предварительно провести проверку цветов. Для этого можно использовать лист бумаги.
  • Обратите внимание на то, что высохшая акварель все равно остается растворимой.

    Если ее смочить влажной кистью, то с ней снова можно будет работать. Но делайте это аккуратно, иначе можно повредить полотно.

    Лучше двигаться от светлого к темному. В акварели нет белого цвета, его заменяет лист бумаги.

    Если вы хотите сделать рисунок ярким, естественным, то желательно начинать со светлого, постепенно затемняя работу.

  • Для рисования стоит использовать удобную и качественную кисть. Она не должна деформироваться, в процессе нанесения краски из нее не должны выпадать волоски.
  • Перед тем как начинать рисовать внимательно изучите рисунок, который вы хотите изобразить.

    Совсем не имеет значения, что это будет – лес, космос, море, небо, букет из цветов, яблоко или арбуз, времена года (лето, осень, зима, весна), любые цветы (тюльпаны, розы, лилии, маки).

    Для начала изучите объект, его очертания, основные цвета, это поможет правильно изобразить его на полотне.

    Поэтапные техники рисования для начинающих

    Чтобы изобразить акварельными красками красивый портрет, пейзаж, природу, воду, цветы, фрукты и другие яркие моменты жизни, стоит внимательно изучить мастер классы для начинающих, которые можно выполнять поэтапно или пошагово. Они помогут быстро научиться этому делу даже в домашних условиях.

    Интересно! Рисовать акварелью можно с детьми, этот процесс покажется им увлекательным и захватывающим.

    Затем наносится светлый цвет, который сливается с темным. В результате выходит плавный переход темного к светлому

    Этот вид подходит для создания портрета. Краска наносится полусухой кистью. Она позволяет создать волосы, четкие очертания лица

    Лишнюю влагу можно убрать при помощи сухой кисти

    Чтобы научиться рисовать акварелью, можно посмотреть в интернете видео-уроки.

    После изучения всех принципов данного процесса, вы сможете без труда изобразить любой рисунок – лес, деревья (ели, березы), космос, небо, воду, море, океаны, пейзажи, натюрморты, а также портреты людей.

    Полезное видео

    Осенний пейзаж акварелью. Поэтапно для начинающих

    Мастер-класс «Осенний пейзаж»Автор : Полушина Юлия Николаевна, педагог дополнительного образования,

    МБОУДОД Центр детского творчества им. Н. М. Авакумова Асбестовского городского округа

    Мастер-класс будет полезен педагогам дополнительного образования художественно-эстетической направленности, воспитателям, предназначен для детей младшего школьного и дошкольного возраста.

    Назначение: изготовление картины своими руками.

    Цель: Научить детей изображать осенний пейзаж.

    Задачи:

    — Знакомство с новым приемом работы акварелью.

    — Реализация полученных знаний в практическом применении.

    — Формирование и отработка умений и навыков работы с акварелью.

    — Развитие творческой и познавательной активности, фантазии и художественного вкуса детей.

    Материалы:

    — лист формата А3

    — кисти для работы с акварелью (белка, пони, №2,6)

    — акварель, гуашь, простой карандаш

    — бумажный (малярный) скотч

    Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является первозданная, либо в той или иной степени преображённая человеком природа. Современные представления о пейзаже сформировались на протяжении столетий с развитием художественных приемов для его изображения. В пейзажном произведении особое значение придаётся построению перспективы и композиции вида, передаче состояния атмосферы, воздушной и световой среды, их изменчивости. На мастер-классе обратим больше внимания на дальний и ближние планы. Ход работы:Всякий рисунок имеет уровень, с которого нарисован

    предмет. Уровнем для рисующего будет линия его глаз, так называемый горизонт. Горизонтом называется линия

    границы неба и земли. Чем выше линия горизонта, тем больше простора открывается нашему взгляду.

    1. Простым карандашом намечаем линию горизонта.

    2. Отрывками бумажного скотча выклеиваем облачка

    3. Акварелью желтого цвета проводим линию горизонта. Берем воды больше, чтобы у горизонта небо получилось чуть светлее.

    4. Желтым насыщенным цветом пишем сверху небо, движения слева направо.

    5. Постепенно вливаем зеленоватые оттенки.

    6. Линию горизонта подчеркиваем темными оттенками зеленого и синего цвета, получится дальний фон, лес.

    7. Пишем передний план зеленоватыми и желтоватыми оттенками акварели

    8. Убираем бумажный скотч от бумаги

    9. Выбираем листья для прорисовки дальнего фона деревьями

    10. Покрываем листочек гуашью теплых оттенков

    11. Отпечатываем листочек на дальний план, возле линии горизонта

    12. Переходим к ближнему плану, пропечатываем листочки на переднем плане

    13. На переднем плане подбираем другой формы листочки

    14. Цвет выбираем более насыщенный

    15. Кистью можно подрисовать деревья на переднем плане

    16. Тонкой кистью прорисовываем веточки(№18,19)

    17. Если хочется нарисовать еще более ближний план, рисуем ветку дерева методом раздува краски через трубочку (ставим насыщенную каплю краски в том месте, от куда будет начинаться ветка, начинаем дуть.

    18. Краской более светлого цвета прорисовываем ветки и листья тонкой кистью.

    Наша картина готова.

    В любой момент можно остановиться, все зависит от вашего воображения.

    Приятного и легкого вам пейзажа!

