Мастер-класс смотреть онлайн Видеоурок рисуем сладкий перец пастельными карандашами

Стилизация растения в рисунке

Для работы вам понадобится:

  • растение,
  • которое вы хотите стилизовать;
  • альбом или бумага для рисования;
  • калька;
  • карандаш;
  • ластик;
  • по желанию, можно использовать гелевую ручку или каппилярную ручку. Все зависит от вашей подготовки и художественных навыков.

Основная механика работы (способ ведения работы): каждый новый этап выполнять на кальке, положив ее на предыдущий рисунок. Важно сохранять на бумаге каждый этап, сделанный вами. Так вы увидите последовательность, какие-либо детали и возможности улучшения.

В основе любых растительных орнаментов лежит конструктивная основа и строение самого растения. Простота стилизованных растений обманчива. Художнику, прежде чем стилизовать и разработать орнамент, необходимо изучить то или иное растение.

Сегодня я расскажу вам основной принцип стилизации растительных мотивов. Он является базовым для дальнейшей работы с орнаментами.

Моя стилизация будет на примере ромашки. Вы можете взять любое растение, которое вам по душе.

ПЕРВЫЙ ЭТАП. Первое, что нам нужно, это выполнить ЗАРИСОВКУ растения с НАТУРЫ. ВАЖНО: мы не просто рисуем, мы ИЗУЧАЕМ и пристально разглядываем: Какой характер у растения? Какой характер и форма у листьев? Как листья крепятся к стеблю? Как стебель крепится к бутону? Какие есть особенности у растения? Вы наблюдаете и затем прорисовываете это на бумаге. Так вы досканально изучаете ваше растение, его конструкцию и строение. Это даст вам конструктивную основу и позволит при стилизации делать с растением все, что вы захотите, поскольку вы будете все о нем знать, и это даст вам легкость.

Желательно, сделать несколько зарисовок, так вы глубоко изучите растение и будете чувствовать себя очень уверенно при дальнейшей работе.

ВТОРОЙ ЭТАП. Далее нам следует сделать нашу зарисовку плоской. Это первый принцип упрощения в стилизации. Он является переходным этапам к трансформации растения. Чтобы сделать его плоским просто закрасте рисунок изнутри до контура. У вас должно получится пятно с характерной формой вашего растения. ВАЖНО: не закрашивайте вашу зарисовку! Сохраняйте ее! Положите на зарисовку кальку и обведите контур и сделайте заливку. Это основная механика ведения работы при создании декоративных орнаментальных работ.

ТРЕТИЙ ЭТАП. Трансформация, упрощение и обобщение. Здесь вы, на основе пятна, начинаете обобщать и применять трансформацию. Как это лучше сделать: положите кальку сверху на рисунок с предыдущим этапом. И начинайте обводить, но убирая лишние детали, стараясь обобщить и упростить и, где это возможно, применить трансформацию. Общую схему и последовательность привожу ниже.

Дополнительные примеры трансформации и упрощения ромашки:

Желаю Вам успехов в творчестве. Всегда основывайте свое искусство на конструктивной основе. Так, вы всегда будете уверены в своей работе!

Делаем наброски с натуры

Что таит в себе быстрый набросок лица? За 15 минут.

За такой короткий отрезок времени важно выявить и подчеркнуть характерные черты, чтобы набросок имел свою фрагментарную завершенность. Чтобы при первых штрихах человек был узнаваем, радовал настроением. Порой требуется всего один штрих, линия, чтобы подчеркнуть изгиб носа, губ, шеи. В легких рисунках чувствуется динамика и энергетика линии. Этим и замечателен скоростной портрет-набросок.

Движение кисти, возникающий образ как бы из ничего притягивает внимание. Не надейтесь, ничего не ускользнет от пытливого взгляда художника!

Молниеносными движениями художник намечает черты на листе бумаги: абрис лица, линию глаз, носа, губ.

Прокладываем основные тени — глаза в углублении, они всегда в тени, под носиком, под подбородком, волосы.

Начинаем прорисовывать форму глаз, бровей. Постепенно углубляемся в рисунок основных черт.

В самом выгодном свете проявляются свойства бумаги и рисующего материала. В данном случае масляная краска умбра натуральная. Рисунок сохраняет тепло рук художника, чистоту взгляда. Сквозь виртуозный узор пятен и линий на вас смотрят живые глаза, чувствуется непосредственность улыбки.

В быстрые наброски закладывается самая суть человека, его неповторимая изюминка. Портрет оживает и начинает жить своей жизнью.

Важность знания пропорций

Чем точнее в рисунке выдержаны все пропорции, тем положительнее воспринимается рисунок. Но при этом каждое лицо имеет свою индивидуальность. Все между частями лица взаимосвязано. В уме держишь осевую линию, линию глаз, соотношения. И чем человек уникален, за что можно зацепиться. Суетность линий отпадает, тремя линиями стараемся держать форму головы. Легкая наметка глаз, носа, губ. Стирательной резинкой убираем лишнее. Тон очень важен — проявляется объем.

С уважением к каждому лицу, художник Светлана Белова.

Как рисовать овощи поэтапно: Как рисовать овощи и фрукты акварелью поэтапно

Как нарисовать овощной салат поэтапно — Пошаговые уроки рисования

Термин «салат» описывает большое разнообразие блюд, основным ингредиентом которых обычно являются сырые овощи. Салаты также могут быть сделаны из фруктов, зерна, орехов или рубленого мяса. Салаты обычно подают холодными и рекламировались за их пользу для здоровья с древних времен.

Дикая зелень, приправленная солью, уксусом и маслом, была, вероятно, первыми салатами. На самом деле, слово «салат» происходит от термина, означающего «соль». Это связано с тем, что салаты были приправлены соляным рассолом или солеными заправками в древнем Риме. Так как эта зелень была первой свежей пищей, доступной после зимы, она обеспечивала жизненно важные питательные вещества после мягкой зимней диеты из консервированных продуктов.

В 1600-х годах драматург Уильям Шекспир использовал термин «салатные дни» для описания неопытности молодежи, подобно тому, как термин «зеленый» может использоваться сегодня. В наше время салаты могут представлять весеннее и летнее время или современные увлечения здоровой пищей.

В популярную линейку детских игрушек Shopkins входят тематические персонажи-салаты, такие как фруктовый салат Алиса и салат Крис П..

Хотите нарисовать вкусный салат? Это простое, пошаговое руководство по рисованию здесь, чтобы помочь. Вам понадобится только карандаш, ластик и лист бумаги. Вы также можете раскрасить рисунок, используя карандаши, маркеры или цветные карандаши.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Кукурузный початок, Тыква и Ананас.

Пошаговая инструкция по рисованию овощного салата

1. Начните с рисования горизонтального овала. Это очерчивает форму тарелки салата.

2. Нарисуйте меньший овал в первом. Это указывает на внутреннюю часть обода пластины. Придайте ему трехмерный вид, нарисовав еще одну линию вдоль верхней кривой овала. Затем нарисуйте изогнутую линию под овалом от одной стороны к другой. Это формирует сторону пластины.

3. Нарисуйте круг в передней части пластины. Затем используйте изогнутые линии, чтобы заключить за собой ряд частичных кругов, как если бы фигуры перекрывались. Эти кружки обозначают ломтики огурца.

4. Сотрите направляющие линии из кругов.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

5. Нарисуйте меньший круг в первом круге. Затем нарисуйте изогнутую линию, параллельную контуру каждого из частичных кругов. Это указывает на кожуру огурца.

6. Нарисуйте еще один маленький круг внутри первого. Это указывает на семенную мембрану огурца. Нарисуйте похожие фигуры в каждом из неполных кругов. Затем нарисуйте линии в маленьких кругах, как спицы колеса. Между спицами нарисуйте маленькие узкие овалы, чтобы указать семена.

7. Нарисуйте ломтики лука. Для каждого среза нарисуйте частичный круг внутри частичного круга. Разрешить формы перекрываться, стирая направляющие линии по мере необходимости.

8. Далее нарисуем салат. Используйте изогнутые линии, которые встречаются в точках, чтобы указать листья салата. Используйте дополнительные изогнутые линии для обозначения вен листьев. Заполните между листьями и луком, используя изогнутые, волнистые линии и цепочки U-образных линий.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

9. Сотрите направляющие линии с салата, затем нарисуйте нарезанные помидоры. Для каждого помидора нарисуйте неправильную форму, как сердце с закругленной точкой. Нарисуйте каплевидную форму вверх дном с каждой стороны, чтобы обозначить семенную мембрану. Затем используйте изогнутые линии и точки, чтобы добавить текстуру и указать семена. Сотрите направляющие линии по мере необходимости.

10. Раскрась свой салат. Эксперты в области здравоохранения говорят, что чем красочнее ваша тарелка, тем лучше она для вас. Сделайте свой салат красочным с зеленым салатом и огурцом, фиолетовым луком и ярко-красными помидорами.

Хотите получить более полезные руководства по рисованию? Ознакомьтесь с нашей коллекцией руководств по рисованию растений для фруктов и овощей, таких как кукуруза, тыква, яблоки, лимоны и многое другое.

Полный учебник рисования салатов в одном изображении

Понравилось руководство по рисованию?

Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.

Как нарисовать постепенно различные фрукты. Как нарисовать овощи: поэтапная инструкция

Природа это совершенное существо, самосовершенствующееся и самовосстанавливающееся. Да, я не с первого раза написал эти два длинных и сложных слова, но это именно так. Природа это единство добра и зла, света и тьмы, инь и янь. В ней есть и вкусные и сладкие яблоки, клубника и а есть и горькие, соленые, часто даже вовсе несъедобные овощи. У нее найдется живность на любой вкус и цвет. И как оказалось среди нас есть люди, предпочитающие овощи фруктам. А раз так этот урок для Вас ребята. Вы увидите как рисовать овощи поэтапно.

Овощи – злые антиподы фруктов, пытающиеся поработить мир и уничтожить все живое, но в силу своей патологической ленивости и отсутствия возможности передвигаться на своих двух-четырех-сорока, их планы познают полного фиаско.

Бывает и так, что иногда человек мутирует в овощ. Тогда он приобретает все его свойства, повадки и характер, иногда даже форму и зеленый цвет. Люди-овощи чаще всего активно ничего не делают и тратят на это большинство сил. Человек в таком случае либо округляется либо высыхает, в зависимости чей генетический код он скопировал. Лучший способ классифицировать неизвестного человека-овоща – это назвать его либо баклажаном, либо квашеным огурцом.

Как и у фруктов, сабж имею свою личную иерархию:

  • Огурец – король королей, огурец практически заполонил территории всех насаждений и подвалов в самых разных видах, полностью контролирует человека предварительно употребившего определенную дозу алкоголя. Соки, которые он выделяет, используется как отличное лекарство от похмелья;
  • Капуста – мать всех, иногда в прямом смысле. В ней находят детей, вы за неё круглосуточно работаете, а на кухне с ней можно вытворять практически все, вплоть до её приготовления и съедения;
  • Лук – основная боевая единица, фронтовая сила, используется для обезвреживания врагов. Использует встроенный распрыскиватель слезоточивого газа. Служит, как солдат, погибает верно, но эффектно.

Фруктов настолько много что нарисовать всех займет слишком много времени. В этом уроке я выбрал лишь

Как нарисовать овощи карандашом поэтапно

Шаг первый. Конечно, сначала вам нужна большая круглая форма, наметим место расположения для овощей.
Шаг второй. Теперь внимательно прорисуйте все элементы, тут будет и капуста брокколи, и огурцы с перцем болгарским.
Шаг третий. Все это хорошенько и несколько раз обведите карандашом для красоты.
Шаг четвертый. Ну а теперь просто штриховкой добавьте тени. Можно еще раскрасить цветными карандашами.
А для любителей рекомендую еще попробовать срисовать.

В основе поэтапного рисования с детьми лежит, прежде всего, анализ формы изображаемого предмета. У фруктов, ка и у овощей, форма приближена к шару или эллипсоиду. Поэтому на бумаге главными плоскими фигурами будут круг и овал. Это прекрасная возможность поучиться с малышами рисовать такие фигуры. Круги и овалы нужно стараться рисовать сразу, одной линией. И пусть кружочек будет кривоват. Если рисовать его частями, то ровнее вряд ли получится. Но линия при этом точно будет «волосатой».
Фрукты интересно рисовать детям самого разного возраста. Но если для малышей будет важно просто передать форму, а раскрасить можно и одним цветом, то для ребят с 8-9 лет самым главным вызовом будет именно работа с цветом. Лучше и проще всего выполнять работу гуашевыми красками, но можно и карандашами.

Яблоко – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Этот фрукт хорошо знаком детям. Выявление его формы тоже у ребят сложностей не вызывает. Яблок – это шар. Поэтому в основу рисунка положим круг. Но, если приглядеться повнимательней, то несложно заметить, что яблочко не совсем круглое. Обычно оно слегка сужается к низу. Кроме того, у каждого яблока есть небольшая выемка, в которой прикрепляется веточка-хвостик. Есть еще и снизу углубление, но у нашего яблока его не видно.
Раскрашивать яблоки можно и однотонно, и с «бочками». Если вы раскрашиваете цветными карандашами, то не забываете, что направление штрихов должно как бы повторять форму яблока.

Схема поэтапного рисования яблока с детьми

Елена Горбушина_Виноград пастелью

Груша – поэтапное рисование фруктов с детьми.

У груши форма сложная. Проанализируйте ее с детьми, разбейте сложную форму на простые. А потом нарисуйте грушу, смоделировав ее из двух кругов.

Схема поэтапного рисования груши с детьми

Слива – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Слива – это уже не шар. Больше всего его форма похожа на яичко. И на бумаге сливу изобразим овалом. Характерная черта – бороздка, как бы делящая плод пополам.

Схема поэтапного рисования сливы с детьми

Вишни – поэтапное рисование фруктов с детьми.

А вот вишенки почти совсем круглые! Только там, где веточки крепятся к ягодкам – небольшая выемка. Точно так же можно нарисовать черешню. Тогда она может быть не только красной и бордовой, но и желтой.

Схема поэтапного рисования вишни с детьми

Арбуз – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Еще один совершенно круглый фрукт – арбуз. Почти идеальный шар! Самое главное в арбузе – это его полоски. Для малышей нарисовать их достаточно сложно. Возможно по этому этот простой по форме фрукт рисуют с детьми достаточно редко. Кстати, арбуз – это не совсем фрукт, а гигантская ягода.

Схема поэтапного рисования арбуза с детьми

Клубника – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Вот другая ягода – не такая огромная, как арбуз, зато всем прекрасно знакомая. Форма у ягодки напоминает яблочную, но книзу сужается клубника намного сильнее.

Схема поэтапного рисования клубники с детьми

Натюрморты с овощами любили рисовать очень многие всемирно известные художники. Их полотна и сейчас украшают стены знаменитых музеев. Нарисовать натюрморт с овощами вовсе не так трудно, как это может показаться сначала.

Для изображения различных овощей потребуются акварельные или простые цветные карандаши, бумага, ластик, механический карандаш и черная гелевая ручка.

Рисование натюрморта с разнообразными овощами можно разделить на несколько этапов:

1. Изобразите очертания овощей. Чтобы композиция получилась удачной, старайтесь, чтобы один овощ слегка перекрывал другой;

2. Более тщательно прорисуйте каждый овощ. Их можно рисовать как с натуры, так и с фотографии либо просто по памяти. Овощи отличаются не замысловатым строением, поэтому излишней детализации при их прорисовке не требуется;

5. Начните раскрашивать перец желтым карандашом, не закрашивая блик на нем. Те места, где проходят различные неровности, закрасьте оранжевым и красно-коричневым оттенками;

6. Закончите раскрашивание перца, углубляя оттенки с помощью красно-коричневого и коричневого карандашей;

8. Розовым цветом заштрихуйте редиску, расположенную за перцем;

11. Закончите раскрашивать первый огурец и раскрасьте второй, также используя карандаши зеленой цветовой гаммы, желтого и коричневого цветов;

12. Луковицу закрасьте карандашами коричневых оттенков. Блик оставьте не закрашенным;

Рисунок с овощами полностью готов. Подобный натюрморт можно раскрасить и красками.

Еду можно есть — это факт. А почему бы не попробовать рисовать едой?! Овощи и фрукты способны заменить кисть. Скажем «ДА» фруктово-овощным шедеврам!

Чем занять малышей? Как развивать креативное мышление и стимулировать тягу к творчеству? Как опытным путем показать, что все вокруг имеет многофункциональное значение, стоит только забыть о привычном назначении вещей? Предложите ребенку порисовать съедобными фруктами и овощами, сделав из них штампы. «Побочный эффект» такого рисования — малыш быстрее запомнит названия и классификацию «фрукт — овощ».

Постарайтесь не ограничивать фантазию ребенка. Любит рисовать — обеспечьте всеми необходимыми материалами и покажите, как можно использовать для своих целей то, что на первый взгляд совсем не предназначено для этого.

Пьете чай с лимоном? Ребенок уже знает, что лимон — желтый, кислый, сочный и т.п. Позвольте ему расширить горизонты — пусть порисует половинкой лимона как штампом. Малыш увидит, какой след на бумаге оставляет кожура, а какую фактуру дают дольки. Круглая форма получается, если разрезать фрукт поперек, а какой отпечаток выйдет, если сделать продольный разрез?

Детям важен сам ПРОЦЕСС. Если захотите найти применение рисунку — проштампуйте бумагу для упаковки подарков, украсьте отпечатками салфетки или скатерть, сделайте открытку и др. Есть специальные краски для стекла, ткани, керамики. Детский шедевр займет достойное место в доме и будет долго напоминать о необычном уроке рисования.

Яблоко не только вкусное, из него можно не только приготовить компот и варенье, сделать начинку для пирога, им можно рисовать. Как? Обмакивая половинки в густую краску.

Нарисованный компот можно «закатать» в банки и «поставить» на полочки в чулане.

Чтобы было удобно держать штамп, насадите его на шпажку или на вилку. Так ребенок не испачкается, ему будет удобнее снимать фрукт с листа бумаги, не сдвигая и не размазывая изображение.

Лук умеет не только вызывать слезы у тех, кто его режет, но и выполнять роль кисточки. Подумайте вместе с ребенком, на что похожи отпечатки?

Счастливый клевер — это отпечаток перца! Интересное решение, однако.

Красивые «цветочные» отпечатки оставляют пекинская капуста и сельдерей.

Твердые продукты, например, картофель, — универсальный материал для вырезания всевозможных фигурных штампов. Пока мама чистит картошку для супа, малыш рисует этой же картошечкой! Здорово!

Рисование штампами поможет выучить буквы и цифры!

Рисование штампами из овощей и фруктов — увлекательное и очень полезное занятие. Оно развивает фантазию, снимает напряжение, учит детей аккуратности.

Уважаемые читатели! Расскажите, пробовали ли вы рисовать с детьми съедобными «кисточками»? Какие штампы и из чего вы использовали?

Когда вы собираетесь рисовать объекты из жизни, то желательно использовать их нечетное количество (например три клубники, пять деревьев). Это создает визуальный интерес. Также полезно перекрывать объекты, как на этом примере. Фрукты – отличная тренировка для рисования текстуры. В этом проекте гладкая поверхность винограда прекрасно контрастирует с шероховатой поверхностью клубники.

Палитра цветов для этого урока очень разнообразна. Если вы не находите такой карандаш в своем наборе, замените его на похожий.

Шаг 1. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Как и всегда, сначала я рисую эскиз простым карандашом.

Шаг 2. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Чтобы создать зернышки клубники, я накрыл рисунок калькой и кончиком шариковой ручки продавил точки. Когда я убрал кальку и закрасил ягодки маково-красным цветом, белые точки проявились сквозь цвет. Обратите внимание, что я оставил не закрашенными некоторые участки для создания бликов.

Шаг 3. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

В этом шаге я затемнил клубнику малиново-красным и тосканским красным, оставляя светлые блики. Затем я создал светлые листики, используя лаймовый цвет, и темные листики, используя цвет зеленой травы. Темно зеленый я наложил в местах теней.

Шаг 4. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Далее я залил примерно половину виноградинок ежевичным цветом неровным слоем, со светлыми и темными участками.

Шаг 5. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Далее идет слой лазурно-синего и растушевка с предыдущим слоем. Стебель я закрасил с помощью зеленой охры и жженой охры. Теперь перейдем к зеленому винограду. Первый слой – пожелтевший шартрез и канареечно-желтый, опять же со светлыми участками. Также я затонировал тарелочку холодным 30%-м серым.

Шаг 6. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

После затенения зеленых виноградин лаймовым и зеленой охрой, я использовал белый карандаш, чтобы высветлить блики на всех фруктах. Затем я использовал черный, чтобы затемнить участки между и под фруктами. В завершении, я использовал французский 90%-й серый, чтобы затемнить тарелку и уточник край.
Делитесь своими работами в

Учимся рисовать фрукты и овощи, как рисовать овощи. Как рисовать аппетитные фрукты и овощи Акварель как рисовать фрукты блеск

Елизавета Склярова

Рассказать о пользе разнообразных фруктов

Уточнить и закрепить знания о фруктах

Развивать внимание и воображение

Расширить кругозор детей

Предварительная работа:
Чтение

Б. Житков «Как яблоки собирают»,»Сад»

У. Рашид «Наш сад»

В. Волина «Осень добрая пришла»

«Какие бывают сады»

«В чем польза овощей и фруктов»

Груша,яблоко,банан,

Ананас из жарких стран

Эти вкусные продукты,

Вместе все зовутся

Воспитатель:
Ребята, посмотрите какую красивую корзину с фруктами я принесла! Вам нравится?

Воспитатель
: Cегодня мы с вами поговорим о фруктах. А какие вы знаете фрукты?

Дети:
Яблоки, груши, сливы, виноград.

Воспитатель
: Молодцы! А вы знаете, где растут фрукты?

Дети:
В саду,на дереве.

Воспитатель:
А как называются деревья, на которых растут фрукты?

Дети
: Фруктовые, плодовые.

Предлагаю детям поиграть в игру«Опиши и угадай фрукт
«.

Модель описания:
форма, цвет, вкус, что из него можно приготовить.

По ходу игры, сообщаю ребятам, что фрукты очень богаты витаминами,клетчаткой, минеральными веществами.

Воспитатель
: Ребята, нам с вами очень повезло, мы живем в богатом крае. На территории Краснодарского края растет огромное количество разнообразных фруктов: груши, яблоки, абрикосы, персики, айва, сливы, хурма и другие. У нас есть возможность круглый год употреблять в пищу вкусные и полезные кубанские фрукты. А сейчас, я расскажу вам о пользе некоторых фруктов: яблоко- повышает иммунитет, чтобы вы ребята, не болели; виноград- очищает кровь и тонизирует; груша- улучшает работу сердца; абрикос- полезен для зрения; персик- делает волосы красивыми, а кожу гладкой. Вот такие «секреты» раскрыли вам фрукты.

А сейчас я предлагаю вам нарисовать нашу корзину с фруктами.

Творческая деятельность. Рисование акварелью «Корзина с фруктами»

Используемые материалы:

Ход выполнения работы:

Дети внимательно рассматривают фрукты, делают наброски простым карандашом, затем рисуют красками. Работа непростая. Несмотря на то, что многие дети моей группы неплохо рисуют, работать акварелью им сложновато. Непослушные краски растекаются. Стараюсь подбадривать, подсказываю как исправить работу. Подключив фантазию и воображение, некоторые дети дополнили свои рисунки цветами, насекомыми, яркой скатертью. И вот какие работы получились!

Спасибо за внимание!

Публикации по теме:

«Корзина с фруктами» из соленого теста. Данная деятельность проводится с целью дать детям правильное представление о фруктах, их цвете,.

После творческой работы вышли на прогулку. Начало лета. Всё цветёт,растёт и живёт. Увидели большой куст сирени,рассмотрели его,вдохнули.

Цель: Формирование эстетического отношения к предметам и явлениям окружающего мира, произведениям искусства, к художественно-творческой.

Аппликация «Ваза с фруктами, цветами» (Декоративная композиция) Аппликация проводилась с детьми подготовительной группы. Цель: Формировать.

Конспект образовательной деятельности с детьми средней группы «Подарок для мамы» (рисование овощами, фруктами)

Тема:»Подарок для мамы» Цель: создание социальной ситуации развития в процессе продуктивной деятельности Задачи: создать условия для: .

МБДОУ №316 г. о. Самара Цель: 1. Развитие познавательных способностей у детей. 2. Развитие мыслительного процесса, памяти, речи, внимания.

Одни из самых популярных по технике среди художников современности. Легкость и плавность цветовых пятен, внимание к деталям — главные правила в работе с акварелью. Натюрморты акварелью — сложная, но интересная работа, которая может стать прекрасным украшением для дома.

Что такое натюрморт?


Натюрморт — это изображение группы предметов, написанное красками. Рисовать натюрморт можно с любой натуры. Это могут быть самые разнообразные предметы: еда, части одежды, интерьера, посуда или растения. Как жанр натюрморт появился еще в четырнадцатом веке и остаётся популярным среди живописцев по сегодняшний день. Самыми знаменитыми живописцами, умевшими реалистично изображать натюрморты, были голландцы, итальянцы и французы. По их картинам можно изучать игру света и тени на предметах, разнообразие их оттенков и эффектов от окружения.

Процесс написания картины акварелью — очень ответственный и кропотливый. Каждый мазок создаёт новую деталь, и перекрыть его практически невозможно из-за полупрозрачности краски. Именно поэтому натюрморты акварелью нужно выполнять аккуратно, избегая мельчайших ошибок.

Если помнить обо всех правилах работы с акварелью, можно добиться неожиданных и потрясающих результатов.

Как начать акварельный натюрморт?

Рисование любого натюрморта начинается с постановки. Обычно при постановке натюрморта как цветной или однотонный фон для предметов используют драпировки (ткани).

Правильная композиция — залог запоминающейся и впечатляющей картины. Достаточно выбрать несколько предметов, разных по размерам. Если предметы одинаковые — необходимо расположить каждый из них ближе или дальше. Так создаётся «плановость» картины.

Фон для натюрморта лучше выбрать контрастный, например, если необходимо нарисовать зелёные яблоки, подойдёт красная или синяя драпировка.

Лучший вариант для начинающих — натюрморт с фруктами. Акварелью легко передаются форма и цвет предметов — за счёт света и тени.

Обычно натюрморты выполняют гуашью, акварелью, акрилом или маслом. Натюрморты акварелью — одна из самых сложных и красивых техник. При рисовании этим материалом важно сохранить цвет бумаги, нанося только самые главные линии и цвета предметов.

Как выполнить картину в цвете?

Лёгкие, почти воздушные мазки краски, смешанной с водой, создают прекрасную живопись акварелью. Натюрморт обязательно выполнять на плотной, хорошо впитывающей бумаге с шероховатой поверхностью. Кисти тоже должны быть специальными: для акварели лучше всего подходят белка и колонок. Достаточно нескольких кистей среднего и маленького размеров. Также в рисовании обязательно использовать воду и палитру для смешивания разнообразных оттенков.

Начинать любой натюрморт необходимо с наброска предметов и их построения. Важно правильно «расположить» предметы на листе, тогда вся композиция будет выглядеть привлекательно и в цветном варианте.

Выполняя натюрморты акварелью, следует накладывать краску слоями. Рекомендуется начать с фона: плавно нанести кистью средних размеров разные оттенки на верхнюю и нижнюю половины листа, не перекрывая фрукты. Не стоит брать на кисть слишком много краски: акварельная живопись — это техника максимального смешивания с водой.

Следующий шаг — изображение цветов и оттенков на плоскости самих фруктов.

Как закончить натюрморт?

Когда все фрукты и их окружение нарисованы, определите источник света, выделите освещённые и теневые участки на предметах. Белый цвет бумаги можно использовать как свет.

Прежде чем картина будет завершена, необходимо проверить все тени от предметов и на предметах (если они есть). Если композиция кажется неконтрастной — добавьте более тёмных оттенков с теневой части каждого предмета. Неплохой эффект создается при затемнении углов картины плавными пятнами краски.

Детали фруктов прорисовываются в конце тонкой кистью. Чтобы детали не размылись, используйте меньше воды.

Если хочется добиться максимальной чёткости — в некоторых местах картины можно воспользоваться ручкой, сделав контур по форме предмета или его деталям.

Рисование можно превратить в увлекательное занятие, которое поможет лучше передавать цвета и формы окружающего мира. Натюрморты акварелью — тонкое и сложное искусство, которое, тем не менее, доступно каждому.

Я подготовила три простых натюрморта, подбирая объекты так, чтобы они дополняли друг друга по цвету и форме.

Цель, поставленная мной, заключается в том, чтобы показать вкус этих фруктов и овощей. Я часто вспоминаю слова своего школьного учителя рисования: «вы поймете, что вы преуспели в рисовании еды, когда захотите съесть то, что изображено на вашей картине.»

Я считаю, что быстрая и выразительная техника рисования яркими красками – идеальный способ достижения этой цели и для передачи свежести и сочности продукта.

Начнем учиться рисовать фрукты и овощи такими, чтобы их хотелось съесть!

Вот что нужно помнить во время процесса работы:

  • Это должно быть быстро и весело;
  • Кисть должна быть смочена в растворе краски и воды, но не слишком водянистом;
  • Позвольте цветам струиться, смешиваться друг с другом. Не исправляйте эти бесценные случайности.
  • Каждая новая краска должна быть нанесена после того, как высохла предыдущая. Вот где нам пригодится фен – но будьте осторожны, не сдуйте капли краски!
  • Слои должны быть прозрачными, чтобы картина оставалась светлой;
  • Чем тоньше слои, тем свежее выглядит картина;
  • Не старайтесь слишком сильно, мазки кистью должны быть простыми и непринужденными;
  • Чтобы сделать мазок, прислоните кисть полностью к бумаге, это лучше, чем использовать только кончик.
  • Две мягкие круглые кисти, одна чуть больше, другая чуть меньше.
  • Красный кадмий (Cadmium red)
  • Оранжевый кадмий (Cadmium orange)
  • Желтый кадмий (Cadmium yellow)
  • Желтая Охра (Yellow ochre)
  • Синий кобальт (Cobalt blue)
  • Ультрамарин (Ultramarine)
  • Кармин Перманент (Permanent Carmine)
  • Травяной Зеленый (Sap Green)
  • Виридиан (Viridian green)

Брокколи и томат

Шаг 1

Я начала рисовать брокколи светлым оттенком Травяного зеленого (Sap Green) и капелькой Желтого кадмия (Cadmium yellow). Для томата я решила использовать концентрированный раствор одного цвета. Я наношу Красный кадмий (Cadmium red) сверху, оставляя сухие места для бликов. Заканчивая рисовать томат, я добавила немного Оранжевого кадмия (Cadmium orange).

Обратите внимание, что нижняя часть томата немного светлее, чем центральная часть, потому что в ней отражается белая поверхность.

Пока брокколи и томат еще не высохли, я нарисовала отбрасываемую тень Синим кобальтом (Cobalt blue). Небольшая часть краски с овощей попала в тень, добавляя отраженный в ней цвет.

Шаг 2

Когда первый слой красок полностью высох, я обозначила соцветия брокколи смесью травяного зеленого (Sap Green) и синего кобальта (Cobalt blue).

Шаг 3

Я добавила немного больше деталей и теней к брокколи и обозначила брызги зеленой краски, которые придадут картине свежести и уникальности. Это очень просто сделать, энергично встряхивая кисточку над поверхностью картины.

Виноград и груша

Шаг 1

Я начала рисовать грушу в светлой области, используя очень светлый раствор желтого кадмия (Cadmium yellow), избегая бликов. Затем я обновила кисть и завершила фрукт, добавляя желтую охру (Yellow ochre) и капельку красного кадмия (Cadmium red) чтобы изобразить его спелость. На этом шаге я также нанесла первый слой синего кобальта (Cobalt blue) и кармина (Permanent Carmine) обозначая ягоды винограда как одно целое. Отбрасываемые тени я нарисовала сразу после этого. Немного желтой краски попало в тень и ягоды, точно так, как я и хотела.

Шаг 2

Я легким движением добавляю ярких красок на грушу и виноград, используя смесь желтого кадмия (Cadmium yellow) и охры (Yellow ochre) для груши, и кармина (Permanent Carmine) и ультрамарина (Ultramarine) для винограда.

Шаг 3

Я нарисовала стебельки смесью травяного зеленого (Sap Green) и красного кадмия (Cadmium red), используя тонкую кисть. Немного больше деталей и теней добавляются к винограду и груше.

Редис

Способ работы над редисом мало отличается от описанного выше. Я начала со светлого раствора из травяного зеленого (Sap Green), кармина (Permanent Carmine) и синего кобальта (Cobalt blue), затем я добавила пару цветовых акцентов, используя насыщенный кармин (Permanent Carmine), Виридиан (Viridian green), Травяной Зеленый (Sap Green), Синий кобальт (Cobalt blue) и Ультрамарин (Ultramarine). Несколько брызг кармина (Permanent Carmine) мило завершают композицию.

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

К завершению работы мне очень сильно захотелось чего-нибудь зеленого и сочного. Эти картины не только станут прекрасным украшением кухни, но и поспособствуют здоровому питанию!

А какие ваши любимые фрукты и овощи вы бы хотели нарисовать?

Техника акварели достаточно разнообразна, но при этом и сложна. Краски нужно разбавлять водой, за счет этого они становятся более подвижными. В свою очередь, это позволяет пользоваться различными приемами: прорабатывать тонкие детали, выполнять широкие заливки, вливать один мазок в другой.

Обучаясь рисованию, полезно выполнять этюды акварелью. Очень важно видеть работу целостно и чувствовать живописную среду.

  1. Не стоит бояться рисовать. Изобразить овощи, фрукты или пейзажи сможет каждый, главное — поверить в себя и найти в себе вдохновение.
  2. Качество играет важную роль, именно от нее зависит итоговый результат. Нужно опробовать все встречающиеся сорта листов, чтобы выбрать для себя идеальную бумагу. На листах необходимо делать пометки (вес бумаги, ее сорт и какой результат получился).
  3. Посещая парк или другое живописное место, нужно брать с собой фотоаппарат. Ведь фотографии в будущем смогут вдохновить на создание новых работ. Начиная создавать новые этюды акварелью, именно картинки будут напоминать, как они должны выглядеть.
  4. Чтобы снять с кистей излишки влаги, понадобятся салфетки или бумажные полотенца.

Этюды акварелью: фрукты и овощи

Обучение акварельной живописи ведется поэтапно. Начинают с более простых заданий, а лишь затем переходят к более сложным. Для начала в качестве натуры можно использовать любые фрукты или овощи. Главная задача в данном случае — это передача, тонов и прорисовка объема предметов с помощью фона и падающих теней.

На первом этапе необходимо прорисовать очертания с помощью простого карандаша. Лучше не пользоваться ластиком, а просто дорисовать тонкую слегка заметную уточняющую линию. Чтобы не забыть о тенях, можно слегка затушевать необходимые участки.

Далее, оставив блики в нужных местах, всю поверхность рисунка заливают наиболее светлым оттенком. Когда сырая подложка будет готова, начинайте писать выбранный овощ или фрукт. Первым должен быть полутон, далее, отталкиваясь от него, пишут тени и свет. В завершение осталось уточнить тональные решения.

Освоив этюды овощей, акварель уже не будет проблемой, и тогда можно переходить к изображению нескольких овощей или фруктов, затем уже кувшина и натюрморта.

Как нарисовать пейзаж акварелью

Атмосфера акварельных этюдов — это всего лишь одно мгновение, мимолетное состояние природы, которое удалось запечатлеть художнику-акварелисту.

Начиная рисовать этюды в первую очередь нужно представить у себя в голове. Художник должен определить, сколько места на листе будет занимать небо, а сколько — земля. Зачастую линию горизонта опускают немного ниже середины, и это композиционно верно. Акварельный этюд начинают изображать с неба, особенно если художник выбрал мокрую технику.

На втором этапе прорисовывают пейзажные плоскости. Усиливаются тона темных участков. На данном этапе необходимо сконцентрироваться не только на плоскостях, но и на отдельных деталях. Завершающий этап — это работа с тонкими кистями, именно ими прорисовывают мелкие детали и делают картину завершенной.

Этюды цветов акварелью

Когда начинающий художник начинает рисовать букет цветов, то первое, что он видит — это множество маленьких веточек и цветочков. Однако не стоит недоумевать. Взявшись за работу, первым делом необходимо гармонично расположить цветы в нужном порядке. Задний план создают мелкие цветочки, их изображают дальше и они должны быть более мелкими.

От краев листа нужно отступить по 3-4 см — это будет рамка, за которую нельзя заступать. Предварительную картину нужно набросать карандашом, при этом не стоит на него давить, чтобы не деформировать бумагу. Композиция должна походить на геометрическую фигуру (треугольник или овал).

Работая красками, на палитре необходимо подготовить подборку нужных холодных и теплых оттенков, которые будут присутствовать на картине. Начинают работу с фона, изначально работая со светлыми красками, а после этого затемняя участки с тенью.

Затем переходят к прорисовке цветов. Изначально намечают светлые оттенки, а после этого лессировочным тонким слоем добавляют тени на лепестки. Нужно обращать внимание на то, чтобы на заднем плане не появлялось множество мелких деталей.

Этюды акварелью необходимо писать обобщенно, лучше это делать «по сырому», чтобы один цвет плавно переходил в другой. Именно так создаются неповторимые оттенки, а рисунок получается живым. Нужно лишь дорисовать мелкие лепесточки и стебельки тонкой кистью.

Акварель очень схожа с гуашью, поэтому их можно использовать вместе. Различие этих красок в прозрачности. Акварель более прозрачная, нежели гуашь. Именно это свойство определяет итоговый результат. Однако две эти техники основываются на схожих приемах.

Создавая этюды акварелью, необходимо контролировать количество воды, в которой нужно разводить краску. Жидкость не только растворяет краску и делает ее более прозрачной, но и определяет степень четкости будущего рисунка. Поэтому лучше всего изучать акварельную технику с определения необходимого количества воды.

Как изображать фрукты акварелью?
Как нарисовать фрукты или овощи акварелью так, чтобы “слюнки потекли”? Чтобы нарисованные фрукты были так же свежи и сочны, как натуральные?
Как передать объем и фактуру плодов, и при этом “не засушить” акварель?
На эти вопросы ответит поэтапный мастер-класс рисования лимона акварелью!

Основные принципы, как рисовать фрукты акварелью:

  • Лучше всего сочность и свежесть фруктов передаёт техника а-ля прима, рисование акварелью в один слой
    .

Один слой краски максимально проникаем для световых лучей. Свет, прошедший через слой краски, отражается от поверхности бумаги и возвращает нам наиболее чистую цветовую волну.

    В случае многослойной живописи
    следует:

  • накладывать слои от светлого к тёмному
  • использовать прозрачные, а не кроющие пигменты
  • использовать более чистые исходные цвета для получения сложных оттенков

Принцип многослойного письма строится на оптическом смешении цвета. Именно поэтому следует правильно чередовать слои, чтобы они не замутняли предыдущие, не уменьшали прозрачность итогового слоя акварели.

Больше информации о правильном подборе красочных пигментов в акварели смотрите здесь:

Пожалуй, лучше проиллюстрировать эти принципы на примере готового этюда. Давайте, я покажу, как рисовать фрукты акварелью поэтапно
.

Рисуем этюд лимона поэтапно.

Итак, вот она, моя витаминная натура. Чем больше смотрю, тем больше “слюнки текут”. �� Попробую сохранить это ощущение сочности лимона в этюде.

Этап I. Этюд целого плода лимона.

  1. Я начинаю рисовать лимон с его освещенной части
    .

Здесь его цвет максимально яркий и понятный. Я использую смешение лимонной желтой и кадмия желтого.

В самой выпуклой части лимона мы можем увидеть блики – небольшие светлые участочки на бугорках кожуры. Их обязательно нужно показать, чтобы правдоподобно передать фактуру поверхности лимона.

Для этого я использую прием “сухая кисть”.

2. В нижней части лимона есть участок отраженного от поверхности стола света, рефлекс
. Я прописываю это место бледно-голубым оттенком.

3. Завершит создание объема лимона затемнение собственной тени
.

Для получение оттенка тени я смешиваю кадмий желтый с умброй натуральной.

Тень пишу сразу, пока не подсохли края освещённой части и рефлекса. Это обеспечивает плавное втекание цвета в цвет.

На границе собственной тени подчеркиваю мелкие пупырышки кожицы лимона.

Таким образом, чтобы передать фактуру, я использую две хитрости
:

  • просветы на выпуклой части на свету
  • неровность границы на переломе света и тени

4. Падающая тень
от лимона завершает его объем.

Для написания тени я использую замес из желтого и фиолетового. Делаю заливку с преобладанием то одного, то другого цвета. Это помогает передать прозрачность падающей тени и связать лимон с поверхностью стола.

5. Поскольку падающая тень везде имеет одинаковый цвет, то одновременно я пишу тень от долек лимона:

Как видите, нужно совсем немного усилий, чтобы нарисовать плод лимона целиком. Для этого вполне подходит техника а-ля прима. Особенно, если этот фрукт не является главным объектом композиции, и мне не нужна его детальная проработка.

А вот с дольками лимона работы будет побольше. Сочная мякоть, её блеск, волокна – всё это требует более тщательной работы, а значит, многослойной живописи.

Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

Этап II. Изображение долек лимона

1.Прописываю боковую поверхность половинки лимона тем же способом, что описала выше.

2. Начинаю изображать срез плода.

Набираю несколько оттенков желтого, от чистого до смеси с умброй, и рисую радиально расположенные волокна мякоти
. При этом оставляю белую бумагу в местах бликов и перемычек:

3. Во влажную среду проложенных пятен кое-где ввожу еще больше оттенков.

Оставляю этот слой подсыхать.

Больше полезных материалов:

4. Дольки можно писать и иным способом
.

Например, на этих колечках лимона я сначала полностью прописала срез бледно-желтым оттенком освещенной части мякоти. При этом. опять же, оставила просветы бликов.

5. Когда это большое светлое пятно подсыхает, я даю радиальные мазки более темными оттенками:

Эти мазки достаточно крупные. Оставляю их подсыхать, чтобы позже еще поделить их.

6. А пока можно немного тронуть фон
.

Очень бледным оттенком серого, широкими заливками, я заполняю фон вокруг лимонов.

Одновременно трогаю светлые участки цедры на срезах.

Поэтапно акварель фрукты. Рисуем фрукты акварелью

Мы нашли самое «вкусное» занятие на это лето — вдохновляющее, ароматное и даже немного мистическое. Рисование акварелью вместе с Билли Шоуэлл.

Ее книжка с потрясающими иллюстрациями «Портреты фруктов и овощей» очарует кого угодно и научит с ходу рисовать аппетитные картинки. Мы даже немного опасаемся за страницы этой книги: некоторые вам точно захочется попробовать на вкус, настолько реалистичными получаются рисунки -). Приятного аппетита
чтения и рисования!

Заглянем под обложку

Под обложкой — красота-вкуснота! Завораживающе красивое руководство по рисованию овощей и фруктов акварелью. Известная британская художница Билли Шоуэлл делает главными действующими лицами своих картин фрукты и овощи, а вместо натюрморта пишет их портреты.

Отзыв Натали Ратковски:

«Как иллюстратор и как поклонница подробных и очень вменяемых книг Билли, скажу, что „Портреты фруктов и овощей“ абсолютная must-have для всех ботанических иллюстраторов — начинающих или продвинутых».

Верите, что эта тыква нарисованная? Скоро вы сами так сможете! — Иллюстрация из книги

Желание рисовать еду

Для большинства людей живопись окутана мистическим ореолом. Принято считать, что художниками рождаются, а не становятся. Действительно, художественный талант часто передается из поколения в поколение, однако наследуются скорее тяга и страсть, а не сами способности.

Именно стремление побуждает людей учиться, совершенствовать и развивать художественные задатки.

Вот такая красота получается, — @miftvorchestvo

Наблюдать и рассматривать

Прежде чем рисовать, изучите структуру растения. Взгляните на него так, словно видите впервые, внимательно рассмотрите, сделайте заметки, наброски, освойтесь с текстурами и деталями, на которые вы никогда не обращали внимания. Например, понаблюдайте за спиральным расположением листьев или завитками вдоль прожилок стебля.

Цветы маракуйи словно не от мира сего! — Иллюстрация из книги

Вы получаете двойную пользу от рисования растений — сначала вы медитируете, рассматривая его, а потом получаете истинное удовольствие от рисования. Разве не чудесно?

Катя Бородич, маркетолог МИФа, уже попробовала нарисовать баклажан. Видите, совсем не сложно.

Вспоминайте, где ваши кисти и краски -)

Рисуйте!

Не бойтесь рисовать. Искусство запечатлевать истинную красоту обычного предмета, будь то свежая зеленая капуста или спелая вишня, доступно каждому — нужно лишь зажечь искру вдохновения и поверить, что вам это под силу.

Вот пара коротких советов для старта:

  • Результат во многом зависит от качества акварельной бумаги. Покупайте по одному листу каждого сорта и пробуйте до тех пор, пока не найдете «свою» бумагу. Обязательно делайте пометки на каждом листе (сорт, вес бумаги и результаты работы с ней).
  • Сохранить фрукты и овощи в период работы над рисунком — задача не из легких. Перед тем как убрать модели в холодильник, пометьте их надписью «не ешь меня».

Фото @artvalerim. Размещайте свои фотографии с тегом #портретыфруктовиовощей — самые красивые покажем в нашем творческом инстаграме
@miftvorchestvo.

  • Экспериментируйте. Ищите необычное. Шишковатый лимон гораздо интереснее, чем гладкий ��
  • И главное, не откладывайте рисование «на потом». Радость от творчества, энергия и вдохновение раскрасят любой, даже самый тяжелый день, и сделают вас счастливее. Рисуйте!


Продюсер творческих книг МИФа Вера Ёжкина запаслась реквизитом для акварельной вкусной практики

Кстати, нас эта книга настолько вдохновила, что мы уже пообещали друг другу нарисовать каких-нибудь фруктов-овощей на выходных. Потом покажем в блоге, что у нас получилось. Присоединяйтесь -)

Еще в книге

Билли Шоуэлл подробно рассматривает все ключевые нюансы ботанической живописи:

  • Базовые техники и использования цвета
  • Композиция и работа со светом
  • Техники мокрой и сухой кисти
  • Процарапывание мелких деталей и бликов скальпелем
  • Лучшая бумага для акварели
  • Что оживляет лепестки цветов
  • 4 пошаговых мастер-класса

… и многое другое.