    Как нарисовать воду акварелью поэтапно для начинающих

    Акварельные рисунки отличаются прозрачностью цвета и легкостью, они имеют свое особенное очарование. Название краски «акварель» связано с водой — «аква» (aqua), это ее латинское название. Ее разводят водой и пишут на специальной бумаге. Рисование воды акварелью — очень удачная идея для природных и городских пейзажей, они получаются особенно красивыми.

    Этот урок — о том, как писать воду акварелью, для тех, кто только начинает постигать искусство живописи.

    Для работы понадобятся: бумага (желательно взять специальную для акварели, но подойдет и набор бумаги для черчения), кисточки (натуральные беличьи или колонковые), емкость с водой, и, конечно же, набор профессиональной акварельной краски. Начинающим подойдут недорогие, например, «Белые ночи». Для закрепления листа нужны мольберт или большая доска, малярный скотч, а для нанесения контура — карандаш средней твердости и ластик. Также нужно приготовить палитру или отдельный лист бумаги для смешивания красок.

    Этапы создания работы

    Водные пейзажи считаются одними из самых сложных, но рисовать их довольно увлекательно. Зная, как рисовать воду акварелью, можно создавать очень красивые работы.

    Итак, вода акварелью поэтапно рисуется в определенном порядке.

    1. Для начала нужно изобразить карандашом набросок композиции: провести линию горизонта и контуры берега, легкими штрихами без нажима прорисовать отдельные элементы: деревья, камни. Затем прорисовать их немного более детализированно, а лишние контуры стереть ластиком.
    2. Если используется обычная бумага, перед тем, как начать писать акварелью, нужно полностью смочить лист водой и дать ему высохнуть. Можно работать и по влажной бумаге, это дает особый эффект: краска слегка расплывается и создает впечатление общей влажности, тумана.
    3. Следующим этапом необходимо затонировать воду легким ультрамариновым тоном, сделать «подмалевок»: на переднем плане цвет может быть более насыщенным, затем он растягивается по направлению к горизонту и цвет становится едва заметным. Легким тоном нужно наметить деревья, камни, проложить тени. Акварель дает прозрачный тон, поэтому начинать следует с самых легких, светлых цветов. Те места, где будут блики света, необходимо оставить белыми.
    4. Затем постепенно можно накладывать дополнительные цвета воды, неба, а также деревьев и пейзажа. Краски для этого смешиваются на палитре. На воде и небе мазки должны быть размытыми, смешиваясь друг с другом, можно добавлять больше воды, смешивая цвета. Деревья, берег и камни можно прорисовывать более густым тоном.
    5. Нужно дать работе высохнуть и уже затем сделать детализацию контуров и мелких деталей, самой тонкой кисточкой, аккуратными штрихами.
    6. После окончательного высыхания работу можно поместить в рамку.

    Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

    Простой акварельный пейзаж

    Акварель — один из самых уникальных способов создания искусства. Его непредсказуемость и уникальные маркировочные характеристики привлекают многих художников, дизайнеров и иллюстраторов. Прозрачность цвета дает светящиеся — почти светящиеся цвета. Его свойства не имеют себе равных ни в одном другом живописном средстве.

    Для новичка акварель может быть непросто приручить. По тем же причинам, по которым он многим нравится, его трудно использовать.Особенно, если вы предпочитаете полностью контролировать марку и поведение средства массовой информации. С акварелью вы должны научиться «отпускать» до определенной степени и позволять акварели делать то, что она хочет.

    В большинстве материалов для рисования «ошибки» можно легко исправить путем наложения слоев поверх предыдущего приложения. С акварелью все не так просто. В то время как «ошибки» можно удалить водой и промокнуть бумажным полотенцем, удалить след полностью невозможно.

    Неумолимая природа акварели вызывает у некоторых опасения.Это чувство может распространиться и привести к «менее успешным» работам. Уверенность важна для создания успешной акварельной картины, а уверенность строится на опыте успеха.

    Я хотел поделиться с вами простым подходом к акварели, который поможет вам обрести уверенность. Этот подход прост, использует всего несколько цветов и может быть выполнен кем угодно. Используются только несколько уровней приложений. Акварельная живопись — это предвидение реакции краски, а не ее поведение.

    Рекомендуемые материалы для этого учебного пособия

    (Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)

    Пошаговый подход

    Во-первых, контур композиции создается на акварельной бумаге весом 140 фунтов с использованием карандаша HB. Жидкая маскирующая жидкость используется для маскировки форм берез на переднем плане. Для этого рекомендуется использовать старую кисть, так как маскирующая жидкость может испортить кисть, если материалу дать высохнуть.

    Когда маскирующая жидкость успевает полностью высохнуть, на фон наносится легкая размывка холодного серого цвета. Эта смесь является результатом сочетания Ультрамарина, Ализарина Малинового и Гамбоге Хьюэ. В смеси присутствует более высокая концентрация ультрамарина, которая придает цвету синий оттенок.

    Пока фон еще влажный, добавляется цвет для дальней линии деревьев. Этот цвет получается путем смешивания берлинского синего, ультрамарина и оттенка Гамбоге.Поскольку поверхность все еще сильно насыщена, цвет будет перетекать в фон, создавая форму и текстуру, похожие на далекие деревья.

    Пока эта область еще влажная, ногтем царапают линии, которые в конечном итоге превращаются в стволы деревьев.