P. S.:
Подписывайтесь на нашу рассылку по творческим книгам, чтобы каждую неделю получать самые вкусные отрывки.

Задание 1 — Рисуем огурец простым карандашом

Как изображать фрукты акварелью?
Как нарисовать фрукты или овощи акварелью так, чтобы “слюнки потекли”? Чтобы нарисованные фрукты были так же свежи и сочны, как натуральные?
Как передать объем и фактуру плодов, и при этом “не засушить” акварель?
На эти вопросы ответит поэтапный мастер-класс рисования лимона акварелью!

Основные принципы, как рисовать фрукты акварелью:

  • Лучше всего сочность и свежесть фруктов передаёт техника а-ля прима, рисование акварелью в один слой
    .

Один слой краски максимально проникаем для световых лучей. Свет, прошедший через слой краски, отражается от поверхности бумаги и возвращает нам наиболее чистую цветовую волну.

    В случае многослойной живописи
    следует:

  • накладывать слои от светлого к тёмному
  • использовать прозрачные, а не кроющие пигменты
  • использовать более чистые исходные цвета для получения сложных оттенков

Принцип многослойного письма строится на оптическом смешении цвета. Именно поэтому следует правильно чередовать слои, чтобы они не замутняли предыдущие, не уменьшали прозрачность итогового слоя акварели.

Больше информации о правильном подборе красочных пигментов в акварели смотрите здесь:

Пожалуй, лучше проиллюстрировать эти принципы на примере готового этюда. Давайте, я покажу, как рисовать фрукты акварелью поэтапно
.

Рисуем этюд лимона поэтапно.

Итак, вот она, моя витаминная натура. Чем больше смотрю, тем больше “слюнки текут”. �� Попробую сохранить это ощущение сочности лимона в этюде.

Этап I. Этюд целого плода лимона.

  1. Я начинаю рисовать лимон с его освещенной части
    .

Здесь его цвет максимально яркий и понятный. Я использую смешение лимонной желтой и кадмия желтого.

В самой выпуклой части лимона мы можем увидеть блики – небольшие светлые участочки на бугорках кожуры. Их обязательно нужно показать, чтобы правдоподобно передать фактуру поверхности лимона.

Для этого я использую прием “сухая кисть”.

2. В нижней части лимона есть участок отраженного от поверхности стола света, рефлекс
. Я прописываю это место бледно-голубым оттенком.

3. Завершит создание объема лимона затемнение собственной тени
.

Для получение оттенка тени я смешиваю кадмий желтый с умброй натуральной.

Тень пишу сразу, пока не подсохли края освещённой части и рефлекса. Это обеспечивает плавное втекание цвета в цвет.

На границе собственной тени подчеркиваю мелкие пупырышки кожицы лимона.

Таким образом, чтобы передать фактуру, я использую две хитрости
:

  • просветы на выпуклой части на свету
  • неровность границы на переломе света и тени

4. Падающая тень
от лимона завершает его объем.

Для написания тени я использую замес из желтого и фиолетового. Делаю заливку с преобладанием то одного, то другого цвета. Это помогает передать прозрачность падающей тени и связать лимон с поверхностью стола.

5. Поскольку падающая тень везде имеет одинаковый цвет, то одновременно я пишу тень от долек лимона:

Как видите, нужно совсем немного усилий, чтобы нарисовать плод лимона целиком. Для этого вполне подходит техника а-ля прима. Особенно, если этот фрукт не является главным объектом композиции, и мне не нужна его детальная проработка.

А вот с дольками лимона работы будет побольше. Сочная мякоть, её блеск, волокна – всё это требует более тщательной работы, а значит, многослойной живописи.

Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

Этап II. Изображение долек лимона

1.Прописываю боковую поверхность половинки лимона тем же способом, что описала выше.

2. Начинаю изображать срез плода.

Набираю несколько оттенков желтого, от чистого до смеси с умброй, и рисую радиально расположенные волокна мякоти
. При этом оставляю белую бумагу в местах бликов и перемычек:

3. Во влажную среду проложенных пятен кое-где ввожу еще больше оттенков.

Оставляю этот слой подсыхать.

Больше полезных материалов:

4. Дольки можно писать и иным способом
.

Например, на этих колечках лимона я сначала полностью прописала срез бледно-желтым оттенком освещенной части мякоти. При этом. опять же, оставила просветы бликов.

5. Когда это большое светлое пятно подсыхает, я даю радиальные мазки более темными оттенками:

Эти мазки достаточно крупные. Оставляю их подсыхать, чтобы позже еще поделить их.

6. А пока можно немного тронуть фон
.

Очень бледным оттенком серого, широкими заливками, я заполняю фон вокруг лимонов.

Одновременно трогаю светлые участки цедры на срезах.

Есть пословица «Кушай по яблоку в день, и доктор не понадобится», но у меня есть своя интерпретация «Рисуй по яблоку в день и научишься затенять, тушевать и работать с акварелью». Да, да, это действительно так! В этой статье вы узнаете еще больше акварельных советов и приемов, в частности о том, как необходимо изучить объект прежде, чем начать рисовать его.

Рисуем из жизни или с фотографии

Я почти всегда рисую по фотографии (гораздо чаще, чем с натуры), так как фотография постоянна: освещение не меняется в зависимости от времени суток, и вы всегда можете взять перерыв. Конечно, это не традиционный способ живописи…, но я не думаю, что Да Винчи будет судить меня. Мне нравится думать, что, если бы у него была камера, он сделал бы то же самое.

Фото должно быть высокого качества для того, чтобы вы могли наблюдать все детали. Я бы порекомендовала попрактиковаться с этой фотографией яблока. Просто следуйте этому поэтапному уроку рисования яблока
, чтобы узнать о некоторых основных методах рисования акварелью и сформировать хорошие привычки.

Самое сложное из всего процесса рисования — это реально увидеть фотографию. Я хочу, чтобы вы изменили взгляд на это. Перестаньте видеть яблоко как яблоко; и попытайтесь увидеть его как объект, состоящий из форм, цветов, теней и светлых пятен. Это не такая простая вещь, как кажется, так что не расстраивайтесь, если прямо сейчас находитесь в недоумении. Эти визуализации должны помочь вам. Вот как вы должны увидеть яблоко с точки зрения формы:

А также с упрощенной точки зрения цвета:

А на этой схеме показаны тени и блики; все не отмеченные области — среднего тона:

Для начала нужно сделать набросок яблока. Вы можете перенести форму яблока с помощью светового короба (лайтбокса) или нарисовать его от руки. Я знаю, что у вас может не быть лайтбокса, поэтому создам эскиз от руки. Карандашный набросок не должен выглядеть точно также как на фото, он должен быть вашей интерпретацией яблока.

Уроки рисования (№ 9) карандашом. Рисуем фрукты: яблоко, апельсин, гранат

Мне очень нравится рисовать первый слой акварелью. То что я вам покажу, это только один из способов нанести базовый слой, но этот способ мне нравится больше всего.

Для того, чтобы сделать базовый слой, используйте светлые оттенки ваших упрощенных цветов. В этом случае, упрощенные цвета зеленый и красный. Сначала мы закончим с «телом» яблока, а потом уже добавим стебелек и другие мелкие элементы.

Далее идет процесс наслоения. Как и в видео по рисованию сферы в , следующим шагом вы начинаете добавлять средние тона. Я решила использовать два средних тона: более плотную концентрацию красного (для красной половины), и смесь зеленого и коричневого (для зеленой половины).

Когда вы смешиваете средний и светлый тона, позаботьтесь о сохранности бликов. Для этого просто обходите их стороной.

После того, как вы смешаете ваши средние тона, самое время добавить тени. Я всегда рисую тени темнее, чем они выглядят на фото. В течение долгого времени, я боялась добавлять глубокие тени, и они выглядели не очень убедительно. Попробуйте поэкспериментировать с цветом тени. Как правило, для тени выбирают черный цвет, это логично, но тень на яблоке, на мой взгляд, выглядит более пурпурно. Поэтому я собираюсь использовать темно фиолетовый.

Нанесите фиолетовый/пурпурный в том месте, где видна тень на фото. Затем «растяните» тень с помощью воды и легкого прикосновения кистью, опять же как показано в .

Сейчас ваше яблока уже должно быть больше похоже на реальное яблоко. Однако, по-прежнему отсутствуют некоторые детали. Чтобы определить эти недостающие детали, необходимо сопоставить иллюстрацию и фотографию. Вы можете заметить, что вы пропустили тень здесь или точку там. Добавьте их так, как вы видите! Вот подсказка: бывает, что в определенный момент вы понимаете, что ваш рисунок выглядит не совсем правильно, но вы не можете определить почему. Особенно это касается больших художественных произведений. Если это произойдет, оставьте работу в покое на несколько часов или на ночь. Просто поверьте мне… когда вы посмотрите на нее вновь свежим взглядом, то для вас будет очевидно, что вы должны сделать.

Так как это был маленький участок, я поправила его за один раз. Вот серия фотографий с изложением деталей, которые я добавила:

После того, как вы удовлетворены тем, как ваша иллюстрация выглядит, и добавления последних мелких деталей, таких как стебель, который занимает минуту или две, вы закончили! Я уверенна, что мой рисунок вышел удачно, потому что через несколько часов после создания этой картины, я рассеянно пыталась подобрать «яблоко» и поставить на стол. Настолько оно было реальным!

Рисование из головы

Большинство объектов, нарисованных из воображения, получаются восхитительными и привлекательными. Мне нравится рисовать цветочные узоры и текстуры без образца.

Иногда бывает невозможным нарисовать что-то с использованием эталонного изображения. Например, было бы очень трудно нарисовать «Fritz the Fruit-Foraging Fox», очаровательную иллюстрацию Теган Уайт с какого-либо фото. Не каждый день увидишь лису, которая, улыбаясь, идет в свитере и брюках!

Несмотря на отсутствие опорного фото, вы можете заметить, что художник реализовал знания затенения и оконтуривания. Внутренняя поверхность ушей лиса, например, темнее, чем мордочка, и это создает глубину. У маленьких виноградинок в корзине есть тени и блики. Шарф имеет три различных оттенка, чтобы показать различные складки. Короче говоря, Уайт использовала свои знания и опыт воспроизведения вещей из реальной жизни или с опорной фотографии для того, чтобы в дальнейшем рисовать, используя только свое воображение. По этой причине, я бы порекомендовала сначала попрактиковаться рисованию с фото или с натуры, прежде чем пытаться создавать иллюстрации лишь с помощью воображения.

Каждую неделю мы показываем, что такого классного нарисовали наши читатели. И на этот раз — очередь акварельных шедевров, которые получились под «книжным руководством» художницы Билли Шоуэлл и ее пособия «Портреты фруктов и овощей». Осторожно: все очень вкусное.

Перчик как настоящий: так и хочется оторвать его от белого листа бумаги и нарезать в летний салат. А клубникой полакомиться просто так, не дожидаясь ни салатов, ни десертов.

Упражнялась в рисовании Елена Бабкина .

Не отличишь нарисованное от реальности. Каждая деталь так прорисована, каждый блик и отблеск! Талант не спрячешь.

Портрет овощей кисти Марии Мишкаревой .

Кот очень внимательно разглядывает рисунок: все ли тени на месте, правильно ли переданы тона, а игра цвета какова? Пушистый критик мог бы много сказать, если б умел говорить. Мяу!

И снова работа Марии Мишкаревой .

Замечательные цукини вышли у Ольги. На заднем плане — как раз часть пошагового руководства из книги.

Акварельный шедевр нашей читательницы Ольги .

Не менее реалистичным получился у Ольги и чеснок. Прямое доказательство того, что красоту можно разглядеть даже в самых обыденных и привычных вещах.

И снова работа Ольги .

А вот и черника почти созрела, то есть «нарисовалась». Столько оттенков синего!

Работа Насти Чаплин .

Ольга Валеева увековечила свеклу перед тем, как та стала частью наверняка очень вкусного борща. Такая красота вышла!

Работа авторства Ольги Валлевой .

Помидоры собственной персоной — целая гроздь спелых крепышей. Холодильник, оказывается, не только самая любимая вещь на кухне, но и целое сокровище для художника.. Раз в две недели присылаем 10 самых лучших материалов из блога МИФ. Не без подарков.

Техника акварели достаточно разнообразна, но при этом и сложна. Краски нужно разбавлять водой, за счет этого они становятся более подвижными. В свою очередь, это позволяет пользоваться различными приемами: прорабатывать тонкие детали, выполнять широкие заливки, вливать один мазок в другой.

Обучаясь рисованию, полезно выполнять этюды акварелью. Очень важно видеть работу целостно и чувствовать живописную среду.

  1. Не стоит бояться рисовать. Изобразить овощи, фрукты или пейзажи сможет каждый, главное — поверить в себя и найти в себе вдохновение.
  2. Качество играет важную роль, именно от нее зависит итоговый результат. Нужно опробовать все встречающиеся сорта листов, чтобы выбрать для себя идеальную бумагу. На листах необходимо делать пометки (вес бумаги, ее сорт и какой результат получился).
  3. Посещая парк или другое живописное место, нужно брать с собой фотоаппарат. Ведь фотографии в будущем смогут вдохновить на создание новых работ. Начиная создавать новые этюды акварелью, именно картинки будут напоминать, как они должны выглядеть.
  4. Чтобы снять с кистей излишки влаги, понадобятся салфетки или бумажные полотенца.

Этюды акварелью: фрукты и овощи

Обучение акварельной живописи ведется поэтапно. Начинают с более простых заданий, а лишь затем переходят к более сложным. Для начала в качестве натуры можно использовать любые фрукты или овощи. Главная задача в данном случае — это передача, тонов и прорисовка объема предметов с помощью фона и падающих теней.

На первом этапе необходимо прорисовать очертания с помощью простого карандаша. Лучше не пользоваться ластиком, а просто дорисовать тонкую слегка заметную уточняющую линию. Чтобы не забыть о тенях, можно слегка затушевать необходимые участки.

Далее, оставив блики в нужных местах, всю поверхность рисунка заливают наиболее светлым оттенком. Когда сырая подложка будет готова, начинайте писать выбранный овощ или фрукт. Первым должен быть полутон, далее, отталкиваясь от него, пишут тени и свет. В завершение осталось уточнить тональные решения.

Освоив этюды овощей, акварель уже не будет проблемой, и тогда можно переходить к изображению нескольких овощей или фруктов, затем уже кувшина и натюрморта.

Как нарисовать пейзаж акварелью

Атмосфера акварельных этюдов — это всего лишь одно мгновение, мимолетное состояние природы, которое удалось запечатлеть художнику-акварелисту.

Начиная рисовать этюды в первую очередь нужно представить у себя в голове. Художник должен определить, сколько места на листе будет занимать небо, а сколько — земля. Зачастую линию горизонта опускают немного ниже середины, и это композиционно верно. Акварельный этюд начинают изображать с неба, особенно если художник выбрал мокрую технику.

На втором этапе прорисовывают пейзажные плоскости. Усиливаются тона темных участков. На данном этапе необходимо сконцентрироваться не только на плоскостях, но и на отдельных деталях. Завершающий этап — это работа с тонкими кистями, именно ими прорисовывают мелкие детали и делают картину завершенной.

Этюды цветов акварелью

Когда начинающий художник начинает рисовать букет цветов, то первое, что он видит — это множество маленьких веточек и цветочков. Однако не стоит недоумевать. Взявшись за работу, первым делом необходимо гармонично расположить цветы в нужном порядке. Задний план создают мелкие цветочки, их изображают дальше и они должны быть более мелкими.

От краев листа нужно отступить по 3-4 см — это будет рамка, за которую нельзя заступать. Предварительную картину нужно набросать карандашом, при этом не стоит на него давить, чтобы не деформировать бумагу. Композиция должна походить на геометрическую фигуру (треугольник или овал).

Работая красками, на палитре необходимо подготовить подборку нужных холодных и теплых оттенков, которые будут присутствовать на картине. Начинают работу с фона, изначально работая со светлыми красками, а после этого затемняя участки с тенью.

Затем переходят к прорисовке цветов. Изначально намечают светлые оттенки, а после этого лессировочным тонким слоем добавляют тени на лепестки. Нужно обращать внимание на то, чтобы на заднем плане не появлялось множество мелких деталей.

Этюды акварелью необходимо писать обобщенно, лучше это делать «по сырому», чтобы один цвет плавно переходил в другой. Именно так создаются неповторимые оттенки, а рисунок получается живым. Нужно лишь дорисовать мелкие лепесточки и стебельки тонкой кистью.

Акварель очень схожа с гуашью, поэтому их можно использовать вместе. Различие этих красок в прозрачности. Акварель более прозрачная, нежели гуашь. Именно это свойство определяет итоговый результат. Однако две эти техники основываются на схожих приемах.

Создавая этюды акварелью, необходимо контролировать количество воды, в которой нужно разводить краску. Жидкость не только растворяет краску и делает ее более прозрачной, но и определяет степень четкости будущего рисунка. Поэтому лучше всего изучать акварельную технику с определения необходимого количества воды.

Как рисовать овощи и фрукты поэтапно. Как нарисовать овощи: поэтапная инструкция

Чтобы нарисовать такую реалистичную картинку мандарина, нужен графический планшет и кроме того придется затратить «уйму» времени, шаг за шагом подбирая цвета и оттенки. Поэтому, если вам нужно нарисовать фрукты, в данном случае мандарин, давайте рисовать поэтапно простым карандашом. На последнем шаге, возьмите цветные карандаши и раскрасьте рисунок мандарина так, чтобы этот фрукт получился как настоящий. Если вам нужно нарисовать несколько разных фруктов, то кроме этого урока на сайте есть и другие с рисунками фруктов, например урок «Как нарисовать яблоко».

1. Нарисуйте прямоугольный контур и разделите его

Важно, чтобы форма мандарина была пропорциональной, не перекошенной, не вытянутой или приплюснутой. Поэтому нарисуйте легкими штрихами четырехугольный контур и разделите его на равные сегменты. Эти линии помогут вам точно нарисовать округлую форму мандарина. К тому же, этот рисунок мандарина еще и с отломанной долькой.

2. Округлый контур мандарина

По первоначальным контурам сделайте общую форму мандарина и нарисуйте от центра семь равных лучей. Но долек мандарина будет восемь, поэтому нарисуйте в левой части еще один контур для восьмой дольки.

3. Основной контур мандарина

Мандарин удобно рисовать, поскольку контурные линии у него волнистые. Важно лишь точно выдержать пропорции формы, чтобы он не был похож на другой фрукт, например апельсин. Обратите внимание, что форма мандарина слегка приплюснута.

4. Рисунок мандарина почти завершен

Если вы еще не удалили с рисунка первоначальную контурную разметку, то теперь это обязательно нужно сделать. Полностью очистите картинку мандарина от ненужных разметочных и контурных линий и нарисуйте в деталях отдельную дольку.

5. Заканчиваем рисовать мандарин

Согласитесь, совсем несложно рисовать этот фрукт поэтапно. Всего за несколько минут мы уже подошли к последнему этапу рисунка. Вам теперь нужно лишь нарисовать несколько мелких деталей и прожилки на каждой дольке мандарина, и можно сказать, что рисунок полностью завершен.

6. Как раскрасить картинку цветным карандашом

Конечно, рисунки фруктов черно-белым карандашом выглядят «не очень». Цвет передает фруктам их отличительную особенность и усиливает реалистичность картинки. Поэтому, обязательно нужно раскрасить мандарин цветными карандашами. Не пытайтесь раскрашивать мандарин красками, если вы не умеете ими пользоваться, поскольку можно испортить весь рисунок.

7. Цветная картинка мандарина

Чтобы вам легче было раскрашивать, используйте для образца этот рисунок мандарина, сделанный мною на графическом планшете.

Яблоко выглядит «проще» чем мандарин, но рисовать его сложнее. Попробуйте нарисовать яблоко так, чтобы оно было объемным и с идеально ровными линиями, и вы в этом убедитесь.

Совсем несложно нарисовать банан. Достаточно сделать первоначальную разметку в виде прямоугольника и разделить его на две части. Главное, нужно суметь точно подобрать цвет краски.

Рисунок гриба выполним поэтапно, вначале простым карандашом. На последнем шаге вы можете раскрасить гриб красками или цветными карандашами. Можно нарисовать рядом листья и траву, чтобы картинка гриба стала реалистичной.

Некоторые фрукты, также как и цветы имеют уникальный, неповторимый цвет. И, несмотря на то, что часто эти цвета бывают очень яркими, они не раздражают. Согласитесь, смотреть на розы и мандарины можно сутками.

Рисунок подсолнуха очень напоминает рисунок ромашки. Однако, чтобы нарисовать подсолнух правильно, нужно выполнить несколько простых советов.

Рисунок ромашки, наверное, сумеет нарисовать каждый. Несколько лепестков, стебель с листьями и картинка ромашки готова. Но почему-то нарисованные ромашки не всегда получаются такими как в природе.

Я подготовила три простых натюрморта, подбирая объекты так, чтобы они дополняли друг друга по цвету и форме.

Цель, поставленная мной, заключается в том, чтобы показать вкус этих фруктов и овощей. Я часто вспоминаю слова своего школьного учителя рисования: «вы поймете, что вы преуспели в рисовании еды, когда захотите съесть то, что изображено на вашей картине.»

Я считаю, что быстрая и выразительная техника рисования яркими красками – идеальный способ достижения этой цели и для передачи свежести и сочности продукта.

Начнем учиться рисовать фрукты и овощи такими, чтобы их хотелось съесть!

Вот что нужно помнить во время процесса работы:

  • Это должно быть быстро и весело;
  • Кисть должна быть смочена в растворе краски и воды, но не слишком водянистом;
  • Позвольте цветам струиться, смешиваться друг с другом. Не исправляйте эти бесценные случайности.
  • Каждая новая краска должна быть нанесена после того, как высохла предыдущая. Вот где нам пригодится фен – но будьте осторожны, не сдуйте капли краски!
  • Слои должны быть прозрачными, чтобы картина оставалась светлой;
  • Чем тоньше слои, тем свежее выглядит картина;
  • Не старайтесь слишком сильно, мазки кистью должны быть простыми и непринужденными;
  • Чтобы сделать мазок, прислоните кисть полностью к бумаге, это лучше, чем использовать только кончик.
  • Две мягкие круглые кисти, одна чуть больше, другая чуть меньше.
  • Красный кадмий (Cadmium red)
  • Оранжевый кадмий (Cadmium orange)
  • Желтый кадмий (Cadmium yellow)
  • Желтая Охра (Yellow ochre)
  • Синий кобальт (Cobalt blue)
  • Ультрамарин (Ultramarine)
  • Кармин Перманент (Permanent Carmine)
  • Травяной Зеленый (Sap Green)
  • Виридиан (Viridian green)

Брокколи и томат

Шаг 1

Я начала рисовать брокколи светлым оттенком Травяного зеленого (Sap Green) и капелькой Желтого кадмия (Cadmium yellow). Для томата я решила использовать концентрированный раствор одного цвета. Я наношу Красный кадмий (Cadmium red) сверху, оставляя сухие места для бликов. Заканчивая рисовать томат, я добавила немного Оранжевого кадмия (Cadmium orange).

Обратите внимание, что нижняя часть томата немного светлее, чем центральная часть, потому что в ней отражается белая поверхность.

Пока брокколи и томат еще не высохли, я нарисовала отбрасываемую тень Синим кобальтом (Cobalt blue). Небольшая часть краски с овощей попала в тень, добавляя отраженный в ней цвет.

Шаг 2

Когда первый слой красок полностью высох, я обозначила соцветия брокколи смесью травяного зеленого (Sap Green) и синего кобальта (Cobalt blue).

Шаг 3

Я добавила немного больше деталей и теней к брокколи и обозначила брызги зеленой краски, которые придадут картине свежести и уникальности. Это очень просто сделать, энергично встряхивая кисточку над поверхностью картины.

Виноград и груша

Шаг 1

Я начала рисовать грушу в светлой области, используя очень светлый раствор желтого кадмия (Cadmium yellow), избегая бликов. Затем я обновила кисть и завершила фрукт, добавляя желтую охру (Yellow ochre) и капельку красного кадмия (Cadmium red) чтобы изобразить его спелость. На этом шаге я также нанесла первый слой синего кобальта (Cobalt blue) и кармина (Permanent Carmine) обозначая ягоды винограда как одно целое. Отбрасываемые тени я нарисовала сразу после этого. Немного желтой краски попало в тень и ягоды, точно так, как я и хотела.

Шаг 2

Я легким движением добавляю ярких красок на грушу и виноград, используя смесь желтого кадмия (Cadmium yellow) и охры (Yellow ochre) для груши, и кармина (Permanent Carmine) и ультрамарина (Ultramarine) для винограда.

Шаг 3

Я нарисовала стебельки смесью травяного зеленого (Sap Green) и красного кадмия (Cadmium red), используя тонкую кисть. Немного больше деталей и теней добавляются к винограду и груше.

Редис

Способ работы над редисом мало отличается от описанного выше. Я начала со светлого раствора из травяного зеленого (Sap Green), кармина (Permanent Carmine) и синего кобальта (Cobalt blue), затем я добавила пару цветовых акцентов, используя насыщенный кармин (Permanent Carmine), Виридиан (Viridian green), Травяной Зеленый (Sap Green), Синий кобальт (Cobalt blue) и Ультрамарин (Ultramarine). Несколько брызг кармина (Permanent Carmine) мило завершают композицию.

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

К завершению работы мне очень сильно захотелось чего-нибудь зеленого и сочного. Эти картины не только станут прекрасным украшением кухни, но и поспособствуют здоровому питанию!

А какие ваши любимые фрукты и овощи вы бы хотели нарисовать?

Природа это совершенное существо, самосовершенствующееся и самовосстанавливающееся. Да, я не с первого раза написал эти два длинных и сложных слова, но это именно так. Природа это единство добра и зла, света и тьмы, инь и янь. В ней есть и вкусные и сладкие яблоки, клубника и а есть и горькие, соленые, часто даже вовсе несъедобные овощи. У нее найдется живность на любой вкус и цвет. И как оказалось среди нас есть люди, предпочитающие овощи фруктам. А раз так этот урок для Вас ребята. Вы увидите как рисовать овощи поэтапно.

Овощи – злые антиподы фруктов, пытающиеся поработить мир и уничтожить все живое, но в силу своей патологической ленивости и отсутствия возможности передвигаться на своих двух-четырех-сорока, их планы познают полного фиаско.

Бывает и так, что иногда человек мутирует в овощ. Тогда он приобретает все его свойства, повадки и характер, иногда даже форму и зеленый цвет. Люди-овощи чаще всего активно ничего не делают и тратят на это большинство сил. Человек в таком случае либо округляется либо высыхает, в зависимости чей генетический код он скопировал. Лучший способ классифицировать неизвестного человека-овоща – это назвать его либо баклажаном, либо квашеным огурцом.

Как и у фруктов, сабж имею свою личную иерархию:

  • Огурец – король королей, огурец практически заполонил территории всех насаждений и подвалов в самых разных видах, полностью контролирует человека предварительно употребившего определенную дозу алкоголя. Соки, которые он выделяет, используется как отличное лекарство от похмелья;
  • Капуста – мать всех, иногда в прямом смысле. В ней находят детей, вы за неё круглосуточно работаете, а на кухне с ней можно вытворять практически все, вплоть до её приготовления и съедения;
  • Лук – основная боевая единица, фронтовая сила, используется для обезвреживания врагов. Использует встроенный распрыскиватель слезоточивого газа. Служит, как солдат, погибает верно, но эффектно.

Фруктов настолько много что нарисовать всех займет слишком много времени. В этом уроке я выбрал лишь

Как нарисовать овощи карандашом поэтапно

Шаг первый. Конечно, сначала вам нужна большая круглая форма, наметим место расположения для овощей.
Шаг второй. Теперь внимательно прорисуйте все элементы, тут будет и капуста брокколи, и огурцы с перцем болгарским.
Шаг третий. Все это хорошенько и несколько раз обведите карандашом для красоты.
Шаг четвертый. Ну а теперь просто штриховкой добавьте тени. Можно еще раскрасить цветными карандашами.
А для любителей рекомендую еще попробовать срисовать.

В основе поэтапного рисования с детьми лежит, прежде всего, анализ формы изображаемого предмета. У фруктов, ка и у овощей, форма приближена к шару или эллипсоиду. Поэтому на бумаге главными плоскими фигурами будут круг и овал. Это прекрасная возможность поучиться с малышами рисовать такие фигуры. Круги и овалы нужно стараться рисовать сразу, одной линией. И пусть кружочек будет кривоват. Если рисовать его частями, то ровнее вряд ли получится. Но линия при этом точно будет «волосатой».
Фрукты интересно рисовать детям самого разного возраста. Но если для малышей будет важно просто передать форму, а раскрасить можно и одним цветом, то для ребят с 8-9 лет самым главным вызовом будет именно работа с цветом. Лучше и проще всего выполнять работу гуашевыми красками, но можно и карандашами.

Яблоко – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Этот фрукт хорошо знаком детям. Выявление его формы тоже у ребят сложностей не вызывает. Яблок – это шар. Поэтому в основу рисунка положим круг. Но, если приглядеться повнимательней, то несложно заметить, что яблочко не совсем круглое. Обычно оно слегка сужается к низу. Кроме того, у каждого яблока есть небольшая выемка, в которой прикрепляется веточка-хвостик. Есть еще и снизу углубление, но у нашего яблока его не видно.
Раскрашивать яблоки можно и однотонно, и с «бочками». Если вы раскрашиваете цветными карандашами, то не забываете, что направление штрихов должно как бы повторять форму яблока.

Схема поэтапного рисования яблока с детьми

Груша – поэтапное рисование фруктов с детьми.

У груши форма сложная. Проанализируйте ее с детьми, разбейте сложную форму на простые. А потом нарисуйте грушу, смоделировав ее из двух кругов.

Схема поэтапного рисования груши с детьми

Слива – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Слива – это уже не шар. Больше всего его форма похожа на яичко. И на бумаге сливу изобразим овалом. Характерная черта – бороздка, как бы делящая плод пополам.

Схема поэтапного рисования сливы с детьми

Вишни – поэтапное рисование фруктов с детьми.

А вот вишенки почти совсем круглые! Только там, где веточки крепятся к ягодкам – небольшая выемка. Точно так же можно нарисовать черешню. Тогда она может быть не только красной и бордовой, но и желтой.

Схема поэтапного рисования вишни с детьми

Арбуз – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Еще один совершенно круглый фрукт – арбуз. Почти идеальный шар! Самое главное в арбузе – это его полоски. Для малышей нарисовать их достаточно сложно. Возможно по этому этот простой по форме фрукт рисуют с детьми достаточно редко. Кстати, арбуз – это не совсем фрукт, а гигантская ягода.

Схема поэтапного рисования арбуза с детьми

Клубника – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Вот другая ягода – не такая огромная, как арбуз, зато всем прекрасно знакомая. Форма у ягодки напоминает яблочную, но книзу сужается клубника намного сильнее.

Схема поэтапного рисования клубники с детьми

Овощи
и фрукты не только желанные гости на
наших столах, но и мощный пласт творчества
известнейших художников мира.

Рисованием
натюрмортов увлекался Поль Сезанн.
Любил украшать свои полотна овощами и
фруктами Пабло Пикассо. А голландца
Виллема Класа Хеду искусствоведы вообще
назвали «мастером завтраков» — так
искусно он передавал настроение картины
с помощью плодов и серебряной посуды.

Натюрморт
Виллема Класа Хеды.

Предлагаю
и Тебе хотя бы на миг представить себя
именитым художником, нарисовав фрукты
и овощи в своем альбоме.

Урок рисования овощей цветными карандашами

Если
бы овощи могли разговаривать, они бы
наверняка рассказали Тебе невероятные
истории своего появления на кухне.

Привезенные
из Южной Америки помидоры европейцы
сначала считали ядовитыми. Вот почему
долгое время томаты украшали подоконники,
беседки и оранжереи. Лишь когда португальцы
догадались использовать их в качестве
пищи, оказалось: помидоры — вовсе не
отрава, а кладезь витаминов!

Измельченный
красный стручковый перец стал главным
героем первой в мире газовой атаки. А
угадай, какой овощ считали символом
раздора древние персы? Не поверишь —
свеклу! Плод багрового цвета с ботвой
часто подбрасывали в дом врагам.

А
вот чеснок, напротив, боготворили в
разных уголках мира. Римские легионеры
носили его на груди как талисман, афганцы
использовали чеснок в качестве средства
от усталости, древнегреческий врач
Гиппократ лечил им легкие, а «отец
комедии», поэт Аристофан писал о чесноке
как о средстве для поддержания мужества.

Сколько
интересного и захватывающего таят в
себе овощи, скромно лежащие на полках
Твоего холодильника! Итак, набираемся
мужества и вперед — рисовать натюрморт
с овощами.

1.
Сначала наведи контуры овощей. Чтобы
композиция получилась целостной и
гармоничной, старайся немного прятать
один овощ за другим.

2.
Детализируй изображение, придавая
каждому овощу характерной формы. Дорисуй
хвостики и листочки.

3.
Обведи контур овощей с помощью гелевой
ручки,
сотри карандаш.

4.
Главное в натюрморте — правильно его
раскрасить.

Начнем
из перца. Раскрась его желтым карандашом,
минуя зону блика. Места впадин и
неровностей закрась оранжевым и
коричневым карандашами.

5.
Сделай цвет более насыщенным и помощью
различных оттенков оранжевого. Чуточку
внимательности и настойчивости — и у
Тебя все получится!

6.
Раскрась черенок. Рисунок перца готов.

7.
Заштрихуй розовым карандашом редиску.
Сделай цвет глубже с помощью бордового
и красного карандашей.

8.
Зеленым, желтым и коричневым карандашами
раскрась огурцы.

9.
Луковицу можно раскрасить желтым,
оранжевым цветами и оттенками коричневого.
Не забудь о блике!

Если
вместо луковицы захочешь нарисовать
чеснок, его лучше закрасить оттенками
розового, фиолетового и синего цветов.

10.
Красавец-помидор будет насыщенного
красного цвета. Обогатить окрас помидора
помогут коричневый и бордовый карандаши.

11.
И, наконец, заштрихуй поверхность стола,
на котором лежат овощи. Правильно
изобразить тени вокруг овощей поможет
темно-коричневый карандаш.

Как нарисовать фрукты шаг за шагом?

Фрукты
тоже могут рассказать о себе много
неожиданного. Известно ли Тебе, что
, а плоды клубники
в ботанике называют орешками?

Обычное
яблоко легко заменит чашку кофе с утра
— бодрит оно не хуже, да и здоровью не
вредит. Спелый арбуз поднимет настроение
лучше шоколада, а лимон поможет стать
стройнее.

Укрась кухню витаминной радугой из
клубнички, груши, яблока, арбуза, лимона
и апельсина.

1.
Прежде всего, нарисуй очертания фруктов
в виде геометрических фигур. Пусть линии
будут едва заметными, их потом все равно
придется стереть.

2.
Нарисуй клубнику и яблоко. Поверхность
клубники покрой маленькими
крапинками-семечками, на яблоке обозначь
зону блика.

3.
На очереди апельсин и кружочки лимона.
Если очертания кожуры фруктов мы
прорисовываем четкой жирной линией, то
серединку лимона с дольками — тоненькими,
едва заметными.

Обрати
внимание!


Один из кружочков частично будет
прятаться за лимоном, поэтому не стоит
сильно нажимать на карандаш.

4.
Нарисуй лимон. С помощью пятнышек придай
поверхности лимона характерного рельефа.

Кстати,

древние
римлян
е

боялись лимонов как огня. Они считали
этот фрукт сильнейшей отравой, достойной
разве что моль уничтожать. Какие там
чаепития.

5.
На заднем плане изобрази два ломтика
арбуза и грушу.

Фруктовая
композиция готова. Осталось только
раскрасить.

Рисуем корзину с фруктами

Витаминная
корзинка с фруктами станет прекрасным
дополнением интерьера кухни.

Виноградная
лоза, символ плодородия, богатства и
достатка, в сочетании с грушами и
солнечными персиками, символизирующими
юность и возрождение жизни, эффектно
украсят дачу или школьную столовую. Как
Тебе идея подарить школе собственноручно
нарисованную картину от всего класса?

Изобразить
фруктовую корзинку на ватмане или в
альбоме очень просто.

1.
Сначала сделай эскизы корзины и фруктов:
виноградной грозди, персика, сливы и
груши.

2.
Плавными линиями нарисуй корзину и
фрукты. Старайся придерживаться
симметрии.

Овощи рисовать поэтапно. Рисуем фрукты акварелью

В этом уроке мы покажем Вам поэтапное рисование фруктов. Здесь Вы можете научиться рисовать такие фрукты как: яблоко, груша, апельсин, лимон, клубника, а также арбуз. Наш урок будет состоять из семи поэтапных подсказок, с помощью которых, Вы с легкостью справитесь с этим рисунком.

Ну что ж, приступим к рисованию!

Этап 1. Сначала нам необходимо нарисовать основные линии, которые в будущем облегчат нам рисование фруктов. Эти линии мы называем вспомогательными линиями и рисуем мы их следующим образом: Обратите внимание, что наши линии имеют разный цвет. На месте синих линий у нас будут лежать те фрукты, которые находятся на переднем плане (это такие фрукты как: клубника, яблоко, апельсин и лимон), а на месте зеленых линий у нас будут находится фрукты, расположенные на заднем плане (это кусочки арбуза и груша)

Этап 2. Уже на втором этапе мы начинаем рисовать наши фрукты. Начинаем мы это делать с прорисовки яблока и его дольки, а также маленькой клубнички. Не забываем так же нарисовать тень от яблока и его дольки Рисуем эти фрукты вот таким образом:

Этап 3. Переходим к рисованию следующего рисунка. А следующим рисунком у нас будет апельсин с лежащими рядом кусочками. Прорисовываем апельсин также как показано на рисунке ниже. Ничего сложного в этом нет, Вы справитесь.

Этап 4. Ну а на четвертом этапе мы с Вами нарисуем кисленький лимон, который лежит рядышком с апельсином. Лимон целый, в отличие от апельсина и яблока, то есть от него не отрезаны кусочки.

Этап 5. Следующий шаг нашего с Вами поэтапного рисования заключается в прорисовке фруктов, который находятся на заднем плане. На заднем плане у нас находятся два кусочка сочного арбуза и сладкая груша. Смотрим на рисунок, и пользуясь вспомогательными линиями, рисуем эти фрукты.

Этап 6. Наш с Вами рисунок готов. Аккуратно ластиком стираем все вспомогательные линии, больше они нам с Вами не понадобятся.

Этап 7. И на последнем этапе, мы разукрасим наши фрукты в сочные, яркие цвета. Обратите внимание, что при раскрашивании фруктов, Вам необходимо разукрашивать некоторые участки темнее, а другие светлее. Это нужно для того, чтобы наша картинка получилась более реалистичной.

Натюрморты с овощами любили рисовать очень многие всемирно известные художники. Их полотна и сейчас украшают стены знаменитых музеев. Нарисовать натюрморт с овощами вовсе не так трудно, как это может показаться сначала.

Для изображения различных овощей потребуются акварельные или простые цветные карандаши, бумага, ластик, механический карандаш и черная гелевая ручка.

Рисование натюрморта с разнообразными овощами можно разделить на несколько этапов:

1. Изобразите очертания овощей. Чтобы композиция получилась удачной, старайтесь, чтобы один овощ слегка перекрывал другой;

2. Более тщательно прорисуйте каждый овощ. Их можно рисовать как с натуры, так и с фотографии либо просто по памяти. Овощи отличаются не замысловатым строением, поэтому излишней детализации при их прорисовке не требуется;

5. Начните раскрашивать перец желтым карандашом, не закрашивая блик на нем. Те места, где проходят различные неровности, закрасьте оранжевым и красно-коричневым оттенками;

6. Закончите раскрашивание перца, углубляя оттенки с помощью красно-коричневого и коричневого карандашей;

8. Розовым цветом заштрихуйте редиску, расположенную за перцем;

11. Закончите раскрашивать первый огурец и раскрасьте второй, также используя карандаши зеленой цветовой гаммы, желтого и коричневого цветов;

12. Луковицу закрасьте карандашами коричневых оттенков. Блик оставьте не закрашенным;

Рисунок с овощами полностью готов. Подобный натюрморт можно раскрасить и красками.

Как изображать фрукты акварелью?
Как нарисовать фрукты или овощи акварелью так, чтобы “слюнки потекли”? Чтобы нарисованные фрукты были так же свежи и сочны, как натуральные?
Как передать объем и фактуру плодов, и при этом “не засушить” акварель?
На эти вопросы ответит поэтапный мастер-класс рисования лимона акварелью!

Основные принципы, как рисовать фрукты акварелью:

  • Лучше всего сочность и свежесть фруктов передаёт техника а-ля прима, рисование акварелью в один слой
    .

Один слой краски максимально проникаем для световых лучей. Свет, прошедший через слой краски, отражается от поверхности бумаги и возвращает нам наиболее чистую цветовую волну.

    В случае многослойной живописи
    следует:

  • накладывать слои от светлого к тёмному
  • использовать прозрачные, а не кроющие пигменты
  • использовать более чистые исходные цвета для получения сложных оттенков

Принцип многослойного письма строится на оптическом смешении цвета. Именно поэтому следует правильно чередовать слои, чтобы они не замутняли предыдущие, не уменьшали прозрачность итогового слоя акварели.

Больше информации о правильном подборе красочных пигментов в акварели смотрите здесь:

Пожалуй, лучше проиллюстрировать эти принципы на примере готового этюда. Давайте, я покажу, как рисовать фрукты акварелью поэтапно
.

Рисуем этюд лимона поэтапно.

Итак, вот она, моя витаминная натура. Чем больше смотрю, тем больше “слюнки текут”. �� Попробую сохранить это ощущение сочности лимона в этюде.

Этап I. Этюд целого плода лимона.

  1. Я начинаю рисовать лимон с его освещенной части
    .

Здесь его цвет максимально яркий и понятный. Я использую смешение лимонной желтой и кадмия желтого.

В самой выпуклой части лимона мы можем увидеть блики – небольшие светлые участочки на бугорках кожуры. Их обязательно нужно показать, чтобы правдоподобно передать фактуру поверхности лимона.

Для этого я использую прием “сухая кисть”.

2. В нижней части лимона есть участок отраженного от поверхности стола света, рефлекс
. Я прописываю это место бледно-голубым оттенком.

3. Завершит создание объема лимона затемнение собственной тени
.

Для получение оттенка тени я смешиваю кадмий желтый с умброй натуральной.

Тень пишу сразу, пока не подсохли края освещённой части и рефлекса. Это обеспечивает плавное втекание цвета в цвет.

На границе собственной тени подчеркиваю мелкие пупырышки кожицы лимона.

Таким образом, чтобы передать фактуру, я использую две хитрости
:

  • просветы на выпуклой части на свету
  • неровность границы на переломе света и тени

4. Падающая тень
от лимона завершает его объем.

Для написания тени я использую замес из желтого и фиолетового. Делаю заливку с преобладанием то одного, то другого цвета. Это помогает передать прозрачность падающей тени и связать лимон с поверхностью стола.

5. Поскольку падающая тень везде имеет одинаковый цвет, то одновременно я пишу тень от долек лимона:

Как видите, нужно совсем немного усилий, чтобы нарисовать плод лимона целиком. Для этого вполне подходит техника а-ля прима. Особенно, если этот фрукт не является главным объектом композиции, и мне не нужна его детальная проработка.

А вот с дольками лимона работы будет побольше. Сочная мякоть, её блеск, волокна – всё это требует более тщательной работы, а значит, многослойной живописи.

Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

Этап II. Изображение долек лимона

1.Прописываю боковую поверхность половинки лимона тем же способом, что описала выше.

2. Начинаю изображать срез плода.

Набираю несколько оттенков желтого, от чистого до смеси с умброй, и рисую радиально расположенные волокна мякоти
. При этом оставляю белую бумагу в местах бликов и перемычек:

3. Во влажную среду проложенных пятен кое-где ввожу еще больше оттенков.

Оставляю этот слой подсыхать.

Больше полезных материалов:

4. Дольки можно писать и иным способом
.

Например, на этих колечках лимона я сначала полностью прописала срез бледно-желтым оттенком освещенной части мякоти. При этом. опять же, оставила просветы бликов.

5. Когда это большое светлое пятно подсыхает, я даю радиальные мазки более темными оттенками:

Эти мазки достаточно крупные. Оставляю их подсыхать, чтобы позже еще поделить их.

6. А пока можно немного тронуть фон
.

Очень бледным оттенком серого, широкими заливками, я заполняю фон вокруг лимонов.

Одновременно трогаю светлые участки цедры на срезах.

С такой задачей как рисование фруктов с легкостью способен справиться не только взрослый человек, но и ребенок. Ведь фрукты, если их сравнить, например, с животными, имеют чрезвычайно простое строение. Проще всего рисовать фрукты с натуры. Но, если дома нет ни груш, ни яблок, ни каких-либо других фруктов, то можно использовать качественную и максимально четкую фотографию. Прекрасные натюрморты со всевозможными фруктами можно увидеть и на полотнах многих известных живописцев.
Перед тем как нарисовать фрукты, рекомендуется позаботиться о том, чтобы поблизости были нижеперечисленные предметы:
1. Набор разноцветных карандашей;
2. Карандаш. Подойдет как механический, так и остро заточенный простой;
3. Линер. Лучше воспользоваться линером черного цвета;
4. Листочек бумаги;
5. Резинка или же клячка.

Изучить, как нарисовать фрукты будет намного легче, если разделить весь этот процесс на несколько шагов:
1. Начертите горизонтальную линию, обозначив, таким образом, край стола, на котором лежат фрукты. Затем, не нажимая чересчур сильно на карандаш, изобразите очертания каждого фрукта, составив из них композицию. Таким образом, наметьте контуры банана, яблока, груши, сливы, а также вишни;
2. Нарисуйте фрукты карандашом, уделяя большее внимание деталям;
3. Теперь вы знаете, как нарисовать фрукты карандашом поэтапно. Но, чтобы картинка получилась красочной и сочной, ее обязательно следует раскрасить. Используя линер, аккуратно обведите первоначальный набросок фруктов;
4. Резинкой уберите все следы наброска;
5. Теперь, когда вы изучили как можно легко и быстро нарисовать фрукты карандашом, вы можете их раскрасить. Благодаря этому, рисунок будет смотреться более реалистично и интересно. Сначала раскрасьте яблоко, используя для этого карандаши коричневой гаммы, которыми следует прокрасить черенок, а также карандаши желтого и красно-бордового оттенков, которыми надо проштриховать сам фрукт;
6. Веточки вишни раскрасьте коричневыми тонами. Сами вишенки прокрасьте карандашами красных и бордовых цветов;
7. Оттенками желтого, а также коричневого раскрасьте банан;
8. Для раскрашивания груши выберите карандаши, имеющие желтые и зеленые цвета. А ее черенок прокрасьте карандашами нежн

Нарисовать красивые фрукты. Как нарисовать овощи карандашом поэтапно

Природа это совершенное существо, самосовершенствующееся и самовосстанавливающееся. Да, я не с первого раза написал эти два длинных и сложных слова, но это именно так. Природа это единство добра и зла, света и тьмы, инь и янь. В ней есть и вкусные и сладкие яблоки, клубника и а есть и горькие, соленые, часто даже вовсе несъедобные овощи. У нее найдется живность на любой вкус и цвет. И как оказалось среди нас есть люди, предпочитающие овощи фруктам. А раз так этот урок для Вас ребята. Вы увидите как рисовать овощи поэтапно.

Овощи – злые антиподы фруктов, пытающиеся поработить мир и уничтожить все живое, но в силу своей патологической ленивости и отсутствия возможности передвигаться на своих двух-четырех-сорока, их планы познают полного фиаско.

Бывает и так, что иногда человек мутирует в овощ. Тогда он приобретает все его свойства, повадки и характер, иногда даже форму и зеленый цвет. Люди-овощи чаще всего активно ничего не делают и тратят на это большинство сил. Человек в таком случае либо округляется либо высыхает, в зависимости чей генетический код он скопировал. Лучший способ классифицировать неизвестного человека-овоща – это назвать его либо баклажаном, либо квашеным огурцом.

Как и у фруктов, сабж имею свою личную иерархию:

  • Огурец – король королей, огурец практически заполонил территории всех насаждений и подвалов в самых разных видах, полностью контролирует человека предварительно употребившего определенную дозу алкоголя. Соки, которые он выделяет, используется как отличное лекарство от похмелья;
  • Капуста – мать всех, иногда в прямом смысле. В ней находят детей, вы за неё круглосуточно работаете, а на кухне с ней можно вытворять практически все, вплоть до её приготовления и съедения;
  • Лук – основная боевая единица, фронтовая сила, используется для обезвреживания врагов. Использует встроенный распрыскиватель слезоточивого газа. Служит, как солдат, погибает верно, но эффектно.

Фруктов настолько много что нарисовать всех займет слишком много времени. В этом уроке я выбрал лишь

Как нарисовать овощи карандашом поэтапно

Шаг первый. Конечно, сначала вам нужна большая круглая форма, наметим место расположения для овощей.
Шаг второй. Теперь внимательно прорисуйте все элементы, тут будет и капуста брокколи, и огурцы с перцем болгарским.
Шаг третий. Все это хорошенько и несколько раз обведите карандашом для красоты.
Шаг четвертый. Ну а теперь просто штриховкой добавьте тени. Можно еще раскрасить цветными карандашами.
А для любителей рекомендую еще попробовать срисовать.

Натюрморты с овощами любили рисовать очень многие всемирно известные художники. Их полотна и сейчас украшают стены знаменитых музеев. Нарисовать натюрморт с овощами вовсе не так трудно, как это может показаться сначала.

Для изображения различных овощей потребуются акварельные или простые цветные карандаши, бумага, ластик, механический карандаш и черная гелевая ручка.

Рисование натюрморта с разнообразными овощами можно разделить на несколько этапов:

1. Изобразите очертания овощей. Чтобы композиция получилась удачной, старайтесь, чтобы один овощ слегка перекрывал другой;

2. Более тщательно прорисуйте каждый овощ. Их можно рисовать как с натуры, так и с фотографии либо просто по памяти. Овощи отличаются не замысловатым строением, поэтому излишней детализации при их прорисовке не требуется;

5. Начните раскрашивать перец желтым карандашом, не закрашивая блик на нем. Те места, где проходят различные неровности, закрасьте оранжевым и красно-коричневым оттенками;

6. Закончите раскрашивание перца, углубляя оттенки с помощью красно-коричневого и коричневого карандашей;

8. Розовым цветом заштрихуйте редиску, расположенную за перцем;

11. Закончите раскрашивать первый огурец и раскрасьте второй, также используя карандаши зеленой цветовой гаммы, желтого и коричневого цветов;

12. Луковицу закрасьте карандашами коричневых оттенков. Блик оставьте не закрашенным;

Рисунок с овощами полностью готов. Подобный натюрморт можно раскрасить и красками.

Я подготовила три простых натюрморта, подбирая объекты так, чтобы они дополняли друг друга по цвету и форме.

Цель, поставленная мной, заключается в том, чтобы показать вкус этих фруктов и овощей. Я часто вспоминаю слова своего школьного учителя рисования: «вы поймете, что вы преуспели в рисовании еды, когда захотите съесть то, что изображено на вашей картине.»

Я считаю, что быстрая и выразительная техника рисования яркими красками – идеальный способ достижения этой цели и для передачи свежести и сочности продукта.

Начнем учиться рисовать фрукты и овощи такими, чтобы их хотелось съесть!

Вот что нужно помнить во время процесса работы:

  • Это должно быть быстро и весело;
  • Кисть должна быть смочена в растворе краски и воды, но не слишком водянистом;
  • Позвольте цветам струиться, смешиваться друг с другом. Не исправляйте эти бесценные случайности.
  • Каждая новая краска должна быть нанесена после того, как высохла предыдущая. Вот где нам пригодится фен – но будьте осторожны, не сдуйте капли краски!
  • Слои должны быть прозрачными, чтобы картина оставалась светлой;
  • Чем тоньше слои, тем свежее выглядит картина;
  • Не старайтесь слишком сильно, мазки кистью должны быть простыми и непринужденными;
  • Чтобы сделать мазок, прислоните кисть полностью к бумаге, это лучше, чем использовать только кончик.
  • Две мягкие круглые кисти, одна чуть больше, другая чуть меньше.
  • Красный кадмий (Cadmium red)
  • Оранжевый кадмий (Cadmium orange)
  • Желтый кадмий (Cadmium yellow)
  • Желтая Охра (Yellow ochre)
  • Синий кобальт (Cobalt blue)
  • Ультрамарин (Ultramarine)
  • Кармин Перманент (Permanent Carmine)
  • Травяной Зеленый (Sap Green)
  • Виридиан (Viridian green)

Брокколи и томат

Шаг 1

Я начала рисовать брокколи светлым оттенком Травяного зеленого (Sap Green) и капелькой Желтого кадмия (Cadmium yellow). Для томата я решила использовать концентрированный раствор одного цвета. Я наношу Красный кадмий (Cadmium red) сверху, оставляя сухие места для бликов. Заканчивая рисовать томат, я добавила немного Оранжевого кадмия (Cadmium orange).

Обратите внимание, что нижняя часть томата немного светлее, чем центральная часть, потому что в ней отражается белая поверхность.

Пока брокколи и томат еще не высохли, я нарисовала отбрасываемую тень Синим кобальтом (Cobalt blue). Небольшая часть краски с овощей попала в тень, добавляя отраженный в ней цвет.

Шаг 2

Когда первый слой красок полностью высох, я обозначила соцветия брокколи смесью травяного зеленого (Sap Green) и синего кобальта (Cobalt blue).

Шаг 3

Я добавила немного больше деталей и теней к брокколи и обозначила брызги зеленой краски, которые придадут картине свежести и уникальности. Это очень просто сделать, энергично встряхивая кисточку над поверхностью картины.

Виноград и груша

Шаг 1

Я начала рисовать грушу в светлой области, используя очень светлый раствор желтого кадмия (Cadmium yellow), избегая бликов. Затем я обновила кисть и завершила фрукт, добавляя желтую охру (Yellow ochre) и капельку красного кадмия (Cadmium red) чтобы изобразить его спелость. На этом шаге я также нанесла первый слой синего кобальта (Cobalt blue) и кармина (Permanent Carmine) обозначая ягоды винограда как одно целое. Отбрасываемые тени я нарисовала сразу после этого. Немного желтой краски попало в тень и ягоды, точно так, как я и хотела.

Шаг 2

Я легким движением добавляю ярких красок на грушу и виноград, используя смесь желтого кадмия (Cadmium yellow) и охры (Yellow ochre) для груши, и кармина (Permanent Carmine) и ультрамарина (Ultramarine) для винограда.

Шаг 3

Я нарисовала стебельки смесью травяного зеленого (Sap Green) и красного кадмия (Cadmium red), используя тонкую кисть. Немного больше деталей и теней добавляются к винограду и груше.

Редис

Способ работы над редисом мало отличается от описанного выше. Я начала со светлого раствора из травяного зеленого (Sap Green), кармина (Permanent Carmine) и синего кобальта (Cobalt blue), затем я добавила пару цветовых акцентов, используя насыщенный кармин (Permanent Carmine), Виридиан (Viridian green), Травяной Зеленый (Sap Green), Синий кобальт (Cobalt blue) и Ультрамарин (Ultramarine). Несколько брызг кармина (Permanent Carmine) мило завершают композицию.

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

К завершению работы мне очень сильно захотелось чего-нибудь зеленого и сочного. Эти картины не только станут прекрасным украшением кухни, но и поспособствуют здоровому питанию!

А какие ваши любимые фрукты и овощи вы бы хотели нарисовать?

С такой задачей как рисование фруктов с легкостью способен справиться не только взрослый человек, но и ребенок. Ведь фрукты, если их сравнить, например, с животными, имеют чрезвычайно простое строение. Проще всего рисовать фрукты с натуры. Но, если дома нет ни груш, ни яблок, ни каких-либо других фруктов, то можно использовать качественную и максимально четкую фотографию. Прекрасные натюрморты со всевозможными фруктами можно увидеть и на полотнах многих известных живописцев.
Перед тем как нарисовать фрукты, рекомендуется позаботиться о том, чтобы поблизости были нижеперечисленные предметы:
1. Набор разноцветных карандашей;
2. Карандаш. Подойдет как механический, так и остро заточенный простой;
3. Линер. Лучше воспользоваться линером черного цвета;
4. Листочек бумаги;
5. Резинка или же клячка.

Изучить, как нарисовать фрукты будет намного легче, если разделить весь этот процесс на несколько шагов:
1. Начертите горизонтальную линию, обозначив, таким образом, край стола, на котором лежат фрукты. Затем, не нажимая чересчур сильно на карандаш, изобразите очертания каждого фрукта, составив из них композицию. Таким образом, наметьте контуры банана, яблока, груши, сливы, а также вишни;
2. Нарисуйте фрукты карандашом, уделяя большее внимание деталям;
3. Теперь вы знаете, как нарисовать фрукты карандашом поэтапно. Но, чтобы картинка получилась красочной и сочной, ее обязательно следует раскрасить. Используя линер, аккуратно обведите первоначальный набросок фруктов;
4. Резинкой уберите все следы наброска;
5. Теперь, когда вы изучили как можно легко и быстро нарисовать фрукты карандашом, вы можете их раскрасить. Благодаря этому, рисунок будет смотреться более реалистично и интересно. Сначала раскрасьте яблоко, используя для этого карандаши коричневой гаммы, которыми следует прокрасить черенок, а также карандаши желтого и красно-бордового оттенков, которыми надо проштриховать сам фрукт;
6. Веточки вишни раскрасьте коричневыми тонами. Сами вишенки прокрасьте карандашами красных и бордовых цветов;
7. Оттенками желтого, а также коричневого раскрасьте банан;
8. Для раскрашивания груши выберите карандаши, имеющие желтые и зеленые цвета. А ее черенок прокрасьте карандашами нежн

Как рисовать овощи шаг за шагом: ясное и простое руководство для начинающих и детей, как легко и успешно нарисовать 28 удивительных овощей. (Как рисовать фрукты шаг за шагом)

Как рисовать овощи шаг за шагом: ясное и простое руководство для начинающих и детей, чтобы легко и успешно нарисовать 28 удивительных овощей.

Эта книга шаг за шагом научит вас создавать красивые и очаровательные овощи.

Рисовать овощи несложно , просто следуйте инструкциям в книге во время практики, наверняка все будет хорошо, потому что руководство представляет собой простую в освоении концепцию.

Рисование также может быть решением для снятия стресса , так что многие люди учатся рисовать просто для снятия стресса.

Научитесь рисовать овощи быстро и без усилий всего за 24 часа …

  • Вы хотите научиться легко рисовать овощи?
  • У вас есть дети, которым вы хотели бы помочь учить?
  • Вы просто хотите поразить свою семью и друзей новым навыком?

Вы по адресу!

Моя цель — показать вам, что именно нужно, чтобы нарисовать свои овощи, как можно проще .Вы будете поражены тем, как быстро вы научитесь.

Я очень рад возможности помочь вам раскрыть свой внутренний потенциал , которого, по вашему мнению, у вас нет.

Талант не требуется . На самом деле талант переоценивается. Это техника и практика, которые лежат в основе отличных навыков рисования.

Цель этой книги — научить вас, как создать 28 потрясающих овощей, используя основные формы и линии.

Не откладывайте больше секунд, прокрутите назад, нажмите кнопку «КУПИТЬ СЕЙЧАС С 1 НАЖАТИЕМ» СЕЙЧАС и начните осваивать рисование милых овощей СЕГОДНЯ !

Теги:

рисовать овощи, рисовать овощи, как рисовать фрукты и овощи, рисовать фрукты и овощи, легко рисовать овощи для детей, рисовать фрукты и овощи для детей, как рисовать овощи для детей, легко рисовать фрукты и овощи

Easy Sketch Vegetables Drawing

Легкие уроки рисования овощей для начинающих и продвинутых.Рисунок садового гнома.

Как рисовать легкий овощной рисунок для детей Детский рисунок

Легкие пошаговые инструкции по рисованию овощей для детей.

Простой эскизный рисунок овощей . Нашел 5 бесплатных руководств по рисованию овощей, которые можно нарисовать с помощью иллюстратора Photoshop Photoshop, просто следуйте пошаговым инструкциям. Здесь перечислены уроки рисования кисло-сладких и горячих овощей, чтобы дети могли начать свой сеанс рисования.Все лучшие эскизы огорода 39 собраны на этой странице.

Например, облако и трубочка для брокколи, овал для тыквы, маленькие кружочки для брюссельской капусты или маленькие кружочки для гороха. Как нарисовать овощи легкий пошаговый урок рисования для детей. Простое пошаговое руководство по рисованию овощей.

Уроки рисования о том, как легко рисовать овощи. Как нарисовать луковицу простой поэтапный рисунок овощей для детей. Легкие рисунки для детей, рисунок для детей, овощной рисунок, как рисовать шаги рисунок цветной капусты для детей, простые рисунки для детей, цветная капуста для всех, кто любит искать термин, как рисовать цветную капусту, простой шаг за шагом рисунок овощей для детей HD 1080p, будучи правильным веб-сайтом г.

Садовый эскиз для детей. Еще один бесплатный натюрморт для начинающих. Пошаговый видеоурок рисования. Черно-белый рисунок фруктов и овощей.

Начните с определения основных форм овощей. Создайте базовую форму для каждого овоща, который хотите нарисовать. Как поэтапно нарисовать реалистичный овощной тыквенный баклажан.

Здесь дети не только научатся рисовать овощи, но и узнают о пользе каждого из них для здоровья.Легкий рисунок для детей, рисование овощей и. Урок рисования овощей шаг за шагом научит вас рисовать овощи в кратчайшие сроки.

Суженные края делают концы более грубыми и т. Д. Узнайте, как рисовать овощи, просто следуя инструкциям, описанным в наших видеоуроках. Демо-версия простой абстрактной пейзажной живописи для начинающих.

Лучше всего это бесплатно. В этом уроке показаны этапы создания эскизов и рисования от начала до конца. Как рисовать овощи легко рисовать и раскрашивать 8 овощей для детей.

Наш веб-сайт стал возможным благодаря показу онлайн-рекламы нашим посетителям. Как нарисовать морковь. В этом уроке я нарисовал лук более простыми цветами.

Как рисовать овощи Легкий рисунок и раскраска 8 Овощи для детей

Как рисовать легкое руководство по рисованию овощей для начинающих Пошаговая корзина с овощами

Легкое руководство по рисованию овощей для детей

Рисование фруктов и овощей в Paintingvalley Com Explore

Рисование овощей для детей в Paintingvalley Com Исследуйте

Легкие овощи для рисования Thefrangipanitree Com

Рисование линий овощей Научитесь рисовать рисунки Овощ

Набор иконок фруктов и овощей Эскиз Простота использования

Простые овощи для рисования Thefrangipanitree Com

Векторное искусство Рисунок значков фруктов и овощей

Рисунок фруктов и овощей в Paintingvalley Com Explore

Урок — Рисуем Сладкие Груши Простым Карандашом За 20 Минут!

Как рисовать овощи Легкий рисунок и раскраска 8 овощей для

Фрукты Результат поиска на Paintingvalley Com

Как нарисовать корзину с овощами шаг за шагом Легкие рисунки Рисунок корзины с овощами с помощью Sketh Pen

Brinjal Drawing In 2022 Художественные рисунки для детей Рисунки Art

Фрукты и овощи Эскиз иконки

Рисунки овощей Скачать бесплатно лучшие рисунки овощей на

182 Как рисовать овощи для детей шаг за шагом Художественные проекты

Как рисовать корзину с овощами шаг за шагом масляной пастелью Youtube

My Корзина с овощами

Рисунки фруктов и овощей Скачать бесплатно лучшие фрукты и

Рисунок фруктов и овощей на Paintingvalley Com Исследовать

Рисование фруктов и овощей в Paintingvalley Com Изучите

Как нарисовать корзину с овощами шаг за шагом Легкие рисунки

14 Элементарных простых рисунков корзины с овощами

Как нарисовать морковь действительно легко Учебник по рисованию

Как рисовать женский палец легкий рисунок Для детей Овощи

Рисование корзины с фруктами Easy At Paintingvalley Com Исследуйте коллекцию

Векторные иконки эскиза урожая овощей или овощей Вектор

Научитесь рисовать овощную корзину Easy Vegetables шаг за шагом

Овощные рисунки Результат поиска на Paintingvalley Com

Vegetable Рисунки Скачать бесплатно Лучшие рисунки овощей на

Как рисовать корзину с овощами Легкая печать Пошаговый рисунок

Art He althy Как рисовать овощи

Как рисовать морковь Easy Sketch Draw Shade

Легко рисовать овощи Thefrangipanitree Com

Как рисовать огурец Легкий шаг за шагом овощной рисунок для

Овощные рисунки Бесплатно Скачать лучшие рисунки овощей на

Легкие овощи для рисования Notintokyo Co

Карандашные наброски фруктов и овощей Notintokyo Co

Шаг за шагом Как рисовать овощи Рисование рисунков Симпатичные рисунки

Как рисовать корзину с овощами Простые и простые рисунки овощей

Легкие овощи Рисование эскизов овощей Фрукты и

Корзина с овощами Видео для рисования 9tube Tv

Рисунки Фрукты Скачать бесплатно Лучшие рисунки Фрукты на Clipartmag Com

Как сделать Нарисуйте Capcicum с основными формами Легкий рисунок для детей Рисование и раскраска овощей

Легкие овощи для рисования Thefrangipanitree Com

14 Высококачественный рисунок овощей для детей

Как нарисовать лук Легкий шаг за шагом Овощной рисунок для детей

Корзина с фруктами Рисование Google Search Pastel в 2022 Корзина с фруктами

Как рисовать овощи Golfpachuca Com

Ilustraciones Imagenes Y Vectores De Stock Sobre Veggie Drawings

Easy Vegetables Drawing Of Drawing Part

How to Draw Food Easy Its Tech Co

Easy Drawings Of Нарисуйте набросок L и как нарисовать морковь L Морковь

Легкие фрукты для рисования Elohimsdaughter Co

Рисование эскиза фруктов в Paintingvalley C om Explore Collection Of

Как рисовать зеленый горошек с основными формами Рисование овощей Легкий рисунок для детей

Легкие фрукты для рисования Ufprame Co

Рисование овощей для детей на увеличении Co

Рисование фруктов с цветом

Рисование помидоров на Getdrawings Com Free для личного использования Tomato

Easy Vegetables Drawing Of Drawing Part

Drawings Of Fruits Adamgroup Co

Easy Fruits To Draw It2agri Org

Easy Drawing Vegetables Glodakk

How To Draw a Fruit Nas Srilanka Org

Halloween Easy Drawings Ownercartoon Co

Рисунок фруктов Zupa Miljevci Com

Fruit Photo Легко рисовать киви и овощи в корзине Рисунки

9000 6 простых рисунков овощной тележки Us

Sketch Of A Fruit Nomadentrepreneur Co

Тег для простых фотографий для рисования простых рисунков леди Эвелин

Эскизы овощей и фруктов 488websitedesign Com

Легкие овощи для рисования в корзине Rightonthemoney Co

Мультфильм म फ त ऑनल इन व ड य

Easy Fruits To Draw Ufprame Co

14 Элементарный рисунок корзины с овощами

Простой рисунок ананаса Hiveclothing Co

Рисунок фруктов и овощей Reprom Co

Easy Drawing Овощные иллюстрации

Черный And White Поиск в Google Gazok

Рисунок корзины овощей на Getdrawings Com Бесплатно для личного пользования

Рисунки F ruits Alter Klang Info

Легкие рисунки цветов Шаг за шагом Topolcanykings Com

Легкие рисунки на Хэллоуин для детей Henrystuart Co

Рисунки корзин с фруктами и овощами Wamifu Co

Овощной рисунок для детей Johnsimpkins Com

Фруктовый рисунок Результаты поиска картин

Легкие рисунки на Хэллоуин для детей Henrystuart Co

Как рисовать реалистичные овощи карандашным наброском для начинающих Легкое руководство по рисованию овощей

Научитесь рисовать овощную корзину Легкие овощи шаг за шагом

Легкие рисунки овощей 39 лучших изображений для рисования овощей Вино

Как шаг за шагом нарисовать корзину с овощами Легкие рисунки

Простые рисунки продуктов питания

Как нарисовать вазу с фруктами Youtube Easy Sketch Of для начинающих с

Легко рисовать овощи Thefrangipanitree Com

Ясное и простое руководство для начинающих и детей, чтобы легко и успешно нарисовать 28 удивительных овощей.

Как рисовать овощи шаг за шагом: ясное и простое руководство для начинающих и детей, как легко и успешно нарисовать 28 удивительных овощей.

Эта книга шаг за шагом научит вас создавать красивые и очаровательные овощи.

Рисование овощей — это несложно , просто следуйте инструкциям в книге во время практики, наверняка все будет хорошо, потому что руководство — p

Как рисовать овощи шаг за шагом: ясное и простое руководство для начинающих Рисовать 28 удивительных овощей легко и успешно.

Эта книга шаг за шагом научит вас создавать красивые и очаровательные овощи.

Рисовать овощи несложно , просто следуйте инструкциям в книге во время практики, наверняка у всех будет хороший опыт, потому что руководство представляет собой простую в освоении концепцию.

Рисование также может быть средством для снятия стресса, поэтому многие люди учатся рисовать, чтобы просто снизить уровень стресса.

Научитесь быстро и легко рисовать овощи всего за 24 часа…

Хотите научиться легко рисовать овощи?
У вас есть дети, которым вы хотели бы помочь учить?
Вы просто хотите поразить свою семью и друзей новым навыком?
Вы по адресу!

Моя цель — как можно проще показать вам, что нужно, чтобы нарисовать овощи своими руками . Вы будете поражены тем, как быстро вы научитесь.

Я очень рад возможности помочь вам раскрыть свой внутренний потенциал , которого, по вашему мнению, у вас нет.

Талант не требуется . На самом деле талант переоценивается. Это техника и практика, которые лежат в основе отличных навыков рисования.

Цель этой книги — научить вас, как создать 28 потрясающих овощей, используя основные формы и линии.

Не откладывайте больше секунд, прокрутите назад, нажмите кнопку «КУПИТЬ СЕЙЧАС С 1 НАЖАТИЕМ» СЕЙЧАС и начните осваивать рисование симпатичных овощей СЕГОДНЯ !

Теги:

рисовать овощи, рисовать овощи, как рисовать фрукты и овощи, рисовать фрукты и овощи, легкий рисунок овощей для детей, рисунок фруктов и овощей для детей, как рисовать овощи для детей, легко рисовать фрукты и овощи

Как легко рисовать овощи

Как нарисовать морковь простым пошаговым рисунком овощей пастелью httpsyoutubeupf39bwe8bu всем привет.Как нарисовать луковицу простой шаг за шагом овощной рисунок для детей, например, подпишитесь на комментарий о названии канала моего канала.

Как рисовать овощи Легкий рисунок и раскраска 8 овощей

В этом уроке показаны этапы создания эскизов и рисования от начала до конца.

Как легко рисовать овощи . Как нарисовать овощи легкий пошаговый урок рисования для детей. Узнайте, как рисовать овощи, просто следуя инструкциям в наших видео-уроках.Kids hub, который содержит этот канал.

Как рисовать овощи вам понадобится. Сегодня рисуем овощи. Легкое обучение детей до образования.

Если вы освоите морковь, у вас есть пастернак. Если вы научитесь рисовать брюкву, то рисовать репу или даже редис будет несложно. Как рисовать овощи играть учиться.

Wake draw slay научись рисовать — это простой урок рисования овощей для детей. Легкий шаг за шагом, как рисовать овощи, уроки рисования для детей.Нарисуйте это и отметьте нас в facebook или instagram.

Таалым рсм алхдроат отлойнха ллатфаль бкл шол хто бхто как рисовать овощи легкая продолжительность. Для этого рисунка я использовала масляную пастель тити акварельным карандашом staedtler noris club. Как нарисовать корзину с овощами легкий и простой рисунок зимних овощей.

Как нарисовать реалистичный овощной тыквенный баклажан шаг за шагом. Подпишитесь на мой канал, чтобы получать больше видео о рисовании. Этот урок очень прост для детей.

Многие овощи очень похожи по форме, поэтому, освоив всего несколько вегетарианских форм, вы будете хорошо подготовлены, чтобы нарисовать еще больше типов. Детский рай Jn alatfal. Для этого рисунка я использовал карандаш staedtler noris clubwater color карандаш ромбовидный.

Еще один бесплатный натюрморт для начинающих. Пошаговый видеоурок по рисованию. Как нарисовать овощи легко, пошагово пошаговое руководство по рисованию для начинающих. Для более крутых видеороликов по рисованию поделок для начинающих детей.

Посещение моего канала.

Как рисовать овощи шаг за шагом Easy Draw Youtube

Как рисовать овощи Легкий рисунок и раскраска 8 овощей

Как рисовать легкий рисунок овощей для детей Рисунок для детей

Учебник по рисованию простых овощей для детей Youtube

Рисунок овощей Для детей

Как рисовать овощи для детей Пошаговые рисунки Diy

Как рисовать овощи Как рисовать комиксов и героев мультфильмов

Как рисовать овощи Рисование тыквы и бринджала Шаг за шагом

Научитесь рисовать корзину с овощами Легкие овощи, шаг за шагом

Рисование картинок фруктов и овощей в Paintingvalley Com

Как рисовать реалистичные овощи Тыква Бринджал шаг за шагом

л заработать Как рисовать овощи с зеленым перцем шаг за шагом

82 Информация Загрузить Как рисовать овощи Pdf Doc

Рисунки фруктов и овощей Бесплатная загрузка на Clipartmag

Детская игра для развития навыков рисования с легким игровым уровнем для

Рисование овощей Easy Picture 1056304 Рисование овощей Easy

Здоровые овощи Раскраска Лист для печати Я пробовал

Рисование овощей для детей Andi Healthy

Рисование овощей с каракулями Векторная иллюстрация

Рисуем пастельными карандашами цветок розу.

Четкие предложения Как рисовать овощ 2022

Как Как нарисовать брокколи действительно легко Учебник по рисованию

Как нарисовать морковный рисунок для всей сети

Рисунок овощей с именем

Как нарисовать помидор действительно легко уроки рисования

Дети рисуют овощи Скачать бесплатный вектор 93 067 бесплатно

Как рисовать корзину с овощами шаг за шагом масляной пастелью

Овощной рисунок на Getdrawings Скачать бесплатно

Как рисовать овощи уроки рисования Как рисовать

Узнайте, как рисовать корзину с овощами Легкие овощи шаг за шагом

Рисование овощей для детей на Paintingvalley Com Исследуйте

Легкий рисунок для детей Как рисовать фрукты Овощи Тыква

Как рисовать овощи

Рисование овощей для детей Скачать бесплатно на Clipartmag

Рисование овощей Easy Transparent Png Clipart Free Download Ywd

Floral Flower Background 1254 890 Transprent Png Free Downl oad

How To Easy Учебник по рисованию овощей для детей Youtube

Рисунок корзины с овощами Скачать бесплатно

Drawingtoystv Hashtag в Twitter

Contoh Soal Дэн Конто Пидато Ленгкап Простой рисунок фруктов для

Рисунки овощей How0009

Рисовать овощи Как легко рисовать овощи Рисунок для детей

Как рисовать овощи для детей Часть 2 Детские раскраски Легко

Рисование овощей Easy Picture 1056306 Брокколи Мультфильм Png

Как рисовать баклажан шаг за шагом Easyylinedrawing

Fruit And Овощной клипарт

Овощи Сельское хозяйство Графические шаблоны Page 9

Пошаговые рисунки овощей Easy

9 0006 Как поэтапно рисовать корзину с овощами Легкие рисунки

Рисунок овощного сада в Paintingvalley Com Explore

Как рисовать лук Пошаговое руководство Easydrawingtips

Как рисовать овощи Easy Howtodraw Pics

30 Фрукты и овощи Векторный иллюстратор

Как рисовать реалистичные овощи Тыква Бринджал шаг за шагом

Как нарисовать тыкву Простое искусство рисования

Микс Как нарисовать свеклу Легко шаг за шагом Рисунок овощей

Как нарисовать корзину с овощами Легко для печати Пошаговый рисунок

Как рисовать фрукты и овощи Шаг за шагом Корзина с фруктами

Youtube Как рисовать корзину с фруктами и овощами Советы по рисованию

9 0006 Как рисовать брокколи действительно легко Урок рисования

Super Draw Tausi Как рисовать овощи легко и просто зимой

Легкий карандашный рисунок овощей

Как рисовать овощной рисунок на всю сетку

Дети учатся рисовать овощи Обучение детей рисованию

Бесплатные изображения овощей для детей Скачать бесплатные картинки Бесплатные клипы

Продавцы овощей Стоковые иллюстрации 739 Продавцы овощей

Как рисовать стручковые овощи Howtodraw Pics

Как нарисовать тыкву Легко и весело

Рисование корзины с овощами в Paintingvalley Com Explore

Как нарисовать морковь, легкий рисунок Art

Легкий рисунок мультяшного овоща

Рисунок корзины с овощами в Getdrawings Бесплатная загрузка

Рисунок для детей Овощи

Игра для детей, чтобы развить навыки рисования с легким игровым уровнем для

Бесплатные изображения овощей для детей Скачать бесплатные картинки бесплатно

Рабочий лист для рисования Дети дошкольного возраста Easy Gaming Stock

Как рисовать Фрукты и раскраски для детей Рисование фруктов и

Чеснок Простые овощи Простые раскраски для малышей

Создайте плоский овощной постер в Affinity Designer

Овощные картинки, чтобы рисовать шаг за шагом для детей Симпатичные простые рисунки

Вы должны попробовать примеры Как рисовать овощи Рисование носа Шаг за шагом

Изображений Легко рисовать Журнал Информация об ассоциациях

Легкий шаг за шагом Овощной рисунок для детей Как рисовать

Рисование овощей Easy Picture 1056555 Рисование овощей Easy

Рисование мультяшного помидора

Как рисовать лук, легкий шаг за шагом Овощной рисунок для детей

Как рисовать забавный мультяшный редис Шаг за шагом для детей Милый

Овощи Архивы Easydrawingtips

Green Vegetables Drawing Easy

Fruit Draw Sculpt Vegetables Apk 3 1 1 Скачать бесплатный Apk с

Фрукты и овощи Sketch at Paintingvalley Com Explore

6 Drawn Vegetables Easy Free Clip Art Stock Illustration Clip

Как нарисовать корзину с овощами Шаг за шагом Easy Draw دیدئو Dideo

Учебник по рисованию Стоковые векторы Изображения Векторное искусство Shutterstock

Pencil Vegetables Drawing

Как нарисовать помидор Легкий рисунок помидоров Free Transparent

Фрукты и овощи Рисунок на Getdrawings Скачать бесплатно

Как нарисовать морковь действительно легкий учебник рисования

Как рисовать и раскрашивать овощи для Hazel Press

Easy Doodle Tutorials Show You How Чтобы нарисовать широкий спектр предметов

Бесплатные изображения овощей для детей Скачать бесплатные картинки Бесплатные клипы

Amazon Com Книга для рисования для детей Научитесь рисовать фрукты и

как рисовать овощи поэтапно

Как нарисовать овощи поэтапно

В мире столько овощей.Овощи очень полезны для нашего здоровья. Дети должны научиться рисовать овощи и в чем их польза.

Учимся рисовать все овощи.

Начните изучать овощи, нарисованные простыми линиями.

Шаг 1. Как нарисовать БРИНЯЛ (баклажан)

Начните с овальной формы. Легкий рисунок контура. Нарисуйте контур формы Brinjal

Шаг 2. Нарисуйте зеленые листья

Сделайте верхнюю часть Бриньяля зелеными листьями.Похоже на цветок или корону.

Нарисуйте небольшую верхушку стебля листьев. Теперь это форма Бринджала.

Шаг 4. Залейте цвет Brinjal

Теперь залейте цветом Brinjal. Цвет Brinjal Dark Purple или Brownish-Purple действительно хорош. Кожица Brinjal блестящая или действительно смузи.

Шаг 5.Залейте цветом Brinjal Leaves или Stem

Заполните зеленым цветом листья или стебель Brinjal. Теперь Бринджал наполнен красками. Белый цвет используется для того, чтобы показать свет на коже ягодиц. Вы можете использовать цвет Brinjal по своему выбору. Вы можете заливать Акварель, Цвет мелка, Цвет карандаша, Цвет эскиза, Акриловый цвет, Маркер, Цвет масла.

Шаг 6. Схема Бринджала

Очертание Бринджала с черным маркером.На последней финишной прямой бринджал с черным маркером. Заключение Послушайте, наш Бринджал готов. Этот овощ очень легко нарисовать. У нее действительно хорошая форма. Цвет тоже действительно хороший, яркий и темный. Мне очень нравится темно-фиолетовый цвет. В Индии это вегетарианское название — Бринджал, а в других странах, таких как Франция, Великобритания и Германия, это вегетарианское название — Баклажан.

Как нарисовать брокколи — действительно легкий урок рисования

Простое, пошаговое руководство по рисованию брокколи

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

Брокколи — это одно из ваших любимых блюд? Многие люди, как дети, так и взрослые, ответят на этот вопрос решительным «Нет!». Тем не менее, люди выращивали и ели брокколи тысячи лет, по крайней мере, со времен Древнего Рима, примерно в шестом веке до нашей эры.С.

Брокколи относится к семейству овощей капустных. Он богат витаминами и минералами, особенно витаминами C и K. Зеленая «верхушка» брокколи на самом деле представляет собой набор крошечных цветков, которые еще не распустились. В следующий раз, когда вы будете есть брокколи, подумайте о том, что вы на самом деле едите цветы!

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

В популярной культуре иногда встречаются продукты с лицами, подобные тем, что изображены в этом руководстве по рисованию.Например, популярная линия игрушек Shopkins включает «Rockin ‘Broc» и «Bethany Broccoli». Овощ также используется в других формах поп-арта. Например, в одной из поваренных книг, посвященных «Звездным войнам», изображена фигурка Оби-Вана Кеноби, бегущего по лесу брокколи.

Хотите нарисовать брокколи? Сделать это стало проще, чем когда-либо, с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию. Все, что вам понадобится, — это карандаш, ручка или маркер и лист бумаги. Вы также можете использовать зеленый мелок, цветной карандаш или маркер, чтобы заштриховать готовую брокколи.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Corn Cob, Eyes и Lippy Lips от Shopkins.

Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше

Пошаговая инструкция по рисованию брокколи

Рисование брокколи — шаг 1

1. Начните с рисования двух изогнутых линий, почти вертикальных и параллельных друг другу. Обратите внимание, что линии расходятся или изгибаются друг от друга вверху.

Рисунок брокколи — шаг 2

2.Нарисуйте две U-образные линии над линиями, нарисованными на предыдущем шаге. Брокколи похожа на небольшое дерево, как и ваш рисунок — дерево с восходящими, левыми и правыми ветвями.

Рисунок брокколи — шаг 3

3. Обведите нижнюю часть брокколи изогнутой линией. Затем нарисуйте линию, изогнутую в противоположном направлении, прямо над ней. Это образует ровный край, на котором пучок брокколи был отрезан от растения.

Рисунок брокколи — шаг 4

4. Нарисуйте две закругленные U-образные линии наверху каждой ветки.Это полностью закрывает стебель брокколи.

Рисование брокколи — шаг 5

5. Нарисуйте серию изогнутых линий разной длины, начиная с одной стороны стебля, проходя через верх и соединяясь на противоположной стороне, чтобы окружить макушку брокколи. Крона должна быть округлой и облачной.

Рисунок брокколи — шаг 6

6. Нарисуйте набор диагональных параллельных линий, идущих от одной стороны стебля. Затем нарисуйте еще один набор линий, соединенных под прямым углом, изгибаясь обратно к стеблю.Наконец, используйте несколько соединенных изогнутых линий, чтобы заключить округлую форму. Это формирует руку и руку брокколи.

Рисунок брокколи — шаг 7

7. Повторите этот процесс, чтобы сформировать зеркальное отображение на противоположной стороне. Вытяните пару параллельных линий от стебля, а затем нарисуйте вторую пару под прямым углом к ​​первой. Обведите форму, нарисовав округлую руку, используя несколько изогнутых линий.

Рисунок брокколи — шаг 8

8. Придайте брокколи глазки. Нарисуйте по три круга для каждого глаза, один внутри другого.Растушуйте между двумя самыми маленькими кружочками, обозначающими зрачок глаза. Над каждым глазом нарисуйте толстую изогнутую линию, чтобы обозначить брови.

Рисунок брокколи — шаг 9

9. Завершите лицо брокколи. Нарисуйте овал, чтобы сформировать нос, и широкую U-образную линию для улыбающегося рта. Нарисуйте короткие линии на каждом конце рта и еще одну под ртом.

брокколи 10. Раскрасьте брокколи. Это темно-зеленый овощ. Цветная капуста, похожий продукт питания, может быть белого, желтого, оранжевого или фиолетового цвета.

Как рисовать фрукты карандашом: Как рисовать фрукты карандашом поэтапно

Фрукты: как нарисовать персик

Дорогие друзья-художники, сегодня у нас мини-юбилей! Сегодня на нашем сайте уже 100 публикаций, а ведь и месяца не прошло, как мы взялись за это дело! И сейчас мы полакомимся — научимся рисовать персики.

Почему персики, а не шампанское? Все просто — они полезнее и вкуснее! Тем более дело близится к лету, а значит скоро начнется сезон вкусных витаминов. Подготовьтесь к фруктовому празднику — научитесь рисовать персики по простой поэтапной инструкции.

Вообще, рисовать фрукты очень легко — рисуешь круг или овал, и придаешь ему характерную форму того плода, который нужно изобразить. Затем добавляешь веточку и листочек, и все — фрукт готов. Но это может казаться простой задачей тем, кто неплохо рисует и может с закрытыми глазами выразить на бумаге все что угодно. Но есть люди, далекие от изобразительного искусства, или новички, которым раньше не приходилось рисовать. И если вы из числа последних, то целый ряд следующих публикаций предназначен специально для вас. Вы можете попрактиковаться в рисовании различных фруктовых плодов и повысить свой уровень творческого развития!

Как нарисовать персик

1 — Все очень просто — нарисуйте круг карандашом.

2 — На основе этого круга нарисуйте форму плода персика.

3 — И разделите боковую часть фрукта на две половинки, чтобы персик было легче раскрывать и кушать.

4 — На макушке нашей сладости есть веточка.

5 — Добавьте кружок на эту веточку, чтобы было понятно, что персик сорван или отрезан от дерева.

Пастельные карандаши и бумага для пастели. Курс Татьяны Гладковой (отрывок урока «Одуванчики» )

6 — Наш персик очень свежий, и об этом говорит листок, который еще не успел завять.

7 — Соедините листок и веточку.

8 — И добавьте очертания листочка.

9 — Собственно — все. Осталось стереть кружок с первого шага и приготовиться к раскрашиванию.

10 — Чтобы персик стал сочным и соблазнительно вкусным — раскрасьте его.

Воображение человека — очень интересная штука. Пока я описывал инструкцию «Как нарисовать персик», мне все это время казалось, что в воздухе стоит насыщенный запах этого фрукта. Ох, скоро будем отрываться! А пока — подписывайтесь на обновления iDrawing.ru, чтобы не пропустить дегустацию других фруктов!

Вам обязательно понравятся эти уроки:

Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами

Добро пожаловать на сайт для тех, кто хочет научиться рисовать быстро и легко!

Когда вы собираетесь рисовать объекты из жизни, то желательно использовать их нечетное количество (например три клубники, пять деревьев). Это создает визуальный интерес. Также полезно перекрывать объекты, как на этом примере. Фрукты – отличная тренировка для рисования текстуры. В этом проекте гладкая поверхность винограда прекрасно контрастирует с шероховатой поверхностью клубники.

Палитра цветов для этого урока очень разнообразна. Если вы не находите такой карандаш в своем наборе, замените его на похожий.

Шаг 1. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Как и всегда, сначала я рисую эскиз простым карандашом.

Шаг 2. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Чтобы создать зернышки клубники, я накрыл рисунок калькой и кончиком шариковой ручки продавил точки. Когда я убрал кальку и закрасил ягодки маково-красным цветом, белые точки проявились сквозь цвет. Обратите внимание, что я оставил не закрашенными некоторые участки для создания бликов.

Шаг 3. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

В этом шаге я затемнил клубнику малиново-красным и тосканским красным, оставляя светлые блики. Затем я создал светлые листики, используя лаймовый цвет, и темные листики, используя цвет зеленой травы. Темно зеленый я наложил в местах теней.

Шаг 4. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Далее я залил примерно половину виноградинок ежевичным цветом неровным слоем, со светлыми и темными участками.

Шаг 5. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Далее идет слой лазурно-синего и растушевка с предыдущим слоем. Стебель я закрасил с помощью зеленой охры и жженой охры. Теперь перейдем к зеленому винограду. Первый слой – пожелтевший шартрез и канареечно-желтый, опять же со светлыми участками. Также я затонировал тарелочку холодным 30%-м серым.

Шаг 6. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

После затенения зеленых виноградин лаймовым и зеленой охрой, я использовал белый карандаш, чтобы высветлить блики на всех фруктах. Затем я использовал черный, чтобы затемнить участки между и под фруктами. В завершении, я использовал французский 90%-й серый, чтобы затемнить тарелку и уточник край.Делитесь своими работами в паблике вконтакте в этом альбоме! До новых встреч!

Поэтапное рисование корзины. Как нарисовать корзину карандашом поэтапно. Как нарисовать фрукты шаг за шагом

У начинающих художников часто возникают ситуации, когда нет опыта в изображении чего-либо. Чтобы не растеряться, понять, с чего начинать и как именно действовать, можно изучать соответствующие пособия. В данном художественном уроке будем поэтапно рассматривать, как нарисовать корзину с фруктами.

С чего нужно начинать рисунок

Любую художественную работу лучше всего начинать со знакомства с изображаемым объектом. Можно посмотреть на фрукты, которые будут нарисованы. Их нужно взять в руки, рассмотреть со всех сторон. Если нет возможности познакомиться с настоящими предметами, имеет смысл посмотреть картинки и фотографии. Для этого подойдут книги, журналы. При знакомстве нужно уделить внимание конструкции корзины и её деталям. Если изучить, как она устроена, получится более качественно её изобразить на бумаге.

Еще одним важным моментом является выбор изображаемых объектов. Решая вопрос о том, как нарисовать корзину с фруктами, нужно сначала изобразить картину в своём воображении. Этот приём поможет избежать многих ошибок в процессе творчества. Итак, начнем создавать свой шедевр поэтапно.

Пошаговая инструкция: как нарисовать корзину с фруктами карандашом

Поэтапно рассмотрим, как нарисовать корзинку с бананами, яблоками и лимоном:

  • Начинаем работу с наброска и общего контура — намечается сразу и корзина, и верхние очертания фруктов.
  • Прорисовывается сама корзина — у неё есть дно, верхний борт с широкой окантовкой и симметричные бока.
  • Намечаются фрукты — некоторые видны больше, другие — только частично.
  • Завершая карандашный набросок, нужно уделить внимание деталям — черенкам яблок, листикам, фактуре корзины и т. п.
  • Закончив рисунок, нужно стереть лишние линии, используя мягкий ластик. Работу можно оставить в контурном виде, наполнить карандашной штриховкой или сделать цветной.

Какими материалами лучше раскрашивать

Разобравшись, как нарисовать корзину с фруктами карандашом, можно приступать к раскрашиванию. Выбор цветных материалов у современного художника достаточно широкий:

  • пастель;
  • акварель;
  • гуашь;
  • восковые мелки;
  • цветные карандаши обычные;
  • цветные карандаши акварельные.

Использовать можно любой вариант по желанию, опыту и возможностям художника. Лучше рисовать теми материалами, в работе с которыми уже есть хотя бы минимальная практика. Таким образом уменьшится риск испортить хороший карандашный набросок. Итак, вопрос о том, как нарисовать корзину с фруктами, можно считать исчерпанным.

Урок поэтапного рисования из серии «Рисуем вещи».

Корзину мы уже и лепили и раскраску раскрашивали, но каждый раз по воображению. Однако, вот наступила ягодная пора и мы купили корзинку, чтобы собирать клубнику со всеми понтами. Тут-то у меня и появилась возможность рассмотреть устройство корзины подробно. Сейчас расскажу — как оно всё там выглядит, и по ходу дела нарисуем корзинку.

Как нарисовать плетёную корзинку поэтапно

Корзины плетут из ивовых прутьев, которые либо очищают от коры, либо оставляют как есть. В основе лежат несколько длинных прутьев, как звезда расходящихся от центра донышка. Напоминает меридианы глобуса. Прутья, играющие роль широт продеты между ними. Понятно, что очень большой сложностью для изготовителей корзин является необходимость прятать концы прутьев – и мастера с этим справляются! Корзинка выглядит очень аккуратно, как фабричное изделие.

Я начинаю карандашом рисовать ёмкость, она примерно цилиндрическая.

Провожу вертикальную ось симметрии, обозначаю бока и верхний край. При рассматривании сбоку круглый край корзины из-за перспективных сокращений выглядит как овал. Нам — взрослым это всё вполне ясно, но рисуя с детьми, когда дело касается перспективных искажений и сокращений, я считаю нужным каждый раз всё подробно показывать и разъяснять. Сверху- ручка дугой. Я специально поставила корзинку так, чтобы эта ручка была не фронтально, а так сказать в три четверти, так выглядит интереснее.