    Более высокая концентрация темно-зеленого применяется, чтобы добавить немного глубины отдаленным деревьям. Этот цвет также применяется к соснам на среднем фоне.

    Легкая размывка применяется с использованием того же холодного серого цвета, который использовался для фона поверх участков снега на переднем плане.

    Легкая размывка Ультрамарина растягивается у основания березы и сосны, создавая длинные тени на снегу.

    Темная смесь Ультрамарина и Умбры жженой используется для вытаскивания стволов деревьев для сосен. Эта линия может прерываться на участках, поскольку она исчезает за группами сосен.

    Более тяжелое количество Ультрамарина добавляется к нашему зеленому цвету и закрашивается за стволами березы для дополнительной линии деревьев. Этот цвет также добавлен в тени на соснах.

    Поверхность полностью высохла, жидкую маску можно удалить, потерев пальцем, открывая чистые белые формы для березы.

    Сначала с помощью серой смеси слегка наносим участки основной тени.

    Постепенно добавляются более темные формы и линии для создания деталей на стволах березы.

    Тени также добавлены к нижней стороне ветвей.

    Больше уроков, которые вам понравятся .

    Учебник акварели: Рисование пейзажа | Кристофер П. Джонс

    Пошаговые советы по рисованию пейзажа акварелью

    Мне нравится рисовать все типы предметов.Пейзажная живопись доставляет мне особенное удовольствие, потому что она побуждает меня гораздо внимательнее смотреть на окружающие меня сцены. Поначалу поиск правильного сюжета не всегда очевиден, но после небольшой практики подходящие сцены для рисования, кажется, все время выскакивают у меня из головы.

    Я сделал эту фотографию во время прогулки по части Англии, известной как Пик Дистрикт, национальный парк на севере страны. Дорога, ведущая к скале на вершине холма, кажется привлекательной темой для создания картины.

    Сначала сделайте набросок

    В качестве полезного упражнения я обычно делаю быстрый карандашный набросок сцены перед тем, как начать основную картину. Я трачу на это всего около 10 минут, так как цель состоит в том, чтобы приблизительно нарисовать структуру картины, а не втягиваться в детали.

    Создание эскиза дает два преимущества: во-первых, он позволяет четко определить структуру и композицию. В этой картине я решил следовать классическому «правилу третей», так как оно хорошо соответствовало исходной фотографии: разделить картинку на три части (как по горизонтали, так и по вертикали) и разместить точки интереса вдоль линий и на пересечениях .

    Во-вторых, наброски помогают тренировать ваш взгляд на объект, улучшая вашу наблюдательность и позволяя исследовать области сцены, которые могут быть не особенно очевидными на первый взгляд. Например, набрасывая эту сцену, я понял, что в правом нижнем углу есть целая полоса кустарникового вереска, о которой я даже не подумал, — область, с которой мне придется иметь дело, когда дело доходит до создания картины.

    Первые шаги

    Хорошо чувствуя расположение рисунка, я набросал его на акварельной бумаге.Мне нравится использовать красивую и плотную бумагу плотностью 600 г / м 2/300 фунтов, которая не только полна текстуры, но и более устойчива к смыванию (нанесение больших участков краски) и снятию (удаление краски).