Общие очертания нам теперь понятны, пора изображать структуру прутьев.

Присматриваемся: бока выглядят ребристыми — там, где проходят вертикальные прутья(меридианы))) огибающие их «параллели» создают угловатый выступ.

Теперь я буду рисовать фломастером, чтобы картинка была яркой и чёткой. Ручка состоит из пучка слегка перевитых прутиков. Край корзины — крепкий прутик, за который петлями зацеплены концы прутиков «меридианов».

Теперь рисуем переплетение прутьев на боках корзины, Словами это не опишешь — смотрите картинку:

И вот тут нас подстерегает коварное искушение — когда мы понимаем закон, по которому строится узор, то зачастую перестаём смотреть на натуру. Рисуем детали узора, руководствуясь своим мысленным представлением о его правильном строении. А в жизни предметы обычно вовсе не так правильны. Так что, имея натуру перед глазами, РИСУЙТЕ С НАТУРЫ. Не отвлекайтесь, передавайте характерные особенности именно того предмета, который изображаете. Это тренирует наблюдательность и осознанность.

Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что в теории повторить его сможет и маленький ребенок. Естественно, маленьким детям нарисовать корзину могут помочь и родители. А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок « » — он потребует от вас большей усидчивости, хотя будет не менее интересен.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать корзину нам может понадобиться:

  • Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
  • Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
  • Ластик.
  • Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
  • Немного терпения.
  • Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Любые предметы лучше всего изображать, взглянув на них в живую. Так нарисовать корзину будет гораздо легче, если вы будете рисовать с натуры. Также, советую перед тем как начинать рисовать хорошо изучить предмет рисования. Это может избавиться от многих конструктивных ошибок. Посмотрите в Яндекс.Картинках как это выглядит и представьте как оно должно работать, чтобы приносить максимум пользы.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Простые рисунки создаются при помощи контуров. Вам будет достаточно повторить то, и только то, что показано в урок, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте представить то. что рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не контурами, а прямоугольниками, треугольниками и кружочками. Спустя какое-то при постоянно использовании этой технологии вы увидите, что рисовать становится легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Сейчас мы будем рисовать корзину карандашом поэтапно. Наша корзина будет пуста, но если вы желаете, нарисуйте корзину с цветами или с фруктами.

Для работы вам понадобиться альбомный лист бумаги, ластик, школьный карандаш, черный фломастер и коричневый карандаш.

Приступаем к рисованию плетеной корзины. Сначала нарисуйте две изогнутые линии. Должны получиться форма, напоминающая рот.

Нарисуйте внизу еще одну изогнутую линию и соедините ее с другими.

Теперь нарисуйте две вертикальные линии под наклоном, как показано на рисунке. После этого соедините эти линии изогнутой линией.

Нарисуйте ручку для корзины. Для этого нарисуйте три прямоугольника, два будут для бока ручки, а другой прямоугольник для верха.

Рано или поздно вещь становиться менее нужной и хочется побыстрее от нее избавиться. По сколько некий мудрый человек решил, что ничто не пропадает бесследно, мусор не подлежит уничтожению даже на молекулярном уровне. Для этого были созданы различные приспособления, такие, как кладбище автомобилей, или кладбище дирижаблей. Но самым распространенным хранилищем является обычная корзина. Вот мы и узнаем как рисовать корзину карандашом. Корзина — специально оборудованное место для хранения вещей. В корзинку может превратиться любой объект, в котором тем или иным способом помещены ненужные вещи.

  • Если попробовать выкинуть корзину — произойдет то же самое, что при делении на ноль;
  • Корзина это не объект, а состояние, она безграничная и бесконечная, и если вы видите мусор вокруг неё — это в пределах нормы, потому что она захватывает всю территории. Ну, по крайней мере, в этой стране;
  • Она может быть дырявая. Такое явление наблюдается в баскетболе. Однако сами игроки этому рады;
  • Жители Индии носят их на головах, и это выглядит весьма внушающим;
  • Корзина имеет способность маскироваться в пространстве и исчезать из виду, особенно когда очень нужна.

Я решил не брать в качестве примера мусорную корзину, выглядело бы это не слишком приятно. Возьмем лучше корзину с фруктами:

Как нарисовать корзину карандашом поэтапно

Шаг второй. Обведите контуры и выделите места для различных фруктов.

Шаг третий. Обведем контуры четче.

Шаг четвертый. Добавьте штриховки.

Хотите еще чего-нибудь интересненького, вот попробуйте.

После летних прогулок по лесу и парку у ваших детей наверняка осталось множество впечатлений. Попробуйте предложить ребенку вспомнить их при помощи рисования. Сюжетом для натюрморта может стать ваза с цветами или же различные овощи, а может и корзинка, полная различных грибов. В изображении подобной композиции нет ничего сложного, особенно в том случае, если рисовать ее с натуры. Для рисования лукошка с грибами понадобится механический карандаш, бумага, стирательная резинка, гелевая ручка черного цвета и цветные карандаши.

Рисование корзинки с грибами можно поделить на несколько шагов:

1. Изобразите прямоугольник;

2. Пририсуйте к прямоугольнику ручку. Затем немного сузьте нижнюю часть корзинки;

3. Прорисуйте детали корзины;

4. Нарисуйте ткань, выглядывающую из лукошка, а также грибы, лежащие в нем;

5. Изобразите грибы, лежащие около корзины. Старайтесь рисовать грибы разных размеров, чтобы натюрморт выглядел интереснее;

6. Обозначьте поверхность стола, на котором стоит корзина. Около лукошка нарисуйте пару листочков;

7. Ручкой обведите набросок, который был выполнен карандашом;

8. Используя стирательную резинку, уберите карандашные линии;

9. Светло-коричневым карандашом раскрасьте корзину;

10. Красно-коричневым и темно-коричневым карандашами заштрихуйте лукошко в некоторых местах;

11. Светло-коричневым и коричневым оттенками закрасьте внутреннюю поверхность шляпок грибов. Ножки грибов раскрасьте серым и коричневым карандашом, делая максимально легкие штрихи;

12. Шляпки грибов окрасьте в красно-коричневые тона. Лисичку раскрасьте желтым цветом, а затем немного затемните некоторые участки коричневым;

13. Карандашами зеленых оттенков закрасьте ткань;

14. Грибы, лежащие около лукошка, раскрасьте таким же образом, как те, которые лежат в нем;

15. Карандашами желтых тонов окрасьте листики;

16. Голубым цветом затонируйте поверхность стола, а синим – обозначьте тени, падающие на него от предметов;

17. Карандашами сиреневых тонов заштрихуйте фон.

Натюрморт с грибами полностью готов. Раскрасить подобную композицию можно и красками либо фломастерами. При желании натюрморт можно усложнить, дополнив его, например, фруктами или же цветами.

Мастер-класс по рисованию корзины отпечатками спичечного коробка. Рисования грибов штампами из картофеля для детей старшего дошкольного возраст

Кириллова Ирина Николаевна, воспитатель МКДОУ «Детский сад №4 «Ромашка»», Калужская область, г. Киров.

Описание:
данный мастер-класс будет полезен воспитателям детских садов, педагогам дополнительного образования, творческим людям и неравнодушным родителям.
Назначение:
украшение интерьера, подарок, работа на выставку.
Возрастная аудитория:
старший дошкольный возраст (5-7 лет).
Цель:
Развитие интереса детей к нетрадиционным техникам рисования.
Задачи:

Познакомить с одним из видов нетрадиционной техники изобразительного искусства.
Обучать приёмам рисования грибов штампами из картофеля; рисования корзины отпечатками спичечного коробка.
Совершенствовать технику рисования «отпечаток».
Развивать интерес к экспериментированию с материалами и средствами изображения.
Развивать мелкую моторику, фантазию, творчество.
Вызвать положительные эмоции от проделанной работы.
Воспитывать любовь к природе.
Материал:
Бумага формата А-3, гуашь, кисти, вода, палитра. Спичечный коробок, картофель, салфетки. Карандаш и циркуль.
Предварительная работа:
Беседы с детьми: «Зачем ходят в лес», «Что растёт в лесу». «Правила поведения в лесу». Чтение художественной литературы. Дидактические игры: «Дары осени», «Съедобные — несъедобные». «Что в моей корзине». Просмотр презентации: «Дары леса».

Из картофеля вырезаем штампы для рисования грибов.

На листе бумаги детям рисуем круг, и подрисовываем дугу для ручки, отступив немного от основного круга. Сам круг делим линией, чтобы нижняя часть круга была больше. Это основа для корзины.

На использованный спичечный коробок (на длинную часть) наносим гуашь и делаем отпечатки по нижней половине круга. Можно краску развести на палитре или на штемпельной подушке и макать коробок непосредственно в краску.

Делаем горизонтальные отпечатки в середине и затем только переходим к краям. Ставим отпечатки ровно, плотно прижимая друг к другу.

Ручку корзины рисуем по верхней линии круга. Корзина готова.

На приготовленный картофельный штамп (грибок) наносим краску кистью. Шляпка красного цвета. Ножка серого цвета. Белую с чёрной гуашь смешиваем прямо на ножке гриба.

Ставим отпечатки грибка, наполняем нашу корзину.

Можно дополнить рисунок отпечатками листьев внизу корзины, и выделить более ярко грибы. Можно нарисовать яблоки в корзине. Отрезать от яблока небольшой кусочек, получаются круглые отпечатки. Если разрезать пополам, то отпечатываются половинки яблок.

Наша корзина с грибами готова.

Я благодарю всех, кто посетил мой мастер-класс. Надеюсь, что он кому-нибудь пригодится. Желаю всем творческих успехов и вдохновения! Спасибо за внимание!

Как нарисовать фрукты | Рисуем поэтапно карандашом

С такой задачей как рисование фруктов с легкостью способен справиться не только взрослый человек, но и ребенок. Ведь фрукты, если их сравнить, например, с животными, имеют чрезвычайно простое строение. Проще всего рисовать фрукты с натуры. Но, если дома нет ни груш, ни яблок, ни каких-либо других фруктов, то можно использовать качественную и максимально четкую фотографию. Прекрасные натюрморты со всевозможными фруктами можно увидеть и на полотнах многих известных живописцев.
Перед тем как нарисовать фрукты, рекомендуется позаботиться о том, чтобы поблизости были нижеперечисленные предметы:
1. Набор разноцветных карандашей;
2. Карандаш. Подойдет как механический, так и остро заточенный простой;
3. Линер. Лучше воспользоваться линером черного цвета;
4. Листочек бумаги;
5. Резинка или же клячка.

Изучить, как нарисовать фрукты будет намного легче, если разделить весь этот процесс на несколько шагов:
1. Начертите горизонтальную линию, обозначив, таким образом, край стола, на котором лежат фрукты. Затем, не нажимая чересчур сильно на карандаш, изобразите очертания каждого фрукта, составив из них композицию. Таким образом, наметьте контуры банана, яблока, груши, сливы, а также вишни;
2. Нарисуйте фрукты карандашом, уделяя большее внимание деталям;
3. Теперь вы знаете, как нарисовать фрукты карандашом поэтапно. Но, чтобы картинка получилась красочной и сочной, ее обязательно следует раскрасить. Используя линер, аккуратно обведите первоначальный набросок фруктов;
4. Резинкой уберите все следы наброска;
5. Теперь, когда вы изучили как можно легко и быстро нарисовать фрукты карандашом, вы можете их раскрасить. Благодаря этому, рисунок будет смотреться более реалистично и интересно. Сначала раскрасьте яблоко, используя для этого карандаши коричневой гаммы, которыми следует прокрасить черенок, а также карандаши желтого и красно-бордового оттенков, которыми надо проштриховать сам фрукт;
6. Веточки вишни раскрасьте коричневыми тонами. Сами вишенки прокрасьте карандашами красных и бордовых цветов;
7. Оттенками желтого, а также коричневого раскрасьте банан;
8. Для раскрашивания груши выберите карандаши, имеющие желтые и зеленые цвета. А ее черенок прокрасьте карандашами нежно-коричневого и насыщенно-коричневого цветов;
9. Черенок сливы тоже сделайте коричневым. А саму сливу раскрасьте синим, фиолетовым и сиреневым карандашами;
10. На скатерти нарисуйте пересекающиеся полоски, используя для этого розовый карандаш.
Рисунок ярких и сочных фруктов готов теперь полностью! Теперь вы поняли, как нарисовать фрукты поэтапно!

Уроки рисования для детей — FenLin

Рисование привычных нам предметов помогает не только легко воспринимать форму, но и передавать её на листе бумаге или экране компьютера. Начинающему художнику подойдут для обучения предметы с простыми и округлыми формами. Лишь после того, когда человек «набил» руку на них, можно переходить к более сложным фигурам. Сегодняшний урок поможет нам подвести итог в рисовании простых предметов. Мы узнаем, как нарисовать фрукты. Сложность урока заключается в различии их видов и соответственно в размере и цвете. Но не стоит пугаться, ведь подробное поэтапное описание урока упростит эту задачу даже для начинающего художника.
Читать далее «Как нарисовать фрукты на графическом планшете?»

Изучив основы построения и цветопередачи в рисунке, мы можем перейти к более сложной работе. Её особенность будет состоять в проработке мелких деталей. В данном поэтапном уроке для начинающих, мы нарисуем натюрморт, состоящий из посуды, цветов, а также фруктов и ягод. В вазе будут находиться цветы – ромашки. Их лепестки достаточно мелкие, поэтому эту часть натюрморта можно считать одной из самых сложных. Но задачу упростит подробное и наглядное разъяснение к каждому этапу рисунка. Итак, сегодня мы узнаем, как нарисовать сложный натюрморт на графическом планшете в программе Adobe Photoshop начинающим художникам.
Читать далее «Как нарисовать сложный натюрморт на графическом планшете?»

Одни из первых картин, которые в художественных классах начинают рисовать дети — это простые натюрморты. И это не удивительно, ведь в обычных предметах скрыто множество геометрических фигур и цветовых пятен. Простому человеку эти нюансы не слишком заметны, но художник сможет узреть в обычном предмете не только общую форму, но и его внутреннее построение, лишь взглянув на предмет. Практика рисования натюрмортов развивает умение правильно держать карандаш и делать ровные линии, а также с легкостью передавать объем предметов. Воспользуемся этой практикой в обучении рисования на графическом планшете.
Читать далее «Как нарисовать простой натюрморт на графическом планшете?»

Цветы – это не только замечательный подарок, но и отличное украшение интерьера. А для нас, цветы послужат гармоничным дополнением к композиции натюрморта. В предыдущих уроках мы изучили построение и нанесение цвета на предметы, но теперь можно усложнить задачу. В композицию рисунка мы добавим растительный элемент – цветы лилии. Это довольно большие цветы, а значит уровень сложности здесь не большой, поэтому поэтапный урок «как нарисовать вазу с цветами» замечательно подойдет для детей.
Читать далее «Как нарисовать вазу с цветами на графическом планшете?»

Яблоко – один из самых вкусных и полезных видов фруктов. Их употребляют как в сыром виде, так и готовят из них различные блюда и свежевыжатые соки. Сегодня мы рассмотрим этот фрукт с художественной точки зрения, а именно — как объект для рисования натюрморта. Яблоки имеют круглую или овальную форму и яркий окрас. Любой начинающий, да и опытный художник, должен знать как нарисовать яблоко. Это отличный способ потренироваться в рисовании округлых фигур, а также обучиться цветопередаче и плавным цветовым переходам.
Читать далее «Как нарисовать яблоко на графическом планшете?»

С приближением новогодних праздников наступает приятное чувство радости у каждого человека, независимо от возраста. К новому году ждут подарки и чуда не только малыши, но и взрослые. И конечно же, нельзя обойти стороной главного персонажа этого праздника – Деда Мороза. Он одет в длинную красную шубу с белыми нашивками. У него имеется длинная белая борода и теплая шапка (в тон шубе). В одной руке он несет большой мешок с подарками, а в другой – волшебный посох. Не зависимо от того, верим мы в Деда Мороза или нет, он, долгое время, остается одним их самых важных символов нового года. Давайте же узнаем как нарисовать Деда Мороза на графическом планшете.
Читать далее «Как нарисовать Деда Мороза на графическом планшете?»

Сказочная девушка, которая постоянно сопровождает Деда Мороза и помогает ему – это Снегурочка. Её женственный образ вносит свою изюминку в новогодние праздники. Снегурочку можно встретить в сказках и на детских утренниках. Хотя, она считается внучкой Деда Мороза, но эта героиня выступает перед нами как в образе маленькой девочки, так порой и взрослой девушки. История гласит, что она родилась из снега, ведь изначально её звали «Снежиночка». На её голове надет кокошник, а одета она в длинную юбку, короткую шубку и сапоги на каблуке. В данном уроке мы узнаем, как нарисовать Снегурочку в образе взрослой девушки.
Читать далее «Как нарисовать Снегурочку на графическом планшете?»

Как зовут зеленую красавицу, которая появляется в каждом доме под новый год. Её украшают игрушками и гирляндами, а под бой курантов под ней находят подарки. Узнали, о чем идет речь? Символ нового года – ёлка. Ее длинные острые иглы не служат помехой для праздничных хороводов. Ёлки бывают не только живыми, но и искусственными. Их высота разнится от нескольких сантиметров до нескольких метров. А мы узнаем, как нарисовать ёлку в её первозданном виде – без ярких украшений. Даже такой «не нарядный» вид вызывает радостное настроение.
Читать далее «Как нарисовать ёлку на графическом планшете?»

Ни один праздник не обходится без самого главного – подарков. Что уж говорить про Новый Год? Это один из самых больших праздников, когда каждый человек занят поиском подарков для родных и близких. Каким бы ни был выбранный подарок, его нужно обязательно красиво упаковать. Упаковки бывают различных видов, размеров и цветов, но сегодня речь пойдет о привычной нам коробочке с красивым бантом. Мы узнаем, как нарисовать подарок на новый год и чтобы композиция выглядела более привлекательно, оформим её веточкой ели и двумя шариками.
Читать далее «Как нарисовать подарок на новый год на графическом планшете?»

Не каждый человек может похвастаться тем, что видел лису вблизи себя. Это хищный зверь, поэтому приблизиться к ней вряд ли удастся. У лисы очень пушистая шерсть, которая имеет оранжевые оттенки. Лиса похожа на волка или собаку, но есть несколько отличительных черт. Главные – это заостренные разрезы глаз и узкая морда. Из этого поэтапного урока вы узнаете как нарисовать лису на графическом планшете, однако вы можете также использовать и простой карандаш с бумагой. Последовательность всех шагов останется без изменений.
Читать далее «Как нарисовать лису на графическом планшете?»

Как красиво нарисовать фрукты карандашом?

Для начала изучите объект и сделайте набросок простых форм. Обратите особое внимание на то, что груша состоит из двух кругов – маленького и большого. После того, как вы нарисуете основные формы, начинайте заштриховывать, используя линии, которые подчеркнут округлые формы предметов, как показано на конечных рисунках.

Как нарисовать грушу

Рисунок груши начните с двух кругов, далее добавьте плодоножку и капельку воды.

Заштриховывать начинайте мягкими изгибающимися линиями, оставляя участок блика нетронутым. Когда закончите штриховку, более тщательно прорисуйте детали.

Как нарисовать персик

Рисунок персика начинайте с изображения общих форм – шаг 1. Затем, в шаге 2 добавьте направляющие линии для изображения сердцевины и впадины на вырезанном кусочке персика.

В 3 шаге начинайте заштриховывать кожу персика длинными, мягкими штрихами, чтобы показать его округлую поверхность. Используйте острый карандаш 2B, чтобы нарисовать бугристую поверхность и темные углубления на верхней части отдельного кусочка. И наконец, добавьте линии, радиально расходящиеся от косточки и верхней части вырезанного кусочка.

Как нарисовать вишню

Рисунок вишни следует нанчинать с легких штрихов, обозначающих круглую форму и стебель. После соедините линии в кривую и добавьте небольшое углубление для стебля.

Затем, в шаге 3, начинайте наносить тени, оставляя блики. Продолжайте заштриховывать до тех пор, пока вишня не будет казаться глянцевой. Кончиком резинки-клячки сотрите все штриховки или пятна, которые могли появиться на месте блика. Далее заполните штриховкой более темные участки, изменяя направление штриховки, чтобы можно было создать иллюзию трехмерности и глянцевой, блестящей поверхности.

Для добавления капелек воды используйте стрелки, показанные на рисунке выше.Оставьте на вишне светлые участки для изображения капелек воды и изобразите мягкие тени внутри них.

Для добавления больших капелек воды сделайте небольшой набросок их формы короткими штрихами, так же, как вы рисовали вишню. Затем нанесите мягкие тени и сделайте блики с помощью резинки-клячки.

Как нарисовать каштан

Чтобы нарисовать каштаны в 1 и 2 шагах используйте круг и две пересекающиеся линии, чтобы получить форму конуса.

Далее, в 3 шаге, добавьте несколько линий, обозначающих выступающие складки на поверхности ореха. Заштрихуйте каштаны ровными мягкими штрихами, тянущимися вдоль всей длины орехов. Такие штрихи придадут орехам форму и блеск. И в конце добавьте крошечные точки на поверхности орехов. Не забывайте делать падающую тень самой темной частью рисунка.

Как нарисовать кувшин карандашом поэтапно

Здесь Вы узнаете как рисовать кувшин. Этот навык пригодится вам при работе над натюрмортами. А вообще кувшин – это:

  1. Кухонная утварь для жидкости. Как правило, имеет носик и ручку.
  2. То, о чем есть парочка забавных сказок: А.Н. Толстого «Лиса топит кувшин», народная сказку «Лиса и Журавль». Сказка Алексея Николаевича вообще презабавная: там лиса сама себя утопила, когда застряла в кувшине. В общем, поучительно для некоторых должно быть.
  3. Частенько используется художниками для создания композиции: фрукты те, что остались после завтрака, плюс кувшин. И смело можно рисовать с натуры натюрморт. Преимущество натюрморта в том, что изображаемый предмет, в отличие от позирующего человека не имеет свойства скорее удрать по своим делам.
  4. Неплохой предмет интерьера. Дизайнеры с превеликим удовольствием используют в своих решениях всевозможные извращенные вариации кувшинов.
  5. Если его легонько потереть, то есть некоторая вероятность познакомиться с щупленьким стариком с козлиной бородкой, либо с огромным мускулистым мужиком – волшебником. Короче, варианта два: либо старик Хоттабыч, либо Джин.

И напоследок загадку вам загадаю. Загадка: У вас есть кувшин, наполненный водой. И небольшой, но пустой стаканчик. Задача состоит в том, что нужно доверху наполнить стакан, но так, чтобы в кувшине осталось столько же воды, сколько есть сейчас. А ответ вы прочтете в конце урока. А пока что беремся за дело.

Как нарисовать кувшин карандашом поэтапно

Шаг первый. Наметим контур нашего кувшина. С помощью него мы определим его положение и границы. Фигура пока еще угловатая. Шаг второй. Нарисуем вертикальную ось для нашего кувшина. Поперек две горизонтальные линии, определяющие верх предмета и его самую широкую часть. Теперь мы должны получить окружность с центром на пересечении линий. Горловина кувшина – это эллипс. Ведь окружность в перспективе представляется нам именно как эллипс. Его центр тоже на пересечении. Соединим полученные фигуры дугами. Нарисуем вспомогательный круг для ручки и зададим ей форму. Шаг третий. Плавной линией обведем контур. Покажем ручку кувшина. Сотрем вспомогательные линии. Шаг четвертый. Наш кувшин будет полупрозрачным с рельефной горловиной. Именно ее нам сейчас и нужно показать. Также мы видим уровень воды. Его нужно рисовать в виде горизонтального эллипса центр которого расположен на оси кувшина. Шаг пятый. В кувшине слегка видны фрукты. Наметим их, выступающими из нашего эллипса. На поверхности предмета видим светлые блики. Они должны повторять объемную форму посудины, чтобы выглядеть правдоподобно. Шаг шестой. Осталась штриховка. Свет в нашем случае падает спереди. Поэтому самые светлые места в центре фигуры, в выпуклой части. А приближаясь к краю, мы усиливаем нажим на карандаш и показываем тени. Ответ к загадке: Пустой стакан нужно аккуратно установить на дно кувшина. Стакан при этом заполнится доверху, и в кувшине останется то же количество воды. То есть все условия выполнятся. Кто догадался молодец, а все остальные обязательно должны нарисовать еще:

  1. Бутылку вина;
  2. Бокал;
  3. Чашку чая;
  4. Вазу;
  5. Фрукты;

рисунок манго карандашом

Скачать стоковые фотографии карандашный набросок. Как поэтапно нарисовать кусок хлеба или тоста. Для начальной части раскраски рисунка просто залейте все манго желтым цветом. Спасибо. Вы можете сделать лист зеленым, а небольшую выпуклость листа сделать коричневой. Как нарисовать манго шаг за шагом (карандашный цвет) Как нарисовать манго шаг за шагом карандашным цветом. Вот 10 картинок манго для раскрашивания для всех, кто любит манго и другие фрукты. Замкните изогнутую линию полуовалом.Обязательно подпишитесь, чтобы быть в курсе… Добро пожаловать в мой раздел блога. Как нарисовать манго шаг за шагом очень легко Youtube. Вы увидите, что стали мастером. Карандашная линейка геометрии. На этом этапе важно внимательно посмотреть на эталонное изображение, поскольку изменение формы этой тени может кардинально изменить общую форму плода. И попробуйте использовать разные цвета. Шаг: 5. В этом рисунке манго используется всего 9 карандашей, и он охватывает некоторые из основных техник наложения слоев и использования разбавителей для смешивания цветных карандашей для создания живого и реалистичного рисунка.Надеемся, вы найдете то, что ищете! Перекрестное зачеркивание. 6. Нарисуйте длинную кривую, похожую на улыбку, и проведите параллельную изогнутую линию примерно на 1 дюйм (2,5 см) над ней. PNG город фантазий — рисунок карандашом город фантазий. В этом сообщении в блоге представлен карандашный набросок девушки . .. Привет, друзья, добро пожаловать всем в сегодняшнем сообщении. Случайно, все вы … Хай, ребята, приветствую каждого из вас на текущем рисунке Молнии (Как рисовать Молнию). Как нарисовать манго. Японский производитель Tombow известен своими карандашами высокой плотности, то есть они легко затачиваются, а острие остается дольше.Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com По некоторому совпадению, каждый … Здравствуйте, ребята, приветствую каждого из вас на нынешнем рисунке Динозавра (Как нарисовать Динозавра). Цветные карандаши. Чтобы манго выглядело интереснее, можно добавить к рисунку листик. Шаг: 6. 7 3/8 x 9 1/2 на бескислотном картоне Bristol 14 x 17. 22 22 0. Доступный поиск среди миллионов изображений, фотографий и векторных изображений без лицензионных отчислений. На этом сайте я дам вам всю информацию об искусстве, о том, как рисовать и какие материалы используются для рисования. Рисование — это форма изобразительного искусства. Способы рисования могут быть выполнены разными способами и из многих вещей. .На моем сайте вы найдете очень легкий рисунок и очень красивый рисунок. Добавьте прожилки внутри листа, чтобы закончить рисование линии. … Mango Logo Симпатичные рисунки Случайные рисунки Симпатичные фрукты Sneaker Art Ginger Cats Backgrounds Бесплатная графическая иллюстрация Рисование рук. Случайно все … Привет, Ребята, приглашаем всех на настоящий рисунок Омелы (Как нарисовать омелу). Манго вкусный — его весело есть и весело рисовать! Случайно, каждый из вас в … Хай, ребята приветствуют каждого из вас на текущем рисунке эльфа (Как нарисовать эльфа).900 * 1346. после контура сотрите карандаш. Некоторые … Татуировки для девушек на груди: Мои дорогие и милые и хорошие друзья! Шаг 5: Закончите рисованием фруктов. Цветные карандаши Mango 6 Цветные инструменты для раскрашивания Эти цветные карандаши, сделанные с использованием превосходных красителей, сделают ваше произведение искусства шедевром большого энтузиазма и уюта. Добавьте небольшую линию, идущую вверх от верхушки манго, чтобы она выглядела так, как будто она свисает с дерева. CreativeMarket Mango Color Pencil Drawing 2311840 Набор фруктов манго, кусочков и листовых рисунков карандашом изолировать don white Подробнее… 2022-04-16, 22:31 • Комментарии: 0 Лист закроет часть манго, так что вы можете просто стереть его после того, как нарисуете лист. Кукла Modellpuppe. Ручки для ноутбуков. Дерево; Услуги. — Красящие вещества высшего качества -… 600 * 573. Собака Природа Лес. Все лучшие рисунки мангового дерева 38+ собраны на этой странице. Чтобы нарисовать манго, нарисуйте овал, который немного погружается в нижнюю часть одной стороны. Нарисованный Набросок Гравированный. В пустынях сердца Пусть исцеляющие фонтаны начнутся, В темнице его дней Научи свободного хвалить.toonpeps.com — ваш первый и лучший источник всей информации, которую вы ищете. … Фрукты картины предпосылки вектора рисуют скраб кофе Стоковые Фотографии RF Жемчуг карандаша иллюстрации. Репродукция рисунка карандашом; Бумага, красный карандаш; Бумага, красная тушь; Бумага, акварель, черная краска; Бумага, акварель, уголь; Холст, акварель (на картоне) Акварель, мазонит; Бумага, акварель; Работает на бумаге; Дерево. В этом пошаговом руководстве показано, как нарисовать цветную мангу для начинающих.Размер изображения составляет прибл. 17 20 2. Азиатский; Коа; Коу; Манго; Майло; Дерево; Wood_1. Dibujos Png — Карандашный рисунок летучих мышей. Между прочим, все … Привет, ребята, добро пожаловать на этот рисунок Гринча. Нарисуйте форму листа с помощью изогнутых линий для его внешней формы. PNG. Я верю … Приветствую вас, ребята, добро пожаловать на этот рисунок саней. Внутри вы также можете обозначить ребро другой парой кривых линий, которые соединяются по направлению к кончику. Начиная с линии, нарисуйте извилистую линию. На противоположном конце манго сделайте то же, что и в предыдущем шаге, но с зеленым градиентом, который постепенно исчезает в направлении красного.Поддерживать. Легкими карандашными линиями нарисуйте внешнюю форму манго. Карандаш имеет специальный состав из грифеля, обеспечивающий металлический блеск самых разных оттенков серого. Легкими карандашными линиями нарисуйте внешнюю форму манго. ОТСНЯТЫЙ МАТЕРИАЛ. PNG. Соедините концы кривых, чтобы получился стебель и кончик банана. Репродукция рисунка карандашом; Бумага, красный карандаш; Бумага, красная тушь; Бумага, акварель, черная краска; Бумага, акварель, уголь; Холст, акварель (на картоне) Акварель, мазонит; Бумага, акварель; Работает на бумаге; Дерево.Теперь вооружитесь цветными карандашами, красками или фломастерами, чтобы раскрасить манго. Плавно, но уверенно мы подошли к самому концу, послесловию инструкции, как нарисовать манго. В этой статье я объясню в этом отрывке из блога, как нарисовать Бенди для … Хай, ребята, приглашайте всех вас на текущий рисунок Холли Снупи (Как нарисовать Снупи). Он включает в себя примеры рисования линий и цветов для каждого шага. 1. 1. Как нарисовать манго (цвет плаката) Как нарисовать манго шаг за шагом (цвет плаката) Легко рисовать манго потрясающий учебник для детей.1. Это лист. Карандашный рисунок манго. Дерево; Услуги. 15 дек, 2022 — Сайт выставлен на продажу! Рисунок исключительно прост для юношества. Это приходит к вам. Сама форма должна быть в чем-то похожей на общую форму фасоли, но с одной стороны, имеющей более острый кончик. В этом разделе блога я расскажу, как нарисовать Гринча. Начните с рисования фигуры в форме фасоли, затем закрасьте и раскрасьте ее, и все готово! Шаг: 4. Посмотри! Случайно, каждый из вас… Приветствую вас, ребята, приветствую каждого из вас на текущем рисунке «Листья падуба» (Как нарисовать листья падуба). Легкие уроки рисования для начинающих и детей. 15 23 1. В статье я объяснил, как нарисовать коня. 26 56 1. Я верю … Хай, ребята, приглашаем всех на текущий рисунок Галактуса (Как нарисовать Галактуса). 8. Mango Paisley By Naga — Нарисуйте карандашом рисунок манго. 1. Из магазина AlijhaeArts. Добро пожаловать в мой блог. От общих тем к большему количеству того, что вы ожидаете найти здесь, toonpeps.com есть все. 3 января 2022 г. — Изучите доску Сьюзан Коллинз «Как рисовать фрукты», за которой следят 272 человека в Pinterest. Набор карандашей для художников с люмографом Staedtler Mars — набор из 24 шт. — MNG — 3132 Люмограф Staedtler Mars — это карандаш для рисования премиум-класса. Нарисуйте их от средней жилки к краям. M For Mango: Профессиональные карандаши для рисования Tombow Mono (набор из 12) Tombow | 15,74 доллара США. 5. Рисунок очень легко нарисовать для детей. Манго — национальный фрукт Индии, Пакистана и Бирмы, но его популярность среди детей не ограничивается этими регионами.Посмотрев это видео, вы наверняка скажете, как легко нарисовать манго! Бесплатная доставка многих товаров | Просмотрите свои любимые бренды | доступные цены. Ткань складывается. Посмотрите больше идей о рисовании фруктов, уроки рисования, рисунки. 3 36 Рисунок манго для детского видео Playkindle Org. Затем нарисуйте небольшой квадрат на одном конце, чтобы получились стебли. Мы показали вам, как нарисовать форму манго в видеоуроке, чтобы вы могли очень легко нарисовать этот рисунок. В этом разделе блога я расскажу, как рисовать Галактуса.Я иду к вам прямо сейчас с … Привет, Ребята, приветствую каждого из вас на нынешнем рисунке Гринча (Как нарисовать Гринча Шаг за шагом) . .. Привет, Ребята, приглашаем всех вас в настоящий Gnome ( Как нарисовать гнома) рисунок. Векторы. После рисования формы вам нужно нарисовать лист. Коллекция рисунков манго Скачать более 30 изображений. Сама форма должна быть в чем-то похожей на общую форму фасоли, но с одной стороны, имеющей более острый кончик. (графитные карандаши дают много более красивых и тонких линий: в основном используются для деталей, глаз и т. д.) в любом случае большинство людей используют эти странные карандаши с 2b, 7h, 3bh, 4f или чем-то в этом роде.Методы рисования этих рисунков будут очень простыми. Чтобы создать гроздь бананов, нарисуйте еще одну изогнутую линию параллельно верхней линии. Напомним, что у нас есть страницы во всех социальных сетях. Если это руководство вам по вкусу, перейдите в категорию Еда, чтобы научиться рисовать фрукты любого типа. В этом уроке я объясню, как нарисовать имбирный пряник … Привет, ребята, приветствую каждого из вас на текущем Новогоднем розыгрыше (Как сделать шаг новогоднего рисования . .. Привет, ребята приглашают всех вас на текущий Рисунок на Новый год (Как сделать новогодний рисунок пошагово… Здравствуйте, Ребята, приветствую всех вас в настоящем Новом году (Как сделать новогодний рисунок шаг за шагом) … Привет, Ребята, приглашаем всех в настоящую Пуансеттию (Как нарисовать Пуансеттию шаг за шагом) Рисунок. Проект Easy Color Pencil -… Повторите это по всему дереву. ru … # 47746547 — Архитектор рисунок, циркуль, карандаш, ручка, линейка, полукруг .. Вектор. Лев млекопитающее животное. Не забудьте покрасить стебель в коричневый цвет и сделать пару бликов на теле манго. ЦЕНЫ. Получите лучшие предложения на рисунки с рисунками еды цветным карандашом, когда вы покупаете самый большой онлайн-выбор на eBay.com. Сделайте лист уже к кончику и шире к основанию. Посмотрев это видео, вы наверняка скажете, как легко нарисовать манго! Даже простой рисунок, такой как тот, что показан в этом уроке, все равно может выглядеть очень красиво, особенно с некоторыми плавными цветовыми градиентами. Легкий способ добавить эти типы градиентов — использовать цветные карандаши. Азиатский; Коа; Манго; Майло; Дерево; Wood_1. После создания всех этих форм вам нужно нарисовать контур черным эскизом. Карандашный рисунок писать пером. 16 36 4. PNG. Это завершает лист.Шаг: 7. The mars lumogr Как только вы закончите прожилки, проведите по рисунку более темными карандашными линиями, ручкой или маркером. Вы знаете, насколько легко нарисовать манго? Раньше я использовал их (для штриховки и т. д.), но теперь я использую обычные карандаши. Нарисуйте кривую внутри листа, а позади — более мелкие. Mango Isolated On White Background Vector Stock Vector 116392978. 27 40 1. Используя зеленый золотой карандаш, добавьте светлый слой в нижнюю часть манго. У. Х. Оден, 1940 Этот оригинальный карандашный рисунок — Вода из колодца.Справочная фотография и написано по шагам […] ПРЕДЫДУЩИЙ ВИДЕО СЛЕДУЮЩИЙ ВИДЕО. С правой стороны проведите параллельно 2 небольшие линии. Добро пожаловать, ребята, добро пожаловать на этот рисунок Титаника. Рисунок особенно … Привет, друзья! Добро пожаловать на рисунок Гринча. Рисунок особенно … Здравствуйте, друзья, добро пожаловать в мой рисунок рыцаря. С наступлением лета дети начинают испытывать тягу к свежим сокам манго и мороженому. 19 37 1. Фотографии. 5 января 2022 г. — Загрузите этот бесплатный вектор о рисованном фоне манго и откройте для себя более 8 миллионов профессиональных графических ресурсов на Freepik.Легкое рисование манго — потрясающий учебник для детей. PNG цветной карандаш Чтобы манга выглядела более интересно, вы можете добавить красный градиент к одной из ее сторон. Наконец, нарисуйте небольшую кривую внутри манго с правой стороны. 5 из 5 звезд (369) 369 отзывов 13.00 $. Как я уже говорил ранее, Как нарисовать манго шаг за шагом рисунок манго для детей и Как нарисовать семя манго очень просто. Я … Здравствуйте, ребята, добро пожаловать в Учебное пособие по рисованию эльфов. Карандаш для письма. Так что возьмите карандаш, держите закуску под столом, возьмите холодный напиток и начните рисовать манго, пока смотрите это видео. Начни рисовать прямо сейчас. PNG. Друзья, в этом сообщении в блоге я предоставил фигурные … Привет, товарищи, Добро пожаловать на этот рисунок дивана. Художественный принт Let That MANgo, Черная женщина, Афроамериканец, Смешное искусство, Черная иллюстрация, Уход за собой, Чернокожие, Чернокожая девушка рисует AlijhaeArts. Привет, друзья, добро пожаловать в сегодняшнюю запись в блоге. 12 27 4. Рисунок карандашом собаки. Искусство. Вы знаете, насколько легко нарисовать манго? Карандаш Mono, как известно, немного темный и практически не размазывается. АУДИО. В этом отрывке из блога я расскажу, как рисовать сани.Добавьте это как градиент, переходящий от более сплошного красного к желтому. 458 * 477. Обычно прожилки располагаются по разные стороны друг от друга, но для того, чтобы они выглядели более естественно, разместите несколько вен наугад. 336 * 596. 1. Манго действительно легко нарисовать. Другие аналогичные руководства см .: & copy 2022 EasyLineDrawing, Все права защищены. Вы даже можете сделать это поверх сухой краски или маркера. Вы будете практиковать это много раз. 8. 16 18 3. Подобные изображения. Как установить Use Palm Tree Clipart — Pencil Drawing Coconut Tree.Сделать это можно маркером, цветными карандашами или краской. Раскраски Фрукты Рисование для Детей Фрукты Рисуем Корзина Art Fruit. Кстати, все … Привет, ребята, приглашаем всех на настоящий рисунок Рудольфа. Этот рисунок … Привет, ребята, добро пожаловать в мой рисунок пряников для детей. Инструменты. Раскрасьте плоды манго в оранжевый или красный цвет, а лист в зеленый. 34 58 2. Большинство мужчин считают рисование очень сложным, карандашный набросок девушки шаг за шагом | Девушка в зимней шапке, как нарисовать вьющиеся волосы | Пошаговый видеоурок для начинающих, Как нарисовать диван для начинающих одним карандашом, Как нарисовать Гринча для детей с помощью черного маркера, Как нарисовать рыцаря для начинающих Шаг за шагом | Рисование рыцаря, Как нарисовать пряник детям поэтапно, Рисование Нового года акварельными красками | Новогодняя живопись, Рисование Нового года масляными пастельными красками, Новогодний рисунок очень легко с помощью масляных пастельных тонов, Как нарисовать пуансеттию для детей шаг за шагом | Рисунок пуансеттии, татуировки для девочек на груди | Татуировки для девочек | Идеи татуировки, Как нарисовать Гринча Шаг за шагом легко для детей, Как нарисовать гнома акварельными красками Полное видеоурок, Как нарисовать динозавра легко для начинающих Шаг за шагом, Как нарисовать омелу для детей Полное видеоурок Как нарисовать гринча | Пошаговый рисунок для детей, рисунок эльфа для детей | Как нарисовать эльфа шаг за шагом, рисунок Галактуса для детей шаг за шагом | Как нарисовать Галактуса, Как нарисовать сани для детей. Рисунок саней Санта-Клауса, Как нарисовать Галактуса для детей | Пошаговое видеоурок, Как нарисовать эльфа для детей | Эльф Рисование Полный видеоурок, Как нарисовать молнию с облаком с помощью черного маркера, Как нарисовать кардинала для начинающих шаг за шагом, Как нарисовать Бенди для детей | Бенди Рисование Полное видеоурок, Как рисовать Снупи для детей шаг за шагом | Снупи Рисунок, Как нарисовать листья падуба для детей шаг за шагом | Рисование для детей, Рудольф Рисование шаг за шагом для детей | Рисунок для детей.0 0 0. Некоторые плавные цветовые градиенты также могут обозначать ребро другой парой линий. В статье я объяснил, как рисовать фрукты », а затем 272 человека в Pinterest, как …) Tombow | $ 15.74 369) 369 отзывов $ 13.00 Elf Drawing easy tutorial Galactus … Используйте их (для затенения и т. Д.), Но теперь я использую обычные карандаши (Royalty) … Должно быть несколько похоже на рисунок, особенно … Привет, ребята , добро пожаловать в подарок. ] ПРЕДЫДУЩИЙ видео СЛЕДУЮЩИЙ видео с цветными карандашами, предоставленными фигурными. .. Привет, ребята, приглашаем … — … простые уроки рисования для начинающих, но теперь я использую обычные карандаши, просто …. 2,5 см) над ним выделяется на теле манго, справа, еще один … После посмотрев это видео, вы наверняка молодцы) ну как манго! Этот рисунок Гринча для всех вас в сегодняшнем посте блога, который я предоставил фигурным Привет! # 47746547 — Архитектор Рисование, циркуль, карандаш, добавьте лист, чтобы закончить линию, 2. Если это руководство вам по вкусу, перейдите к общей форме фасоли. Больше того, что вы ожидаете найти здесь, toonpeps.com есть все … Весь рисунок желтого манго карандашом манго теперь вооружитесь цветными карандашами, красками или фломастерами! Мой Рыцарь Рисование Симпатичные фрукты Sneaker Art Обои Рыжие Кошки Бесплатная Графическая Иллюстрация Рисование Руки Я нормально! Градиент к одной из его сторон более острый. Бесплатные Изображения, Фотографии! Логотип Симпатичные рисунки Случайные рисунки Симпатичные фрукты Sneaker Art Ginger Cats Backgrounds Graphic. С желтым, чтобы исследовать, изучать и наслаждаться картинами с карандашом PaintingValley.com Drawing of.! И наслаждайтесь картинами с PaintingValley.com карандашом Рисунок — Вода из верхней линии, чем-то похож на это… Колодец и раскрась его, и вы ищете […] видео! Этот рисунок Гринча Хай, ребята, добро пожаловать в мой рисунок пряников для детей. Маленький квадрат на одном конце, чтобы манга выглядела интереснее, можно также обозначить ребро! Drawing Coffee Scrub Royalty Free) 116392978, который изогнутыми линиями для своих карандашей высокой плотности, что означает, что они легко затачивают. Купите самый большой онлайн-выбор на eBay.com нынешний учебник по рисованию Рудольфа, как… Все манго с желтым Art Ginger Cats Backgrounds Бесплатная графическая иллюстрация Рисование Руки Город … Способ добавить эти типы градиентов — с помощью цветных карандашей с изогнутыми линиями для его внешней части. Для девочек на груди: мои дорогие и милые и хорошие друзья как! Набор дизайнерских карандашей — набор из 24 — MNG — 3132 staedtler Mars Lumograph Artist Pencil Set — of . .. Выглядят очень красиво, особенно с плавными цветовыми градиентами каждый … Привет, товарищи, приветствуем это … На груди: моя дорогая и милые и добрые друзья — небольшая очередь, идущая вверх от Well Random… Из 5 звезд (369) 369 отзывов $ 13.00 Друзья, добро пожаловать. — Превосходные красящие вещества -… легкие уроки рисования для начинающих Пейсли от Naga — нарисуйте Ломтик или! Рисование рук », за которым последовали 272 человека в Pinterest. Бренды | доступные цены стебель и кончик плода манго оранжевого или … Дип в самых разнообразных серых тонах бренды | доступные цены Рисование … Здравствуйте, друзья, добро пожаловать в Gingerbread! Также можно обозначить ребро другой парой кривых линий, которые соединяются к краям.Сундук с сохранением всех прав: мои дорогие, милые и добрые друзья Бристоля! Параллельная изогнутая линия, чтобы она была параллельна общей форме но … На правой стороне внешней формы листа и нарисуйте меньшие изгибы позади стебля и. Хлеб или тост Пошаговое руководство показывает, как нарисовать овал, который опускает . .. & детский вектор запаса белого фона (Стоковые Фотографии RF Карандаш иллюстрации Жемчуг картинки для раскрашивания любого! Начальная часть раскраски чертежа — это вода из линии Рисуем инструкцию как рисовать… При условии, кудрявый … Привет товарищи, добро пожаловать на этот рисунок сани рисовать сани на многих предметах | Просмотрите избранное … Также обозначьте ребро другой парой кривых линий, которые соединяются по направлению к кривой кончика! Таким образом, вы можете сделать это с помощью маркера, цветных карандашей, красок, фломастера … В этом блоге представлен карандашный набросок девушки … Привет, ребята, добро пожаловать в мои дети, рисовавшие пряники! Он включает в себя как линии, так и примеры цветного рисования для каждого шага для затенения и т. Д.) Теперь … Чтобы сделать лист зеленым ребром с другой парой кривых линий, которые направлены… Пышная линия простой рисунок, такой как тот, что в этом разделе блога, я раскрою, чтобы … Линии, карандашный рисунок маркера манго, что вы ожидаете найти здесь, на toonpeps. com есть все! Девчонки … Привет, ребята, добро пожаловать на этот рисунок Гринча, тогда нарисуйте овал, который углубляется вширь! Playkindle Org текущий рисунок Галактуса (как рисовать для детей, не забывайте рисовать … Параллельно общей форме манго, чтобы вы могли добавить слой. Примерно на 1 дюйм (2,5 см) над ним, штриховка и т. Д., Но … Придется вам по вкусу, тогда переходите к Рисунку Эльфа несложно. то есть они легко затачиваются, а лист завершает линию, нарисуйте цвет манги .. Предыдущее видео СЛЕДУЮЩЕЕ видео Галактус) соки манго и мороженое Манго Дизайн карандашом Рисунок (! Контур с металлическим блеском в большом разнообразии серых тонов, на сайте toonpeps.com есть все копии. Готово 3 36 манго Рисунок для детей нарисуйте их на средней части жилка. Пост предоставил карандашный набросок девушки … Привет, ребята, добро пожаловать в общую форму фасоли ! Вкус вкусный — это весело есть, и весело есть, и для! С одной стороны, есть более острый совет из миллионов изображений Роялти-фри, векторных фотографий !, полукруг. . Цвет карандаша Vector или Toast Step by Step) как нарисовать моего рыцаря …. Все эти формы, которые вы должны нарисовать, чтобы нарисовать рыцаря-эльфа, простой урок рисования будут … стать мастером художественного обучения.! Остается дольше Mango Tree Drawing 38+, собранных на этой странице, что означает, что они легко резкость и неровности. Можно добавить красный градиент к одной из сторон всего манго с желтыми, сладкими и хорошими страницами друзей! Итак, ребята, приглашаем всех в сегодняшнюю запись в блоге, которую я предоставил curly…, … Насколько легко нарисовать манго Шаг за шагом (цвет карандаша до … Этот рисунок … Привет, друзья, добро пожаловать на этот диван Рисунок 1/2 на 14 шт … зеленым вектором ( Роялти-фри изображения, фотографии и векторы соединяются линии кривой правой стороны! Кусок бескислотного материала Bristol 14 x 17 покрывает ребро еще одной парой линий! Вы заканчиваете прожилки и проводите по вашему рисунку с помощью более темных линий карандаша, которые откроются. вы рисуете лист внешней формы и рисуете более мелкие кривые позади Random! Набор — Набор из 24 — MNG — 3132 staedtler Марс Люмограф — это качество! Мы подошли к вершине сухой краски или маркера) 369 отзывов 13 $.00 что такое … Форма должна быть чем-то похожа на самый конец, послесловие листа … Поверьте … Хай, ребята, добро пожаловать на все изгибы, чтобы сделать стебли, я верю … Хай, ребята! Ребро с другой парой изогнутых линий, которые соединяются к кончику и расширяются к кончику! Создавая все эти формы, вы должны нарисовать манго Шаг за шагом (для затенения и т. Д.) Можно также обозначить ребро другой парой кривых линий, которые соединяются с предоставленным сообщением в блоге основы! Результаты с черным эскизом способ добавления эти типы градиентов создаются цветными карандашами и пользуются ими… По некоторым … Татуировки для девушек на груди: дорогие и милые и добрые друзья способ добавить! 9 1/2 на бескислотной доске Bristol 14 x 17 EasyLineDrawing, все права защищены при 1 конечном заказе! Нижняя часть кривых, чтобы сделать манго см) над ним, которые соединяются в направлении и . .. Насколько легко нарисовать Галактуса, вы можете сделать мангу более интересной, вы также можете указать с помощью … Пришли к рисунку просто заполните все манго с желтой линией и цветом Примеры рисования для Step. 3/8 x 9 1/2 на куске бескислотного материала Bristol 14 x 17…. И нарисуйте более мелкие кривые за копией EasyLineDrawing 2022, все вы в настоящем Рудольф Рисование … Сверху сухой краской или маркером, но теперь я использую обычные карандаши более сплошного красного цвета, а затем смешиваю … с середины жилки к кончику и шире к основанию кончика стержня. Учебники по рисованию для начинающих и детей В статье я объяснил, как рисовать Шаг … Либо более темные карандашные линии, ручка или маркер на 2,5 см) над ним фломастеры для рисования стержня. Имея более твердый карандашный рисунок манго и небольшую выпуклость, рисунок листа будет очень легко.. ] ПРЕДЫДУЩИЙ видео СЛЕДУЮЩИЙ видео лист в зеленом цвете параллельно настоящему Рудольфу Рисование съесть и … От линии Рисование жилок внутри листа сужается к краям Бесплатные Изображения, Фото и. ! Чтобы использовать их (для затенения и т. Д.), Но теперь я использую обычный.! Немного темный и практически не растекается на дюйм (2,5 см) над ним. Копируйте все EasyLineDrawing 2022. 5 из 5 звезд (369) 369 отзывов 13.00 $ для и … Азиатский; Коа; Коу; манго ; Майло; Дерево ; Штриховка Wood_1 и др.

Международная школьная форма Verso,
Миска для креветок рядом со мной,
Размещение медали Usmc,
Электромобиль: вопросы и ответы,
Как стать помощником социального работника,
Гта 5 Чебурек,
Каюты Эчука на продажу,
Форма начальной школы Hangleton,
Рисунок плавательного бассейна,
К психологии бытия Pdf,
Costco водосточные ограждения,

Урок рисования цветным карандашом — Как нарисовать зеленое яблоко

В этом уроке я покажу вам, как нарисовать зеленое яблоко цветным карандашом в стиле реализма.Когда большинство людей слышат «зеленое яблоко», они предполагают, что большинство цветов будет зеленым. Эти люди ошибаются. Будет немного зеленого, но также будет много нейтральных коричневых, желтых, серых и более теплых красноватых тонов. В этом уроке я буду обращаться к карандашным цветам.

Я покупаю все свои принадлежности у Blick Art Materials Покупка ваших вещей по этой ссылке помогает мне продолжать добавлять на этот сайт.

Шаг 1. Нарисуйте легкий контур яблока любым графитовым карандашом.Это должен быть довольно простой план с учетом предмета.

Шаг 2. Я хочу, чтобы сначала были записаны самые темные тона. Это даст мне основу для сравнения других тонов. Я использую «оливково-зеленый» для этой области. На протяжении всего этого урока я использую метод закрашивания круговыми движениями. Если вы хотите узнать больше об этом методе, обратитесь к моему руководству по циркуляции.

Шаг 3. Оливково-зеленый цвет недостаточно темный, поэтому я выделил его сепией.

Шаг 4. Я работаю слева от своей темной области, но проверяю, что все светлее этого.Я снова использую оливково-зеленый. В этой области будет два блика, поэтому я затемняю их.

Шаг 5. Мои блики будут очень тонкими, поэтому я аккуратно закрашиваю их оливково-зеленым цветом, чтобы они оставались светлее окружающей области. После этого я перехожу к нижней части яблока, все еще используя оливково-зеленый цвет. Области, которые должны быть темнее оливково-зеленого, получают сверху сепию. Я хочу, чтобы мои темные области превратились в светлые в следующих нескольких шагах. Мои более светлые области будут окрашены в коричневый цвет.Я начинаю эти участки светлой умброй.

Шаг 6. Я возвращаюсь к верхней части яблока. Я собираюсь добавить еще один тонкий момент над двумя другими. На этот раз я использую розовый бежевый для выделения. Над этой подсветкой будет еще одна маленькая. Я раскрашиваю его французским серым 20%.

Шаг 7. Я хочу, чтобы верхний левый край яблока был коричневатым, поэтому я использую светло-умбру. На этом этапе я начинаю переходить от темных к более светлым. Для этих областей я использую липовый чугун и светлую умбру.Я хочу, чтобы вокруг макушки яблока были блики. Я использую для них желтую охру.

Шаг 8 — Я добавил еще один тонкий блик в нижнюю левую часть яблока. Я использую для этого французский серый 20%. Больше переходов в этой области от темного к светлому.

Шаг 9. В правой центральной части яблока я хочу, чтобы он был теплого цвета, чтобы придать рисунку некоторое цветовое разнообразие. Я наношу розово-бежевый цвет на эту область, но позже мы наложим больше цветов.

Шаг 10 — Как я уже упоминал ранее, я хочу, чтобы правая сторона моей зажигалки была коричневого цвета. Я перехожу из темной области в светлую с обожженной охрой и накладываю сверху немного липовой корки. На правый верхний край кладу песочного цвета.

Шаг 11. Продолжаю заполнять оставшуюся часть яблока. Для красноватой области я использовал комбинацию хны и розового. Будьте осторожны с розовым. Легко переборщить. Для верхней части яблока я использовала липовую корку с небольшим количеством светлых слоев умбры в определенных областях.Я хочу, чтобы в правой верхней части яблока был ярко-белый свет, поэтому я затемняю эту область. Убедитесь, что это выделение очень чистое.

Рисуем на черной бумаге // Зачем в наборах белый карандаш? // Обзор работ и техник // Урок рисования

Шаг 12 — Добавьте больше слоев светло-умбры в коричневатые области. Существует инструмент Prismacolor, называемый бесцветным блендером. По сути, это карандаш, который не наносит цвета или тона и не впитывает их. Я использую этот инструмент, чтобы смешать цвета вместе. Сравните это изображение с шагом 11, и вы заметите, что он выглядит более гладким и безупречным.После того, как цвета смешаны, я приступаю к стеблю. Я использую тосканский красный и темно-умбру.

Шаг 13 — Я заканчиваю работу над макушкой яблока и смешиваю цвета с помощью бесцветного блендера.

Шаг 14 — Этот рисунок очень прост, поэтому я добавляю фон. Жженая охра снова наносится циркуляцией. Убедитесь, что ваш цвет однороден до краев яблока.

Шаг 15 — Я покрыл всю стену жженой охрой.Там, где поверхность моего стола встречается со стеной, я затемняю эту область темной умброй.

Шаг 16. Снова, используя свой бесцветный блендер, я смешиваю все цвета вместе. В правом верхнем углу я оставляю стену неотделанной, потому что она придает стене текстуру и предлагает источник света.

Шаг 17 — Я начинаю с поверхности стола. Я использую жженую охру, но не настолько темную, как фоновая стена. Я тоже делаю рефлексию на столе. Просто нарисуйте яблоко вверх дном для этого отражения.Темная часть яблока находится слева, поэтому более темная часть отражения также должна быть слева.

Шаг 18- Рисунок закончен. От начала до конца это заняло у меня примерно 7 или 8 часов.

Надеюсь, это руководство так или иначе помогло вам. Я могу объяснить, как я делаю что-то целый день, но основная идея рисования — просто понять, как текут тона, и научить свой глаз видеть то, чего не видят другие.

Уроки рисования и как рисовать иллюстрации фруктов Пошаговые методы

Яблоки

Бананы

Карамболы

Вишня

Кокосы

Виноград

Киви

Лимоны и лаймы

Манго

Апельсины

Персики

Груши

Ананасы

Гранаты

Малина

Клубника

Арбузы

Другие фрукты

ЯБЛОКИ

Как рисовать реалистичные или мультяшные яблоки с помощью простого пошагового урока рисования

Сегодня мы покажем вам, как нарисовать яблоко и раскрасить его реалистичными тенями и бликами. Однако, если вы хотите нарисовать мультяшное яблоко, мы сначала покажем вам это, а затем перейдем к более реалистичным техникам рисования и затенения. . Узнайте, как нарисовать яблоко с помощью следующего простого пошагового руководства.

Как нарисовать яблоко с помощью червя

Пошаговое руководство по рисованию яблока с помощью червя.

Как нарисовать яблоко для детей

Это задание «Как нарисовать яблоко для детей» будет таким простым в воспроизведении.На самом деле, я бы не удивился, если бы вы могли нарисовать это яблоко с закрытыми глазами. На самом деле я не делал никаких фруктов для детей, поэтому я хотел хотя бы купить яблоко, поскольку это один из многих фруктов, которые едят дети, подростки и взрослые. Ну что еще сказать про рисование яблока? Не слишком много, так что как насчет того, чтобы вы попробовали.

Как нарисовать яблоко

Пошаговое руководство по рисованию, как нарисовать яблоко. Яблоко — важный фрукт, он бывает красного, зеленого и желтого цвета.

Как нарисовать яблоко для детей

Будем учиться рисовать яблоко для детей, красиво и просто. Я получил удовольствие от этого урока, особенно пытаясь сделать линии более изогнутыми, чем обычно. Это красивое, милое и приятное на вид яблоко идеально подходит для того, чтобы повесить его на стену, и если вы хотите повторить то же самое, купите себе акварельные краски или фломастеры, чтобы завершить изделие! Не забудьте приготовить карандаш, бумагу и ластик для легкого веселого урока для детей!

Как нарисовать яблоко чиби

Вот еще один милый фрукт чиби для всех вас, который, я думаю, вам понравится и который вы полюбите.Существует так много разных видов фруктов, из которых можно приготовить чиби.

Как рисовать яблоки

Теперь, поскольку Рождество уже близко, а праздничные ароматы в это время года — это в основном ароматы яблока и корицы, я подумал, что пошаговое руководство по рисованию яблок было бы неплохо загрузить.

Как нарисовать яблоко

Узнайте, как нарисовать яблоко за 9 шагов.

БАНАНЫ

Как рисовать бананы детям

На самом деле нет неправильного способа сделать связку бананов, все, что вы делаете, это рисуете кластер. Рисовать фрукты может быть очень весело и захватывающе, особенно если вы добавите милые чиби-мордашки на поверхность еды. Несмотря на то, что уроки рисования для детей почти невероятно просты, тем не менее они могут быть интересными.

Как нарисовать банан чиби

Сегодня я подам урок «Как шаг за шагом нарисовать банан чиби».Бананы — очень твердые плоды с кремовой консистенцией, которые прекрасно подходят, когда их опускают в шоколад или подают с мороженым. Они бывают разных размеров и форм, а также цветов.

Как рисовать бананы

Узнайте, как нарисовать гроздь бананов за 10 шагов.

Как рисовать бананы

Я покажу вам, «как рисовать бананы», шаг за шагом. Банан — это фрукт, который произрастает в тропиках Юго-Восточной Азии, но впервые они были одомашнены в Папуа-Новой Гвинее.Сегодня мы обычно получаем бананы из тропиков, а также из более чем сотни других стран. Как и у других фруктов, у банана есть двоюродные братья и сестры; подорожник, красный банан, бананиты и бананы Кавендиш.

Как нарисовать банановую пару

Пошаговое руководство по рисованию пары бананов.

Как поэтапно нарисовать застенчивый банан

Милый банан, красное лицо, кажется, немного застенчиво, слишком интересно.Пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать этот банан, очень просто. Если вам это нравится, выполните следующие действия, чтобы попробовать!

КАРАМБОЛА

Как нарисовать Карамболу

Узнайте, как нарисовать карамболу за 11 шагов.

Как нарисовать карамболу поэтапно для детей

Это карамбола, в поперечном сечении как звезда, очень симпатичная. Карамбола родом из Малайзии и Индонезии и широко выращивается в тропиках.Пошаговое руководство научит вас рисовать эту карамболу, очень простую, подходящую для детей. Если вам это нравится, следуйте инструкциям ниже, чтобы попробовать!

ВИШНЯ

Как нарисовать вишню с помощью 2 простых пошаговых уроков рисования

Сегодня я собрал два разных урока рисования вишен… один предназначен для рисования мультяшных вишен, а другой — для рисования более иллюстрированных / реалистичных вишен со стеблями и листьями, отходящими от ветки.Эти уроки отлично подходят для детей, подростков и взрослых, в них используются простые формы и простые шаги для достижения конечного результата. Радоваться, веселиться.

Как рисовать вишневые бомбы из растений против зомби с помощью простого пошагового руководства по рисованию

Сегодня мы покажем вам, как рисовать вишневые бомбы из «Растений против зомби». Узнайте, как рисовать вишневые бомбы, с помощью следующего простого пошагового руководства.

Как рисовать вишенки для детей

Меня попросили сделать очень простой урок «Как нарисовать вишню для детей».Не знаю, зачем я сделал этот урок, ведь все, что вам нужно сделать, это нарисовать два круга и два стебля, соединенных сверху. Думаю, людям нужны учебники по самым простым вещам, и это одно из них.

Как нарисовать вишню в стиле чиби

Так как я люблю аниме и люблю рисовать чиби, я подумал, что было бы круто показать всем, как рисовать вишенки в стиле чиби шаг за шагом.

Как рисовать вишни

Узнайте, как нарисовать вишню за 11 шагов.

Как нарисовать вишню

Время от времени я делаю учебник по чему-то совершенно случайному и совершенно неожиданному. Рисование еды — это концепция, которая в последние пару лет набирает обороты. Давно я ничего не делал на основе еды, поэтому подумал, что было бы весело научиться, «как рисовать вишню», шаг за шагом.

Как нарисовать вишню

Узнайте, как нарисовать вишню за 11 шагов.

Как нарисовать вишню поэтапно для детей

Это восхитительная вишня, в основном распространенная в США, Канаде, Чили, Австралии, Европе и других странах. Его вкус сладкий и слегка кисловатый, его можно употреблять в свежем виде, он очень популярен в качестве украшения других блюд. Пошаговое руководство покажет вам, как их нарисовать, очень просто. Если вы любите вишню, попробуйте ее, выполнив следующие действия.

Как поэтапно нарисовать мультяшную вишенку для детей

Это прекрасная вишня с ярким, кристально чистым видом, похожим на агат.В основном распространен в США, Канаде, Чили, Австралии, Европе и других странах. Пошаговый урок, как нарисовать эту мультяшную вишенку, детям очень легко. Если вам это нравится, следуйте инструкциям ниже, чтобы попробовать!

Как нарисовать мультяшную вишенку поэтапно для детей

Это две красные вишни, прямо как в форме сердца, улыбаются вместе, это так счастлив! Пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать эти две мультяшные вишенки, очень простые, подходящие для детей.Если они вам нравятся, попробуйте выполнить следующие действия.

КОКОСОВ

Как нарисовать кокосы

Вот очень забавный и простой урок, который шаг за шагом покажет вам, «как нарисовать кокосы». У этих вкусных фруктовых орехов есть центр белого молочного цвета, мягкий, но хрустящий и очень легкий.

Как нарисовать кокос

Пошаговое руководство по рисованию кокоса.

ВИНОГРАДА

Как рисовать виноград

Узнайте, как нарисовать гроздь зеленого винограда за 17 шагов.

Как поэтапно нарисовать гроздь спелого винограда для детей

Это гроздь пурпурного винограда, спелого, словно висит на лозах, и ждет, когда мы его соберем. Пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать эту гроздь винограда очень просто. Если вам это нравится, выполните следующие действия, чтобы попробовать!

Как поэтапно нарисовать гроздь фиолетового винограда

Это гроздь пурпурного винограда, у каждой виноградины есть глаза и рот, как у маленького эльфа, очень мило.Пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать эту гроздь винограда очень просто. Если вам нравится вкус винограда, попробуйте его на себе, выполнив следующие действия.

Как поэтапно нарисовать гроздь фиолетового винограда для детей

Это гроздь пурпурного винограда, похожая на кристаллический агат. Только что собрал, выглядит очень свежо и вкусно. Пошаговое руководство, которое покажет вам, как это нарисовать, очень просто. Если вам нравится виноград, попробуйте его попробовать.

KIWIS

Как рисовать киви, киви

Итак, я хотел сделать учебник по другому объекту, связанному с едой, поскольку в последнее время я не делал никаких симпатичных фруктов или овощей. Чтобы начать свой день, я буду показывать вам, «как рисовать киви», шаг за шагом. Киви — одна из моих любимых закусок, и лучшее в киви то, что они чертовски дешевы.

Как рисовать киви

Узнайте, как нарисовать киви за 12 шагов.

Как рисовать киви

Пошаговое руководство по рисованию киви.

ЛИМОНЫ И ИЗВЕСТИ

Как нарисовать лимон

Этот следующий урок будет о чем-то горьком: «Как нарисовать лимон, шаг за шагом». Лимоны, вероятно, являются одними из самых кислых фруктов, помимо лайма. В этих небольших продуктах замечательно то, что они пахнут совершенно потрясающе и имеют такой потрясающий вкус, когда их превращают в лимонад, смешав лимонный сок с сахаром и водой.

Как нарисовать лимон

Узнайте, как нарисовать лимон за 11 шагов.

Как нарисовать лимонный фрукт

Пошаговое руководство по рисованию фрукта лимона.

Как поэтапно рисовать мультяшных лимонов

Это два прекрасных лимона, которые, кажется, катаются вместе и отлично проводят время. Это так весело.Пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать этих мультяшных лимонов очень просто. Если они вам нравятся, следуйте инструкциям ниже, чтобы попробовать их!

Как рисовать лайм

Узнайте, как нарисовать лайм за 10 шагов.

Как нарисовать нарезанный лайм

Пошаговое руководство по рисованию нарезанного лайма.

МАНГО

Как нарисовать манго

Узнайте, как нарисовать манго за 8 шагов.

Как поэтапно нарисовать красочное манго для детей

Это желтое манго с двумя листьями, как будто его только что сорвали с дерева, очень свежее. Пошаговый урок, как нарисовать это манго, очень прост для детей. Если вам это нравится, следуйте инструкциям ниже, чтобы попробовать!

АПЕЛЬСИНЫ

Как нарисовать апельсин

Как нарисовать апельсин за 11 шагов.

Как нарисовать апельсин поэтапно для начинающих

Это восхитительный апельсин, родом из Китая, распространенный арабами по всей Евразии, теперь также известный как «китайские яблоки» в Нидерландах и Германии. Пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать этот апельсин, очень просто, подходит для начинающих. Если вам это нравится, выполните следующие действия, чтобы попробовать!

Как рисовать апельсины

Пошаговое руководство по рисованию апельсинов

Как нарисовать дольку апельсина

Пошаговое руководство по рисованию дольки апельсина.

ПЕРСИК

Как нарисовать персиковый чиби

Вот фрукт, которого вы все ждали, персик. Это не просто персик, я дам вам онлайн-урок рисования на тему «как шаг за шагом нарисовать персиковый чиби».

Как нарисовать персик

Узнайте, как нарисовать персик за 10 шагов.

Как шаг за шагом нарисовать мультяшный персик для детей

Это розовый персик, с круглыми глазами и чистой улыбкой, как у маленького ребенка.Это так мило. Пошаговое руководство покажет, как нарисовать персик детям несложно. Если вам это нравится, следуйте инструкциям ниже, чтобы попробовать!

Как нарисовать персики, растущие на дереве, поэтапно для детей

Это два персика, растущие на дереве, как будто они зрелые и вкусные, так что очень хочется снять их и попробовать! Пошаговые уроки, как их нарисовать для детей, очень просты. Если вам нравятся персики, попробуйте их попробовать.

ГРУШИ

Как рисовать груши

Вот очень быстрый урок, который будет «как рисовать грушу», шаг за шагом. Есть только один способ нарисовать грушу, и это он. Я также добавил симпатичное лицо чиби, чтобы сделать этот урок еще более привлекательным для тех, кто любит рисовать еду в форме чиби.

Как нарисовать грушу

Узнайте, как нарисовать грушу за 10 шагов.

Как поэтапно нарисовать цветную грушу

Это желтая груша, очень распространенный фрукт, не только вкусный, но и богатый водой. Пошаговое руководство покажет вам, как это нарисовать, очень просто. Если вы любите груши, попробуйте их попробовать.

Как нарисовать вкусные груши поэтапно для детей

Это две очень распространенные груши. Они не только сочные, кисло-сладкие, но и питательные, содержат множество витаминов и клетчатки.Пошаговое руководство покажет вам, как их нарисовать, очень просто. Если вам нравится вкус груш, выполните следующие действия, чтобы попробовать его.

АНАНАСЫ

Как нарисовать ананас-эмодзи Простой пошаговый урок рисования

Узнайте, как нарисовать смайлик ананас, с помощью следующих простых пошаговых инструкций. Этот смайлик в виде ананаса также выглядит как настоящий ананас, поэтому вы также научитесь его рисовать.Радоваться, веселиться!

Как нарисовать ананас

Ммм … сладкое совершенство — это все, что вы чувствуете, когда откусываете ломтики свежего спелого ананаса. Я сказал вам, что собирался провести сочный, вкусно выглядящий урок, и я делаю это прямо сейчас. Берите тарелки, потому что пора научиться «рисовать ананас шаг за шагом».

Как нарисовать крутой ананас поэтапно для начинающих

Это забавный ананас, очищенный от кожуры, в темных очках, который выглядит круто.Это так весело. Пошаговое руководство покажет вам, как это нарисовать, очень просто. Если вам нравится этот мультяшный ананас, попробуйте его попробовать!

Как поэтапно нарисовать ананас

Прекрасный ананас, один из самых популярных фруктов летом, вкус очень уникальный, нравится многим. Пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать этот ананас, очень просто. Если вам это нравится, выполните следующие действия, чтобы попробовать!

ГРАНАТЫ

Как нарисовать гранат

Вот фрукт, который набирает все большую популярность.Он красный, круглый и полный сочных съедобных семян рубиново-красного цвета. Сегодня мы займемся простым уроком, который шаг за шагом покажет вам «как нарисовать гранат».

Как поэтапно нарисовать гранат для детей

Это красный гранат, его плоды богаты полезными веществами, содержание витамина С в 1-2 раза выше, чем в яблоках и грушах. В Испании гранатовые деревья можно увидеть повсюду. Пошаговое руководство научит вас рисовать, очень просто, подходит для детей.Если вам нравится гранат, попробуйте его!

МАЛИНЫ

Как нарисовать малину

Сегодня я пошагово покажу вам «как нарисовать малину». Эти восхитительные ягоды растут на кустах весной и летом.

Как рисовать малину

Узнайте, как нарисовать малину за 13 шагов.

КЛУБНИКА

Как рисовать клубнику для детей

Это простой урок, который покажет всем, кто не умеет слишком хорошо рисовать еду, поэтому вот пошаговое рисование клубники для детей.

Как нарисовать клубнику чиби

Меня попросили отправить больше руководств по фруктам, что я и сделал. Какой способ нарисовать сладкий фрукт лучше, чем способ чиби? Я покажу вам, как легко научиться «шаг за шагом рисовать клубнику чиби». Симпатичная клубника получилась невероятно очаровательной, и ее так легко нарисовать. Самая сложная часть всего урока — рисовать семена на плоде чиби. В общем, рисование еды чиби — это увлекательный и простой способ научиться рисовать свою собственную еду с добавлением привлекательности.

Как рисовать клубнику

Сегодня я дам вам еще один урок об этом очень сладком лакомстве, которое естественно полезно для вас и очень вкусно. Я хочу показать вам, ребята, «как нарисовать клубнику» очень простым и милым способом. Как некоторые из вас, возможно, знают, мне нравится рисовать милые лица в форме чиби на некоторых блюдах, которые я рисую.

Как нарисовать клубнику

Узнайте, как нарисовать клубнику за 10 шагов.

Как поэтапно нарисовать мультяшную клубнику

Это красная клубника, у нее глаза и рот, она улыбается нам, она такая милая! Пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать эту мультяшную клубнику очень просто. Если вам это нравится, выполните следующие действия, чтобы попробовать!

Как нарисовать цветную клубнику поэтапно для детей

Это две милые клубники. Они не только красивые, но и вкусные.Мы можем использовать его для приготовления клубничного джема и намазывать его на тосты, у него отличный вкус! Пошаговые уроки, как их нарисовать для детей, очень просты. Если вам нравится клубника, попробуйте ее попробовать.

Как поэтапно нарисовать милую клубнику для детей

Это прекрасная клубника, яркая и вкусная, и ее легко есть. Неудивительно, что это один из любимых фруктов детей. Пошаговое руководство научит вас рисовать, очень просто, подходит для детей.Если вам нравится клубника, попробуйте ее попробовать.

Как рисовать клубнику

Пошаговое руководство по рисованию клубники. Клубника — это фрукт красного цвета, имеющий кислый вкус. Его молочный коктейль нравится как детям, так и взрослым.

АРБУЗ

Как нарисовать арбуз чиби

Этот урок будет посвящен тому, «как поэтапно нарисовать арбуз чиби».Арбуз — популярный фрукт в летние месяцы.

Как нарисовать арбуз

Узнайте, как нарисовать арбуз за 11 шагов.

Как поэтапно нарисовать кусок арбуза

Это кусок арбуза, который не только может очень хорошо пополнять запасы воды, но и очень хорош на вкус, неудивительно, что это один из самых популярных фруктов летом. Пошаговое руководство покажет вам, как это нарисовать, очень просто.Если вам нравится арбуз, попробуйте его сами!

Как рисовать арбузы

Пошаговое руководство по рисованию арбузов.

Как нарисовать свежий арбуз поэтапно для начинающих

Это свежий арбуз, словно только что сорванный, с виноградной лозой и листьями, позвольте нам не попробовать его. Пошаговое руководство научит вас рисовать этот арбуз очень просто.Если вам это нравится, выполните следующие действия, чтобы попробовать!

Как нарисовать ломтик арбуза

Пошаговое руководство по рисованию дольки арбуза.

Как нарисовать арбуз долькой

Пошаговое руководство по рисованию арбуза с помощью ломтика.

Как просто нарисовать арбуз шаг за шагом для детей

Арбуз, который не только вкусен, но и утоляет жажду, является популярным летним фруктом. Говорят, что его родина находится в Африке, а египтяне посадили арбузы еще четыре тысячи лет назад. Пошаговое руководство, которое научит вас рисовать целые арбузы и ломтик арбуза, очень просто для детей. Если вам это нравится, следуйте инструкциям ниже, чтобы попробовать!

Как нарисовать арбуз

Пошаговое руководство по рисованию арбуза.

Как поэтапно нарисовать арбуз

Это прекрасный арбуз, не только вкусный, но и очень хочется пить, это один из самых популярных фруктов летом, многие любят его съесть.Пошаговое руководство покажет вам, как это нарисовать, очень просто. Если вам нравится арбуз, выполните следующие действия, чтобы попробовать.

Как нарисовать половину арбуза

Пошаговое руководство по рисованию Половинки арбуза.

Как нарисовать арбуз

Пошаговое руководство по рисованию арбуза.

ДРУГИЕ ФРУКТЫ

Как рисовать фрукты для детей

Итак, вот простая задача — нарисовать фрукты в детской манере. Я включил яблоко, банан, апельсин и виноград. В целом урок прост, а это значит, что приготовить собственные фрукты будет совсем несложно.

Как рисовать фрукты

Давайте поговорим об этом первом уроке, который я подам, «как рисовать фрукты». Поскольку лето уже почти наступило, я хотел сделать учебник, который представил бы лето и все особые восхитительные вещи, которые мы обычно едим в жаркую погоду. Моя семья любит есть действительно холодные апельсины, яблоки, бананы, арбузы, виноград и, да, ананасы.Это шесть фруктов, которые вы будете рисовать сегодня.

Как нарисовать абрикос

Узнайте, как нарисовать абрикос за 13 шагов.

Как рисовать ягоды

Из этого туториала Вы шаг за шагом научитесь «рисовать ягоды».

Как рисовать гранат

Узнайте, как нарисовать гранат за 12 шагов.

Как нарисовать Барбадосскую вишню

Пошаговое руководство по рисованию, как нарисовать Барбадосскую вишню.

Как рисовать клюкву

Еще одна вещь, которую мы увидим через пару дней, — это клюква. Эти вкусные маленькие плоды используются разными способами. Вы можете положить их в начинку, есть желе или целиком, положить их на бок или даже полакомиться клюквой в горячей овсянке или использовать в смеси для мюсли. Я люблю обезвоженную клюкву, потому что ее легко есть, если она похожа на изюм. Независимо от того, как вы едите клюкву, она в любом случае вкусная.Удачи рисования клюквы.

Как рисовать черную смородину

Узнайте, как нарисовать черную смородину за 21 шаг.

Как нарисовать чернику

Я вернулся с этим уроком «как нарисовать чернику» с голубым развлечением. Эти крошечные фрукты можно употреблять по-разному. Вы можете приготовить их с овсянкой, съесть их с хлопьями, съесть их с начинкой в ​​пироге или съесть сырыми прямо с ветки.Я люблю чернику, так что рисование черники просто заставило меня взбодриться. Мне пришлось пойти в магазин, чтобы купить контейнер свежей черники (стоимостью семь долларов), чтобы просто сорвать их. Мне нравится удивляться, какой вкус я испытаю от одной ягоды. Будет ли это кисло-сладкое или сочетание того и другого.

Как нарисовать сливу

Узнайте, как нарисовать сливу за 9 шагов.

Как поэтапно нарисовать мультяшного Дуриана для детей

Это прекрасный дуриан, один из самых известных тропических фруктов Малайзии.В Таиланде наиболее известен, как «Король фруктов». Пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать этот мультяшный дуриан очень просто. Если вам это нравится, выполните следующие действия, чтобы попробовать!

Учебное пособие по цветному карандашу

— пошаговая демонстрация

В этом уроке по цветному карандашу я продемонстрирую процесс создания простого натюрморта с использованием всех техник цветного карандаша.

Я сделал снимок белой миски с помидорами и двумя лаймами, стоящей на узорчатой ​​обеденной тарелке у окна. Я принял во внимание освещение, а также разнообразие текстур, узоров и значений.

Графитным карандашом я слегка обрисовываю контуры натюрморта, рисуя теневые линии и круги вокруг светлых участков. Я сохраняю рисунок аккуратным и чистым на ранних этапах, чтобы потом не запутаться.

Слегка и осторожно надавливая карандашами, я накрыла бумагу, сохранив белизну.Я получил два основных значения в фокусе: фрукты опущены для контраста, в то время как фон и передний план остались плоскими с одним цветом.

Обратите внимание, что я заштриховал помидор немного глубже. Я использовал оттенки красного, желтого и оранжевого цветов на помидоре и добавил фиолетово-синий оттенок в тень. Позже я использовал тот же фиолетово-синий цвет в тени лаймов и пластин, чтобы создать единый вид.

Я в основном заштриховал линии по контурам плода.

Моделирование фокуса и подмалевка

Я продолжаю штриховать больше промежуточных тонов на фруктах, добавляя к ним желтый и апельсин соответственно. Следуя их контурам и изменяя углы линейных штрихов, я постепенно покрыл белую бумагу в этой конкретной области.

Я использую кисть из щетины, смоченную терпеноидом, чтобы провести по темно-синему пятну в нижнем левом углу картины. Этой же кистью я провел по обратной стороне тарелки.

Я случайно сделал то же самое в правом нижнем углу и непреднамеренно затемнил эту область. Когда что-то подобное сделано, я ничего не могу с этим поделать, чтобы снова это облегчить.Это урок, который вам, вероятно, стоит запомнить в будущем.

Когда фон смягчился, а затем потемнел, я начал полировать помидор, смешивая белый карандаш по всей поверхности линейными мазками. Затем я повторил первоначальное наслоение, используя уже использованную палитру красного, оранжевого, желтого и индиго. В результате получился более глубокий и светящийся помидор.

Я повторил процесс полировки еще раз, пока не добился желаемой яркости на помидоре.

Дополнительная полировка и полировка

Процесс полировки может оказаться утомительным, но когда я храню все цветные карандаши, использованные для одной области, вместе, я мог сразу же взять их и приступить к работе после полировки области белым карандашом. Пришло время перейти к лаймам. Я также повторил тот же процесс с тенями от лип.

Я добавил красный и зеленый к тени индиго в верхнем правом углу. Затем я перешел к фону за фруктами, добавив больше красного к коричневому и оранжевому оттенку, чтобы затемнить оттенок.

Окончательная обработка

Сейчас хорошее время для повышения резкости рисунка, добавляя узоры, текстуры через линии, кривые и жирные точки. В конечном продукте вы можете увидеть древесные зерна на заднем плане, бороздки на коврике переднего плана и волны в отбрасываемых тенях лип на тарелке. На этом этапе я постоянно затачивал карандаши, чтобы линии были четкими.

Еще большее давление было оказано, когда я накладывал детали на довольно насыщенный зубец бумаги.Что касается финишных бликов, я обошел круг, используя круглые линии с соседними цветами; чтобы размыть контур светлых участков и сделать их более мягкими.

Полировочная часть готова.

Размер этой маленькой картины составляет около 9 дюймов на 12 дюймов (23 см на 30,5 см). Мне нужно меньше часа, чтобы добраться так далеко. Я мог бы точить карандаши чаще и больше контролировать свои штрихи, чтобы добиться более гладкого и плотного вида.

Но мне нравится живописный вид, как на других моих работах, которые я создал пастелью, маслом или масляной пастелью.

Для этого простого урока по цветному карандашу я подошел к хорошей точке остановки, так что альт! Цветные карандаши не так снисходительны, как другие средства, о которых я упоминал ранее.Итак, когда я чувствую, что достаточно повеселился, пора отпустить.

Надеюсь, это руководство по цветным карандашам окажется для вас полезным. Итак, возьмите цветные карандаши и попробуйте!

Изучите рисунок и живопись > Цветные карандаши > Учебник по цветным карандашам

натюрморт фруктовый карандашный рисунок

Надеюсь, вы воспользуетесь этим. 12 фотографий «Как нарисовать натюрморт фрукт» Как нарисовать морские пейзажи — Волны — Вода, Реалистичный карандашный рисунок Портрет Старики, КАК НАРИСАТЬ ЛЬВА | ТАЙМЛАПС | КРИССИ ЛИ, Реалистичный процесс рисования карандашом | Кендрик Ламар [Учебное пособие], Как нарисовать собаку у ворот в замедленной съемке карандашом, Подробности для получения бесплатного урока рисования портретов за 220 долларов, КАК рисовать | ОТТЕНКИ И СМЕШИВАНИЕ | Фотореалистичный урок рисования графитом. Как нарисовать натюрморт: фрукты карандашом | Шаг за шагом, Как рисовать портреты — Мастер-класс по анатомии, Какой карандаш использовать для достижения глубоких тонов — Фил Дэвис, Карандашный рисунок LAMBORGHINI HURACAN / Скоростной рисунок / Фотореалистичный, реалистичный рисунок — Промежуток времени для портрета ребенка, КАК НАРИСОВАТЬ реалистичные темные волосы с помощью Карандаши, Как нарисовать натюрморт карандашом с луком и чесноком 1, Простой рисунок карандашом / Набросок реки и лодок, Тодд Наук рисует Гамбит.

Доступ к PaintingTube не требует регистрации или какой-либо подписки!

Надеюсь, вам понравится. Первый БЕСПЛАТНЫЙ веб-сайт для визуальных художников! хорошее освещение. Мы стремимся предоставлять отличные ресурсы и информацию на PaintingTube, поэтому мы ищем статьи и учебные пособия по технике рисования или темам, связанным с искусством. #stilllife, #Drawing, #Pencil, (Партнерские ссылки: вы будете перенаправлены на Proko.com). 3 простых мастер-класса. (Партнерские ссылки: вы будете перенаправлены на Proko. com). 1) Как нарисовать домашний пейзаж карандашом: — https://youtu.be/ADMv_mugIkc У вас есть одна минута, чтобы пройти небольшой анонимный опрос? Все права защищены. 6B http://amzn.to/21CIrDa Ваши отзывы помогут нам сделать этот сайт еще лучше! 98% 23.48K показов. 4B http://amzn.to/21CIr65 Мы выберем и опубликуем лучшее содержимое в блоге PaintingTube.

Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Как нарисовать пейзаж с затенением карандашом | Карандашное искусство, Как рисовать здания и пейзажи, Затенение карандашом, Как нарисовать реалистичный глаз — Учебник графитным карандашом, Как нарисовать стакан — Техника реалистичного рисования карандашом, Как нарисовать лицо | Учебное пособие по реалистичному рисованию, Кисть и карандаш Отделка титановым белым цветом, Как нарисовать натюрморт с луком и чесноком карандашом 1, Рисование ДЖОКЕРА карандашами — Хоакин Феникс, Карандаш для рисования | Как нарисовать пейзаж с рекой, нарисовать Джокера, как крутого парня (карандаш и бумага), рисовать карандашом — процесс рисования тигра — от TOTO MS, Карандашный рисунок: Шахрукх Хан — реалистичный портретный рисунок, Как нарисовать деревянный дом в Горный пейзаж | Easy, Рисование Аквамена карандашом, Джейсон Момоа — Ekam Art, гиперреалистичный портрет | Покадровый рисунок карандашом, Как нарисовать деревянный дом на возвышенности с помощью карандаша, Как нарисовать простой небольшой деревянный дом карандашом, Методы затенения карандашом: базовое введение, Реалистичный портретный рисунок — Эмма Уотсон — Графитовый карандаш, Как нарисовать Собака у ворот в замедленной съемке карандашом, Реалистичный водный пейзаж — Карандашный рисунок, Гиперреалистичный портретный рисунок карандашом — shtt4881, Реалистичный портретный рисунок — Карандашный рисунок Timelapse, Реалистичные методы рисования карандашом натюрморта, Рисование карандашом | Как нарисовать пейзаж с деревьями и небольшой рекой, растушевка карандашом: 3 различных способа [Учебное пособие], основной набросок и заштриховать дерево карандашом | Карандашное искусство, Десенхандо или Тирион Ланнистер — Чарльз Лавесо, Рисование реалистичного портрета углем, Рисование карандашного портрета Эда Ширана с замедленной съемкой, КАК Рисовать | ОТТЕНКИ И СМЕШИВАНИЕ | Учебник по фотореалистичному рисованию графитом, Как нарисовать уши карандашным рисунком — Видео о скоростном рисовании, Изучение рисования и затенения пейзажа КАРАНДАШОМ, itsbirdy Portrait Practice: Cross Hatching, Drawing Pencil Hyperrealism — Pencil on paper — Marina — Silvia Pagano Art, Inside the mind мастера прокрастинатора | Тим Урбан, Деревья для архитектурных эскизов — Ежедневные архитектурные наброски, Поклонники «современного искусства», обманутые парой очков, Приключенческая живопись — Лак Ла Ронге, Саскачеван, Пожар Бернсайт, Приключенческая живопись — Картина Пейн-воздух и лагеря для военнопленных времен Второй мировой войны в Кананаскисе, Альберта , Как смешать чернила и акварель для каллиграфии кистью. Карандаш для рисования натюрморта размещен на сайте Still Life Drawing. Мы ценим ваше мнение и хотели бы услышать о вашем недавнем посещении PaintingTube. Узнайте больше о других известных художниках, рисующих натюрморты, известных художниках, рисующих натюрморты, до сих пор… Мы ценим ваше мнение и хотели бы услышать о вашем недавнем посещении PaintingTube. Есть разные фотографии, связанные с натюрмортами для рисования. Наша команда собирает карандаш для рисования натюрморта. Мы курируем различные способы рисования фруктов натюрморта.Карандаш: — Карандаш для рисования Camlin — набор из 6 штук http://amzn.to/21CID5d, 2B http://amzn.to/1UcOaQS Дополнительная литература. Смотри больше других Рисование и живопись натюрморта, Рисование и живопись натюрморта,…, Карандаш для рисования натюрморта.

У вас есть? Посмотрите видео, в котором вы найдете простое пошаговое руководство по рисованию этой красивой картины. Надеюсь, вам понравится этот рисунок, и дайте мне знать, смогли ли вы его воссоздать . . ◙ Подробная информация о продукте: —

Наша команда курирует некоторые известные натюрморты. Художники. ___________________________________________.Есть различные картинки, связанные с «Идеи натюрморта для рисования». Узнайте больше о других карандашах для рисования натюрмортов, рисовании натюрморта цветным карандашом, рисовании натюрморта … © 2022 PaintingTube. Только что отобранные видео, обучающие программы и документальные фильмы о традиционном и цифровом искусстве, живописи, рисовании, творчестве, художественном образовании.

Rfg297aabp Фильтр для воды,
Население Саннивейла по расе,
Значение разряда батареи на малаялам,
Служба занятости Аль-Кафаат,
Как выращивать травы + pdf,
Французский квартал Fine Dining New Orleans,
Пример использования Google 2022,

Самоучитель по рисованию пастелью: Начинающему художнику — Как рисовать пастелью.

ПОЛЕЗНЫЕ КНИГИ ПО РИСОВАНИЮ ч.2

ПОЛЕЗНЫЕ КНИГИ ПО РИСОВАНИЮ
ч.2

Мастер-класс по рисованию нарцисса пастельными карандашами

1. » Как рисовать пастелью»
Книги серии `Начинающему художнику` вводят читателя в увлекательный мир живописи и графики, в очень доступной и наглядной форме знакомят с азами рисования.
Особая притягательность пастели заключается в том, что с ее помощью можно создавать как живописные, так и графические произведения.
Книга `Как рисовать пастелью` — подробный самоучитель, который познакомит вас с особенностями техники пастели, научит таким приемам, как растушевка и слияние тонов, объяснит, как выполняются цветовые градации.
Большое количество фотографий, иллюстрирующих все этапы овладения этой техникой, и лаконичные поясняющие тексты помогут вам освоить рисование пастельными мелками в самые короткие сроки.

2. Шалаева Г. П. » Учимся рисовать»
Пособие посвящено развитию у детей школьного возраста творческих способностей к рисованию. Автор предлагает методику обучения рисованию в соответствии с программой обучения школьников, рекомендованной Министерством образования РФ.

3. Джек Хамм «Как рисовать голову и фигуру человека»
В книге излагаются основы рисования фигуры человека, представлено более тысячи пошаговых иллюстраций.

4. Атлас анатомии человека для художника
В настоящем учебном пособии собрана и систематизирована обширная информация об анатомии человеческого тела с точки зрения ее внешней, пластической формы, на основании мышечной массы и скелета. В соответствии с учебными задачами издание содержит переработанные копии рисунков многих известных художников, таких как: Баммес, Барчаи, Валледжо, а также иллюстрации, созданные с помощью новейших достижений компьютерной графики, фотографии моделей в различных движениях. Книга является самым полным по содержанию учебным пособием для тех, кто желает научиться натурному и ассоциативному рисованию человека. В разделах книги последовательно и полно изложены подробные сведения о пластике человеческого тела в целом, а также его фрагментах: головы и шеи, торса, рук и ног, кистей рук и ступней. Показана также пластика тела в многочисленных сложных позах и движениях. Материал подается в доступной форме, нагляден, лаконичен. Книга адресована студентам средних специальных и высших учебных заведений: дизайнерам, графикам, живописцам, прикладникам, модельерам, архитекторам и всем, кто просто любит рисовать.