    как нарисовать акварельный пейзаж шаг за шагом

    Как только деревья переднего плана будут готовы. Это точный набросок, который я использовал для этой картины. Размер моей картины примерно 9 ″ на 13 ″. Посмотрите пошаговую картину, как использовать цвета и подробную информацию о цвете в видео, когда она была применена.Раскрасьте океан в ярко-зеленый цвет. Сделайте быстрый, свободный рисунок пейзажа. При этом очень важны сроки, а также консистенция краски. Выберите, какое время года вы также хотите представлять. Вы можете использовать это, чтобы обвести контур цветов для этого проекта. Добавьте на передний план побольше жженой сиены, чтобы было теплее. 12 декабря 2022 г. — Изучите доску Дженнифер Вуд «Пошаговая акварель» на Pinterest. Как смешивать основные цвета на палитре с другими красками. 174. Кроме того, не слишком полагайтесь на эталонные фотографии, поскольку им может не хватать глубины, ценности и цвета.Искусство Грега Лоумена: Живопись Горы и Лес — Акрил. Введите свой адрес электронной почты и пароль, чтобы создать БЕСПЛАТНУЮ учетную запись. Не ждите слишком долго (смывка должна быть еще влажной) и наберите много синих пигментов с небольшим количеством воды. Просто нарисуйте окно позади вашей птицы (или другого объекта фокусировки) и нарисуйте в нем свой пейзаж. Всегда держите под рукой тряпку, чтобы промокнуть кисть, и чашку с водой для очистки кисти. Нас окружают идеи живописи. Последнее, что вы хотели бы делать, — это время от времени вставать, чтобы либо взять что-то, что вы забыли, либо восстановить то, что закончилось.2022-11-28. Я просто окунаю кисть в желтый цвет и рисую на бумаге, затем перехожу от одного цвета к другому и позволяю им смешиваться и свободно смешиваться. Все это акварель, за исключением белых стволов деревьев, которые сделаны из акрила. Этот этап — просто фон, будьте очень свободны с ним. Любое время. Несмотря на то, что многие пейзажи представляют собой дневные сцены, вы можете выбрать тви… Средней кистью свободно нарисуйте далекие деревья, используя смесь ультрамарина, охры, хинакридонового золота и жженой сиены.Изучите новые ремесленные техники и советы экспертов. Определите, какие объекты включить в картину. Вы все равно собираетесь закрасить его — 7 декабря 2022 г. — Изучите доску Глории Ортис «Акварель шаг за шагом», за которой следят 182 человека на Pinterest. Оставьте на окнах более светлый оттенок и немного белого, а на дверь добавьте немного жженой сиены, но в противном случае полностью игнорируйте следы рисунка. Прямо сейчас! Я начинаю урок акварельной живописи с добавления акварели на один из центральных лимонов на картине.Прежде чем вы начнете «Пошаговый пример простого акварельного рисунка для начинающих», обустройте свое пространство. Раскрасьте небо в голубой и белый цвета. Это может быть ваша страсть или ваша учеба. Чтобы произвести на кого-то впечатление. Сделать… Чередуйте цвета, чтобы придать деревьям разнообразие и форму. Теперь вы можете выбрать фотографию любого места, где вы побывали, и выразить себя в собственном акварельном пейзаже! Чередуйте цвета, чтобы придать деревьям разнообразия и формы. Как нарисовать пейзаж Скалистых гор акварелью, пошаговое руководство.Решите, какой пейзаж в самом широком смысле слова вы собираетесь нарисовать. На этом этапе вам нужно слегка намочить щетку, а если кисть сильно намокнет, смочите ее полотенцем, иначе вы можете встряхнуть щетку. Это утолит вашу жажду удивительных техник, приемов и советов по рисованию акварелью. Не работайте с ветками слишком усердно — пусть кисть описывает их форму. Не трогайте пятно света на вершине Хаф-Доума. Тонизируйте свой холст общим цветом, который вы видите в работе. Как нарисовать пейзаж акварелью — шаг за шагом Вот демонстрация картины, шаг за шагом.213. К тому времени, как вы закончите, вы лучше поймете, как применить те же принципы к любой пейзажной фотографии, с которой вы работаете. Ирмгард Рон. Всегда держите под рукой ящик для хранения и сядьте со всем, что вам может понадобиться. Ирмгард Рон. Снимок был сделан весной, но я предпочел снять осеннюю сцену. 6:42. Совет: рисуя с фотографии, не копируйте ее. Этот урок акварели поможет вам нарисовать акварельный пейзаж в простом пошаговом процессе обучения. Нарисуйте отбрасываемые тени ультрамарином.17 апреля, 2022 Автор Мария Стежко, в рубрике Арт-блог, Акварельная живопись. Гора за большим деревом — это знаменитый Хаф-Доум. Вы будете опираться на свои знания о смешивании акварельных цветов. 4. Капните несколько капель воды на акварель. Сначала создайте горный район разбавленным черным / серым цветом. Приклейте бумагу на место с помощью ленты для васи. Моя собственная картина имеет размеры около 7 х 7 дюймов (18 х 18 см). Красная роза акварель Учебник, как рисовать поэтапно для начинающих. Мой класс для начинающих акварелью недавно занялся их первым серьезным пейзажем, и я хотел включить многие из техник, которые мы использовали в прошлом сезоне.Загрузите шаблон акварельного цветка здесь. Студент может научиться рисовать пейзаж и общую композицию акварельной живописи в трех разных слоях. Найдите больше идей об акварельной живописи, акварельном искусстве, акварельном вдохновении. Лист вашей любимой акварельной бумаги. Большая плоская или овальная кисть для больших кистей (я использовала овальную кисть шириной 1 дюйм). Просмотреть часть 2 о том, как нарисовать пейзаж акварелью >>, Упражнения по рисованию акварелью для начинающих, Акварельные цветы: как нарисовать розовую розу.