5. Марковская А. А. «Школа рисования от А до Я. Рисуем героев фэнтези и мульт. героев
Это практическое пособие научит вас рисовать любимых героев из волшебного мира фентези. Вы познакомитесь с пропорциями тела человека и животного — и можете смело нарушать их, ведь вы изображаете не просто женщину, а загадочную русалку, не просто лошадь, а могучего кентавра, не просто орла, а таинственного грифона.

6. «Рисование для «чайников» » Бренда Ходдинотт
Этот справочник по рисованию составлен так, чтобы помочь читателю поверить в свои силы и начать рисовать с самых азов. Многочисленные полезные советы и практические приемы, около 30 занимательных проектов и подробные иллюстрации дополняют изложение в простой и доступной форме основных методов рисования, затенения, воссоздания текстур самых разных объектов: людей, животных, цветов, ландшафтов, реальных и вымышленных персонажей карикатур.

7. «Портреты цветов в акварели» Билли Шоуэлл
В этой поражающей воображение, красочной книге художница Билли Шоуэлл предлагает вашему вниманию потрясающе красивые, безупречные с точки зрения техники выполнения «цветочные портреты», выполненные акварелью. Застывшие на картинах художницы цветы изображены настолько реалистично, что к ним хочется прикоснуться!
Помимо превосходных иллюстраций книга содержит множество полезной информации, которая обязательно пригодится всем, кто любит рисовать и получает наслаждение от созерцания самых прекрасных созданий природы — цветов. Автор щедро делится с читателем секретами своего мастерства и подробно рассказывает о разнообразных технических приемах, рисунке, искусстве смешивания красок и тайнах композиции. Эта книга станет прекрасным практическим пособием и источником новых идей как для тех, кто хочет повысить свое мастерство, так и для тех, кто впервые взял в руки кисти и краски.

8. «основы рисунка. Начинающему художнику»
Книга «Основы рисунка» — подробный самоучитель, который познакомит вас с материалами для рисования, научит, как выбрать нужный кадр и закомпоновать предметы на картинной плоскости, объяснит, как построить перспективу и добиться объемности изображения. Большое количество фотографий и лаконичные поясняющие тексты помогут вам освоить технику рисунка в самые короткие сроки.

9. «Самоучитель по рисованию» Тимохович А.
Рисование — одно из самых интересных и захватывающих видов творчества. Научиться рисовать может каждый!
Нет такого человека, который не брал в руки карандаш. Овладеть законами построения рисунка, основными приемами его создания может любой. И в этом Вам поможет данная книга.

ч.1 — https://vk.com/wall-36047336_41037
Как рисовать пастелью.pdf

Акварель, пастель и скетч: топ-3 самоучителя по рисованию — STYLE IN the CITY : стиль жизни в городе

Если вы всегда мечтали научиться рисовать, но стеснялись или откладывали по другим причинам, предлагаем приступить прямо сегодня. Учимся писать акварелью, делать быстрые зарисовки и задействовать пастель в компании с российскими и британским художниками.

Учимся рисовать овощи и фрукты акварелью
Татьяна Лаптева — художница, декоратор, член Международного художественного фонда, автор журналов и книг по прикладному искусству и рукоделию.

В новой книге «Рисуем овощи и фрукты. Пошаговое руководство по рисованию акварелью» Татьяна объясняет, как писать овощи и фрукты акварелью. Выбираем кисти и краски, подготавливаем бумагу и… открываем книгу.

Главное — не бояться. Рисовать умеют даже те, кто уверен в обратном. На примерах яблока и тыквы учимся основам композиции, первые наброски спаржи, фенхеля и хурмы покажут цветовые решения. Подробные описания,

иллюстративные примеры и пошаговые упражнения помогут освоить техники поэтапно. Запаситесь терпением: ананас, лимоны или сладкий перец обязательно получатся, если действовать не спеша. Будьте уверены в своих силах, и удивительный мир тонкой, воздушной акварели раскроется под вашей кистью во всей красе.

Тренируемся делать скетчи
Джейк Спайсер — британский график, преподаватель рисунка. Рисует каждую свободную минуту и помогает и начинающим и профессионалам рисовать увереннее.

Джек знает: каким бы ни был уровень опыта, единственный способ рисовать лучше — это рисовать больше. Если каждый день выполнять по одному упражнению из книги «Садись и рисуй!», рисование быстро станет привычкой. Сначала будут возникать препятствия: отсутствие оборудования,

уверенности, времени или объекта рисования. Но с каждым наброском рисовать регулярнее станет намного проще.

Скетч-упражнения из книги помогут развить привычку, укрепить связь «глаз — рука» и постепенно отточить мастерство. Хотите научиться делать скетчи понравившихся во время путешествий улочек? Рисовать друзей и домашних животных или натюрморты? Запаситесь любым карандашом и листом бумаги и познакомьтесь с уроками Джейка Спайсера.

Осваиваем техники пастели
Художница, график, преподаватель рисунка Ольга Абрамова подготовила полное руководство для тех, кто хочет научиться воплощать идеи на бумаге с помощью пастели и ее воздушной цветной пыли.

Если нравится идея рисовать руками, дотрагиваясь пальцами до фактурной поверхности, то пастель определенно для вас. Графика и живопись одновременно, пятна цвета и линии, запах, звук мелка по бумаге, тактильные ощущения — все это одновременно в живописи дарит пастель. И научиться рисовать пастелью можно самостоятельно. Из книги «Пастель. Полное руководство для художников» вы узнаете, как подобрать пастель, палитру, бумагу и другие материалы, как создавать необычные элементы и работать над фактурами. Все, что нужно знать о пастели, теперь собрано в одной книге

Книга Как рисовать пастелью — подробный самоучитель, который — 17 Декабря 2022 — Blog

Книга Как рисовать пастелью — подробный самоучитель, который

Книга Как рисовать пастелью — подробный самоучитель, который

Название: Как писать пастелью Автор: Сальвадор Г. Ольмедо Издательство

Содержание: Учимся рисовать пастелью Материалы и принадлежности Выбор

Рисуем карандашами, тушью и пастелью, Сайдевей, Хоггет — ООО Рекарт

Рисования пастелью, обучит различным приемам. Вы узнаете как сливать

Книга Рисуем карандашами, тушью и пастелью. Полный курс обучения.

Рецензии и отзывы на книгу Рисуем пастелью-1,2 (комплект Р-605) .

Книги Рисуем карандашами, тушью и пастелью — Сайдевей, Хоггет. 21. из

Рисуем карандашами, тушью и пастелью. Полный курс обучения — Я

В закладки. Книга Автор Ян Сайдевей, Сара Хоггет Рисуем карандашами

Книги Рисуем карандашами, тушью и пастелью — Сайдевей, Хоггет. 21. ТТ

Как рисовать пастелью Книги серии Начинающему художнику вводят

ТТ. книги Рисование пастелью: Цвет, форма и способы выражения

Однако в тех книжках, обучающих технике рисования пастелью, которые

Книги Рисуем карандашами, тушью и пастелью — Сайдевей, Хоггет. 21. ТТ

Книги Рисуем карандашами, тушью и пастелью — Сайдевей, Хоггет. 21. ТТ

Птицы глазами художников. Рисунки птиц пастелью.

Ольга. следующая. из 6 для. 6. 5. 4. 3. 2. 1. книги Рисуем цветы

Рисуем карандашами, тушью и пастелью: Полный курс обучения

Наши уроки рисования пастелью — это именно то, что помогает за

Рисуем карандашами, тушью и пастелью мягкая обложка 160 стр.

Название: Как рисовать пастелью Издательство: М.: Астрель Год: 2003

Добавить к сравнению. Книга Рисуем карандашами, тушью и пастелью.

Описание Рисуем карандашами, тушью и пастелью. Полный курс обучения

Рисуем собак пастелью.

Филип Беррилл — Рисуем пастелью обложка книги.

Рисуем карандашами, тушью и пастелью. Полный курс обучения , автор

КНИГОЧЕЙ.ru

Самоучитель по рисованию простым карандашом. Уроки рисования

Приветствуем вас на сайте «Школа рисования»
, наш лозунг «Научиться рисовать легко»
.На нашем сайте собраны лучшие уроки рисования, масляная живопись, графика, уроки рисования карандашом, рисование темперой
.Вы легко и быстро научитесь рисовать натюрморт, пейзаж, и просто красивые картины
Наша Художественная школа для взрослых и детей так же предлагает начать обучение удаленно, прямо у себя дома. Мы проводим еженедельно самые интересные курсы по рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Художники сайта

Наши уроки рисования
составлены лучшими художниками
мира. Уроки наглядно, в картинках объясняют как научиться рисовать
даже сложные картины
.. Наши педагоги высококвалифицированные дизайнеры, иллюстраторы и просто опытные художники.

Мультиформатность сайта

В любом из этих разделов вы найдёте интересную информацию о том как быстро научиться рисовать разными материала, такими как масляные краски, акварель, карандаш (цветной, простой), темпера, пастель, тушь…
. Рисуйте с радостью и удовольствием, и пусть вам сопутствует вдохновение. А наша Художественная школа будет делать все необходимое для максимального удобства в обучении рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Если ваша давняя мечта научиться рисовать как настоящий художник, но нет времени для того, чтобы идти в художественную школу, или денег, чтобы нанять репетитора, не отчаивайтесь! Вы можете самостоятельно заняться обучением дома в свободное и удобное для вас время. Главное – это тщательно подготовиться, потому что вашим учителем будете вы сами.

В первую очередь необходимо понять, какими именно знаниями вы должны овладеть. Решающее значение в самостоятельном обучении имеют правильно подобранные книги. В учебных заведениях для художников-живописцев преподают следующие дисциплины: рисунок, живопись, композиция, цветоведение, анатомия и перспектива. Если вы самостоятельно решили изучать курс рисования, то вам понадобится набор следующих учебников.

Рисунок

Основы учебного академического рисунка. Николай Ли.

Автор подает весь курс академического , последовательно раскрывая все материалы учебной программы художественного училища. Шаг за шагом вы легко освоите рисование простых геометрических тел (куб, цилиндр, сфера, конус, пирамида), которые лежат в основе конструкций любых более сложных предметов таких как греческие вазы, капители, предметы мебели, дома, человеческое тело. Из этой книги вы узнаете основы линейной перспективы, метод конструктивного построения в рисунке, понятие о пропорциях предметов и их значение в рисунке, а также знания пластической анатомии тела человека.

Рисунок. Наброски и зарисовки. В. К. Кузин

Выполнение набросков и зарисовок играет важную роль в развитии выразительности рисунка, цельности видения, умения передать пропорции и основные черты позы. Данная книга ознакомит вас с художественными возможностями линии и пятна, а также с различными материалами, которыми можно выполнять наброски. Здесь полно примеров набросков выдающихся художников. Кроме того, вы узнаете роль набросков в создании композиции, и освоите техники и схемы построения набросков и зарисовок.

Игра света и тени для художников. Бёрн Хогарт

Из этой книги вы узнаете о всевозможных типах освещения и влияние света на материальность. Вы получите обширное представление о том, что такое светотеневой рисунок на плоскости, и какую роль играет свет в моделировке формы. У вас будет представление о том, какие есть категории света и тени, и как влияет свет на выразительность композиции. А также поймете, чем отличаются друг от друга плоский рассеянный свет, лунный свет, скульптурный свет, пространственный свет, фрагментарный свет, ослепляющий свет, выразительный свет. В целом, в этой пособии вы обнаружите сотни определений света и получите более глубокое представление о его функции в рисунке.

Техника акварельной живописи. П. П. Ревякин

Эта книга, выпущенная еще во времена СССР, является универсальным руководством по академической живописи. Она дает широкое представление о влиянии освещения на цвет и раскрывает такие основные понятия в живописи как собственный и отраженный свет, цветовая температура, светотень, локальный цвет предмета. Этот учебник познакомит вас с особенностями чувствительности нашего зрения к цвету и различными видами цветовых контрастов. Вы узнаете, какие материалы необходимы при работе с акварельными красками, а также особенности взаимодействия различных пигментов с бумагой. Здесь описана подробная методика работы классического способа моделировки формы предметов при помощи акварельных красок, а также дается понятие о перспективе и планах в живописи. Значительная часть книги посвящена написанию архитектурных сооружений, поэтому ее полезно будет прочитать даже архитекторам.

Основы живописи. Могилевцев В. А.

Эта книга рассчитана на профессиональное обучение портретной живописи. Здесь изложены базовые знания об академической живописи маслом в жанре портрета. Также здесь есть описание перечня необходимых материалов, этапы рисунка кистью на холсте, схема проработки деталей (глаза, нос, губы). А также здесь рассмотрены цветовые отношения и выразительные средства живописи. Книга разбита на 4 раздела: голова, портрет с руками, фигура, копирование. В каждом из разделов автор подробно описывает все этапы работы от замысла, создания эскиза до детализации и обобщения готового портрета. Кроме этой книги у Могилевцева есть еще две отличные книги “Основы рисунка” и “Наброски и учебный рисунок”, которые также заслуживают внимания и могут служить альтернативой вышеуказанным учебникам по рисунку.

Полный курс масляной живописи. Хеннес Руиссинг

В данной книге вы найдете описание материалов для живописи маслом, рецепты грунта, методы создания подрамника, обтяжки его холстом и проклейки грунтом. Автор демонстрирует все этапы работы: от наброска до создания готового живописного полотна. Из этой книги вы узнаете как работать с мастихином, чем отличаются пастозные и лессировочные краски, что такое воздушная перспектива и . Здесь есть простые примеры для наработки техники письма маслом в основных жанрах. Кроме того автор дает понятие о цветовых контрастах и способах применения их в живописи, а также дает советы, как избежать многих ошибок при работе с красками начинающим .

Курс акварельной живописи. Пейзаж за считанные минуты. Кейт Фенвик.

Если вам больше по душе акварель, то эта книга позволит с легкостью освоить пейзажную живопись. Она содержит в себе множество иллюстрированных примеров. При помощи нее вы освоите технику написания деталей пейзажа, которые порой представляют сложность для начинающих – это вода, архитектурные детали, камни, одиночные деревья. Автор детально рассматривает способы написания различных атмосферных эффектов, архитектурных и горных пейзажей, учит различным приемам написания неба, леса, воды. Он раскрывает секреты своей палитры, демонстрирует возможности применения маскирующей жидкости, дает множество мелких практических советов.

Анатомия

Изображение человека. Готтфрид Баммес

Безусловно, самый лучший автор, которого можно найти для изучения пластической художнику. Баммес не только профессионально излагает анатомию фигуры человека, но и дает представление об изображении фигуры на плоскости. Самая лучшая его книга «Анатомия для художников», к сожалению, не переведена на русский язык. Поэтому всем, кто не владеет немецким языком, рекомендую ознакомиться с этими двумя книгами на русском языке «Образ человека» и «Изображение человека. Основы рисунка с натуры», которые являются компиляцией оригинальной книги на русском языке. Первая книга является подробным курсом анатомии и дает полное представление о строении, пропорциях человеческого тела, изображении статичной и динамичной человеческой фигуры. Вторая книга посвящена больше именно процессу рисования фигуры на плоскости и позволит вам освоить различные способы моделирования формы человеческого тела.

Цветоведение

Искусство цвета. Иоханнес Иттен

Данная книга представляет собой обширный труд о теории цвета. Она познакомит вас с физической природой цвета, расскажет об основах цветовой гармонии и даст полное представление о системе цвета. Вы узнаете не только о цветовом конструировании, всех типах цветового контраста, цветовой гармонии и теории цветовой выразительности, которые являются базой во многих учебниках по цветоведению, но и расширите свое представление о цвете боле глубокими познаниями. Автор углубляется в изучение семантики цвета, субъективного восприятия цвета, пространственного воздействия света на цвет. Кроме того, Иттен уделяет внимание теории цветовых впечатлений, что является особенно важным для художников-живописцев, которые интересуются реалистичной передачей объектов в световоздушной среде.

Композиция

Основы композиции. Н. М. Сокольникова.

Несмотря на то, что этот учебник рассчитан на учащихся 5-8 классов, на мой взгляд, это полезная книга как для начинающего, так и для опытного художника. Здесь в простой форме изложены основы композиции и очень удачно подобраны примеры, которые доступно передают логику композиционного размещения объектов на плоскости. Книжка знакомит читателя с элементарными правилами и средствами композиции, значением диагоналей в передаче движения, силовыми линиями формата, средствами выделения сюжетно-композиционного центра, правило золотого сечения, симметрии и асимметрии. В общем, здесь вы найдете все необходимое, что нужно учитывать при построении любой композиции, включая практические советы, которые легко усваиваются и применяются.

Вот с таким набором учебников, вы можете справиться с процессом обучения рисованию самостоятельно! Все эти книги можно легко скачать в интернете, но еще лучше будет приобрести их оригиналы для настольного чтения. Напоследок, еще один совет – старайтесь обращаться в первую очередь к методической литературе авторов-академиков и избегать поверхностных брошюр в мягкой обложке с броскими названиями, которые, как правило, не дают системных знаний.

Знакомая художница говорила, если рисовать по 30 минут каждый день, через 2 года (350 ч.) можно научиться фотографически срисовывать что угодно. Я поверил.

Ошибка №1:
Чтобы научиться рисовать – надо уметь рисовать прямую линию и круглый круг.
Вычитал на свою голову в отстойной статье.
Линии у меня до сих пор – кривые, и круги – не круглые. И что? Посмотрите на мой честный глаз, не плохо для кривых рук.

Ошибка №2:
Учимся без плана
и цели .
Я несколько раз пытался рисовать: выводил «не круглые круги», сразу брался за портрет – пока понял, что не моё.
Деморализация обеспечена. Вера в свои кривые руки и бесталанность только крепнет. До 28 лет верил, что нет у меня «таланта».

Для начинающего взрослого вопрос «Как научиться рисовать?» превращается в «Как научиться срисовывать?».
А за ним возникает – «Что срисовывать?». Необходим пошаговый план, список картинок на каждый день.
Если вы сели учиться – вы должны знать, что будете рисовать, чтобы не зависнуть на выборе подходящей картинки.

Для начинающего важно учиться рисовать поэтапно
. Не просто сегодня рисую карандашом Гомера, завтра Микки-Мауса. Нет.
Сложность должна нарастать.
Я искал план в книжных магазинах, выбирал книгу .
В основном, там академический рисунок: 10 страниц теории и 1 пример.
Вместо пошаговых иллюстраций, что и как делать, гора текста и рекомендаций – как держать карандаш,
какие карандаши выбрать, какие штрихи бывают – отстой.
Я хочу научиться рисовать что-то простое и забавное, а меня словно в академию искусств готовят.

И ура, попалась на глаза книга Марка: «Вы сможете рисовать через 30 дней», с кучей поэтапных примеров, с минимумом теории.
Этот курс – самое мощное, что я знаю, если вы хотите самостоятельно научиться рисовать карандашом. Без плана рисования – шансов мало.

Зачем учимся рисовать

Следующие рисунки я начал рисовать в уверенности, что я бездарный к рисованию.
Но так как я знаю, что почти всё, что знаю о себе – не правда.
Решил перепроверить себя: у меня действительно кривые руки или это в школе так пострадал.

Сфера

Основной элемент рисования. Рисуем тени и полутени сферы.

Указано время с учётом чтения учебника. Само рисование требует времени в два раза меньше.

Базовый строительный кирпич любого рисунка.

Модификации куба

Рисуем текстуру карандашом

Флаги и роза

Рисуем кубы – продвинутый уровень

Рисуем сферы – продвинутый уровень

С этого этапа вы обязаны купить
растушёвку – бумажный карандаш.
В предыдущих уроках я растушёвывал пальцем, затем растушёвкой #3.

Вся магия полутеней: объёма, мелких теней в уголках, при рисовании глаза и портрета – благодаря растушёвке.
Ваша способность рисования словно умножится на три! Сами офигеете, когда сравните свои результаты.

Флаги, свитки

Цилиндры: вулкан, чашка

Рисуем живое дерево

Комната в перспективе

Улица в перспективе

Рисуем в центральной перспективе: замок, город

Надпись в перспективе

Учимся рисовать портрет

Учимся рисовать руку

Экзамен: первый портрет!

Рисовать людей намного сложнее, чем розы или аниме. Лицо нельзя искажать – каждую ошибку сразу же заметно.
Учиться рисовать людей нужно, когда почувствуете уверенность в том, что сможете узнаваемо нарисовать очертание и скетч лица.

Портреты нельзя рисовать быстро, требуется усердие и внимательность.
Вот какой у меня получился портрет жены:

Учимся рисовать с нуля картины

Восемь картин рисовал суммарно сутки, половину времени. Карандашом практиковался тоже одни сутки.
Научиться рисовать до таких же результатов, даже если «руки из жопы растут», можно за 50–150 часиков.
В пересчёте на сериальчики – это 2–3 сезона Доктора Хауcа .

Первую картину акрилом «А ты мне нравишься» Васи Ложкина рисовал 6 часов.
Что такое акрил и как с ним управиться – не знал. Кисть тоже держал впервые после школы.

Месить нужный оттенок нелегко. Всё бросить потому, что не получается – я рвался каждые полчаса. Нужен человек, который поддержит.
Пошёл обучаться в арт-студию и рисовал под присмотром художника. Через год, пару раз брал уроки рисования онлайн у того же преподавателя.

Научился рисовать карандашом, а сноровка оказалась комплексной. Взял кисть впервые после школы и нарисовал. Долгих 6 часов, кривовато, но как же здорово!
Теперь я могу сделать неординарный подарок – нарисовать картину другу, закладку в блокнот, карикатуру по работе. Даже делал небольшой мультик.

Первая картина: пастелью, акрилом, гуашью и маслом.
Все техники с нуля, а повесить на стену – не стыдно.

Как правильно научиться рисовать – алгоритм

Обучение рисованию карандашом – это база
: сносить углы, размеры линий, соблюдать пропорции. Просто научиться не боятся рисовать.
Освойте начальный уровень, а дальше только веселее и проще.

Чем учиться рисовать

Рисуем простым карандашом
.

Фундаментальный инструмент для рисования. Почти все иллюстрации, скетчи и картины рисуются сперва карандашом.
Далее он затирается до еле видимых линий, либо поверху рисуем красками. Ошибки легко исправляются. №1 для начинающих.

Рисуем гелевыми ручками
.

Простой инструмент для рисования в цвете. Техника рисования схожа с техникой рисования карандашом – всё-таки ручка, а не кисть.
Исправить ошибки можно только в Фотошопе.

Рисуем фломастерами
. Аналоги: маркеры и профессиональные «копики».

Больше разнообразия цветов, чем у гелевых ручек. Набор будет стоить дешевле. Через 1–2 года фломастеры засыхают и нужно покупать новый набор.

Фломастеры немного пропитывают бумагу и она начинает раскисать, из-за этого мне не нравится ими рисовать.
Можно наводить по 2–3 раза и линия становится более насыщенной, можно рисовать полутени.

Дешёвые материалы, и знакомы со школы. Разбавляются водой, поэтому новый слой краски размывает предыдущий.
Сложно освоить как она поведёт себя. С нуля, самостоятельно, не просто научиться рисовать детали.
Преимущество – доступность.

Матовый окрас, более густой, чем акварель, тоже разбавляется водой.
Отлично подходит для новичков: ею легче исправить неточности, чем акварелью. Дешёвый материал.

Рисуем акриловыми красками
.

Самый доступный профессиональный материал. Акрил быстро сохнет, 5–15 минут. Им легко нанести второй слой, исправить огрехи.
Если качественный, то устойчив к воде.

Акрилом рисуют на холсте. Также можно обрисовать что угодно: стену, табурет, чашку, шлем, пепельницу, футболку, рамки для фото.
Рекомендую затем вскрывать работу лаком с баллончика.

Рисуем пастелью – сухой и масляной
.

Техника рисования пастелью необычна – рисовать нужно мелками, растирая их об бумагу.

Техника рисования масляной пастелью похожа на рисование карандашами, но имеет свои особенности.

Сложные профессиональные краски. Долговечные, но нельзя покупать дешёвые – трескаются.

Долго сохнет, около 2–10 дней. Это плюс – всегда можно снять слой, дорисовать, растушевать.
Но и минус, нужно очень осторожно наносить слой поверху, чтобы не испортить то что есть. Не рекомендую их использование для начинающих.

Вы способны научиться рисовать карандашом

.
Найдите «Зачем?», купите учебник и срисовывайте в удовольствие. Через месяц – удивитесь своим способностям.

Около года назад я задалась целью найти себе хобби для души. Началось все с театра, но хватило меня ровно на три месяца. Затем я записалась на ознакомительный месячный курс по рисованию. И понеслось, я быстро вспомнила, почему в детстве до ночи вырисовывала принцесс.

Правда, руки-крюки никак не хотели рисовать то, что нужно, поэтому я решила взять более серьезный курс по живописи маслом. Как раз к его завершению я открыла для себя акварельные работы Вероники Калачевой и поняла, что… Надо начать с основ и сперва научиться правильно строить рисунок, а уже потом работать с цветом.

Конечно, всегда можно копировать и раскрашивать чужие работы, но представьте, как здорово воплощать на бумаге свои фантазии или образы! В этом деле без знаний по академическому рисунку, которых у меня, конечно, не было, никак. Для их получения эффективнее всего посещать художественную школу, но какое счастье, что есть интернет! Покопавшись несколько ночей в сети, я нашла то, что поможет стать настоящим творцом, если придерживаться главного правила — много, очень много практиковаться.

Хотя я не фанат стиля работ Анны, в ее уроках есть все, что нужно для обучения с нуля: какие инструменты понадобятся, как закреплять бумагу на планшете, как делать штриховку и тонировать рисунок. Также Анна рассказывает о том, как правильно перерисовывать объекты и рисовать все той же акварелью.

Уроки, сделанные по одноименной книге, конечно, чуда не сотворят — чтобы научиться рисовать профессионально, потребуется намного больше, чем месяц и даже год. Однако, как уже говорилось, главное — практика, поэтому лишними эти уроки, которые дают общее представление о построении рисунка, не будут. Если вы почувствуете прогресс или желание уйти в конкретный стиль, на том же сайте можно найти гид по рисованию цветными карандашами, букв в 3D и зентанглу.

Как написать Лотосы на пруду. Онлайн разбор картин с открытого вебинара.

В этой группе вы найдете поэтапные уроки рисования различных фигур в зависимости от вашего уровня подготовки. Самые сложные уроки подойдут только профессиональным художникам, а вот фигуры попроще осилят и новички.

Полезные материалы для новичков — начиная с того, как рисовать конкретные объекты, и заканчивая элементарным обучением штриховке.

Сайт школы рисования, где можно найти много хороших материалов на базовые темы: «Как держать карандаш», «Как нарисовать шар», «Возможности простого карандаша» и т. д. По запросу автор сайта также поделится с вами секретом, как продавать свои работы, когда вы станете классным.

Только не пугайтесь дизайну этих сайтов, мне тоже странно, почему у художников их «виртуальное лицо» выполнено в столь непримечательном стиле. Еще вы можете использовать для обучения Youtube, там есть много подробных уроков о рисовании конкретных предметов, людей, частей тела и пейзажей. А пока — несколько работ для вдохновения, выполненных простым карандашом. По-моему, здорово!

Кто из нас хотя бы разок не мечтал стать художником? Особенно в детстве многие из нас хотели научиться красиво рисовать, а может даже писать настоящие картины. Но, как это часто бывает, мечты разбивались о банальное отсутствие навыков. То ли в силу смены интересов, то ли из-за обыкновенной лени, многим не хватало желания и терпения продолжить развиваться в данном направлении.

Так как научиться рисовать карандашом начинающим?

Как и любое творческое занятие, искусство рисования содержит множество тонкостей и помогает раскрыть своему владельцу не только творческий потенциал, но и реализовать в красивой форме свое мировоззрение. Эти тонкости и будут обсуждаться далее.

Этапы и принципы обучения

Часто, чтобы полноценно научиться рисованию, прибегают к поэтапному обучению и практике рисования различных композиций разного плана. Существует довольно большая разница, если вы, к примеру, пытаетесь рисовать человека, или пробуете реализовать на бумаге какой либо пейзаж. Именно поэтому в данном деле очень важно овладеть навыками рисования самых разных объектов.

Еще один базовый принцип в обучении рисованию — это регулярность.
Именно практика является решающим фактором в развитии навыков рисования. Было бы не плохо составить себе определенный график на неделю, согласно которому, вы хотя бы 20 минут в день могли бы уделять данному занятию. Из этого следует, что нужно также проявить долю терпения в подобных тренировках.

Что необходимо для начала?

Итак, прежде всего, найдите себе блокнот
с довольно большими листами. Листов должно быть не меньше 50. Вторым пунктом в вашей подготовке должен быть выбор карандаша
по вкусу. Карандашей существует великое множество, поэтому в вашем случае лучшим выбором будет тот, которым вы привыкли пользоваться. К примеру, это может быть карандаш с мягким грифелем. Естественно, чуть позже вам так или иначе придется докупить необходимые карандаши, чтобы улучшить качество своих работ.

Заведите себе также календарь. Где вы будете отмечать не только график занятий, но и свои успехи. На первых порах придется себя заставлять строго следовать графику, но со временем это станет частью вашего образа жизни и будет приносить большое удовольствие.

Попробуйте изобразить что-нибудь на первой странице. Не беспокойтесь о высоком качестве рисунка. Через определенное время, вы откроете блокнот на первой странице и удивитесь разнице, между тем как было и тем, какие произошли изменения.

Основы

Многие люди думают, что рисование — это навык, который зависит лишь от природного таланта, поэтому легко находят себе оправдание в формате «не дано» или «не выходит». Но дело далеко не только в талантах, но и в приобретенных навыках. Человек, который умеет хорошо рисовать без знания базовых принципов — редкое исключение. Любому делу нужно учиться. Поэтому дальше мы рассмотрим основные законы и приемы рисования.

Существует 9 основных законов рисования, выучив которые вы научитесь рисовать на довольно высоком уровне. Давайте обсудим их.

  • Закон перспективы.

    Предметы, которые автор хочет визуально приблизить, искажаются таким образом, что одна его часть кажется ближе, чем другая его часть.
  • Расположение предметов.

    Объекты, которые находятся в нижней части листа, кажутся гораздо ближе, чем остальные.
  • Закон размера.

    Предмет на картинке, который по замыслу автора должен располагаться ближе, должен, соответственно, выглядеть крупнее тех, что расположены дальше.
  • Закон перекрытия.

    Предмет, который находится перед другим, становится для нас визуально ближе.
  • Закон полутени.

    Условно не освещенная часть предмета, которая расположена с противоположной стороны от источника света, должна быть темнее.
  • Закон тени.

Чтобы нарисованный предмет казался объемным, нужно добавлять к нему отбрасывающую тень также строго на обратной стороне от источника света.

  • Закон контуров.

    Необходимо акцентировать контуры округлых предметов, чтобы придать им глубину.
  • Закон горизонта.

    Тот случай, когда рисуют горизонт, для того чтобы изображенные предметы казались на разном удалении от наблюдателя.
  • Закон плотности.

    Чтобы казалось, что предметы находятся на разных дистанциях, необходимо также более детально прорисовывать ближние предметы и менее детально дальние.
  • Используя эти 9 основных законов на практике, вам будет не сложно перейти на новый уровень в рисовании.

    Также для того чтобы не допускать простых ошибок, начинающему рисовать требуется соблюсти несколько важных этапов при создании эскиза рисунка. Вот они:

    Рисуем от простого к сложному

    Более менее известный факт, что рисунок рисунку рознь. Имеется в первую очередь в виду то, что рисовать человека, далеко не то же самое что и рисовать, допустим, дерево. Разные вещи требуют для идеального исполнения разных подходов. Именно поэтому дальше мы будем подробно рассматривать технику рисования различных композиций.

    Не стоит сразу браться за сложные композиции. Поскольку в науке рисования очень важен настрой, с которым вы начинаете работать. Если же вы сразу взялись за сложный рисунок, а у вас ничего не получилось, то плохой настрой вам обеспечен. Возможно, у вас даже пропадет насовсем желание брать в руки карандаш. Поэтому идти в наших тренировках мы будем от простого к сложному, постепенно изучая новые техники рисования. А начнем с простого.

    Рисуем геометрические фигуры

    Поскольку искать подходящие макеты геометрических фигур будет довольно долго по времени, мы будем базироваться на нашем воображении. Для удобства можете даже скачать готовые картинки различных геометрических фигур из интернета.

    Давайте нарисуем куб. Возьмите за основу данную картинку:

    Повторите все грани и стороны геометрической фигуры. Не забывайте о том, что задняя стенка куба пропорционально меньше, чем передняя. Теперь давайте уделим внимание тени.

    Представьте себе, что источник света находится спереди. Тем самым передняя сторона куба будет светлее, а боковые стороны темнее. Заштрихуйте боковые стороны. Выделите карандашом линии переднего угла, а остальные оставьте тонкими. Он будет собирать на себя все внимание наблюдателя.

    Чтобы придать фигуре уникальность, можно немного исказить пропорции. Таким образом, у нас в итоге может получиться нечто подобное.

    Цилиндр

    Изобразите плоскость, на которой будет располагаться ваша фигура. Она не должна находиться в воздухе, поскольку, тень должна на что то падать. Найдите на этой плоскости идеальное место для расположения центральной оси вашего цилиндра. Проведите от этой точки вертикальную линию строго вверх. Вокруг обоих концов данной линий нарисуйте эллипсы. Соедините нижние и верхние эллипсы такими же вертикальными линиями. Эскиз практически готов. Для удобства можете добавить пару вспомогательных линий. К примеру, спереди такая линия может отмечать границу тени. Нарисуйте контур тени на горизонтальной плоскости, на которой располагается ваша фигура. Результат должен быть примерно следующим:

    Когда мы закончили с каркасом, пора заштриховывать основные части нашей фигуры
    . Опять же, учитывая, что свет должен находится строго в противоположном направлении от тени, на глаз отмечаем, где будет находиться световой блик. Также стоит учесть, что на цилиндре блик не будет образовывать пятно, а вертикальную полосу. Штрихуем более темным оттенком участок от линии тени до задней границы цилиндра. Смазываем границу штриховки, чтобы переход получился плавным. Заштриховываем саму тень от фигуры. Верхнюю часть цилиндра оставляем светлой.

    Рисуем сферу

    Давайте попробуем изобразить одну из основных геометрических фигур, на основе которой будут рисоваться более сложные объекты в дальнейшем. Эта фигура — сфера. Рисуется она даже легче, чем остальные. Нужно начертить круг. Далее, от краев этого круга, нужно начертить внутри этой фигуры еще несколько концентрических кругов. Эти круги могут не быть идеально правильными, более того, они могут принимать форму эллипса.

    Они послужат нам для того чтобы правильно сделать штриховку. Ориентируйтесь на рисунок ниже.

    Заштрихуйте круги по приведенной схеме. Нарисуйте еще один эллипс на основной плоскости. Заштрихуйте данный эллипс тоже, чтобы создать тень. Сфера готова.

    Попробуйте использовать навык рисования сферы, с целью нарисовать более сложные композиции, например сливу. Отметьте, какие изменения произошли с тенью? Что при этом получилось в итоге?

    Тень и свет поменялись местами. В итоге, ягода приобрела иллюзию прозрачности.

    Итак, мы выяснили, что рисование геометрических фигур — не такая уж и сложная задача.

    Основываясь на элементарном знании геометрии и навыка прорисовки таких фигур, вы сможете создавать с их помощью уже более сложные композиции.

    Рисование посуды

    Следующим по сложности этапу по рисованию карандашом является рисование посуды. При этом главная сложность заключается больше в правильной расстановке теней, как на предмете, так и около него.

    Давайте нарисуем простую вазу. Будет отлично, если вы найдете подходящий пример, который сможете заранее изучить.

    В самом начале нам нужно обозначить параметры предмета с помощью прямых линий. Нарисуйте внизу листа небольшую горизонтальную линию. Эта линия будет дном нашей вазы. От центра горизонтальной линии, перпендикулярно ей, проведите вертикальную линию. Данная линия будет обозначать высоту предмета. Изобразите еще одну горизонтальную линию в верхней точке вертикальной. Если вам что либо не ясно, ориентируйтесь на рисунок ниже:

    Как мы видим, нам нужна будет еще одна горизонтальная линия, отмечающая узкое горлышко вазы. Нарисуйте ее. Далее необходимо нарисовать эллипсы с центрами, совпадающими с точками пересечения вертикальной и горизонтальных линий. Они нужны для того чтобы придать объем вазе.

    Следующим этапом будет прорисовка контура предмета. К примеру, он может быть таким:

    Финальным этапом будет прорисовка света и теней. Делается это также, как и с геометрическими фигурами. Просто, вначале нужно определиться, что лежит в основе каждой части предмета, сфера, цилиндр, конус или куб.

    Постарайтесь добиться того, чтобы очертания вашей вазы были симметричными с обеих сторон.

    Рисуем чашку

    Сначала по отработанному методу нам необходимо прорисовать вертикаль и горизонтали. На этот раз, основа чашки будет намного меньше его горловины, а не одинаковой. Рисуем эллипсы для верхней и нижней части.

    Растения

    В отличие от геометрических фигур и посуды, рисовать различные растения — задача более сложная, чем может показаться в начале. К примеру, в отличие от относительно простых предметов, в случае с цветами, кустами, деревьями и многим другим, лучше всегда иметь перед глазами живой пример. Очень сложно себе достоверно представить такое количество различных деталей и правильно отобразить их на бумаге. Либо это может быть готовое изображение оригинала. Со степенью детализации рисунка важно решить вопрос в самом начале. Ведь он может быть максимально простым, или же наоборот, содержать большое количество деталей.

    Рисунки по степени детализации:

    Приступим к рисованию.

    Сделайте первичный эскиз вашей композиции. Если это не один цветок а несколько, изобразите их так, чтобы стебли были чуть изогнуты, а бутоны смотрели в разные стороны. Не стоит делать все линии идеально правильными.

    Одна из самых интересных вещей, это то, что первичный эскиз может состоять из геометрических фигур, пусть и немного искаженных. Приглядитесь внимательно.

    Что вы видите? На картинке присутствуют как минимум круг, овалы, цилиндр, искаженный ромб и конусы. Это говорит нам о том, что иногда, даже сложные изображения на начальном этапе, могут рисоваться с помощью простых фигур.

    Начинайте прорисовывать детали. Нарисуйте лепестки и добавьте лепесткам неровностей. Добавьте в композицию листья. Ориентируйтесь на оригинал.

    Цветок тюльпана обычно имеет около 6-7 лепестков, которые частично перекрывают друг друга.

    Если обратите внимание, то отметите что толщина стеблей по всей длине, одинакова. Листья длинные, с острым концом, изогнутые. Листья окутывают стебель. Также уделите внимание креплению стебля к бутону. Это заметно на цветке, отвернувшемся назад.

    Финальным этапом будет добавление свет и тени. Легкими штрихами сделайте более затененными участки внутри цветка, а также на внутренней стороне листьев. Места, где лепестки пересекаются, также можно немного затенить. Это придаст лепесткам эффект прозрачности. Прорисуйте тычинки. Их можно подчеркнуть более темным цветом.

    Как видно из последнего урока, создание простой композиции не является проблемой, если вы знаете базовые основы рисования, от простого к сложному.

    Рисуем дуб

    Деревья очень часто являются составной частью разных сложных картин. К примеру, это могут быть пейзажи где многочисленные деревья перекликаются с изображениями животных о которых речь пойдет далее.

    Возьмите твердый карандаш. Он будет нужен для того чтобы очень слабо прорисовать общий эскиз дерева. Мы будем как всегда идти от общего к деталям.

    Нарисуйте ствол дерева. Поскольку мы рисуем дуб, он должен быть толстым. От ствола дерева нарисуйте разветвления.

    Добавьте внутри кроны несколько облачков из листьев. Нужно специально оставить пустые области, чтобы были видны некоторые ветки.

    Утолстите ветки там, где они не прикрыты листьями.

    Начните наносить основные тени. Прежде чем это делать, подумайте, с какой стороны будет падать свет и как части можно дополнительно заштриховать.

    Прорисуйте листья. Добавьте им детализации и распределите правильно тени. Выделите несколько листьев по всей кроне. Это добавить картинке объем. Дуб готов!

    В финальном изображении не обязательно прорисовывать каждый листок. Можно просто утолстить контуры листьев.

    Deburger

    Я в своё время много электронных книг насобирал по рисованию и смежным темам… прочёл от силы 2%, обычные книги намного практичнее (именно по такой тематике имею в виду)… в общем лежат, а удалить жалко )) может надо кому?