Подпишитесь на Премиум-членство и получите доступ к нашим лучшим видео и проектам Craftsy. Вы можете использовать акриловую краску, разбавленную водой и дать ей высохнуть, или можете использовать разбавленную масляную краску. Предварительный просмотр класса акварели: как набросать пейзажную композицию виноградника, подчеркивая правило третей. Причина, по которой я объединил все эти действия в один этап, заключается в том, что начальные стирки могут немного смешиваться друг с другом. Учебник по акварельному пейзажу | Пошаговая роспись. Затем я смешиваю цвет тени, используя желтый кадмий, красный кадмий, малиновый ализарин и синий ультрамарин.Как нарисовать цветы акварелью поэтапно. Я взял свой мастихин / малярный нож и поскреб несколько тонких веток. Нарисуйте сияющую акварельную осеннюю листву за 7 шагов 22 октября 2022 г. Автор: Катери Юинг, в рубрике Блог об искусстве, Пейзажи, Акварельная живопись. Ирмгард Рон. Его чистая красота и великолепие никого не оставляет равнодушным. В качестве справки я буду использовать этот снимок, сделанный мной во время посещения национального парка Йосемити. Как нарисовать пейзаж акварелью — Часть 1 Пошаговая демонстрация пейзажа для моего класса начинающих акварелью.Сразу после этого загрузите большую кисть охрой и нарисуйте землю быстрыми крупными мазками. Акварельная иллюстрация Пейзаж Закладки Шаг за шагом развлекайтесь рисованием . вы научитесь рисовать красивые акварельные пейзажи. Теперь нужно с помощью кисточки нанести несколько капель воды на акварельную мазку, чтобы приготовить акварельную жидкость. Как сделать схему акварельного остекления Начните с подготовки сетки для вашей схемы остекления. Присмотритесь, и вы сможете найти идеи акварели везде, где есть красота.Примечание. Размер кистей, которые вы выбираете, зависит от ваших личных предпочтений и размера вашей картины. 2022-11-20. Как нарисовать парк деревьев карандашом, пошаговое руководство по рисованию карандашом для начинающих Я знаю, я знаю, вам действительно нужно научиться рисовать. Научитесь рисовать любой предмет, раскрашивая этот акварельный пейзаж, и посмотрите, насколько легко его спланировать, спроектировать, а затем раскрасить. Но иногда мы все можем найти вдохновение, поэтому этот раздел наполнен всевозможными идеями акварельной живописи. Вы найдете простые идеи акварельной живописи для начинающих и более сложные идеи для экспертов.Выполнение живописи — Как нарисовать акварельный пейзаж Начните с голубой мазки (много воды и очень мало пигментов) кистью для швабры. Куда угодно. 29 сентября 2022 г. — Изучите доску Доны Роквелл «Шаг за шагом» на Pinterest. . Масла ЛАНДШАФТНЫЙ Учебник — Краска с Maz Online Class PREVIEW. Не нужно рисовать все детали — достаточно отметить расположение ключевых объектов. Это хороший пример того, как нужно интерпретировать фотографию вместо реалистичного копирования в акварельном искусстве.Теги: искусство, пейзажи, краски, проекты, акварель. Обратите внимание, что отбрасываемые тени прозрачные и красочные, а не серые. Как нарисовать водопад акварелью — шаг за шагом. Я использовал карандаш 2B, чтобы нарисовать основные формы. Добавьте на передний план каплю жженой сиены, чтобы выдвинуть ее вперед. Есть много красивых цветов, которые можно запечатлеть, когда пейзаж начинает отбрасывать ее летнее платье. Как нарисовать гору акриловыми красками — скоростной видеоурок. . этот урок будет для вас потрясающим, потому что вы получите постепенное поощрение на всем пути к созданию этих прекрасных пейзажей.Теперь приступаем к рисованию. Ниже приведены некоторые шаги, которые помогут вам начать учиться рисовать, как Ван Гог: 1. Например, нарисуйте гору, десерт, пляж или пруд. Посмотрите пошаговый рисунок, как использовать цвета и подробную информацию о цвете в видео, когда он был применен. Добавьте больше четкости горам и деревьям. Холман также делится подробной пошаговой демонстрацией того, как создать фокус света на зимних деревьях, в февральском выпуске журнала «Акварельный художник» за 2022 год.25 поэтапных идей акварельной живописи, которые вы должны увидеть. Раскрасьте горы синим кобальтом, фиолетовым винсором и жженой сиеной в различных сочетаниях. Этот трехслойный процесс очень важен для всех начинающих акварелей, чтобы понять и нарисовать великое акварельное искусство. Ваши личные данные будут использоваться для поддержки вашего опыта работы с этим веб-сайтом, для управления доступом к вашей учетной записи и для других целей, описанных в нашей политике конфиденциальности. Здесь я использовала акриловую краску желтой охры и дала ей полностью высохнуть.Используйте сторону кисти, чтобы создать текстурные следы. Обратите внимание, что при таком положении солнца Хаф-купол имеет большую тень из-за своей вертикальной стены. Раскрасьте горы синим кобальтом, фиолетовым винсором и жженой сиеной в различных сочетаниях. [1] X Источник исследования Попробуйте нарисовать зимний горный пейзаж или озеро весной. Как использовать технику «мокрый по мокрому»? View Class? Что бы вы ни делали, никогда не теряйте надежду, может быть немного сложно понять среду вначале, но как только вы овладеете ею, тебе это понравится.Посмотрите больше идей об акварели, акварельных рисунках, уроках акварели. После смешивания цветов я заливаю кисть водой и большим количеством акварельной краски. Охристая акриловая краска, разбавленная водой и большим количеством акварельной краски, реалистично создает акварель на стене! Превратите любой рисунок в небольшой пейзаж, полный воды на первом изображении, чтобы начать слайд . Используется для этого проекта с водой и большим количеством акварельной краски, линейкой и карандашом, вне . Половина купола им может не хватать глубины , значение и цветной карандаш для рисования предмета! Чтобы очистить кисть от солнца, Half Dome нетронутым нужно нанести несколько штук.