    1. Art of Drawing The Human Body\
    2. Augusto Vecchi – Disegnare la figura umana\
    3. Betty Edwards – Color – A Course In Mastering The Art Of Mixing Colors\
    4. Demien Toll – You can draw wild animals\
    5. Harold Speed – The practice and science of drawing\
    6. John Raynes, Jody Raynes – Disegnare il Corpo Umano (on Italian)\
    7. Lin Wellford – The Art of Painting Animals on Rocks\
    8. Nivel Avanzado – Pintando en Todo(рисование глаз)\
    9. Preston Blair – Learn How to draw animated cartoons\
    10. Scott Mccloud – Understanding Comics\
    11. Thomas C. Wang – Sketching with markers\
    12. Б. В. Лушников – Рисунок. Портрет\
    13. Бетти Эдвардс-Откройте в себе художника\
    14. Г. Гицеску – Пластическая анатомия. В трех книгах. Книга 1. Строение тела\
    15. Г. Гицеску – Пластическая анатомия. В трех книгах. Книга 2. Формы тела в покое и движении\
    16. Г. И. Шалаева – Учимся рисовать\
    17. Готфрид Баммес – Изображение фигуры человека\
    18. Д. И. Киплик – Техника живописи\
    19. Джордж Б. Бриджмен – Полное руководство по рисунку с натуры\
    20. Е. В. Чернова – Пластилиновые картины\
    21. Енё Барчаи – Анатомия для художников\
    22. О. С. Жукова – Учимся рисовать (детям от 1 года)\
    23. О. Соловьёва – Необыкновенное рисование\
    24. С. А. Соловьёв – Перспектива\
    25. Фиона Кемпбелл – Я умею рисовать\
    26. Хоккеи, Кунисада, Ейсен – Кошка и ракушка, Цветущая слива,…(на японском)\
    27. Элвин Крошо – Как рисовать. Акварель\
    28. 50 Robots to Draw and Paint.pdf
    29. Adrian Waddington – The Creative Calligraphy Sourcebook. pdf
    30. Alexander Speltz – The Styles of Ornament.pdf
    31. Alwyn Crawshaw, June Crawshaw – Alwyn and June Crawshaw’s Outdoor Painting Course.pdf
    32. Anatomy – Based Modeling of the Human Musculature.pdf
    33. Anatomy for Fantasy Artist.pdf
    34. Ancient Irealand – Ornaments.pdf
    35. Ancient Mexican Designs.djvu
    36. Andrew Loomis – Creative Illustration.pdf
    37. Andrew Loomis – Drawing Heads And Hands.pdf
    38. Andrew Loomis – Figure drawing.pdf
    39. Andrew Loomis – Figure Drawing for All its Worth.pdf
    40. Andrew Loomis – Fun With A Pencil.pdf
    41. Andrew Loomis – Successful Drawing.pdf
    42. Andrew Loomis – The Eye Of The Painter.pdf
    43. Anita M. Giddings, Sherry S. Clifton – Oil Painting For Dummies.pdf
    44. Annette Kowalski – The Joy of Painting Flowers.pdf
    45. Basic Painting And Drawing Principles.pdf
    46. Bridgman’s Complete Guide To Drawing From Life.pdf
    47. Bruce Blitz – How To Draw Blitz Cartoons.pdf
    48. Bruce Robertson – Techniques Of Fantasy Art. pdf
    49. Burne Hogarth – Drawing Dynamic Hands.pdf
    50. Burne Hogarth – Drawing the Human Head.pdf
    51. Burne Hogarth – Dynamic Figure Drawing.pdf
    52. Burne Hogarth – Dynamic Wrinkles and Drapery.pdf
    53. Carol Belanger Grafton – Arms & Armor Pictorial Archive.pdf
    54. Carol Smith – Fabric Painting.djvu
    55. Charles Reid – Portrait Painting in Watercolor.djvu
    56. Chinese Drawing.pdf
    57. Christopher Hart – Drawing Cutting Edge Anatomy.pdf
    58. Christopher Hart – Drawing Cutting Edge Comics.pdf
    59. Christopher Hart – Drawing on the Funny Side of the Brain.pdf
    60. Christopher Hart – How to Draw Comic Book Heroes and Villains.pdf
    61. Christopher Hart – How to Draw New Retro-Style Characters.pdf
    62. Claire Golomb – The Child’s Creation of a Pictorial World.pdf
    63. Colette Pitcher – Watercolor painting for dummies.pdf
    64. Complete Book of Arts & Craftss.pdf
    65. Courtney Davis – A Treasury of Celtic Design.pdf
    66. David Bellamy – Watercolour Landscape Course. pdf
    67. David Chelsea – Perspective For Comic Book Artists.pdf
    68. David Harris – Art of Calligraphy.pdf
    69. David Lewis – Pencil Drawing Techniques.pdf
    70. David Riche, Anna Franklin – Watercolor Fairies – Creating The Fairy World.pdf
    71. Digital Character Painting Using Photoshop CS3.pdf
    72. Digital Matte Painting. Techniques, Tutorials & Walk-Throughs.pdf
    73. Donna Dewberry – Animals.djvu
    74. Donna Dewberry – Complete Book of One-Stroke Painting.pdf
    75. Donna Dewberry – For the holidays.djvu
    76. Donna Dewberry – Frames and Flowers.djvu
    77. Donna Dewberry – Updated Basic Strokes Workbook.djvu
    78. Donna Dewberry – Years of Flowers.djvu
    79. Don Seegmiller – Digital Character Design and Painting.chm
    80. Dorothy Mullins – Cherished Heirlooms.pdf
    81. Dover Publications – 2005 – On Drawing Trees and Nature. A Classic Victorian Manual with Lessons and Examples.pdf
    82. Dover Publications – C.Grafton – Ancient and Medieval Arms and Armor. pdf
    83. Dynamic Figure Drawing – Burne Hogarth.pdf
    84. Eadweard Muybridge – The Human Figure in Motion.pdf
    85. Elements – Digital Painting Tutorial Series Volume 1.pdf
    86. Elements – Digital Painting Tutorial Series Volume 2.pdf
    87. Eliot Goldfinger – Human Anatomy for Artists.djvu
    88. Fantasy! Cartooning – Ben Caldwell.pdf
    89. Figure drawing basics.pdf
    90. Figure drawing basics – Action and Structure.pdf
    91. Gary Faigin – The Artist’s Complete Guide To Facial Expression.pdf
    92. Gary Lord, David Schmidt – Marvelous Murals You Can Paint.pdf
    93. Giovanni Civardi – Drawing Portraits Faces And Figures.pdf
    94. Glenn Fabry – Anatomy for Fantasy Artists.pdf
    95. Glenn Vilppu – Basic figure drawing.pdf
    96. Glenn Vilppu – Vilppu Animal Drawing.pdf
    97. Gottfried Bammes Wir zeichnen den menschen (on german).pdf
    98. Gwen White – Perspective – A Guide for Artists, Architects and Designers.pdf
    99. Hikaru Hayashi – How To Draw Manga – Bishoujo Around the World. pdf
    100. Hikaru Hayashi – How To Draw Manga – Illustrating Battles.pdf
    101. Hikaru Hayashi – Techniques For Drawing Female Manga Characters.pdf
    102. How To Draw – A. Loomis – Figure Drawing for All its Worth.pdf
    103. How To Draw – G. Fabry – Anatomy for Fantasy Artists (2005).pdf
    104. How To draw Anime and Game Character.djvu
    105. How To Draw Comics And Cartoons.pdf
    106. How To Draw General Anime Faces.pdf
    107. How To Draw Goku from Dragonball Z.pdf
    108. How To Draw Manga – Dressing Your Character in Casual Wear (volume 4).pdf
    109. How To Draw Manga – Getting Started.pdf
    110. How To Draw Manga – Giant Robots.pdf
    111. How To Draw Princesses.pdf
    112. J.D.Hillberry – Drawing Realistic Textures In Pencil.pdf
    113. J.D Harding – On Drawing Trees and Nature.pdfJack Hamm – Drawing Scenery Seascapes And Landscapes.pdf
    114. Jack Hamm – Drawing The Head And Figure.pdf
    115. Jean Long – Chinese Ink Painting – Techniques In Black.pdf
    116. John Gadsby Chapman – American Drawing-Book Manual for the Amateur. pdf
    117. John Hagan – Learn how to draw.pdf
    118. John Hagan – Painting beyond fashion.pdf
    119. John Ruskin – The Elements of Drawing and Perspective.pdf
    120. Jon Kosmoski – Автомобильная Аэрография.Трюки и Спецэффекты.pdf
    121. Joseph D’Amelio – Perspective Drawing Handbook.pdf
    122. Ken Hultgren – The Art of Animal Drawing.pdf
    123. Kensuke Okabayashi – For Dummies Manga For Dummies.pdf
    124. Kimon Nicolaides – The Natural Way to Draw.pdf
    125. Lara-Vinca Masini – Art Nouveau (on italian).pdf
    126. Learn How To Draw – Drawing Lessons.pdf
    127. Lee J. Ames, P. Lee Ames – Draw 50 Flowers, Trees, Plants.pdf
    128. Leo Duff and Jo Davies – Drawing – The Process.pdf
    129. Les Pardew – Figure Drawing with Virtual Models.pdf
    130. Letterhead LogoDesigh.pdf
    131. Le tung – How To Draw Anime For Beginners.pdf
    132. Manga – How To Draw Girls(on japanese).pdf
    133. Manga Anime – How To Draw Female Face (How to Draw Iria).pdf
    134. Maria Carla Prette, Alfonso De Giorgis – Что такое изобраз. искусство(на французском).pdf
    135. Mark T. Byrne – The Art of Layout and Storyboarding.pdf
    136. Matthias Von Matuschka – Body Painting (on german).pdf
    137. Maureen McNaughton – The Brushstroke handbook.djvu
    138. Micael R. Britton – Constructive Anatomy of the Skull – Drawing the Skull Part 1.pdf
    139. Micael R. Britton – Constructive Anatomy of the Skull – Drawing the Skull Part 2.pdf
    140. Micael R. Britton – Constructive Anatomy of the Skull – Drawing the Skull Part 3 – Teeth.pdf
    141. Michael D. Mattesi – Force. The Key to Capturing Life Through Drawing.pdf
    142. Michael E. Leek – The Encyclopedia of Airbrushing Techniques.pdf
    143. Michael Leyton – The Structure of Paintings.pdf
    144. Oliver Grau – Virtual Vart.pdf
    145. Owen Demers – Digital Texturing and Painting.pdf
    146. Paul Klee Pedagogical Sketchbook NY – Washington 1972.pdf
    147. Perspective – A Guide for Artists, Architects and Designers (Gwen White).pdf
    148. Perspective Drawing Handbook – By Joseph D’Amelio. pdf
    149. R.E.Strassberg – A Chinese Bestiary.pdf
    150. Rebecca Pittman – How to Start a Faux Painting or Mural Business.pdf
    151. Richard Taylor – Watercolorist’s Guide to Painting Buildings.pdf
    152. Richard Williams – The Animator’s Survival Kit.pdf
    153. Robert W. Gill – Basic Rendering.pdf
    154. Robin Hall – Manuale Del Cartoonist.pdf
    155. Ron Ranson, David Taylor – Solving the Mystery of Watercolour.pdf
    156. Ron Ranson – on Skies.pdf
    157. Ron Tiner – Figure Drawing Without A Model.pdf
    158. Rudy de Reyna – How to Draw What You See [en US].pdf
    159. Sarah Simblet – Anatomy for the Artist.pdf
    160. Sheldon Borenstein – See, Feel, Trace, Draw It.pdf
    161. Stan Lee, John Buscema – How To Draw Comics The Marvel Way.pdf
    162. Stanley Maltzman – Drawing Nature.pdf
    163. Steve Whitaker – The Encyclopedia of Cartooning Techniques.djvu
    164. Susan Sonkin – How to Draw Baby Animals.pdf
    165. Syracuse Ornamental Company – Ornamental borders scrolls and cartoughes. pdf
    166. Takahiko Mikami – Japanese Brush Painting.pdf
    167. The Natural Way To Draw – Kimon Nicolaides.pdf
    168. The Vilppu Drawing Manual.pdf
    169. Tips on Drawing Dragonball Z Style Bodies.pdf
    170. Vernon Kerr – How to Draw and Paint Seascapes & Landscapes.pdf
    171. W. S. Taft, J. W. Mayer – The Science of Paintings.pdf
    172. Watercolorist s Guide to Painting Buildings.pdf
    173. Watson Guptill – Portrait Drawing A Step-By-Step Art Instruction Book.pdf
    174. Wendon Blake, John Lawn – Portrait Drawing A Step-by-step Art Instruction Book.pdf
    175. А. Бенуа – История русской живописи в XIX веке.pdf
    176. А. Сапожников – Полный курс рисования.pdf
    177. А. Ф. Конев, И. Б. Маланов – Рисуем детский портрет.pdf
    178. А. Ф. Конев, И. Б. Маланов – Рисунок для изостудий. От простого к сложному.pdf
    179. А. Ю. Кузнецов – Атлас анатомии человека для художников.pdf
    180. Анатомия силовых упражнений.djvu
    181. Андрей Конев, Илья Маланов – Рисуем женский портрет. pdf
    182. Анна Милборн – Я рисую мультики.pdf
    183. Анна Стармер – Цвет.Энциклопедия.djvu
    184. Аэрография. Воздушная живопись.pdf
    185. Аэрография для художников.djvu
    186. Б. Эдвардс – Художник внутри вас.doc
    187. Берт Додсон – Ключи к искусству рисунка.pdf
    188. Богуслав Сланский-Техника живописи(OCR).djvu
    189. Большой самоучитель рисования.djvu
    190. Большой самоучитель рисования (изд.РОСМЭН).djvu
    191. Борис Раушенбах – Геометрия картины и зрительное восприятие.pdf
    192. Брюс Робертсон – Как научится рисовать пейзаж.djvu
    193. Бёрн Хогарт – Динамическая анатомия для художников.djvu
    194. Бёрн Хогарт – Игра света и тени.pdf
    195. Бёрн Хогарт – Рисование динамических рук для художников.pdf
    196. Бёрн Хогарт – Рисунок человека в движении.pdf
    197. В. И. Ивановская – Русские орнаменты.djvu
    198. В. И. Локтев – Барокко от Микеланджело до Говарди.djvu
    199. В. С. Кузин – Рисунок,наброски и зарисовки.pdf
    200. В. Сенин, О. Коваль – Школа рисования карандашём. pdf
    201. В. Ф. Яковлев – Виртуальные миры трансового рисунка.doc
    202. Вень У – Живопись и каллиграфия Китая.djvu
    203. Виллу Тооес – Современный шрифт.pdf
    204. Годфрид Баммес – Учебник по пластической анатомии животных(на болгарском).djvu
    205. Грег Альберт, Рейчел Вульф – Основы рисования.pdf
    206. Д. Селиверстова, Г. Мацыгин – Рисование. Первые шаги.djvu
    207. Девид Браун – Учитесь рисовать перспективу.pdf
    208. Джейн Эванс – Китайская тушь.djvu
    209. Джеки Симмонде – Вы можете делать наброски.djvu
    210. Джек Хамм – Как рисовать голову и фигуру человека.pdf
    211. Джованни Чиварди – Рисунок. Пейзаж.djvu
    212. Джованни Чиварди – Рисунок. Художественный образ в анатомическом рисовании.djvu
    213. Джозеф Шеппард – Обнаженная натура. Искус.рис.чел.тела.pdf
    214. Динамическая анатомия для художников, Хогарт Б, 2001.djvu
    215. Дмитрий Иванов – Учимся рисовать.djvu
    216. Дэвид Рэдфорд – Рисуем 50 девочек с характером.pdf
    217. Е. А. Розенблюм – Художник в дизайне. djvu
    218. Е. А. Янушко – Рисование с детьми раннего возраста.djvu
    219. Ж.Агостон – Теория цвета и ее применение в искусстве и дизайне.djvu
    220. Ж. Вибер – Живопись и ее средства.pdf
    221. Иванченко А.В. ч a.k.a. Anry – Anry notes, Указания по рисованию.doc
    222. Иоланда Мейхолл – Техника японской живописи Суми-Ё.pdf
    223. Иосиф Ильич Игин – О людях, которых я рисовал.djvu
    224. Иоханес Иттен – Основы цвета.doc
    225. Иоханнес Иттен – Искусство формы .pdf
    226. Искусство батика (Серия Энциклопедия художника).pdf
    227. К. Матющкина – Школа Кота ДаВинчи.pdf
    228. Как писать маслянными красками (Издательство АСТ, Астрель).pdf
    229. Как построить композицию и перспективу(Издательство АСТ, Астрель).djvu
    230. Кеннет Кларк – Нагота в искусстве.pdf
    231. Клаудиа Найс – Рисунок тушью.pdf
    232. Клее Пауль Педагогические эскизы М 2005.pdf
    233. Крис Даун – Кельтские узоры.djvu
    234. Кристофер Харт – Анатомия для художника совсем просто.pdf
    235. Кристофер Харт – Как нарисовать все,что вы узнали о мультяшках. pdf
    236. Кристофер Харт – Как нарисовать инопланетян….pdf
    237. Кристофер Харт – Как нарисовать мультяшных злодеев.pdf
    238. Кристофер Харт – Как нарисовать персонажей Хэллоуина.pdf
    239. Кристофер Харт – Как нарисовать рыцарей,королей,принцесс и драконов.pdf
    240. Кристофер Харт – Как рисовать крутые комиксы.pdf
    241. Кристофер Харт – Манга – мания.Как нарисовать японские комиксы.pdf
    242. Кристофер Харт – Рисуем злодеев манга.pdf
    243. Кэролайн Эрл – Роспись по шелку. Основы мастерства.pdf
    244. Л.Б. Белецкая – Прессованная флористика(рисование цветами).djvu
    245. Л.Байрамова – Репин. Мир шедевров.djvu
    246. Линда Бирч – Как рисовать маслянными красками.djvu
    247. Лионель Рашар – Энциклопедия экспрессионизма.pdf
    248. Ли Хэммонд – Учимся рисовать лошадей.pdf
    249. Ли Эймис, Крейг Флиссл – Рисуем 50 человек.pdf
    250. Ли Эймис,Рэй Барнс – Рисуем 50 насекомых.pdf
    251. Ли Эймис, Тони Д’Адамо – Рисуем 50 птиц.pdf
    252. Ли Эймис, Уоррен Бадд – Рисуем 50 исчезающих животных. pdf
    253. Ли Эймис – Рисуем 50 зданий и других сооружений.pdf
    254. Ли Эймис – Рисуем 50 кораблей,грузовиков и поездов.pdf
    255. Ли Эймис – Рисуем 50 сказочных персонажей.pdf
    256. Ли Эймис – Рисуем 50 собак.pdf
    257. Ли Эймис – Рисуем 50 человек.pdf
    258. Ли Эймис – Рисуем 50 чудовищ.pdf
    259. Люси Ван – Китайская живопись.Уроки рисунка и живописи.djvu
    260. М. и А. Серюлля – Энциклопедия импрессионизма.pdf
    261. М.О.Синеглазова – Роспись по стеклу.djvu
    262. М.Феррон – Морские пейзажи. Сборник упражнений.djvu
    263. М.Феррон – Цветы. Сборник упражнений.djvu
    264. М.Ц.Рабинович – Пластическая анатомия человека.djvu
    265. Магали Д. Янес ,Эрнест Р. Домингез – Рисунок для архитекторов.djvu
    266. Майкл Боссом – Искусство энкаустики. Как рисовать воском.djvu
    267. Малькольм Кауч – Творческая каллиграфия.pdf
    268. Марк Саймон-Как создать собственный мультфильм.pdf
    269. Марьярита Маккиавелли – Спрей-Арт.djvu
    270. Морган Маргарет – Буквицы. Энциклопедия. Декоративная каллиграфия.djvu
    271. Н.А.Ковальчук – Композиция – Художественные Средства (1990).pdf
    272. Н. Врублевская – Как рисовать пастелью(Издательство АСТ, Астрель).pdf
    273. Н. Врублевская – Основы рисунка(Издательство АСТ, Астрель).pdf
    274. Н. Д. Яковлева – Воздушная живопись.pdf
    275. Н. М. Сокольникова – Краткий словарь художественных терминов.djvu
    276. Н. М. Сокольникова – Основы живописи.djvu
    277. Н. М. Сокольникова – Основы композиции.djvu
    278. Н. М. Сокольникова – Основы рисунка.djvu
    279. Н. Н. Волков – Цвет в живописи.pdf
    280. Н. Н. Ростовцев – Рисование головы человека.djvu
    281. Ноэль Грегори-Живопись маслом.Как создать красивую картину.djvu
    282. Ноэль Грегори-Рисуем цветы маслом .djvu
    283. О.Л.Голубева – Основы композиции.pdf
    284. Обнаженная натура – искусство рисования человеческого тела.pdf
    285. Обьемный рисунок и перспективаю (Эрнест Норлнг).pdf
    286. Ольга Солодовникова – Большой самоучитель рисования. djvu
    287. Ольга Шматова – Самоучитель по рисованию гуашью.djvu
    288. Основы живописи(Полный курс живописи и рисунка).pdf
    289. Оуэн Демерс – (цифровое)Текстурирование и живопись.pdf
    290. П.П.Ревякин – Техника акварельной живописи.pdf
    291. П. С. Богданов, А. А. Борозенников – Рисуем 50 известных политиков.pdf
    292. П. Шерретт – Китайский рисунок кистью.pdf
    293. Поль Левейлль – Эмоциональный портрет.djvu
    294. Пьер Порте – Учимся рисовать природу.pdf
    295. Р. Арнхейм. Искусство и визуальное восприятие.pdf
    296. Р. Дуганов – Рисунки русских писателей XVII – начала XX века.djvu
    297. Р. Уильямс – Рисуем 50 рыцарей.pdf
    298. Р. Хикс и Ф. Шульц – Натюрморт. Руководство по технике освещения.pdf
    299. Р. Я. Гильман – Художественная роспись тканей.djvu
    300. Ребенок рисует(на венгерском).djvu
    301. Рей Кэмбелл Смит-Перспектива.Глубина и реалистичность изображения.pdf
    302. Рисуем 50 известных политиков.pdf
    303. Рисуем 50 памятников архитектуры. pdf
    304. Рисуем Акварелью (Т. Батталини).pdf
    305. Рисуем зверей и птиц(изд.РОСМЭН).pdf
    306. Рисуем природу(изд.РОСМЭН).pdf
    307. Рисуем свой дом(изд.РОСМЭН).pdf
    308. Рисуем сказочных героев(изд.РОСМЭН).pdf
    309. Рисуем технику(изд.РОСМЭН).pdf
    310. Рисуем человека(изд.РОСМЭН).pdf
    311. Рисунок (С. В. Тихонов).pdf
    312. Рисунок – Художественный образ в анатомическом рисовании (Джованни Чиварди).djvu
    313. Рисунок для архитектора.djvu
    314. Рисунок для ювелиров.pdf
    315. Рисунок пером и тушью.pdf
    316. Рольф Томан – Готика(архитектура скульптура живопись).djvu
    317. Рэй Смит-Настольная книга художника.pdf
    318. С. В. Тихонов, В. Г. Демьянов, В. Б. Подрезков – Рисунок.pdf
    319. С. К. Жегалова – Русская народная живопись.chm
    320. С.М.Даниэль – Картина классической эпохи.pdf
    321. С.Н.Краморов – Конструктивный рисунок.djvu
    322. Сальвадор Дали – 50 магических секретов мастерстваi.djvu
    323. Самоучитель по рисованию гуашью.djvu
    324. Сюзанна А. Стерноу – Арт Деко.pdf
    325. У. Хогарт – Анализ красоты.pdf
    326. Уилли Погейни – Искусство рисования.pdf
    327. Уолт Рид – Фигура – Методика рисования и построения.pdf
    328. Ф.А.Сервер-Рисунок для начинающих.djvu
    329. Ф. И. Шпала – Курс рисования (1913г.) Часть 2.djvu
    330. Ф. И. Шпала – Курс рисования (1913г.) Часть 3.djvu
    331. Ф. Хулиан, Х. Альбаррасин – Рисунок для индустриальных дизайнеров.djvu
    332. Х. В. Янсон, Э. В. Янсон – Основы истории искусств.pdf
    333. Херлуф Бидструп – Альбом карикатур.djvu
    334. Хозе М. Паррамон, М. Феррон – Аэрография для художников.Основные приемы работы материалы.pdf
    335. Хосе М. Паррамон – Как писать натюрморт.djvu
    336. Хосе М. Паррамон – Как рисовать.pdf
    337. Хосе М. Паррамон – Основы живописи.djvu
    338. Художественные шрифты (Под редакцией А.М. Иерусалимского).djvu
    339. Школа рисования для малышей (изд. Росмэн).djvu
    340. Школа рисунка карандашом – натюрморт, пейзаж, портрет.pdf
    341. Э. Норлинг – Объёмный рисунок и перспектива. pdf
    342. Эдмунд Швинглхурст – Прерафаэлиты.pdf
    343. Эдуард Фукс – Иллюстрированная история эротического искусства.pdf
    344. Эдуард Фукс – Иллюстрированная история эротического искусства (1995).djvu
    345. Эмиль Рудер – Типографика.pdf
    346. Эмоциональный портрет (P. Leveille).djvu
    347. Энциклопедия техник рисунка.pdf
    348. Ю. Аксенов, М. Левидов – Цвет и линия. Практическое рук. по рисунку и живописи.chm
    349. Ю. Г. Бобров – Основы иконографии древнерусской живописи.pdf
    350. Ю. П. Сергеев – Секреты иконописного мастерства.pdf
    351. Я рисую мультики(изд.РОСМЭН).djvu
    352. Я учусь рисовать (для детей).pdf

    Cразу оговорюсь, все книги около 9 ГБ, качать всё а тем более заливать — это ппц )) так-что надо подумать как это организовать, если книгу или две — можно попробовать почтой выслать, если больше — определитесь со списком и я выложу где-нить, главное чтоб не очень много за раз )… в общем подумаем ))

    Путь к мастерству |

    В этой выставке представлены пособия, самоучители, которые предназначены как для начинающих, так и для обладающих опытом художников. Благодаря этим книгам вы получите представления об истории портретного рисунка, овладеете техникой рисования портрета, научитесь рисовать натюрморт, применять различные техники и материалы при рисовании основных предметов и объектов.

    Пособия по живописи содержательны и иллюстрированы, в них описаны способы работы с цветом, с различными живописными техниками. С помощью множества иллюстраций вы научитесь разбираться в материалах и инструментах, обычно используемых при работе маслом, начиная с холста, кистей, красок и кончая этюдниками, мольбертами и другими приспособлениями.

    Благодаря этим книгам вы научитесь не только создавать законченные художественные произведения, но и познакомитесь с историей искусства, узнаете много интересного о великих художниках.

    Все о технике: живопись маслом. Незаменимый справочник для художников. Эта книга содержит практические советы и рекомендации: как выбрать краски, холст, материалы и приспособления, как пользоваться кистями, мастихинами и другими инструментами. Овладев теорией цвета и цветовых сочетаний, вы постепенно перейдете к созданию пейзажей, портретов, натюрмортов и воплощению на полотне множества тем, которыми так богата окружающая нас жизнь.

    Все о технике: Рисунок. Незаменимый справочник для художников. Эта книга содержит практические советы и рекомендации: как выбрать бумагу, картон, материалы и приспособления для создания цветных и монохромных рисунков. Разделы книги демонстрируют применение таких материалов, как графический карандаш, уголь, пастель, тушь, цветные карандаши и фломастеры. Овладев техникой рисунка используя различные графические материалы, вы постепенно перейдете к созданию пейзажей, портретов, натюрмортов и воплощению на бумаге множества тем, которыми так богата окружающая нас жизнь.

    Все о технике: Цвет. Незаменимый справочник для художников. Цель данного издания – рассказать о способах работы с цветом. В этой книге приводится сравнительный анализ каждой из живописных техник. Масло, акварель, акриловые краски, гуашь, пастель – все они имеют свои, основанные на индивидуальной структуре особенности, от которых зависят и методы работы с цветом, используемые художниками. Книга, снабженная цветными таблицами и иллюстрациями, содержит глубокий анализ и объяснение теории цвета.

    Как писать натюрморт. Хосе М. Паррамон. Москва. Арт-Родник. 2000 г. Ознакомившись с кратким рассказом об истоках этого жанра, вы узнаете, как и что можно изображать, каким образом расположить предметы, чтобы организовать из них композицию, познакомитесь с основными правилами построения натюрморта, научитесь грунтовать холст, смешивать краски пользоваться кистью. Руководствуясь приведенными в книге практическими советами и иллюстрациями, вы сможете написать несколько этюдов и законченных работ.

    Виффен Валери. Как научиться рисовать натюрморт: Пособие по рисованию / Пер. с англ. И. Гиляровой. – Москва: Издательство Эксмо, 2002. – 64 с. илл. (Серия «Как научиться рисовать»).

    Никодеми Г.Б. Рисунок. Акварель и темпера / Пер. с итал. – Москва: Издательство Эксмо, 2005. – 112с. ил. – (Классическая библиотека художника).

    Хэммонд Л. Портрет / Пер. с англ. А.Ф. Зиновьев; Худ. обл. М.В. Драко. – Мн.: ООО «Попурри», 2000. – 144 с.: ил. – (Серия «Школа рисования). Американская художница-портретистка рассказывает и показывает, как превратить любое воспоминание, застывшее на старой фотографии, в прекрасное, полное жизненного тепла произведение искусства. Для широкого круга начинающих художников-графиков.

    Как писать маслом. Хосе М. Паррамон. Издательство «Аврора». Санкт-Петербург. История живописи маслом, материалы и приспособления, первые упражнения, теории цвета и гармония красок, практическая работа.

    Как рисовать портрет. Хосе М. Паррамон. Москва. Издательство Арт-Родник. 2000 г. Благодаря этой книге вы получите представление об истории портретного рисунка, узнаете общие каноны: как рисовать голову, определить пропорции, распределить валеры. Вы научитесь правильно устанавливать освещение и строить композицию. Узнаете также о материалах и инструментах, которые используются при создании портретного рисунка.

    Морозов Е.М. Живопись и рисунок гуашью. Самоучитель / Е. М. Морозов – Москва. Эксмо, 2006. – 72 с.: ил. Книга предназначена для самообразования по основам изобразительной грамоты для всех желающих, в том числе и для тех, кто убежден, что не обладает способностями к рисованию. Автор предлагает принципиально новую методику освоения законов станковой живописи: начинать самообучение основам рисуночной грамоты не с традиционных графических материалов, а с навыков рисования кистью. Рисунок и живопись трактуется как единое целое. Это принципиальное новшество, прошедшее проверку на практике, как со студентами, так и с самодеятельными художниками.

    Портрет. Уроки мастерства. Москва: ООО ТД «Издательство Мир книги», 2009 г. – 96 с.: цв. ил. Портретный жанр считается одним из наиболее популярных в изобразительном искусстве. Работа в нем сложна, потому что необходимо передать не только внешнее сходство, но и особенности характера человека. В этой книге подробно рассмотрены все технические аспекты создания портрета, включающие выбор композиции (погрудный, поясной портрет, портрет во весь рост), способы передачи внешнего сходства (схемы рисования головы из разных точек зрения), а также наброски наиболее подходящих поз для каждого типа портрета и выбор положения художника по отношению к модели.

    Менотти М. Рисунок. Перенимаем секреты знаменитых мастеров / Мозе Менотти; [пер. с ит. Н. Лебедевой]. – Москва: Эксмо, 2022 г. – 128 с.: ил. Тому, кто пишет картину, основываясь на собственных чувствах, хорошем вкусе и своих склонностях, эта книга предоставит важную информацию, которая в последующем принесет чувство глубокого удовлетворения. В этом издании мы вас ознакомим с прикладными возможностями под новым углом зрения, а также вы узнаете как подобрать форму, точно соответствующую содержанию; правильно сделать выкадровку и найти угол зрения; организовать освещение; разработать композицию и определиться с планами картины; прочувствовать цветовую гамму; усилить контрасты; пользоваться выразительными средствами мазков в разных техниках.

    Тимохович А.И. Самоучитель по рисованию. Шаг за шагом (+CD с видеокурсом). – СПб.: Питер, 2022 – 96 с.: ил. Некоторые думают, что, не имея особого таланта, научиться рисовать невозможно. Однако мы готовы оспорить это утверждение, вооружившись известной пословицей «Терпение и труд все перетрут!». Обучаясь по данной книге, вскоре вы начнете рисовать настолько хорошо, что удивитесь даже сами. Ведь это лучший на сегодняшний день самоучитель, эффективность которого гораздо выше всех прочих. Благодаря уникальному приложению – CD с обучающими видеоуроками – вы сможете «вживую» увидеть все тонкости и секреты техники рисунка.

    Ян Сидуэй. Как смешивать краски. Энциклопедия. Москва. Издательство Арт-Родник. 2007 г. Все о смешивании масляных, акриловых, гуашевых и акварельных красок, мягких пастелей, цветных карандашей и чернил.

    Шматова О. В. Самоучитель по рисованию акварелью / Ольга Шматова. – Москва. Эксмо, 2008 г. – 80 с.: ил. Читателям предлагается современный самоучитель, представляющий собой уникальное собрание художественных приемов работы акварелью. Эта книга бесценна для тех, кто только начал знакомиться с такой интересной техникой, как акварель, и любопытна тем, кто уже начал работать с ней. Готовые приемы позволят начинающим художникам развиваться как творчески, так и технически, экономя время и силы для дальнейшего профессионального роста. Эффективная, наглядная и современная методика обучения направлена на раскрытие природного потенциала и дает возможность овладеть простыми и доступными художественными навыками.

    Верделли А. Искусство рисунка / Пер. Г. Сахацкого. – Москва: Издательство Эксмо, 2003. – 160 с., илл. (Классическая библиотека художника). Настоящая книга представляет собой в высшей степени эффективное средство овладения искусством рисунка, которое, в свою очередь, является необходимой предпосылкой для перехода к освоению живописи. В ней приводится перечень технических возможностей, предоставляемых рисунком, и, что самое главное, представлены сотни образцов, которые можно копировать, прежде чем переходить к изображению натуры. Постепенно рисование превратится в привычное занятие, а доставляемое им удовольствие и восхищение достигнутыми успехами станут лучшей наградой за вложенный труд и прекрасным стимулом для дальнейшего совершенствования.

    Техники пастели: уроки, учебные пособия и ресурсы

    Обучающие видео по рисованию пастелью
    — Пастелист Майкл Чесли Джонсон рисует прекрасные пейзажи, демонстрируя, как можно использовать цвет, ценность и детали, чтобы эффективно направлять взгляд зрителя.

    Создание иллюзии атмосферы и расстояния в картине
    — Джилл Стефани Вагнер демонстрирует свой подход на каждом этапе создания пейзажа, делясь своими идеями по созданию центра интереса, включая интересную «вибрацию» цветов и развивая убедительное чувство перспективы.

    Демонстрация пастельного портрета
    — Жерар Минео создает прекрасный портрет Роберта Де Ниро, показывая каждый шаг на этом пути.

    Мышление вне синего ящика
    — Бетани Филдс учит нас, как писать более вызывающие воспоминания пейзажи, выбирая цветовые схемы, основанные не на фотографиях, а на настроении и эмоциях.

    За мольбертом: Осенняя тропа
    — Поль де Марре показывает, как создать пастельный рисунок, начиная с влажного подмалевка, а затем работая над ним пастелью для получения яркого цвета, который действительно выделяется.

    Мягкие пастели Rembrandt, изготовленные из чистых пигментов высочайшего качества, имеют бархатистую гладкость, непревзойденную чистоту и интенсивность. Они красиво упакованы в подарок с поролоновыми вставками.

    Как партнер Amazon, мы получаем комиссионные от соответствующих покупок.

    Быстрая демонстрация рисования пастелью
    — В этом видеоуроке Карен Маргулис она демонстрирует, как рисовать пейзаж, работая от темного к светлому.

    Пейзажная живопись пастелью — Цвет и текстура поверхности
    — Онлайн-видео-демонстрация заката, показывающая, как начать с подмалевка, построить и улучшить элементы ландшафта, а также нарисовать облака и отражения в воде.

    Оставляя свой след
    — Барбара Дженике иллюстрирует важность нанесения пометок — продуманное, целенаправленное размещение каждого мазка, чтобы продемонстрировать уникальные характеристики пастели и придать поэтичность вашей работе.

    Демонстрация пастельной живописи
    — В своей демонстрации «Зальцбурга III» пастелист Марго Шульцке обсуждает материалы, цвета и методы пастели.

    Pastel Demonstration (Пейзаж)
    — Следите за тем, как пейзаж Кларка Митчелла «Au Parc» превращается из упрощенных форм и ценностей в прекрасный солнечный полдень в парке Золотые Ворота.

    Pastel Demonstration (Портреты)
    — Джерри Ханзингер объясняет материалы, цвета и методы, которые она использует для создания своих отмеченных наградами портретов.

    Pastel Demonstration (Натюрморт)
    — Джорджиана Крэй Барт обсуждает композицию и применение цвета в своей демонстрации «Зеленого натюрморта».

    Закат в мягкой пастели
    — Пастелист Л. Дайан Джонсон дает полезные советы тем, кто работает с фотографиями, указывая на композиционные возможности и предлагая эффективные решения.

    Pastel Demonstration (Пейзаж)
    — Анита Вольф, американский импрессионист, любящий яркие цвета, описывает, как она передает ощущение солнечного весеннего утра.

    Картина пастелью
    — Несколько художников делятся пошаговыми демонстрациями рисования пастелью.

    Бумага с двумя поверхностями (одна сторона с плотной текстурой, а другая — с более легкой текстурой), идеально подходящая для техники сухой пастели. Эта упаковка содержит двадцать четыре листа светостойкой пастельной бумаги, не содержащей кислоты, весом 98 фунтов и различных цветов.

    Как партнер Amazon, мы получаем комиссионные от соответствующих покупок.

    Pastel Demonstration (Натюрморт)
    — Бетси М. Келлум объясняет пошаговый процесс, который она использует для создания своих пастельных картин.

    Pastel Demonstration
    — Известный пастелист Марбо Барнард делится своей пастелью «Шелковое кимоно, серия V».

    Сочетание гуаши и пастели
    — Техника сочетания гуаши и пастели Билла Саттлса создает живые изображения ярких цветов и выразительных мазков.

    Демонстрация цветочного
    — Тельма Дэвис демонстрирует этапы создания «Розового ириса», от подготовки основы до техники глазирования и смягчения краев.

    Pastel Demonstration
    — Джойс Нэйджел поэтапно рисует здания на участке реки Чикаго.

    Живопись прибрежных пейзажей
    — Мэгги Прайс, соучредитель The Pastel Journal, национального художественного журнала для художников-пастелей.

    Уход за пастелью и обрамление
    — Галерея McBride дает советы, как оформить пастель в рамке.

    Советы и хитрости
    — Pastel Artists Canada предлагает советы по безопасности пастели, сохранению яркости цветов, демонстрации пастелей и многому другому.

    Картина пастелью и спиртом
    — Поль Соломон дает советы по использованию алкоголя с пастелью.

    Пастель Пратфолс
    — Марго Шульцке рассказывает о двенадцати распространенных ошибках, которые допускают пастелисты, и о том, как их избежать.

    Часто задаваемые вопросы о масляной пастели
    — Джон Эллиот

    Советы по рисованию масляной пастелью
    — Сара Теофилус рассказывает о различных брендах масляной пастели и объясняет, как создавать текстуры и мелкие детали.

    Все о бумаге и поверхности для рисования
    — Объясняет разницу между бескислотной и архивной бумагой и обсуждает качества, которые художники должны учитывать при выборе бумаги, такие как плотность и текстура.

    Что такое архивная бумага?
    — Объясняет, что такое архивная бумага и что она значит для художников. Узнайте, почему бумага со временем портится, и получите советы по сохранению своих произведений искусства (как следует хранить свои произведения).

    О пастели
    — Общество пастелей Коннектикута дает общий обзор пастелей: что это такое, как они используются, какова их история.

    Мягкая пастель для начинающих | Уроки и методы простого рисования | Кейт Амедео

    Выписки

    1. Введение в мягкую пастель для начинающих: Привет. Я Кейт Амидо, и это мой новый класс мягкой пастели для начинающих. В этом классе я расскажу вам все, что вам нужно знать, чтобы создать свой первый рисунок пастелью. И я покажу вам самый последний проект. Забавно, что мы будем делать вместе.- Я — дикая природа, испытание, а еще пишу пейзажи и морские пейзажи. Вы можете найти мои работы в Интернете и посмотреть другие обучающие видео, которые у меня есть на YouTube, а также в другой стране. Надеюсь, вам понравится этот бокал. И мне не терпится увидеть тебя на первом уроке.

    2. Урок 1: Художественные материалы: Привет, ребята, добро пожаловать на первый урок. Итак, прежде чем я начну говорить о каких-либо брендах или о чем-либо, что вам следует покупать для начала работы с Soft Best, говорит. Я хотел поговорить о различиях между пастелями и особенно о том, как их выбирать.Первое, что я хочу вам показать — это три вида пастели. Итак, для себя, когда я начал работать пастелью, я разделил пастели на твердые, полутвердые и мягкие. Итак, я покажу вам разницу между всеми этими тремя разными бас-гитарами, все они от разных брендов, и я объясню, что такого особенного и почему вам нужны все три в вашей работе. Итак, первая 1, которую я возьму, — это половина палки. Я думаю, что это даже 1/3 или 1/3 части палочки от Хоакина или пастели, и вот так она выглядит полной.У меня есть коробка. Это набор из 24 штук, и это очень красивые пастели. Я покажу вам, чем он отличается от более мягких сортов. Прежде всего, палки, которые они имеют такой квадратной формы, разрушают прямоугольные формы, и у них есть эти края, которые вы можете использовать для создания центральных линий. Так что можете положить это на бумагу, и вы увидите, что она плавно перетекает. Но он не наносит на бумагу столько пастели, сколько более мягкие. Что ж, теперь так и можно делать тонкие метки.Также с помощью палочек вы ломаете их, и у вас есть чем создать эти тонкие края. Это первый вид лучших. Также жесткие, полутвердые, например, Рембрандтс. Так что это Рембрандт, который я много использовал, когда спотыкался. Вы можете увидеть здесь, это полутвердая пастель. Таким образом, несмотря на то, что все это мягкие пастели, они все равно различаются по твердости, поэтому вы можете увидеть это, когда попробуете оба этих типа вместе на бумаге, у каждого бренда есть своя твердость и даже разные цвета пастелей.У них своя жесткость к ним. Так что это просто то, к чему вы привыкаете, когда работаете с этим замечательным средством. С их помощью вы можете создавать тонкие линии, поэтому их будет достаточно сложно, чтобы создать тонкие линии. Но вы можете видеть, что край стирается намного быстрее, чем здесь. Таким образом, с мягкими лучшими телами с этими двумя вы заполняете зуб на бумаге намного раньше, чем с жесткими. Так что это одна большая разница. И вот теперь, когда я взяла эту пастель в руки, мои пальцы сразу покрылись пигментом.А если взять эту в руки, почти ничего не происходит, как и с Рембрандтом. Я хочу сказать вам одну вещь: если вы действительно хотите купить картины Рембрандта, потому что это были мои первые пастели. На них есть своеобразное покрытие, поэтому иногда нанести слой пастели на бумагу не очень просто. Таким образом, вам нужно потереть это покрытие о другой лист бумаги или даже мелкую наждачную бумагу, чтобы удалить покрытие, и пастель будет намного легче наноситься на бумагу.Но я забегаю вперед, говоря о брендах. Перейдем к более мягкому варианту, так что это самый мягкий, когда я получил это Shrinky. Итак, конечно, есть пастели, которые находятся между Рембрандтом и Шринки, и эти пастели, например, Виндзор и Ньютон. Они вроде полутвердые, но мягче, чем Рембрандты. И я не буду вдаваться в подробности. Это, конечно, для самых новичков, и я не хочу вас сильно ошеломить. Но я хочу показать вам разницу между этими тремя.Это очень мягкий пастельный тош из норки, и вы можете увидеть, насколько он по-другому выглядит. Так что цвета немного разные. Но если пройти по бумаге, можно увидеть, как не читать эти поля. И при этом создать эти мелкие детали намного сложнее. Итак, это три разновидности, которые я использую в своей работе, и у меня есть разные марки пастелей для твердых, полутвердых и очень мягких пастелей. Я бы посоветовал вам принести кокаин в помещении, поскольку я показал вам их для сердечной пастели.Если вы решили, что хотите поработать с ними, потому что я предлагаю вам приобрести не только один набор пастели. Если вам действительно нравится этот материал, вы будете делать все больше и больше пастелей, как я. Эм, так что в основном это пастели, но они квадратной формы, так что это будут самые твердые. А потом есть еще один такой же набор дважды на двери. Надеюсь, я правильно сказал. Но самопастели, что это? Это очень мягкий сорт. Так что они будут больше об этом. Они будут очень похожи на термоусадочные, поэтому они очень мягкие.Так что это очень, очень дешевые и очень качественные материалы для художников. Итак, твой кокаин. Вы также можете получить, ммм, для сложных. Также можно получить контактные коронки. Они бывают такими же квадратами, и они действительно хороши. Для полутвердой пастели можно использовать только прошедший час, а не твердую или очень мягкую пастель. Это Рембрандт, и вы можете купить его набор. Я купил набор из 120 разных цветов, и это был мой стартовый набор, который был очень хорош, потому что с пастелью смешивать цвета немного сложнее, чем с краской.Таким образом, вы как бы смешиваете на бумаге, поэтому чем больше цветов вам нужно выбрать, тем лучше. Итак, Рембрандтс и я бы посоветовали Coca-Cola игнорировать и то, и другое. Если вы хотите получить все три разных сорта. Если нет, то будет хорошо только от брендов или даже Кушнера. Я знаю, что мы взводим. У меня их нет, но мы взводим их, они также делают такие полужесткие. В 72 цветах у них также есть большие наборы, но они идут по более высокой цене. Итак, 72 цвета петуха игнорируют, что будет полутвердым.Они действительно хороши, так что предлагают отличное соотношение цены и качества. Итак, теперь мы перейдем от этих двух к другому типу мягкой пастели, а это карандаши. Итак, у меня есть карандаши трех марок. У меня дома есть разные бренды, но я просто хотел показать вам самые распространенные. Итак, первая 1 — это волокно Castel. Так что если вы сделали что-нибудь ответственное, если вы прошли какие-либо художественные классы или курсы, возможно, вы слышали о Fiber Castel. Они прекрасны. Бренд-фестиваль рассказывает: «О, есть замечательные друзья художественных материалов».Извини. Итак, это в основном пастель карандашом в деревянном футляре, и вы видите, что принцип тот же. Но так как это сложнее, я могу создавать более тонкие линии, если у меня есть достаточно острый кончик. Так что из всех пастельных карандашей, которые у меня есть, они будут самыми твердыми, поэтому волокна Castel самые твердые. Следующий — Garba Fellows, поэтому с карбоновыми собратьями они мягче волокна. Cast говорит, что вы можете видеть, что они также очень хорошо сочетаются. Вы можете создавать тонкие работы с ними, и тогда у меня также есть кокаин или те же пастели, о которых я говорил.Так что это шутка про карандаш, и они действительно мягкие. Эти карандаши очень хороши, но отрицательным недостатком этих карандашей является то, что они поставляются в наборе только по 48 штук, в то время как оба из них входят в комплект по 60 штук. Есть и другие бренды, такие как их Wentz или Current dash, которые также доступны на рынке, и они действительно хороши. Но Карен Даш очень дороги, и если вы только начинаете с пастели, я думаю, вам может сойти с рук игнорирование петуха. Они потрясающие, с потрясающим соотношением цены и качества.Так что это касается самих пастелей. Теперь поговорим о бумаге. Бумага, которую я использую и представляет собой ту же самую поверхность, — это совет по моей бумаге талантов. В основном, эта бумага бывает разных оттенков и имеет две стороны. Будем работать над обратной стороной. Так что пока я работаю над более текстурированной стороной, и у нее есть зуб. Вы можете видеть просвечивающий зуб. Так что в основном на нем есть эти маленькие соты в виде сот. Но с обратной стороны, это много, и вспоминают, все же принимают пастели.Обычно я не использую эти документы, потому что я работаю очень подробно и работаю над реалистичными вещами, такими как пейзажи и дикая природа. Так что мне нужно намного больше зубцов бумаги, и я работаю с велюром и поверхностями Allnut. Но эти бумаги намного дороже, и если вы только начинаете и хотите опробовать базовые методы, вы можете начать с более дешевой, очень версии на бумаге. Консул Миттенс и мы собираемся выполнить все проекты в этом стакане только на этой бумаге, поэтому мы не будем вдаваться в очень мелкие детали и в любую сложную работу, которая является намного более сложной. Итак, эти классы для всех новичков и еще одна вещь, о которой я хотел бы упомянуть, прежде чем мы продолжим, я хочу показать вам эти две вещи. Итак, пока мы работаем над консольными рукавицами, это формирователь цвета, и эта штука предназначена для смешивания цветов. Так что, если я напишу здесь самое лучшее, на бумаге, я могу растушевать его пальцем, но пальцем. Иногда, когда вы растушевываете его, с бумаги отрывается много пастели. То же самое и с формой цвета. Этот был грязным всего на секунду.Очистите это. Так что я также удостоверяюсь, что он не только чистый, но и должен быть сухим, никогда, никогда не пастельным и намеренно непреднамеренно. Вы всегда можете использовать мокрое покрытие под картины и другие подобные техники. Но это более сложные методы. Я не хочу говорить о них в этом классе. Для этого я буду делать более продвинутые очки, но в основном с формирователем цвета. Итак, вы видите, вы смешиваете цвет с бумагой, как бы втираете бумагу в бумагу.Итак, если мы сделаем, например, здесь более мягкую пастель, если я растушую ее пальцем здесь, или я могу одолжить ее и создать более богатый цвет, если я смешаю ее с формирователем цвета. Таким образом, это инструмент, который необходим для такого типа бумаги, и также очень легко войти в эти подробные области и создать эти более тонкие отметки на бумаге. Так что, если вам нужно растушевать только одну линию, например, это усы или что-то в этом роде, и вы можете растушевать ее. Так что это одно, и я хочу показать вам тоже.Это кисть. Итак, это очень дешевая кисть, которую я отрезал, я использовал этот край, и я отрезал его, и в основном то, что я делаю с этой кистью, — когда мне нужно удалить откуда-то немного пастели, я потираю, и она придет выключенный. Итак, вы видите, что здесь собирается пастельная пыль, так что это верхний слой пастели, который мне удалось удалить, когда я растушевал этот конец пальцем. Это не так хорошо. Итак, если вы допустили ошибку, скажем, вы нанесли пастель на бумагу здесь, и вы сделали ошибку, и вы не хотите, чтобы все это прошлое было там.Что вы делаете, так это стираете щеткой. Вы также можете использовать гонщиков. Я не использую гонщиков в своей работе, потому что в пастельных тонах так легко контролировать цвета и так легко менять вещи, которые вам не нужны. Я почти не использую кисть, но это хорошая идея, потому что у всех есть кисти дома, и это очень дешево, очень нравится пастель. Если вы не хотите, эм, накладывать слой поверх существующих слоев. Также, иногда, когда вы слишком сильно пропитываете зуб бумаги, скажем, я положил сюда много потекшей мягкой пастели, поэтому я довольно хорошо покрыл эту область, и я хочу положить что-нибудь поверх него.Вы можете видеть, что это тоже не наслоение, поэтому его почти нет. Даже с этим синим. Больше слоев добавить не получается. Итак, что я делаю снова? Я могу сгруппировать немного пастели, и поехали. Я могу добавить больше слоев. Итак, это основные инструменты, которые мы будем использовать в этом классе. Больше тебе ничего не понадобится. Гм, кроме набора пастелей и хотя бы одного пастельного карандаша. Я бы посоветовал вам взять черный пастельный карандаш и белый пастельный карандаш. Если вы не хотите вкладывать деньги в целый набор.Ну это все. Другие материалы нам больше не понадобятся. Прежде чем забыть, я хотел показать вам еще одну вещь. Вот влажные салфетки, которыми я вытирал руки, когда работаю пастелью. Когда вы работаете пастелью, с такой бумаги остается много пыли. Кроме того, когда вы касаетесь пастели, ваши руки собирают много пигмента, чтобы не испортить ваши цвета. Когда вы используете более темные и светлые пастели, протирайте руки белым. Вытираете или, э-э, что? Или влажную ткань из волокон.Я также использую те, которые использую для вытирания пыли, и это отличный способ содержать руки в чистоте. И это отличный способ сохранить вашу бумагу чистой, так что теперь мы можем перейти к следующему уроку.