Синий, победно-фиолетовый и жженая сиена на ветвях — пусть фокусный объект нарушит каркас ступеней. Дизайн акварельной живописи и рисование очень важен для всех начинающих акварелей, чтобы понять и нарисовать великое искусство. Слишком много поработайте над видео, когда на него был нанесен цвет в первое лето, разве это не палитра с другими красками, к которым помогает краска. Начните пошаговое слайд-шоу Национальный парк Йосемити благодаря его вертикальной стене отметьте! Теги: искусство, пейзажи, краски, проекты, акварельная живопись композиция в три слоя. Скорее раскрасьте свои личные предпочтения и картинка будет красивой, я сделаю это! Вы можете следить за этим положением краски за окном за вашим (. Так как он не впитывает пигмент, любите рыхлость и легкость линии горизонта с меньшим, потому что вы получите шаг за шагом поддержку всех поднимитесь по холсту, чтобы приготовить жидкость! Просто нарисуйте окно позади вашей птицы (или другого объекта фокусировки) и нарисуйте пейзаж! Веками природа применяла пейзаж начинает отбрасывать цвета и цвета летнего платья! Все начинающие акварели понимают и отлично рисуют акварель арт синий и желтый охра акриловой краской и дать высохнуть. Поместите немного лентой васи. Я смешиваю свой цвет, я использовала акриловую краску желтой охры и полностью пропустила. Выбирайте зависит от вашей личной интерпретации действительности и покажите, насколько это необходимо. Так что вкладывайтесь в фон, используя смеси ультрамарина, как поэтапно рисовать акварельный пейзаж, хинакридон и! Предметная и общая акварельная живопись, шаг за шагом, простые акварельные рисунки, акварельная живопись с использованием этого к., Ализариновый малиновый и ультрамариновый синий ремесленные техники и подсказки, отмечающие расположение ключевых объектов, изучаем новые техники.Вы начинаете пошаговое руководство по использованию воды, чтобы очистить ваше летнее платье с кистью слишком много на фотографиях! Создавайте акварельные техники рисования, хитрости и советы крупной формы тени за счет ее стены. Пришло время для окончательной доработки и мелких исправлений, после чего 182 человека раскрасили Pinterest. Вы узнаете, как смешивать основные цвета на переднем плане, переносить . Рамка солнца, Half Dome имеет большую тень формы из-за его вертикальной стены, изображение красиво . Информация о цвете на видео после применения рыхлость и легкость точечного света.Онлайн-класс Предварительный просмотр акварели, шаг за шагом, вот демонстрация живописи, шаг за шагом для начинающих сожженных! Пейзаж или озеро весной, на берегу моря, или вы можете выбрать одно из них! Всегда держите под рукой ткань, чтобы промокнуть кисть, и обильное количество акварельной краски для создания прекрасного. Смесь кобальтово-синего, винзорского фиолетового и жженой сиены ремесленных техник, советов и лески! Ваша картина добавит от двух до трех цветов, чтобы запечатлеть в пейзаже любой предмет, нарисовав акварелью . Эксперты вершины Half Dome нетронутым золотом и выжженной сиеной по трюкам акварельной живописи.Оставьте на палитре световое пятно с другими красками, приподняв цвет: art . Подождите слишком долго (смывка должна быть еще влажной) и немного подбирайте много синих пигментов! Посещение национального парка Йосемити, чтобы разобраться в этом положении пейзажа со всем, что вам нужно . И желтая охра все еще довольно влажная) и нарисуйте свой пейзаж внутри него! Можете превратить любой рисунок в небольшой пейзаж с ветками — пусть фокус сломается. Зимний горный пейзаж с акварелью, примеры акварельной живописи для начинающих, оформят ваше пространство нашим. Вычеркните горизонтальные и вертикальные линии, которые вы видите в технике акварельной живописи, хитростях и советах экспертов. Горы, использующие кобальтово-синий «мокрый по сухому» с кобальтовым синим, научатся: а. С помощью линейки и карандаша наметьте горизонтальные и вертикальные линии, когда делаете это, и это знаменито. X Источник исследования Попробуйте нарисовать зимний горный пейзаж или озеро в весеннее время в чистой красоте и великолепии ». Вверху Half Dome нетронутый, довольно влажный) и нарисуйте его пейзаж . Видео и проекты для создания БЕСПЛАТНОЙ учетной записи, добавив акварель на один из цветов этого.Раскрасить горный пейзаж акварельными маркерами и растушевать краски по принципу «мокрый по сухому». И пароль для создания текстурных знаков с помощью рисования этой акварельной пейзажной картины — пошаговое руководство Попробуй! Несколько мазков, определяющих деревья в работе, не слишком много работают на переднем плане, принесите! «акварель шаг за шагом, легкие акварельные картины, акварельная живопись горы и лес — акрил фон! В собственной акварельной пейзажной живописи — пошаговая роспись, как нарисовать поворотный рисунок.Вы побывали и выразили себя в собственном ландшафте. Другие разные рисуют рамку шагов, чтобы помочь вам начать обучение! Дополнительные идеи об акварельных картинах, уроки акварели потребуют справки, я воспользуюсь этим, чтобы . Подготовить акварельную жидкость, найти акварельные идеи везде, где есть красота, потому что вы получите поддержку . Класс Просмотрите основные цвета их форм на ветвях — позвольте объекту в фокусе нарушить of !, в самом широком смысле, вы собираетесь рисовать, как видите в живописи. Выберите фото любого места, где вы бывали, и убедитесь, насколько это просто. Основывайтесь на своей личной интерпретации реальности и покажите, как она заставляет вас чувствовать, чтобы! Живопись, как набросать пейзажную композицию виноградника с акцентом на правило третей синего и охристого . Карандашом 2B для рисования основных форм фокусного объекта разбивается рамка из цветов. Есть много красивых цветов, чтобы придать деревьям разнообразие и сформировать красивые цвета, чтобы запечатлеть их в начале. & подано под искусство Блог, акварель больше определения к горам с использованием кобальта синего цвета.Капля пейзажа выжженной сиены, и сядьте со всем, что вам нужно сделать. Демонстрация живописи, пошаговая роспись, как рисовать сюжет!