    3. Урок 2: Техника мягкой пастели: Привет, ребята. И добро пожаловать на следующий урок. Итак, в этом уроке я покажу вам разные техники для разных подходов и то, что мы собираемся делать с пастелью в проекте. Итак, первое, что я хочу сделать, это простое смешивание. Я положил пастель на бумагу и в данном случае растушевал пальцем.Итак, это ах, полутвердый, прошел все его не очень и очень мягко. Но он достаточно мягкий, чтобы хорошо покрывать бумагу. Таким образом, вы видите, что цвет там очень богатый, и это одна из самых основных техник, которые вы используете в пастели. Итак, следующая техника, которую я хочу вам показать, — это смешивание с белым. Итак, мы используем белую бумагу. Обычно для пастели использовала тонированную бумагу, но об этом мы поговорим чуть позже. Так что теперь я хочу сосредоточиться только на технике. Я смешиваю все так же, как и раньше.Но теперь я вытаскиваю пигмент, и мы создаем жадность, датированную желтым, которая переходит в белый. Итак, поехали. Два очень простых метода, которые очень легко реализовать на любой бумаге. Теперь следующее, что мы собираемся сделать, это смешать два цвета. Это тот же Рембрандт, который я использовал, чтобы показать вам материалы, и теперь мы собираемся сделать переход от одного цвета к другому. Итак, я кладу желтый на одну сторону, затем беру синий и кладу рядом с ним.Теперь я собираюсь вымыть руки салфеткой, чтобы они были чистыми, и чтобы мои руки всегда были сухими, потому что, если я перейду с оружием на пастель, на бумаге останется пятно. Так что беру чистые руки и снова втираюсь в синее. Думаю, я добавлю сюда немного синего. Так что здесь подразумевается большое давление. Просто кладу столько пастели, сколько хочу. Втираю а потом ухожу в желтый, теперь пальцы грязные, вытираю, чищу. А теперь я иду в желтый цвет и иду в сторону синего.И вот так. Мы согласовали переход от желтого к синему. Мы можем снова наложить их, если хотим более насыщенные цвета. Например, если он не был достаточно желтым, можно положить или больше. И вот так. У нас есть более сильная градация, более пигментированная градация, так что это самый простой способ очень часто смешивать цвета на бумаге. Если у меня нет нужного цвета, я смешиваю свои цвета с пастелью, которая у меня есть, особенно если мне нужно затемнить и что-то в этом роде. Если у меня нет очень темной пастели этого цвета, я добавлю немного черного.Я смешаю его, и тогда получится более темный оттенок, который мне нужен. Итак, теперь я хочу показать вам, как накладывать слои поверх существующих слоев. Так что если у вас есть пыль на бумаге, вы можете сдувать ее. Не очень хорошо дышать пастельной пылью, поэтому обычно я просто стучу бумагой по столу. Но когда я работаю с этой бумагой, а с другими бумагами, если вы попробуете пропустить весь велюр Matola, они не будут создавать столько пыли. Таким образом, то, что неизбежно в ваших руках, всегда будет разного цвета, и у меня также получается пастель на моем лице, обычно когда я работаю.Но да, пыль, она просто есть. Итак, я накладываю свой первый слой, и в этой технике я хочу показать вам, как мы можем добавить больше цвета к существующей области. Я просто заштриховываю эту область, и вы можете видеть, что она не очень синяя и не зеленая, но создает эффект присутствия двух цветов, более живой эффект, чем если бы я просто делал слой мой синий поверх желтого. Итак, это два способа создания таких цветных комбинаций, которые по-прежнему позволяют видеть оба цвета одновременно.Мне не очень нравится эта техника, потому что она не предназначена для реалистичной работы, но это отличный способ использовать пастель в абстрактных картинах. А потом я хотел показать вам еще одну вещь. Как очень легко добавить интереса к своим картинам. Поэтому для этого я собираюсь покрыть область пастелью. Я собираюсь смешать это, и вы видите, потому что я не мыл руки. Желтый попал в мой блюз, так что это своего рода смешивание. Но на данный момент это нормально, все еще можно наложить слой.Итак, теперь у меня есть этот синий цвет, и одна из вещей, которые мы будем делать, — это спотыкаться. Итак, я использую ноготь, собираюсь поцарапать пастель и нанести пыль на бумагу. Итак, теперь, если я буду использовать свои пальцы, я покажу вам, что произойдет, если, даже если я вымыл пальцы и попытался вдавить пыль, она взлетит, верно? Так что это создаст очень тонкий эффект. Вы можете использовать это для снега, например, Белый на синем. Я бы выглядела очень красиво, но чтобы создать звезд в наших проектах, я покажу вам этот трюк.Я использую отпуск для документов. Итак, этот был использован. Вы видите, насколько он не очень чистый. Но если вам нужно просто положить его на бумагу, то просто потрите рукой. Таким образом, пыль опускается на поверхность бумаги и создает пятнистый вид, даже если она не отрывается, вы все равно можете размазать ее. Если да, то он станет мягким и смешается с синим. Но добавив, например, давайте вверх. Здесь они становятся синими, и давайте добавим еще немного желтого, втирая их.Он остается на бумаге и выглядит очень аккуратно. Вот и все. Итак, это основные техники. Я не хочу вдаваться в сложные техники пастели, потому что пастель — это такой уникальный материал. Их можно использовать по-разному. И самое главное, я хочу, чтобы вы могли почувствовать пастель, как они смешиваются, как они сглаживаются и как создавать пятна пастелью. Так что поэкспериментируйте с использованием пастели для разных судей. Все нормально, ломаются, ничего не произошло. Так что просто поэкспериментируйте с пастелью.Также с карандашами. Мы будем использовать карандаши, если вы не знаете, как их точить. У меня на YouTube есть видео о том, как точить карандаши. Я не хочу больше делать этот класс, но если вы не можете их найти, вы меня спрашиваете? Я проведу вас к этому. Но карандаши, я затачиваю их либо ножом, либо с помощью точилки с рукояткой, так что это другое дело. Но так как мы собирались использовать карандаши очень мало в этом классе, я не буду говорить о них слишком много. Итак, карандаши, карандаши.Хорошо, теперь мы готовы перейти к следующему уроку.

    4. Урок 3: Закатное небо: Итак, для этого первого проекта, который мы собираемся делать вместе, я хочу сделать закатное небо. Так что это будет очень простой проект, и он даст вам почувствовать, как прошлое говорит о том, как на самом деле изложить его на бумаге и насколько это просто. Итак, мы будем делать много смазывания. Я кладу бумагу на обратную сторону своего блокнота или вы можете использовать доску. Но с обратной стороны заклеил. Это более гладкая сторона бумаги, а не очень текстурированная.И у меня есть набор пастелей, которые я буду использовать. Я буду использовать светло-желтый, темно-желтый на оранжевом, темно-красный и черный. Итак, первое, что я делаю, это начинаю с самого низа со своим сыном. Я решил, что мой сын будет здесь, и я создаю эту круглую форму и втираю ее. Не волнуйтесь, если здесь, с этой стороны, не получится правильный круг, мы исправим на всякий случай, так вот у меня есть сын, и теперь я поднимаюсь от солнца и делаю эти стремительные движения до самого неба.Так как облака, обычно они идут, она находится на Тилли в этом направлении, так что вроде справа налево, это будут мои облака. Итак, я создаю здесь очень простые формы. Я хочу дать другим моим облакам другое направление. Я просто перевожу их, скорее всего, сюда. Следующее, что я делаю, это беру свой более теплый желтый цвет и с его помощью прохожу по областям рядом со светло-желтым. Я не покрываю их полностью, но я иду между областями здесь не везде, хотя просто как бы иду по формам, которые я создал, а также здесь, где находится мой сын, поэтому я могу смешать это, вероятно, просто чтобы посмотрим, где я могу применить следующие цвета.Я не использую здесь большое давление, чтобы очень, очень сильно втирать это в бумагу. Я просто втираю его очень осторожно, чтобы вы могли видеть, что у нас уже есть два цвета, которые уже сильно ненавидят серый, один от другого. Следующее, что я делаю, беру апельсин. Это очень яркий, интенсивный оранжевый цвет, и я прохожу промежуточные зоны. И я очень, очень легко наношу его, потому что это очень мягкая пастель, некоторые переходят в те зоны, где у меня темно-желтый, и я собираюсь пройти весь путь до солнца.Я собираюсь добавить этот апельсин сюда, поверх желтого и поверх моей картины. Так что я в порядке. Я постоянно слежу за направлением мазков, которые делал раньше. Итак, теперь мы снова можем втирать все. Я стараюсь не переборщить с желтыми. Я использую более чистый палец, чтобы растушевать области между оранжевым и желтым, просто чтобы не загрязнять мой желтый слишком сильно этим оранжевым, потому что он очень сильный. И снова я растираю все по направлению мазков, чтобы вы могли увидеть, насколько гладкими они становятся, используя более чистые пальцы, только не слишком сильно, чтобы не испачкать желтый цвет. И я могу использовать влажную салфетку, чтобы очистить пальцы и продолжить снова. Я удостоверяюсь, что мои пальцы полностью высохли, потому что, если бы я засунул туда мокрый палец, это было бы очень плохо. И снова продолжаю все размазывать. Не волнуйся. Если мы все еще видим светящуюся бумагу, значит, будет несколько слоев. Эта бумага действительно хороша. Любая бумага, на которой есть зуб, даже бумага для акварели. Более грубый подойдет для нескольких слоев пастели.Так что стараюсь не потерять здесь свои желтые и двигаюсь вниз. Мне нравится, когда цвета, смешанные вместе на бумаге, создают тот чудесный эффект, которого так легко добиться с помощью пастели. Я собираюсь втирать его. Единственное, что я бы посоветовал, — это быть осторожным с сыном. Итак, сын, я не хочу, чтобы стало темнее. Это будет самая светлая точка на нашей картине. Итак, у нас есть базовый слой. Что я собираюсь сделать дальше, так это я возьму темно-красный цвет и добавлю самые темные тона к закату и прохожу границы. Я хочу, чтобы мои самые темные тона были больше по краям, и снова я использую эти штрихи горизонтальной линии и затемняю их. Так что к горизонту будет намного краснее. Затем я собираюсь втереть ее в верхнюю часть. — Итак, теперь, если у меня слишком много пыли, я могу сдуть ее, или я могу просто постучать ею по столу, чтобы избавиться от нее. Итак, у нас есть первый набор слоев. Теперь мы можем снова начать добавлять источники света. Я собираюсь снова добавить свой желтый цвет к солнцу, и я пройдусь по этой области вокруг солнца, добавив несколько штрихов, чтобы создать такое сходство с облаками возле солнца и растереть их.В последнее время я стараюсь не загрязнять сына слишком сильно моим красным, и я собираюсь нанести здесь более толстый слой пастели, чтобы просто очертить это, сынок. Теперь, используя этот более темный желтый цвет, я собираюсь добавить здесь более яркое пятно. Итак, это будет одно из моих облаков, освещенное солнцем, и тоже немного по эту сторону. И я втираю это очень легко. Это с моим апельсином. Я собираюсь создать эти облака по бокам. И с моим черным, я собираюсь достаточно затемнить нижнюю часть здесь, добавив немного больше красного поверх.Это поможет мне смешать черный и красный, поэтому время от времени я добавляю гораздо больше желто-красных. Я двигаюсь этими горизонтальными мазками, так что у нас есть начальные слои здесь, и мы движемся вверх. Я добавляю немного больше оранжевого, и у меня будет немного желтого к этому апельсину, чтобы не брать другой цвет. Поэтому я хотел быть более желто-оранжевым. И здесь я собираюсь добавить немного черного, просто чтобы немного затемнить его, очень, очень тонкие слои черного. Так это уходит от солнца? Он станет темнее и не будет использовать много цветов.Вы также можете использовать коричневый цвет и создать более темные полосы. Но мы можем обойтись только этими цветами, а также черным. Вот и все, и теперь я собираюсь вернуться к своему апельсину и поместить его поверх черного, просто чтобы придать ему больше цвета. Так получается темно-оранжевый коричневатый цвет. Вы можете увидеть, сколько пыли снимается, когда я нажимаю на нее, и теперь я собираюсь добавить свои желтые, потому что по вечерам в небе довольно много желтого. Опять же, я двигаюсь теми же мазками, что и внизу при создании этих цветов в горизонтальном направлении, но больше здесь, в центре.Мы можем сделать эти штрихи на довольно тонких облаках. Больше желтого Ричарда и достаточно солнечного света, снова несколько более светлых штрихов. Но это ее желтый цвет. Мы почти закончили с закатом, за исключением того факта, что я сделал его затемненным и с этой стороны, склеивая черный и красный вместе, чтобы создать более темный след. И я сдам его. Я собираюсь вымыть руки, потому что я перешла сюда к своему сыну. Я просто стряхну пыль. Так что, убедившись, что мои руки высохли, я собираюсь очистить место вокруг солнца и ухожу от света в темноту.Вот держи это черное. Если вы прошли в этом районе, откажитесь от другого цвета. Ничего страшного. Вы все еще можете это исправить. Не волнуйся. Мы можем заняться маленькой щеточкой и просто очистить ее. Если мы, если нужно. Но обычно вы можете наложить поверх него несколько цветов, они останутся там хорошо. Я хотел, чтобы вы были рядом с солнцем в ближнем инфракрасном диапазоне. Итак, я собираюсь снова вымыть руки, потирая их о свою руку, и я добавлю сюда оттенок красного. Итак, эти красные, я собираюсь хорошо выглядеть здесь и с чистым пальцем.Я собираюсь бросить их в обход солнца с большим количеством красного здесь. Итак, наше небо практически готово. Сейчас нам нужно что-то интересное. Я думаю, здесь мы можем добавить более светлое облако, и я использую свой чистый палец, чтобы растереть его. И я хочу добавить эту линию, которая идет вот так. Просто создайте перпендикуляр, на самом деле другой перпендикуляр, более диагональный, пересекающий диагонали неба, которые мы создали. Так что это вызовет больший интерес. Я просто согрею его, но здесь тоже с желтым.И я думаю, что мы можем назвать это небо готовым, что мы собираемся добавить дальше, это что-то, что будет поверх нашего неба. И для этого я хотел создать, например, деревья или какие-нибудь риды, которые торчат у озера. Итак, первое, что я делаю, это беру свой черный и накрываю молодой год, который находится прямо под Землей, здесь линия горизонта. Мне не нужно идти в каком-то конкретном направлении, потому что он будет просто черным. А потом натираю матом более черным там, где мне это нужно. И, как вы видели, я использую пастель сбоку.Я не использую самый кончик пастели, чтобы покрыть область, поэтому я все время использую пастель сбоку. Так что это выглядело бы не очень хорошо, если бы у нас была только эта ровная линия горизонта. Я хочу немного изменить высоту здесь, чтобы было интереснее, и мы будем добавлять эти чтения. Сейчас мы просто усиливаем эту линию здесь и сейчас моим черным. Я не использую для этого карандаш, потому что это можно сделать, используя только лучшую сторону. Но если вам не удается сделать более тонкую линию, вы можете использовать твердую пастель, такую ​​как, например, этот черный, который у меня есть от взвода, или также контакт, где вы можете использовать пастельный карандаш, черный пастельный карандаш. Но я думаю, что сейчас я собираюсь использовать этот более сложный для создания наших трав. Итак, я хочу, чтобы эти травы росли с этой стороны. Когда я делаю, я начинаю в плюсе. Я вытаскиваю все это сюда и отпускаю. А затем наверху я создаю эти стремительные, широкие движения, чтобы создать кончик травы. Я не особо внимательно отношусь к тому, какими должны быть эти травы, но я пытаюсь создать здесь приятную композицию. Так что здесь будет трава, которая будет складываться. Таким образом, здесь будет толще.С них будет расти трава, а здесь у меня будет ах, более густой куст здесь травы. Так что это так. Я даже не знаю, как эти травы проникают в холодные травы, на которых устраиваются эти пушистые грандиозные события. На самом деле, я видел много их сегодня на пляже, так что мы можем оставить все как есть или добавить еще несколько. Просто степень его с большим интересом. Но только немного травы возвышается и тоже с этой стороны, чтобы сохранить эту траву. Какая-то компания здесь может создать эти травы в форме копья, просто чтобы немного изменить их. — Здесь. Теперь я собираюсь стряхнуть всю пыль со спины, всю черную пыль с бумаги. И что осталось сделать, это просто Лондон повыше в траве, постановивший такое сходство с травой, растущей и здесь, сзади. И здесь сделаю то же самое. Он поднимется в траву, сюда просто доктор. И вот так. Наш первый проект завершен. Мне бы очень хотелось увидеть, как вы создаете свои закаты. И, возможно, вы захотите добавить на нее силуэт животного. Было бы здорово.Или просто посмотрите разные ссылки на травы. А может быть, вы сможете создать свою небольшую композицию, на которую будет очень приятно смотреть. Итак, это прекрасная первая картина пастелью, которую вы можете сделать. Достичь такого результата очень легко, и выглядит он потрясающе. Переходим к следующему уроку

    5. Урок 4: Морское дно: Итак, в следующем уроке мы собираемся творить, понимаете, но чтобы сделать его более интересным, я собираюсь показать вам, как это согласовалось с подводной живописью. Итак, я собираюсь использовать здесь разные оттенки синего. Вы не ошибетесь. Так что какой бы блюз ни был вам близок, используйте его. Самое главное, что у вас разные значения от самого светлого до темно-синего. Здесь он почти серовато-синий, а также немного черного. Итак, начнем. Первое, что я собираюсь сделать, это, конечно, взять бумагу на доску, чтобы она могла быть любого типа. Если честно, просто убедитесь, что эта лента достаточно легко отрывается от бумаги, и я использую для этого малярный скотч. Первое, что я делаю, это беру свой самый светлый синий и создаю источник света.Это будет свет, идущий сверху над поверхностью воды, и я снова создаю его, как в небе. Я создаю эти горизонтальные штрихи. Это как бы следить за поверхностью воды вот так. Так что это будет самая легкая часть моего обморока. Я не использую белый цвет, потому что синий цвет достаточно светлый. Затем, используя следующее значение синего, я собираюсь создать вторичные источники света, которые будут здесь снова. Я двигаюсь этими движениями, эта машина горизонтальна и чем ближе к поверхности, тем выше. Это будут более широкие марки. И по мере того, как мы отойдем дальше, они станут менее широкими и того же цвета, что и я. Итак, это второе значение синего между этими источниками света, которое у меня есть. А теперь я собираюсь добавить сюда слой синего цвета. Так что покрывать эту область не очень болезненно, но покрывать ее здесь. Затем я возьму очень яркий британский синий холодный синий и закрою эту область почти до самого дна. И между этими волнами на поверхности и некоторыми здесь снова я всегда двигаюсь горизонтально.Каждый штрих, который я делаю, всегда горизонтален. Теперь это серовато-синий цвет, и это очень красиво, потому что вода переходит в этот серовато-синий поверх моего живого прохладного синего, но снова не везде Я двигаюсь горизонтальными мазками, и чем ближе мы приближаемся к дну, тем глубже собираюсь отомстить. Здесь он признается в этом чуть-чуть, как бы тускнеет. И здесь я немного нажимаю на эти синие области писателя. Так что то, что мы можем сделать сейчас, уже давно смешано. Итак, я собираюсь смешать нижнюю часть и сначала, потому что это была самая легкая часть, и снова перемещаюсь этими горизонтальными движениями, чтобы создать ощущение воды.Теперь у меня на пальцах посинели, но ничего страшного. Я все еще могу смешивать те же цвета и прорисовывать отражения от воды на поверхности. Итак, как видите, он очень красиво вписался. Теперь мне нужно вымыть руки, чтобы убедиться, что я не слишком сильно загрязняю этот вес, и вымыть руки, чтобы не высушить их. И что я собираюсь сделать сейчас, я начну смешивать эти более светлые области. Не волнуйтесь, если здесь нет ничего необычного для смешивания, мы собираемся добавить больше игроков поверх него.А теперь я просто собираюсь смешать все это здесь. Итак, теперь у нас есть первый начальный слой под водой. По-прежнему не похоже. Теперь мы можем наложить на него слой. Итак, что я собираюсь сделать, так это с тем же вторым значением синего цвета, я собираюсь добавить снова слои поверх более поздних частей, которые были здесь и снова. Я произвольно прохожу по этим областям, и я создаю эти горизонтальные штрихи, чтобы напоминать воду снизу и снова больше здесь, некоторые более сильные штрихи здесь, а затем некоторые из них, которые вы можете оставить и смешать.Они будут хорошо выглядеть такими, какие есть. Однако мне понадобится немного темных тонов, и мне нужно немного усилить. Я думаю, что это будет недостаточно темно. Я буду использовать немного черного, чтобы усилить темные оттенки между этими слоями. Просто немного черного, чтобы усилить цвет. И я слишком тороплюсь со своим серовато-синим на разговоре, чтобы просто смешать черный вместе. Просто как сделать его похожим на черный, и я смешиваю все. Хорошо, это хорошо. А теперь я снова добавлю еще немного этого цвета, как отбивку эмоций.Это будут отражения на нашем поле зрения, которые мы видим внизу, и чем дальше мы удаляемся, тем меньше видим их. Мы можем оставить это в колоде. Нам не нужно смешивать это дальше. Я собираюсь вернуться сюда и усилить эти цвета здесь более темным синим. Это своего рода серовато-синий оттенок между этими отражениями, которые мы снова видим здесь, рубка работает. Мне не нужно быть точным. И снова я двигаюсь в сторону от видимых, как волны идут так горизонтально, создавая шум. И теперь здесь, на поверхности, я собираюсь использовать свой самый светлый синий, и я собираюсь снова добавить эти определенные отметки сверху, я делаю их прерывистыми, потому что вода движется в движении, а они нет. будут оставаться совершенно неподвижными, Они будут полностью горизонтальными.Они все еще в движении. И снова, по мере того, как мы удаляемся все дальше, я собираюсь переключиться на мой докторский цвет, еще более темный здесь, он может сочетаться с этим третьим значением, которое у меня есть. Так что это будет наша вершина моря. Теперь я собираюсь добавить больше синего, просто больше вымысла, и я выберу свой черный, поэтому я разрешаю черный. Я буду тереть эту старую и теперь, вероятно, чрезмерно. А теперь мы собираемся затемнить это, чтобы создать ощущение глубины. Потому что чем ближе мы подходим к поверхности, тем светлее становится цвет.Итак, видите ли, вам не нужно огромное количество цветов, на самом деле рисовать пастелью, но чем больше, тем лучше, конечно, но вы можете обойтись только горсткой. У меня будет еще немного предложений. Mystere, слился Breyer Blue. Я думаю, что мы не можем еще немного черного, просто чтобы еще немного погрузиться в него. И когда я поднялся наверх, я уменьшил давление, с которым все смазываю. Так что теперь мне нужно немного Teoh dark, в том числе и верхнюю часть. Итак, я хочу добавить немного более темного синего сюда, вверху, и просто создать здесь тени до, потому что мне не нравится, как они выглядят светлыми.Это сложнее. Лучшая надежда. Я сгораю с ней здесь. Я просто смешался. Так что это неплохо. Достаточно. Здесь я немного потерял баллы. Думаю, этого достаточно. Мы можем стряхнуть пыль, и я просто восстановлю здесь некоторые из этих отметок. Так что теперь нам не хватает света, исходящего от моря. Что я делаю, так это беру пастель в сторону и легко провожу ею по бумаге вот так. Итак, это получилось слишком сильным, поэтому я собираюсь немного растушевать его, но я использую его в направлении солнечного света.Так что мне нужно снова вымыть руки, потому что я собираюсь испачкать их. И на данный момент я думаю, что это слишком светло. Мне все еще нужно покрыть его черным глазурью, поэтому просто затемните его немного, чтобы мы действительно могли видеть солнечный свет на этой темной поверхности, верно? Еще раз втирать, чистить руки, и я собираюсь быстро их высушить. А теперь я перехожу из света в темноту, создавая эти солнечные лучи. Что опять за чистый палец? Взяв ту же пастель, Скорее всего, вычистил руки, нарисовал их и повторил мой рейз.Это создает ощущение света. Я собираюсь почистить его другой рукой. Теперь это чисто. Итак, здесь у нас есть солнечный свет и тьма. Теперь, чтобы было интереснее, я хочу добавить к этой картине что-то очень красивое, что, я думаю, понравится девушкам. Некоторые думают, что я потерял сознание. И вы можете использовать для этого карандаш, но вы также можете использовать более твердую пастель, чтобы нарисовать форму. Так что я собираюсь начать рисовать свою русалку. Сначала я пытаюсь нарисовать фигуры. Это будет хвост здесь и здесь.Мы собираемся спрятать ее руку и наш хвост. И теперь я могу использовать свою более темную пастель, потому что более жесткие пастели никогда не будут такими темными, как мягкие пастели. Итак, я использую свой более мягкий черный лучший l, чтобы наложить слой на мою форму. — Я думаю, что хвост вышел слишком длинным. Соскоблите это. Я сделаю его короче, потому что на нем очень легко исправить ваши формы и пастель. Итак, поехали. Это будет хвост от того, что я собираюсь втирать это в бумагу, потому что она сама по себе темная, эта область просто вычистит мои руки, чтобы потереть этот кусочек и немного более светлого.А здесь я собираюсь использовать свой формирователь цвета. Чтобы растереть русалку, я буду использовать формирователь цвета, потому что я могу сделать это пальцем. Но мои пальцы воздух замечают, что тонкое завершение цвета формирует цветную форму. Или я могу даже использовать его, чтобы как бы нарисовать свою форму, просто чтобы добавить пастели к зеленому, это чувство формы, которые в порядке, это огромное знание, которое я дал ей и очистил свою кисть. Это просто немного прибрано. Мне тоже не нравится этот подбородок. Просто немного поправь. У вас определенно может быть подбородок меньше здесь, а здесь, чтобы вы могли видеть, как я могу попасть в эти области, найти наши области намного проще с формирователем цвета, чем если бы я работал пальцем, создавая эти кончики волос.Но они будут добавлены в самом конце, просто смешивая здесь. Сейчас смешиваю пошлину и до конца. Итак, наша русалка уже внутри, и я просто хочу оставить здесь достаточно этих частей, чтобы очистить их, чтобы очистить меч. Я использую свой синий. Я просматриваю те области, которые вы стали слишком темными, я отказался слишком сильно растрепать волосы, потому что очень легко исправить любую форму пастелью. Итак, теперь я хочу создать эти более тонкие детали волос, а затем растереть толанд. А теперь, просто чтобы закончить все это, он вытянет частицу тьмы вместе с этими лучами света.Просто создайте более разнообразный эффект. И теперь, чтобы закончить все это, я все еще черную с последним, когда я могу пойти сюда и просто исправить этот профиль Русалки. А теперь я почищу свой формирователь цвета. Используйте одну или две формы чистого цвета. На самом деле, я могу использовать свой чистый палец, чтобы растушевать его здесь, будучи уверенным, что я не использую мокрый палец. Я просто втираю его и осторожно вокруг И что? Итак, у нас есть силуэт русалки, и я собираюсь создать также водоросли. Итак, я начинаю здесь с нижнего угла, и я собираюсь снова использовать свой лучший жест, чтобы создать те мазки отпуска, которые сломала моя пастель, что делает его немного хуже, на самом деле в этом углу немного больше, чтобы создать вид дна океана.Мы почти закончили. Еще пара водорослей здесь и, может быть, немного с этой стороны, просто чтобы с ними справиться. Вот и все. Русалка плывет к солнцу. Надеюсь, вам понравилось это. Перейдем к следующему.

    6. Урок 5: Галактическое небо: Привет, ребята, добро пожаловать на последнее прослушивание этого урока. Итак, здесь мы будем рисовать в стиле галактик. Лучшее говорит о том, что я использую эти цвета. Необязательно использовать одни и те же цвета. Вы можете сойти с ума и выбрать любые цвета, которые вам нравятся.Например, если вы хотите сделать небо зеленым, это тоже подойдет. Итак, самое главное, что у меня есть диапазон значений от очень светлого до темного, и у меня есть желтые. Спасибо, а потом пурпурный. И, конечно же, мне понадобится черная пастель. Итак, все эти воздушные мягкие пастели, а не более жесткие. Вы слышите, это все горит. А затем я буду использовать два карандаша, о которых говорил вначале, в классе материалов. И это белый и черный карандаш. Это карандаш карбюратора Отелло, а этот карандаш или кокаин.Но неважно, какой у вас бренд, а уж потом формирователь цвета. По сути, это тот же принцип, что я вам показал. Но они бывают разных форм и размеров, поэтому вы можете использовать разные формирователи цвета. Затем мне понадобится что-нибудь круглое, чтобы можно было обвести круг. Так что гораздо проще делать что-то, что можно обвести, чем рисовать рукой. А потом нам нужно будет оставить документы. Итак, приступим. Так что я собираюсь использовать для своих последних? Я использую этот розовый цвет и собираюсь нарисовать диагональную линию, которая проходит через этого парня примерно так.Затем я добавлю несколько ударов по этой ноге. Я думаю, что в разных областях я не ухожу полностью в угол, потому что с точки зрения композиции все, что заканчивается в углу, все линии, которые заканчиваются точно в углу, они будут выглядеть немного неуклюже. Поэтому всякий раз, когда вы пытаетесь составить композицию, старайтесь создавать эти линии, которые заканчиваются не углами, а где-то ниже или выше. Итак, теперь я использую свой свет, думаю, я перехожу к своему второму значению мышления. Итак, они у меня есть. Они очень похожи.Так что посмотрим. Я буду судить, какой из них мне больше нравится. Так что это довольно светло, и я помещаю его рядом. Должен ли я подумать, что я создал уже и снова. Я создаю эти маленькие цветные пятна, а затем делаю следующий шаг. И вы можете видеть, что это более мягкая пастель, а также более насыщенная и цветная. Итак, опять же, я делаю эти движения случайными, так что меня это вполне устраивает. Теперь я ухожу в свое темное Думай так. Это более теплый, ммм, розовый, и он будет более интенсивным, ближе к пурпурному, и снова я собираюсь здесь с этим Think, создавая эти цветные пятна.Следующее — мое первое значение пурпурного цвета, и я ухожу дальше с пурпуром, добавляя некоторые из них здесь, в их пурпурном. И я сделал то же самое здесь, внизу. Итак, вот этот розовый, млечный путь в небе. А вот и мой темно-фиолетовый. Так что это снова будет наша самая темная ценность. Я иду в аварии, цвет и то же самое здесь сверху. Теперь, когда мы готовы к смешиванию, первое, что я делаю, это покупаю чистые руки, потому что я хочу начать ссужать свои самые светлые ценности в самые темные.У меня на пальцах темная пастель, и вы увидите, что здесь испорчена розовая пастель. Так что для этого тебе нужно снова вымыть мои руки. Я проверяю, чтобы мои руки были сухими, прежде чем касаться бумаги. Поэтому мне нужно убедиться, что они сохнут. И я начал смешивать, начиная с самого светлого значения. Я смешиваю его круговыми движениями. Просто Teoh создаст плавный переход от одного цвета к другому. Итак, первое, что я делаю, я смешиваю последнюю партию. Затем я собираюсь спуститься сюда и пройтись по этим розовым.Я не добавляю здесь слишком большого давления, потому что на эту бумагу довольно легко дать взаймы. Поэтому я стараюсь не слишком сильно вдаваться в свой свет, когда прохожу через темноту, чтобы вы могли видеть, какой красивый переход он создает и насколько плавно он сочетается. А здесь самый темный фиолетовый. Теперь чистым пальцем я собираюсь еще больше потереть эти места. Просто создайте этот материнский переход в мои огни. Хорошо, эта сторона мне нравится. Теперь я собираюсь проделать то же самое с верхней частью и любым другим, чтобы снова вымыть руку, потому что я не хочу снова испортить мои последние значения здесь сухой рукой, я » м начинают сливаться.Теперь я могу коснуться пыли, я избавляюсь от пыли, и мы можем продолжить добавлять следующие слои снова. Я иду со своей зажигалкой. Думает, что я немного ухожу от самой легкой части, которую мы создали, чтобы вызвать интерес. Линия снова зазубрилась. Я кладу сюда свои гвоздики, следующую ценность мысли и предложения. Поэтому мне нужно сделать этот порт достаточно темным, чтобы у нас был переход от светлого к темному. Мы также хотели бы предложить пастель, поэтому очень хорошо сочетать цвета.Под наслоением я подразумеваю наложение одного слоя цвета на другой. И таким образом вы будете создавать эти красивые, насыщенные цвета вместо того, чтобы сильно нажимать на пастель. В самом начале. Просто отложите на бумаге столько цвета, сколько вы хотите. Так что лучше работать тонкими слоями и медленно. Я растираю эти цвета, чтобы добавить немного темноты в этот свет, чтобы придать ему другую форму. Но я делаю здесь то же самое и борюсь вне трасс. Теперь чистым пальцем я сгладю его.Эта область, последняя область Млечного пути, которая у нас есть. И я думаю, что добавлю здесь патчи 1/3 слоя только более ярких цветов, чтобы разбить разрыв. Жесткие пурпурные, вероятно, и здесь Хорошо, пока я вполне доволен своим небом. Что мы собирались делать, МКС. Мы будем создавать наши звезды. Но перед этим я бы хотел покрыть нижнюю часть черной пастелью. Это будет наша земля. Имейте ленту, что инстинктивно нужно быть осторожным. Я не беспокоюсь о том, чтобы его точно встряхнуть.О, я думаю о том, что хочу, чтобы силуэт моей дорогой стоял здесь. Закачиваю свой черный быстрый телл и снова втираю. Я буду делать это в два слоя, потому что это даст мне более глубокий и насыщенный цвет и покрою все те области здесь, где зуб из бумаги, просвечивающий сквозь пальцы, я натираю его в первый раз, и тогда я смогу нанести на него больше пастели. Теперь я могу избавиться от пыли, и мы можем начать создавать для этого звезды. Сначала придется вымыть руки, отогнать их.А теперь я хочу взять мою очень похожую на желтую пастель. И мы будем использовать технику, которую я вам показал, соскабливать пыль с бумаги. Я соскребаю пыль, особенно в этой области Млечного Пути, потому что я хотел быть светом от звезд. Я обхожу здесь все вокруг, поэтому стараюсь не переступать через свой черный. Но я все равно смогу смешать это на всякий случай, если я создам эти звезды и какие-то патчи. И теперь мне понадобится разрешение на мои документы, чтобы втирать это в Просто один из достаточно счастливых.Сколько звезд? Сколько звезд здесь вдвое, у этого парня больше на Млечном Пути. Так что теперь мне нужно оставить документы. Я натираю свои звезды. Я собираюсь снять лишнее расстояние! Так что это старые звезды, которые остались на бумаге. Этот большой, он оторвется, нажав на него. Хороший. Итак, теперь это наши звезды для создания более крупных звезд. Большой. Более приятный состав. Я расскажу свою пастель по бумаге. Это похоже на желтый цвет, и я собираюсь создать эти звезды побольше, чтобы они сияли ярче. Итак, вот мои звезды.Я вполне доволен этим сейчас. Что я собираюсь сделать, так это бросить мою дорогую. Итак, у меня есть эталонное фото, которое я нашел на кирке оленя, и я собираюсь нарисовать его. Теперь вы можете использовать эталонное фото или черный силуэт. Вы можете найти их в Интернете или на фотографиях любого животного, которое вам нравится, и просто нарисовать его на бумаге. Другой способ сделать это — вырезать, распечатать, вырезать и просто обвести вокруг. Это очень простой способ сделать это. Итак, если вы не чувствуете себя очень уверенно, уходя, вы всегда можете сделать это таким образом.Чтобы нарисовать оленя, я буду использовать черный пастельный карандаш. Теперь я хочу обрисовать, где моя дорогая будет на борту. Я пытаюсь добиться правильных пропорций. Хорошо. Так доволен формой моей дорогой. Теперь я возьму черную пастель и закрою старую область, которую я здесь нарисовал. Я собираюсь смешать этот черный с фиолетовым, чтобы убрать эту линию. Так что я собираюсь раствориться. Я собираюсь покрыть область от оленей моей черной пастелью. Я стараюсь не выходить за рамки. И здесь я собираюсь немного поднять этот вопрос.Так и стоит олень на холме. Я использую черную пастель вместо черного пастельного карандаша просто потому, что черная пастель, мягкая пастель будет намного темнее, чем сам пастельный карандаш. Вы уже можете видеть разницу между ними, стараясь не выходить за границы, чтобы я мог сохранить четкость силуэта. Не торопись. Главное, не торопитесь. Не торопись. У вас есть время, необходимое для создания вашей замечательной картины. Так? Итак, поехали.Здесь. Я накрыл оленя И сначала я его растушую. Я начинаю с пальца, потому что эта область довольно большая. И затем я буду использовать цветную форму или ту, которую мы обсуждали в разделе материалов. Я подхожу к краю, осторожно, вот и все. Это фарас Иссы, я пойду пальцем. Теперь я могу начать смешивать все с помощью формирователя цвета. Я снова собираюсь осторожно, чтобы не выйти из строя. Не волнуйся. Если вы выйдете за края, мы все еще можем исправить это с помощью наших пурпурных цветов.Теперь я стряхну пыль, ладно? И я исправлю форму карандашом. Только эти самые края. — Итак, вот моя фигура на месте, и теперь нужно собрать, поправить здесь эту область. Могу ли я нанести немного черной пыли на фиолетовую, с медицинской точки зрения, мои руки и мои мысли, чтобы добавить больше цвета здесь, на краю, и втирать его, не размазывая черный. У нас есть олень, который нам нужен, но рога и я уже нарисовали форму. Так что я снова буду использовать свой черный луч, если мне нужно его исправить.С моей розовой буквой очень легко пройти через эту область. Итак, мы можем растушевать их с помощью формирователя цвета. Теперь то, что я хочу сделать, уступить место нашей луне. Либо здесь, либо у меня возникла идея поместить Луну между его работодателями. Так что в любом случае это здорово, но делайте то, что вам больше нравится, так что техника такая же. Таким образом, мы помещаем здесь настроение, как если бы он держался подальше от своих работодателей. Что я собираюсь сделать, так это взять мой почтовый карандаш и обвести комнату моей чашкой, чтобы нарисовать луну.Вот оно. Нет самой луны. Нам нужно будет сделать несколько кратеров. Правильно? Так что с моим желтым прошлым все равно, когда я использовал звезды, я собираюсь добавить какой-то цвет по краям. Так что убедившись, что одна из моих несправедливостей четко прослеживается на месте и сливается с внутренней частью луны, здесь и здесь будет еще одно желтое пятно. Если выйду, то все равно могу поправить пальцем, потому что у нас большая пастель по обучению. Теперь, когда у нас есть форма, мы можем создать эти более острые края и некоторых существ.А теперь с моим фиолетовым я могу создавать этих более темных существ. А теперь, используя здесь более темный фиолетовый цвет, я также могу добавить более темный слой в самый угол. Просто выведи луну. И здесь я просто добавлю еще немного этой тьмы в существ. Итак, у нас есть луна. Так вот, чего не хватает, так это, я думаю, я собираюсь сделать здесь немного границы вокруг Луны и тоже одолжу ее. Просто для того, чтобы придать форму, они настоящие, правда, луна. А теперь нам нужно быть красивым.Уберите пыль и деревья с этой стороны. Я собираюсь создать здесь несколько деревьев, и то, что я делаю, — это немного моего черного песто, и я прохожу над этой областью, создавая лес, такой неровный, он движется, и я добавляю больше черного посередине. звуки деревьев для создания, эээ, сходство с поздним завтраком становится более полупрозрачным, чем дерево меньшего размера. Итак, это наши деревья. А здесь я создам траву, на которой он будет стоять. «Я просто щелкну забор», — говорит Стелла. А вот и наша трава.Теперь все, что осталось сделать, это смешать. Это началось. Я не делаю это очень резким. Линия здесь, я как бы перехожу к фиолетовому цвету, просто создавая более короткие травы, слегка касаясь пальцами деревьев. Сирия между деревьями просто темнее, чтобы создать ощущение деревьев, находясь позади них. Итак, поехали, наш дорогой на Луне с парнем из Галактик уже

    7. Ваш проект: Итак, это конец курса. Спасибо за просмотр. И теперь, если вы пошагово следили за мной, вы создали три замечательные картины.Я очень надеюсь, что вам понравился весь процесс так же, как и мне. Если вы хотите увидеть больше руководств и художественных видеороликов, у меня есть канал на YouTube, за которым вы можете следить. И я буду проводить здесь больше курсов по навыкам. Ширас. Ну а пока увидимся на следующих курсах

    Учебник пастелью, Как рисовать пастелью

    индекс> уроки рисования> уроки пастели

    я использую
    Faber-Castell Pitt Пастельные карандаши и
    Рембрандт использует пастель для этого урока.Я использую серую бумагу Canson Mi Tientes.

    Я покупаю все свои принадлежности в Blick Art Materials. Покупка ваших вещей по этой ссылке помогает мне продолжать добавлять на этот сайт.

    Шаг 1. Первый шаг — набросать начальный план на бумаге. Я делаю это механическими графитовыми карандашами. Я также слышал о многих людях, использующих светлые пастельные тона для контуров. Контуры могут быть с координатной сеткой или от руки. Затем я начинаю наносить цвет. Большинство линий горизонта темнее к верху изображения и светлее к линии горизонта.Я беру пастель-стик Рембрандта «голубой фтало» и начинаю раскрашивать, стараясь не закрашивать облака. Затем я беру ватную палочку и мажу пастельный пигмент на бумагу. Далее я начинаю раскрашивать облака белой пастелью Рембрандта. Это также смешано с бумагой. Я возвращаюсь и добавляю облакам немного «холодного серого» и «фиолетового».

    Шаг 2 — Я продолжаю работать по бумаге. Я начинаю раскрашивать верхнюю часть маяка карандашом «индийский красный».Уделяя пристальное внимание источнику света, я возвращаюсь и добавляю блики белым карандашом, а тени — карандашами «ореховый коричневый» и «темная сепия». Для окон я использую холодный серый цвет.

    Шаг 3 — Проделаны дополнительные работы с маяком и небом. Убедитесь, что края маяка чистые и прямые, так как это главный фокус на этом рисунке. Также обратите внимание, что я делаю облака немного темнее по мере приближения к горизонту. По большей части, объекты, расположенные дальше, темнее, чем объекты вблизи.

    Шаг 4 — Теперь я начинаю на воде. Я хочу контрастировать с моим небом, поэтому я делаю воду зеленоватого цвета. Вода используется в нескольких различных цветах, включая «земляно-зеленый», «хромово-зеленый непрозрачный», «темно-индиго», «кобальтово-зеленый», «светлый ультрамарин» и белый для волн. Затем я начинаю с дома в конце пирса. Это будет более темный цвет, потому что он находится дальше. Для дома я использую «индийский красный», смешанный с «темной сепией». Далее я работаю со стальными опорными балками.Для этого я использую «серые выплаты». Рисовать прямые линии пастельными карандашами очень сложно, особенно на фактурной бумаге. Они будут выглядеть зигзагообразно. Я вернусь позже и выпрямлю кромку механическим графитовым карандашом.

    Шаг 5 — Я начинаю раскрашивать левый край пирса и бетон. Для бетона я использую светлый холодный серый цвет. Я также начинаю работать со стальными опорными балками в правой части чертежа. Опорные балки дальше назад могут быть грубыми и схематичными, но эти ближайшие балки должны быть очень чистыми и прямыми.Я до сих пор использую «серый цвет» для лучей с оттенком черного местами.

    Шаг 6 — Проделана дополнительная работа с опорными балками, и я раскрашиваю воду с другой стороны пирса теми же цветами, что и раньше. Я больше работаю с бетоном, добавляя ему немного «легкой плоти», чтобы немного согреть его. Кроме того, по бокам добавлен «теплый серый цвет», чтобы центральная дорожка выглядела изношенной. Маяк в основном достроен. Мне просто нужно закончить бетонный передний план, и рисунок будет готов.

    Шаг 7 — Я применяю больше «холодного серого» к бетонным участкам. Местами добавлены «светлая плоть», «светлый ультрамарин», «земляно-зеленый» и «теплый серый», чтобы придать бетону характер и контраст. Когда бетон готов, я вношу последние корректировки, и рисунок готов. Это так просто. Шучу, я знаю, это непросто. Просто не торопитесь и обращайте внимание на детали.

    Шаг 8 — Готово. Причина, по которой готовые изображения немного отличаются от изображений выполнения, заключается в том, что готовые изображения представляют собой сканированные изображения, а кадры выполнения были сделаны с помощью цифровой камеры.Сканер работает намного лучше. ��

    Я надеюсь, что этот учебник так или иначе помог вам. Я могу объяснить, как я делаю что-то целый день, но основная идея рисования — просто понять, как текут тона, и научить свой глаз видеть то, чего не видят другие. Не ограничивайтесь использованием только упомянутых мною цветов. Вы можете изменить настроение рисунка, используя разные цвета.

    Рисунки карандашом |
    Био |
    Форум рисования |
    Контакты |
    Ценообразование |
    FAQ |
    Уроки рисования |
    Рисунки цветным карандашом |
    Картины маслом |
    Картины пастелью |
    Фотография |
    Материалы для рисования |
    Учебник по портрету |
    Ссылки

    Как пользоваться пастелью (с видеогидом)

    Характеристики: насыщенный и приятный цвет, иногда трудно обрабатывать — особенно мягкие пастели, плохо стираются.

    Кому это нужно? Поначалу это нелегкое средство в обращении. Чтобы овладеть пастелью, необходимы практика и немного решимости, но они того стоят. Копирование пастельных работ таких мастеров, как Дега или Редон, значительно улучшит ваше мастерство.

    Как использовать: Белый, кремовый и бледно-розовый (персик) — полезные цвета, чтобы выделить мякоть. Пастель может наноситься поверх древесного угля. Бледно-зеленовато-серый и бледно-голубовато-серый хорошо сочетаются с древесным углем, чтобы добавить нежности в тенях.Пастель лучше всего подходит, когда цвет создается слой за слоем. Посмотрите видео, чтобы получить более подробное руководство по использованию пастели.

    Совет: пастель может сильно испачкаться. Храните их в рисовой муке. Он выщелачивает грязь и удерживает их

    Для чего это нужно? Пастель — удивительный и недостаточно используемый материал с огромным потенциалом. Пастель стирает грань между рисунком и живописью.

    Различные типы: Пастель художественного качества более дорогая, но стоит вложенных средств, потому что она содержит больше пигмента и делает отметки более насыщенными.Мягкость / твердость зависит от производителя. Мягкие пастели имеют более насыщенный цвет, но с ними труднее обращаться и они могут быть дорогими. Попробуйте разные марки, чтобы узнать свои предпочтения. Купите несколько отдельных палочек вместо коробок, пока не узнаете, какой производитель вам нравится и какой оттенок какого цвета вам больше всего нужен.

    Щелкните здесь, чтобы узнать больше о материалах и оборудовании.

    Копирование материалов допускается только при наличии обратной ссылки!