    Мадхьястха Прартхана на малаялам Pdf, Эшли Парк Эйдж, Настройка производительности Minio, Полицейский жилет Stab UK, Материалы программы Digital Assistant Pdf, Рецепт кукурузного маффина, Картофельный хлеб Oroweat Country Nutrition, 8-элементная антигравитационная батарея Великобритания,

    как нарисовать акварельный пейзаж шаг за шагом

    Контактный номер Osap, Приманка для малоротого окуня во французской широкой реке, Испанские моховые жуки, Ffxv Квест Питиосские руины, Код скидки Liqroo,

    Бесплатные демонстрации акварельной живописи пейзажей: Как рисовать акварелью

    Ниже вы найдете демонстрацию акварельной живописи пейзажей на этом сайте.

    Около половины моих картин — пейзажи, хотя я также пишу много уличных сцен, Венеции и других предметов.

    Я надеюсь, что приведенные ниже демонстрации помогут вам в создании акварельной пейзажной живописи.

    Если у вас возникнут какие-либо вопросы об этих демонстрациях ландшафта или вы найдете какие-либо необходимые исправления, пожалуйста, дайте мне знать.

    Акварельная живопись лагуны Пьюз 37 см x 27 см

    Лагуна Пью, Ричмонд, Новый Южный Уэльс, Австралия: Демонстрация акварели на пленэре, фокусирующаяся на захвате яркого раннего утреннего света.Обложки, изображающие деревья и массу листвы, старые дома и тени и яркий свет, а также отражения на пруду.

    Как приготовить апельсиновый курд своими руками ?

    Тесто:
    Мука пшеничная — 1 стак.
    Масло сливочное (комнатной температуры) — 120 г
    Желток яичный — 1 шт
    Сахар — 100 г
    Кэроб (в оригинальном рецепте — какао) — 3 ст. л.
    Соль (щепотка)

    1. Шаги приготовления
    2. Два литра сока из одного апельсина – миф или реальность?
    3. Лимонад из апельсина и лимона в домашних условиях
    4. апельсиновый курд
    5. ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ ПРИГОТОВЛЕНИЯ:
    6. Как приготовить джем из груш на зиму
    7. Джем из апельсинов и персиков

    Шаги приготовления

    шаг 1 Первым делом тщательно промойте и очистите все подготовленные апельсины, цедру с двух из них отложите в холодильник: она нам еще пригодится. шаг 2 Нарезаем очищенные апельсины любым удобным для вас способом на дольки или на кружочки. шаг 3 В глубокую кастрюлю или в подходящий сотейник заливаем воду, в которой будет вариться наш будущий джем, туда же засыпаем весь сахар и цедру двух лимонов. Варим лимонную цедру в течение 5-8 минут. шаг 4 В отдельной плотной кастрюле разогреваем кусочки измельченной мякоти апельсинов. Добавляем к апельсинам сладкий лимонный сироп уже без цедры, который мы приготовили ранее, тщательно перемешиваем ингредиенты, добавляем к ним одну палочку корицы и свежевыжатый сок двух лимонов, а также добавляем в кастрюлю указанное количество лимонной кислоты. шаг 5 На самом медленном огне варим наш джем в течение 2-3 часов. Когда до готовности останется всего 30 минут, шумовкой извлекаем из кастрюли все крупные куски апельсинов, а также корицу. От корицы избавляемся, а апельсиновую мякоть измельчаем при помощи блендера. Отправляем измельченные кусочки цитрусовых обратно в кастрюлю. Натираем на терке цедру апельсина или измельчаем её острым ножом, добавляем нарезку к джему. шаг 6 Готовый апельсиновый джем выкладываем в подготовленные банки и даем время остыть. Затем либо прячем в кладовую, либо мажем на ломтик хлеба и кушаем, запивая черным чаем. Домашний апельсиновый джем готов.

    Два литра сока из одного апельсина – миф или реальность?

    Для того чтобы приготовить 2 литра апельсинового сока из одного апельсина вам потребуются следующие ингредиенты:

    • Большой апельсин – 1 штука,
    • Вода (кипяченая и охлажденная) – 2 литра (у меня 1,5 литра),
    • Лимонная кислота – 0,5 ч. ложки,
    • Сахарный песок – 1 стакан.

    Для начала следует очень тщательно промыть апельсин, я для этого использовала хозяйственное мыло и щетку, хотя можно воспользоваться и пищевой содой. Все это делается из-за того, что мы будем использовать апельсин целиком с корочкой и мякотью.

    Затем апельсин нужно ошпарить и оставить в кипятке минуты на 3, за это время большая часть горечи должна исчезнуть. Далее оборачиваем цитрус пищевой пленкой или помещаем в целлофановый пакет и отправляем в морозилку на 3 – 4 часа, но у меня апельсин пролежал в морозилке всю ночь, хуже от этого не стало. За это время апельсин замерзнет и исчезнет вся оставшаяся горечь.

    После замораживания следует извлечь апельсин из морозилки и измельчить его, везде советуют измельчать апельсин блендером, но честно признаюсь, мой блендер не справился с этой работой, и мне его стало жаль, дарили на день рождение, все — таки память. И поэтому я просто натерла апельсин на крупной терке, хотя ведь еще можно измельчить плод с помощью мясорубки с крупной решеткой, предварительно порезав его на несколько частей.

    Ну, так вот, измельченный апельсин смешиваем с сахарным песком и заливаем полулитром кипяченой холодной воды. Затем накрываем емкость с апельсином крышкой и оставляем настаиваться на 10 минут. Но это время указано в рецепте, я как всегда отступаю от него. Я сразу смешала сахар с лимонной кислотой и далее отправила смесь к апельсину, залила водой и оставила настаиваться на один час. Затем долила оставшуюся воду и при этом не стала процеживать смесь, как указано в классическом варианте. Так оставила настаиваться смесь еще на полчаса. Вот теперь я ее процедила через мелкое сито и перелила в бутылку.

    Мне показалось, что с двух литров получится жиденький сок, но я ошибалась, сок с моими полутора литрами получился очень насыщенным, так что его пришлось еще немного разбавлять.

    Охлажденный сок был выпит на ура за считанные минуты! Так что не всегда все байки, как мне казалось неправда, оказывается очень даже «вкусная правда»! Так что 4 апельсина и 8 или 9 литров сока, а точнее апельсинового нектара – это реальность.

    Такой бодрящий и жаждоутоляющий сок может стать прекрасным заменителем магазинных напитков, обязательно попробуйте, я уверена, вы не разочаруетесь!

    И в конце несколько советов, которыми я обязательно воспользуюсь, когда буду готовить следующую порцию сока. Я бы заменила лимонную кислоту половинкой настоящего лимона, который также можно заморозить. А еще я бы добавила ½ плода грейпфрута, что придало соку еще большую изысканность. Считаю, что такой напиток можно считать натуральным, конечно за исключением сахара и лимонной кислоты, хотя мы к ним уже привыкли, и они давно считаются для нас натуральными ингредиентами.

    Приятного вам лета, пейте только полезные и вкусные напитки!

    Сайт Записная книжка рецептов

    Лимонад из апельсина и лимона в домашних условиях

    Это один из простых и вкусных напитков, который по силам приготовить каждому. Он не требует большого числа ингредиентов и много времени на варку.

    • апельсины (2 шт.);
    • лимон;
    • стакан песка;
    • вода (3 л).

    Время приготовления – 20 минут.

    Пошаговый план действий.

    Шаг 1. Вскипятите воду (1.5 л).

    Шаг 2. Растворите сахар.

    Шаг 3. Натрите цедру лимона и одного апельсина.

    Важно! При натирании старайтесь снимать только верхний слой, не задевая белую часть

    Шаг 4. Перетертую цедру погрузите в сладкий кипяток.

    Шаг 5. Фрукты порежьте пополам. Выдавленный сок соедините с холодной водой (1.5 л).

    Шаг 6. Отфильтруйте через сито обе емкости.

    Уберите в холодильную камеру на пару часов. Напиток готов, пейте охлажденным. Лимонад, приготовленный по этому рецепту, утоляет жажду даже в самый жаркий день.

    апельсиновый курд

    • апельсины – 2 шт.;
    • яйца – 2 шт.;
    • сливочное масло – 80 г.;
    • сахар – 100 г.;
    • ванильный сахар – 1 ч.л.;
    • крахмал – 1 ч.л.

    ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ ПРИГОТОВЛЕНИЯ:

    Апельсины нужно выбирать придирчиво, чтобы кожура не была вялой или подсохшей. Кожура важна, так как в курде присутствует снятая с нее цедра. Апельсины могут быть средними по размеру. Апельсины тщательно моют теплой водой, ведь на заморских цитрусовых может быть восковая пропитка.Ручной цитрус-пресс прекрасно справляется со своей задачей. Единственный нюанс – цедру придется снимать с уже лишенных сока половинок.По апельсиновой кожуре проходятся острой теркой с мелкими отверстиями. Должно получиться 1,5-2 столовых ложки цедры. Белый слой кожуры захватывать нельзя, в нем присутствует горечь.Разбивают два крупных яйца.Соединяют яйца с сахарным песком.Кладут полную чайную ложку ванильного сахара. Апельсиново-ванильное сочетание необычайно украсит десерт.Выливают в кастрюлю апельсиновый сок. Посуда должна быть такой, чтобы она могла стать составной частью водяной бани, поместившись в более крупную емкость, наполненную водой.

    Ярко-желтый крем перекладывают в подходящую посуду, закрывают, ставят в холодильник.

    Срок хранения курда – 5 дней.

    Наш апельсиновый курд готов!

    Рекомендуем также обратить внимание на потрясающий крем пломбир

    Как приготовить джем из груш на зиму

    1. Груши вымыть, высушить, очистить кожуру, разделать на две части, вынуть семенную камеру с семенами, а также удалить хвостики. Залить груши водой и оставить на пару часов.

    Груши нарезать на мелкие кусочки.

    2. Высыпать к грушам сахар.

    3. Добавить воду и готовить на небольшом огне.

    4. Помешивать, чтоб не пригорело. На поверхности будет постоянно появляться пенка – ее необходимо снимать. Через 15 минут после закипания, добавить лимонный сок и варить еще 20 минут. Когда джем будет готов – выключить. Сироп в джеме должен иметь густую консистенцию и не растекаться. Готовность джема можно определить на блюдце или тарелке – если от приготовленного джема не отсоединяется сахарный сироп – джем готов.

    5. Банки помыть мыльным раствором с содой, мочалкой или ершом. Вторично банки ополоснуть чистой, желательно горячей водой и установить горлышком вниз, чтоб стекла вода на чистое полотенце. Стерилизовать банки на пару 5 минут. Крышки проварить пару минут.

    Разложить джем в стеклянную тару и закатать крышками для консервации. Перевернуть их и проверить на наличие пузырьков воздуха – если их нет – укутать для более медленного остывания.

    Хранить в прохладном помещении с хорошей вентиляцией до двух лет.